砧秋
賀歲檔里,兩部大片捉對(duì)廝殺,張藝謀PK徐克,歷史PK武俠,如果說(shuō)張藝謀的優(yōu)勢(shì)是濃烈色彩和豐沛情感,那徐克祭出的就是舊情懷和新技術(shù)。并且,徐克對(duì)技術(shù)與張藝謀對(duì)色彩,一樣執(zhí)著。
大漠黃沙、江湖兒女,快意恩仇……江湖還是那個(gè)江湖,客棧還是那個(gè)龍門(mén)客棧,只是這次的江湖披著科技的外殼,營(yíng)造出了逼真震撼的立體效果。也許很多年過(guò)去后人們?nèi)匀粫?huì)提起《龍門(mén)飛甲》,只是因?yàn)樗哂薪o中國(guó)3D電影正名和確立標(biāo)準(zhǔn)的意義。
永遠(yuǎn)的江湖里永遠(yuǎn)有一個(gè)龍門(mén)客棧
《新龍門(mén)客?!返慕Y(jié)尾,金鑲玉翻身上馬,絕塵而去。徐克心里總還惦記著這些江湖兒女未盡的俠義故事,那些人還在他們的世界里繼續(xù)各自的愛(ài)恨情仇。徐克說(shuō):“我常常會(huì)想《黃飛鴻》,常常會(huì)回到寶芝林,我就會(huì)想,如果現(xiàn)在來(lái)拍《黃飛鴻》,會(huì)是什么樣呢?其實(shí)并不是把故事重講一遍,或者塑造一個(gè)新的世界,而是在一個(gè)你開(kāi)創(chuàng)出來(lái)的世界中,會(huì)有什么新的故事呢?”
武俠小說(shuō)里面說(shuō)“永遠(yuǎn)的江湖里永遠(yuǎn)有一個(gè)龍門(mén)客棧”,這也正是許多人對(duì)于《龍門(mén)飛甲》的期待,在電影露出廬山真面目之前,很多觀眾都在做幻想,做著把新版角色和老版角色對(duì)比的游戲,而事實(shí)上,現(xiàn)在這個(gè)《龍門(mén)飛甲》,雖然依然大漠飛沙,依然有龍門(mén)客棧,但故事早已不是那個(gè)故事。徐克說(shuō):“當(dāng)時(shí)拍完《新龍門(mén)客棧》,就已經(jīng)有一個(gè)故事了,然后一直沒(méi)有拍,過(guò)了好幾年拿出來(lái)看,覺(jué)得有很多可以商榷的地方。最后改成了《龍門(mén)飛甲》,角色之間有一些關(guān)系的延續(xù),但基本上沒(méi)太多聯(lián)系了。談不上是不是最滿意,這些都要等之后由觀眾來(lái)告訴我?!?/p>
雖然是同一座客棧,卻已經(jīng)物是人非。金鑲玉離開(kāi)龍門(mén)客棧后,有一幫匪幫又進(jìn)駐了客棧。當(dāng)年殺掉東廠頭子的俠客趙懷安、從宮中出逃的宮女也現(xiàn)身此處,引來(lái)了陳坤為首的西廠兵馬,忠、奸、匪3股力量在此交匯,又引出一段新的江湖波瀾。在《龍門(mén)飛甲》中,故事不再是拯救忠良遺孤,而是護(hù)送被迫害的宮女,同時(shí)徐克還為電影加入了一條新的線索就是奪寶。在對(duì)《新龍門(mén)客?!返膫鞒蟹矫?,最顯著的莫過(guò)于《新龍門(mén)客?!分辛杭逸x飾演的周淮安,被李連杰飾演的趙懷安代替,他的身份同樣是專(zhuān)門(mén)對(duì)付東西兩廠的武林高手,身上插了幾十把劍,成為影片中俠義的化身。
從某種意義上說(shuō),《新龍門(mén)客?!肥菬o(wú)法超越的,單是那個(gè)黃金年代的演員陣容就無(wú)法復(fù)制。也許是考慮到了這一點(diǎn),《龍門(mén)飛甲》中的出場(chǎng)人物要比《新龍門(mén)客棧》多,戲份也更平均,情節(jié)更復(fù)雜,標(biāo)準(zhǔn)的群像戲。
徐克極其擅長(zhǎng)打破明星演員的固有形象,挖掘出他們身上不一樣的特質(zhì),李連杰、周迅、陳坤、桂綸鎂、范曉萱等明星演員,在片中均貢獻(xiàn)出了不同以往的顛覆性演出——“功夫皇帝”李連杰變身冷峻刺客,訥于言而敏于行;周迅女扮男裝,沉穩(wěn)大氣成熟犀利;文藝小生陳坤一人分飾兩角,邪傲廠公和江湖混混;李宇春一身瀟灑男裝,匪氣十足;桂綸鎂更是化身韃靼女匪,江湖作風(fēng)痞氣豪邁;范曉萱亦是柔弱中夾雜一股妖邪之氣。
數(shù)年前,周迅主演了徐克的電影《女人不壞》,而陳坤也通過(guò)周迅認(rèn)識(shí)了徐克,他們也很早就被徐克敲定成為《龍門(mén)飛甲》的主演,徐克甚至是根據(jù)周迅的特點(diǎn)來(lái)寫(xiě)了凌雁秋的戲。在徐克看來(lái),周迅有一種英氣,這種英氣,以前在林青霞身上也有,但徐克希望能為周迅創(chuàng)造一個(gè)新的角色風(fēng)格出來(lái):“這次周迅有一句臺(tái)詞‘就這樣,其實(shí)你可以看到,她飾演的凌雁秋是一個(gè)很多事情都自己做主、很干凈利落的人,這個(gè)周迅來(lái)表達(dá)很合適?!?/p>
至于陳坤,在創(chuàng)作《龍門(mén)飛甲》的劇本的時(shí)候,徐克就開(kāi)始根據(jù)他的面相創(chuàng)作出了雨化田和“風(fēng)里刀”兩個(gè)截然不同的角色,因?yàn)椤瓣惱げ煌拿嫦嗫梢杂胁煌谋憩F(xiàn),我尤其好奇的是,陳坤在演雨化田這個(gè)角色的時(shí)候,究竟能‘放到什么程度”。
在造型上,徐克對(duì)這兩位演員也有特別的要求。比如雨化田,徐克不僅要陳坤走“視覺(jué)系”路線,并拿出日本視覺(jué)系歌手Gackt的照片做參考,每次陳坤上妝,粉都得用掉半盒,連陳坤自己都笑言:“拍戲的時(shí)候也不敢大動(dòng),怕掉粉?!倍苎?,徐克則要求臉要盡量黑一點(diǎn),一開(kāi)始造型時(shí),化妝師不敢把周迅抹得太黑,徐克自己卻將周迅化成了一塊兒“炭”,這才滿足了他的要求。
因?yàn)檠永m(xù)舊作,徐克被詬病“吃老本”,徐克對(duì)此回應(yīng)說(shuō):“很多時(shí)候你做同樣的東西觀眾會(huì)覺(jué)得你做重復(fù)性的東西太多,你實(shí)驗(yàn)太厲害的話觀眾會(huì)覺(jué)得對(duì)你的作品跟不上。我覺(jué)得作為一個(gè)電影人來(lái)講,你在找尋你想拍的題材之外你還可以尋找一個(gè)表現(xiàn)你題材的最強(qiáng)的手法,這個(gè)手法常常會(huì)牽扯到一些技術(shù)上的問(wèn)題。對(duì)我來(lái)講,在不斷的創(chuàng)作過(guò)程中,它會(huì)產(chǎn)生它的質(zhì)變,以及突然間出現(xiàn)新的觀點(diǎn),這觀點(diǎn)可能根據(jù)技術(shù)、拍攝故事、手法上產(chǎn)生的,作為電影人我覺(jué)得非常刺激有趣。”于是,《龍門(mén)飛甲》一直是將首部IMAX 3D武俠電影作為最大賣(mài)點(diǎn)。
3D技術(shù)的弄潮兒
作為武俠電影的急先鋒和革新家,徐克一直或引領(lǐng)或左右著武俠電影潮流,他入行的第一部作品《蝶變》,用了大量土制的爆破特技,這在當(dāng)時(shí)盛行拳腳功夫片的大潮下,可謂獨(dú)樹(shù)一幟。
上世紀(jì)80年代,香港影壇進(jìn)入“百家爭(zhēng)鳴”的時(shí)代。1983年,深受《星球大戰(zhàn)》刺激的海歸派徐克,就已經(jīng)聘請(qǐng)好萊塢特效專(zhuān)家運(yùn)用《星球大戰(zhàn)》所用電腦特效為其助陣玄幻武俠電影《新蜀山劍俠》,影片最終呈現(xiàn)當(dāng)時(shí)電影難得一見(jiàn)的瑰麗奇觀,賣(mài)座鼎盛。《倩女幽魂》雖是重拍60年代的舊作,但拍攝手法與包裝則全面翻新,跟風(fēng)拍攝者不在少數(shù)。
上世紀(jì)90年代初是港產(chǎn)片最為繁榮的一段時(shí)期,這段時(shí)期里,徐克將《黃飛鴻》連拍了5集,把黃飛鴻的形象進(jìn)行了全面的革新;《笑傲江湖之東方不敗》也不同于以往的俠骨柔情,而是十分離經(jīng)叛道,片中以林青霞的反串演出為最大亮點(diǎn),兩部影片都已成為難以超越的經(jīng)典作品。徐克稱(chēng),90年代里他的作品其實(shí)都在反映當(dāng)時(shí)的一種社會(huì)心態(tài),“如果用兩個(gè)字概括的話,80年代是寫(xiě)人的‘不安,90年代則是‘找尋?!?/p>
2001年他的《蜀山傳》絕對(duì)是武俠片中的另類(lèi),是一部反傳統(tǒng)的武俠電影,大量的電腦特技、虛幻的畫(huà)面、奢華的服飾喧賓奪主成為影片的看點(diǎn)。但該片特效場(chǎng)面的泛濫使得敘事嚴(yán)重混亂失衡,影片最終鎩羽而歸。徐克并不介意,他認(rèn)為拍電影,意義在于實(shí)踐心目中的意念和廣闊的視野。
2005年的《七劍》是他的回歸之作;《深海尋人》和《女人不壞》是他對(duì)市場(chǎng)和口味的試探;徐克曾經(jīng)幾度嘗試找到新的出路,但遺憾的是結(jié)果卻都不能受到廣泛認(rèn)可,在徐克看來(lái),“其實(shí)跟票房沒(méi)有關(guān)系,而是作為創(chuàng)作者本身的問(wèn)題,你是不是真的拍到了你想拍的?!?/p>
《阿凡達(dá)》橫空出世,使得徐克找到他的新方向——3D立體電影?!兜胰式苤ㄌ斓蹏?guó)》算是一次小爆發(fā)。在拍《狄仁杰》時(shí),徐克就想嘗試用3D把他的立體世界呈現(xiàn)出來(lái)。但因?yàn)闆](méi)技術(shù)、沒(méi)設(shè)備而最終放棄,《狄仁杰》之后,他開(kāi)始深入的研究,“《龍門(mén)飛甲》是我這么多年想拍攝的精華之一,在華人的電影里有很多3D銀幕,這些銀幕都是放映好萊塢的3D電影,因?yàn)闆](méi)有我們自己的3D電影。我覺(jué)得值得去嘗試把3D變成我們講故事的工具?!?/p>
從2009年開(kāi)始,國(guó)產(chǎn)3D電影逐漸浮出水面,但是質(zhì)量和票房均慘不忍睹。3D歌舞片《樂(lè)火男孩》總票房?jī)H250萬(wàn),不到投資的一半;2010年投資近億的3D動(dòng)畫(huà)片《超蛙戰(zhàn)士》僅回收票房730萬(wàn);同年投資過(guò)億的3D武俠片《蘇乞兒》票房?jī)H5390萬(wàn);2010年8月上映的《唐吉可德》,投資7500萬(wàn)的該片票房?jī)H拿到3550萬(wàn)。今年上映的3D動(dòng)畫(huà)片《熊貓總動(dòng)員》投資3億,票房?jī)H4500萬(wàn);《夢(mèng)游3D》票房?jī)H1000萬(wàn)。
以投入產(chǎn)出比看,國(guó)產(chǎn)3D電影已成為整個(gè)中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)最大的雷區(qū)。徐克下決心要啃這塊硬骨頭,他組建的特技團(tuán)隊(duì)十幾人,這其中有攝影師、3D技術(shù)人員還有資料處理師,有些人有電影經(jīng)驗(yàn),有些技術(shù)人員則是對(duì)電影有興趣、很懂電腦,但沒(méi)做過(guò)電影的人。
在談到《龍門(mén)飛甲》的創(chuàng)作初衷時(shí),徐克表示,自己很想把3D跟武俠結(jié)合在一起,“作為電影里面完全不一樣的觀看跟創(chuàng)作手段”。如何將武俠與3D技術(shù)完美融合成為橫亙?cè)趯?dǎo)演面前的最主要課題。導(dǎo)演和動(dòng)作指導(dǎo)團(tuán)隊(duì)發(fā)現(xiàn),傳統(tǒng)香港武俠片動(dòng)作很快,傳統(tǒng)的武術(shù)動(dòng)作不能很好地體現(xiàn)立體效果,“我們這次的每個(gè)動(dòng)作都至少需要6到8秒的長(zhǎng)鏡頭,跟以前講究短平快完全不同。我們必須要觀眾明白看到動(dòng)作本身的連貫,比如動(dòng)感強(qiáng)的東西,我們已經(jīng)不需要了,我只需要表現(xiàn)應(yīng)該有的東西,它們會(huì)比2D更清楚?!薄?
3D技術(shù)對(duì)于動(dòng)作的表現(xiàn)力上的改變讓功夫皇帝李連杰也不適應(yīng),在拍用劍刺向鏡頭這樣一幕再平常不過(guò)的戲份時(shí),都感到困難重重。對(duì)李連杰來(lái)說(shuō),他拍了二三十年的動(dòng)作片,對(duì)刺劍的把握可以說(shuō)駕輕就熟,但是3D電影里一劍出去的準(zhǔn)確度要求更高,差一點(diǎn)點(diǎn)反光都不一樣。過(guò)去是刺向假想的框框,現(xiàn)在而是一個(gè)假想的小洞,那些細(xì)小的動(dòng)作要一次一次地試,要非常精準(zhǔn)才能達(dá)到效果。
《龍門(mén)飛甲》除了普通3D和普通2D版本,還推出IMAX3D形式,在巨幕上呈現(xiàn),砍斷的劍頭、馬群奔跑時(shí)濺起的塵沙、脖子迸出的血液都清晰可見(jiàn),甚至人物特寫(xiě)鏡頭中的睫毛、妝粉、汗珠都有立體效果。但在制作之初,當(dāng)導(dǎo)演徐克談及自己要拍攝一部IMAX 電影時(shí),身邊的人都覺(jué)得難以置信。專(zhuān)門(mén)負(fù)責(zé)《龍門(mén)飛甲》最大特效——龍卷風(fēng)暴的喬什(Josh)表示,拍攝時(shí)他們用上百成千的電吹風(fēng)制造“龍卷風(fēng)”。最終,后期人員使用“流體模擬”的技術(shù),耗費(fèi)幾千小時(shí)的電腦運(yùn)算完美呈現(xiàn)這一特效。
相比《蘇乞兒》,《龍門(mén)飛甲》終于給3 D武俠片正名。很多人討論3D是不是能夠發(fā)展下去,成為當(dāng)時(shí)黑白電影變成彩色電影的一樣的歷史性變革。徐克說(shuō)得底氣十足:“黑白電影變彩色電影的時(shí)候,我們也可以堅(jiān)持說(shuō)電影不需要彩色,當(dāng)時(shí)彩色電影剛開(kāi)始的時(shí)候也有很多問(wèn)題,比如不是全面彩色,而是局部彩色,而且彩色的寫(xiě)實(shí)度不高,有一些不是太寫(xiě)實(shí)的顏色的狀態(tài)。爭(zhēng)論是必然的過(guò)程,結(jié)果是顏色出現(xiàn)在我們的銀幕上,停留在我們的電影里面,到現(xiàn)在很多年了?,F(xiàn)在是爭(zhēng)論立體電影的問(wèn)題,立體電影帶給我們很多層次、空間,我們看到的電影更接近我們的生活,有色彩有空間一樣的真實(shí)感受,就會(huì)變得主流。拍立體電影跟所有的電影的歷史過(guò)程一樣,必然有一個(gè)起點(diǎn),必然成為手法上發(fā)展出來(lái)的可能性。我個(gè)人來(lái)講我很想看到3D的紀(jì)錄片,我很希望看到3D的新聞,如果我們每天都看到3D的新聞,我覺(jué)得這個(gè)是給我一個(gè)很獨(dú)特的感覺(jué)。其實(shí)我也很想把這個(gè)可能性建立起來(lái)。”
徐克認(rèn)為3D技術(shù)的存在并不會(huì)削弱電影的藝術(shù)表現(xiàn),“技術(shù)就是一張紙,藝術(shù)就是你寫(xiě)什么內(nèi)容進(jìn)去。你會(huì)寫(xiě)字不等于說(shuō)會(huì)寫(xiě)文章。你怕不怕筆太好寫(xiě)了影響文章呢?或者那個(gè)字印得很漂亮所以影響文章的內(nèi)容呢?”