在攝影中，我?guī)缀跻恢碧幱诔掷m(xù)不斷的探索中，試圖通過這種探索呈現(xiàn)這個看上去復雜而又不可思議的世界。我想，只有揭去表象和偽裝，我們才能觸及它的靈魂，感受到其背后的深層的美麗。就算是在為時尚圈拍照，我也不在意有什么新玩意或者新時尚，更多的是對優(yōu)雅和美麗的體驗。我常常想，在落后、土氣而荒蕪的19世紀，卻誕生了那么多充滿美感的作品，是一件反諷的事。那個時代，調色板精確而又充滿生機，藝術和時代都在裂變，藝術家張開雙臂擁抱這個世界的荒謬和怪誕，而不再是害怕。
　　今天，很多西方文化似乎根植于隔膜、憤怒、疏離和骯臟?？晌蚁Ｍ藗兛匆娺@個世界的新奇和美好，而不是丑陋。我小心翼翼地創(chuàng)作并制作自己的作品。我小心地拍攝、沖洗，希望能制作出精美的照片。創(chuàng)造一件美麗的東西非常吃力。對我來說，最后沖印出來的照片是我的創(chuàng)作、我的觀念和我努力的成果。
　　—Rodney Smith
　　
　　Rodney Smith生于1947年12月，1970年畢業(yè)于弗吉尼亞大學，獲得英語文學和宗教雙學位，1973年進入耶魯大學攻讀神學碩士學位。在此期間，他同時跟隨Walker Evans學習攝影，并開始給馬格南拍攝作品。在紀實攝影風行的年代，他創(chuàng)作了大量反映下層工人生活的照片。1974年，Rodney Smith進入布里奇波特大學擔任攝影助理教授，1975年，他得到耶路撒冷基金的資助，在耶路撒冷待了3個月進行創(chuàng)作。1983年，他將這一時期的作品編輯成書出版，名為《光的國度》（The Land of Light）。1976之后，Rodney Smith定居紐約，從事攝影和教學，并兼任耶魯大學的攝影客座教授。后來，他到新墨西哥州，在圣達菲攝影學校教攝影。1993年，他的第二本書《帽子》（Hat Book）出版。
　　與許多西方藝術家一樣，Rodney Smith在創(chuàng)作之余游走于世界各地，給自己的眼睛和心靈尋找新的感悟和刺激。他的許多充滿超現(xiàn)實主義風格的作品影響了很多人，也拓寬了人們對攝影的認識，為攝影的發(fā)展提供了更多的可能性。
　　在創(chuàng)作的同時，Rodney Smith還為美國通用、IBM、亨氏食品、美林證券、摩根斯坦利、紐約證券交易所、寶馬、星巴克、世通公司、紐約城市芭蕾舞團等各種客戶拍攝商業(yè)作品，為Bergdorf Goodman、Saks Fifth Avenue、Neiman Marcus、Ralph Lauren、Ellen Tracy等品牌拍攝時尚大片，為《紐約時報》《名利場》、彭博社等拍攝編輯圖片。從1981年開始，Rodney Smith的作品便以各種方式展出，有許多被私人或者畫廊、博物館收藏。
　　當很多中國攝影師把自己的窘境歸結于藝術本身的特性和商業(yè)文化的蠶食時，Rodney Smith等許多成功地將面包與藝術兼顧的攝影家卻給了我們更準確的答案—它們并不矛盾，關鍵是，你做得夠不夠好。