張 薇

(渤海大學(xué) 藝術(shù)與傳媒學(xué)院，遼寧 錦州 121000)

美國(guó)于20世紀(jì)五六十年代興起了由馬斯洛創(chuàng)立，以羅哲斯為代表的人本主義心理學(xué)。人本主義不同于其他學(xué)派的最大特點(diǎn)表現(xiàn)為強(qiáng)調(diào)人的正面本質(zhì)和價(jià)值，而并非集中研究人的問(wèn)題行為，并強(qiáng)調(diào)人的成長(zhǎng)和發(fā)展，稱(chēng)為自我實(shí)現(xiàn)。教育心理學(xué)也受到了羅杰斯理論的重大沖擊，稱(chēng)其為人本主義觀點(diǎn)。20世紀(jì)六七十年代，在國(guó)外教育改革運(yùn)動(dòng)中，羅杰斯的教育思想對(duì)其影響是最為深刻的。羅杰斯根據(jù)“自我學(xué)說(shuō)”理論，形成了一種比較激進(jìn)、用于促成個(gè)體“自我實(shí)現(xiàn)”的教學(xué)策略，這與傳統(tǒng)教育中教學(xué)的主要特征是截然相反的。他在學(xué)習(xí)的很多方面都做了較系統(tǒng)的論述，如：學(xué)習(xí)過(guò)程本質(zhì)、學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)、學(xué)習(xí)內(nèi)容等等。羅杰斯認(rèn)為人的先天潛能是非常優(yōu)異的，用指導(dǎo)性的方式向?qū)W生灌輸知識(shí)是不需要也是不應(yīng)該的，如果這樣做就會(huì)壓抑潛能的自然實(shí)現(xiàn)，適得其反。教育只要為學(xué)生潛能的發(fā)展提供一個(gè)寬松、和睦的心理環(huán)境，使之能在“內(nèi)驅(qū)力”的本能驅(qū)動(dòng)下自動(dòng)地形成、充分地形成就可以了。

注重以學(xué)生為中心的教學(xué)觀是人本主義學(xué)習(xí)理論的精髓所在，對(duì)學(xué)生人格的尊重和愛(ài)護(hù)，對(duì)學(xué)生創(chuàng)造力的培養(yǎng)，都具有非常深刻的現(xiàn)實(shí)意義。在人本主義教育思潮的影響下，體現(xiàn)人本、尊重個(gè)性，為人的全面發(fā)展服務(wù)是教育的發(fā)展取向，這對(duì)于鋼琴教育也不例外。

目前無(wú)論是兒童鋼琴教學(xué)，還是專(zhuān)業(yè)音樂(lè)學(xué)院，或是高等師范類(lèi)院校，我們的鋼琴教學(xué)都共同存在一系列的問(wèn)題，我們是否真正體現(xiàn)人本、尊重個(gè)性、為其全面發(fā)展服務(wù)了呢？21世紀(jì)出生的孩子受到的教育是全面的，他們接受各種新思維，追求個(gè)性解放，接受世界各國(guó)音樂(lè)文化，有一些學(xué)生喜歡流行鋼琴音樂(lè)，喜歡爵士鋼琴音樂(lè)，甚至達(dá)到了癡迷的程度。但是我們把鋼琴教學(xué)的大多數(shù)時(shí)間放在要求技術(shù)、技巧、速度、力度等方面。我們的學(xué)生基本功很扎實(shí)，可以演奏巴赫、斯卡拉蒂、莫扎特、貝多芬、肖邦、李斯特等作曲家的作品，但是對(duì)現(xiàn)代的鋼琴曲知之甚少。在我們的鋼琴教學(xué)中能否從學(xué)生的興趣愛(ài)好出發(fā)，把流行鋼琴曲、爵士鋼琴曲作為教學(xué)內(nèi)容重點(diǎn)進(jìn)行教授；能否尊重學(xué)生的選擇，在爵士鋼琴的演奏上給予指導(dǎo)，調(diào)動(dòng)學(xué)生的積極性，拓展鋼琴教學(xué)內(nèi)容等等問(wèn)題的解決已迫在眉睫。

我們并不是要丟掉中國(guó)的民族音樂(lè)，作為中國(guó)人，我們從小就會(huì)受到中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)教育思想的影響，耳濡目染了中國(guó)傳統(tǒng)的音樂(lè)曲調(diào)，因?yàn)槲覀兘邮艿氖欠衔覈?guó)國(guó)情的音樂(lè)教育，中華民族五千年的歷史文化潛移默化地在我們的身體里生根發(fā)芽，中國(guó)民族音樂(lè)的精髓已經(jīng)滲透到我們身體的每一個(gè)細(xì)胞當(dāng)中了，對(duì)于爵士鋼琴音樂(lè)的把握仍很困難。鑒于這種情況，我們可以嘗試將中國(guó)傳統(tǒng)的民族音樂(lè)改編成具有爵士風(fēng)格的鋼琴曲來(lái)演奏，既滿(mǎn)足學(xué)生對(duì)爵士鋼琴的好奇心，同時(shí)也將中國(guó)民族音樂(lè)文化進(jìn)行弘揚(yáng)與傳承。在中國(guó)民族音樂(lè)與爵士鋼琴教學(xué)相結(jié)合的過(guò)程中要注意以下幾個(gè)問(wèn)題：

1 大量演奏爵士鋼琴曲，了解其演奏風(fēng)格與演奏特點(diǎn)

爵士鋼琴起源于一種叫“拉格泰姆”的鋼琴音樂(lè)，“拉格泰姆”是Ragtime的音譯，是“參差不齊的拍子”的意思，故又稱(chēng)為“散拍樂(lè)”。 爵士鋼琴音樂(lè)是從非洲民間音樂(lè)發(fā)展而成的，其中以切分節(jié)奏和即興彈奏為最明顯的特點(diǎn)，風(fēng)格獨(dú)特，變化豐富，作品聽(tīng)起來(lái)往往與眾不同，使人印象深刻。爵士鋼琴演奏的關(guān)鍵在于即興技巧和風(fēng)格的把握，也需要一定的理論和大量的實(shí)踐積累作基礎(chǔ)。因此對(duì)于一個(gè)受到過(guò)良好傳統(tǒng)鋼琴演奏訓(xùn)練的人來(lái)說(shuō)，如不經(jīng)過(guò)專(zhuān)門(mén)學(xué)習(xí)并不一定能彈好一首爵士鋼琴曲。

按照演奏特點(diǎn)來(lái)劃分，爵士鋼琴的演奏大致上可以分為四種：第一種是“低音大跳”奏法。這種奏法在拉格泰姆以及早期爵士樂(lè)中經(jīng)常出現(xiàn)，即演奏時(shí)左手采用連續(xù)的大跳進(jìn)行，形成個(gè)性鮮明的“大跨度低音”(Stride Bass)。第二種是“布吉-烏吉”(Boogie Woogie)奏法，這是一種快速的布魯斯鋼琴風(fēng)格，對(duì)爵士鋼琴有著很大的影響?！安技?烏吉”是流行音樂(lè)中用來(lái)稱(chēng)呼“重復(fù)音型的一種術(shù)語(yǔ)，這種固定音型是傳統(tǒng)音樂(lè)從一開(kāi)始便熟悉和使用的一種手段，唯一不同的是，流行音樂(lè)重復(fù)這種音型要比被稱(chēng)為趣味高雅的傳統(tǒng)音樂(lè)頻繁得多?！安技?烏吉”經(jīng)常采用“滾奏”或以左手持續(xù)彈奏固定低音來(lái)襯托右手復(fù)雜的旋律的演奏形式來(lái)體現(xiàn)它的特征。第三種是“博普”奏法。這種奏法是因?yàn)樗鶕?jù)比博普爵士發(fā)展而來(lái)，因此而得名的。它的特點(diǎn)是節(jié)奏隨心所欲、支離破碎，旋律很不連貫，一連串單音音符有時(shí)會(huì)由右手不時(shí)地連續(xù)奏出。另外一種其實(shí)稱(chēng)不上是爵士鋼琴的演奏方法，但是在速度較慢的爵士樂(lè)中(如冷爵士)經(jīng)常出現(xiàn)而獨(dú)成一派。它的特點(diǎn)是在二分或更長(zhǎng)時(shí)值音符的基礎(chǔ)上加入一些切分節(jié)奏，其形式采用完整或相對(duì)完整的和弦，以此體現(xiàn)出慢爵士的松弛感。

經(jīng)過(guò)大量爵士鋼琴曲的練習(xí)，可以使我們很好地把握爵士鋼琴曲的演奏風(fēng)格、演奏特點(diǎn)以及切分節(jié)奏等特點(diǎn)，因此，這一環(huán)節(jié)的練習(xí)是不容忽視的。

2 增強(qiáng)中國(guó)民族音樂(lè)的學(xué)習(xí)，掌握民族音樂(lè)的精髓

中國(guó)的民族音樂(lè)是我國(guó)乃至世界音樂(lè)文化中的一筆寶貴財(cái)富，是世界民族音樂(lè)之林中一棵古老而長(zhǎng)青的參天大樹(shù)。所謂民族化，就是要體現(xiàn)和表達(dá)每個(gè)民族所特有的根本特性。民族化的概念應(yīng)該包含兩個(gè)方面：一是借鑒和利用外來(lái)的藝術(shù)形式和經(jīng)驗(yàn)，使其本國(guó)化；二是繼承和革新本民族的藝術(shù)傳統(tǒng)，取其精華，去其糟粕，使之適應(yīng)于新時(shí)代的需要。藝術(shù)的民族性就是表現(xiàn)民族的本質(zhì)特點(diǎn)所形成的藝術(shù)上的特殊性，其最基本、最重要的內(nèi)涵在于是否用民族精神去觀察客觀事物，是否表達(dá)了民族精神。

中國(guó)鋼琴音樂(lè)文化的民族化，就是要用這一外來(lái)西洋樂(lè)器鋼琴來(lái)體現(xiàn)中華民族的音樂(lè)文化和音樂(lè)內(nèi)涵，傳達(dá)中華民族的精神、意韻和風(fēng)格，這是一個(gè)融合與弘揚(yáng)的過(guò)程。鋼琴創(chuàng)作的民族化問(wèn)題已經(jīng)引起國(guó)內(nèi)學(xué)者的普遍關(guān)注，中國(guó)有著豐厚的民族民間音樂(lè)文化，可以為鋼琴這件西洋樂(lè)器源源不斷地輸入新鮮血液。

3 將中國(guó)民族音樂(lè)與爵士鋼琴相結(jié)合

3.1 切分節(jié)奏的運(yùn)用，清晰、搖擺的韻律

節(jié)奏是音樂(lè)的骨架，在爵士鋼琴中最重要特點(diǎn)之一就是切分節(jié)奏的運(yùn)用。傾聽(tīng)爵士鋼琴，人們往往會(huì)有一種“動(dòng)蕩不安”的感覺(jué)，就是這種節(jié)奏上的清晰、搖擺的韻律所致。我們?cè)趯W(xué)習(xí)中可以這樣做：第一，大量練習(xí)切分節(jié)奏，包括小切分、大切分、跨小節(jié)切分節(jié)奏與后八分附點(diǎn)前十六分音符的節(jié)奏，體會(huì)其中搖擺不定的韻律。第二，雙手完成演奏，模仿镲的效果，可以在左手彈一個(gè)弱拍之后，右手立刻彈一個(gè)強(qiáng)拍。

另外，演奏時(shí)不確定的因素很多，除了“搖擺”的低音旋律線(xiàn)演奏出的四分音符外，其他的節(jié)奏和音符都是不確定的，譜面上也不會(huì)記錄具體的節(jié)奏與音符。為了使節(jié)奏更為明顯，很多中間的裝飾音也是演奏者即興加進(jìn)去的，速度如果較快，可能會(huì)省略一些。這些裝飾音與旋律混在一起，形成爵士鋼琴獨(dú)有的搖擺效果。

我們要想把中國(guó)民族音樂(lè)與爵士鋼琴結(jié)合起來(lái)，第一步就要改變我們的審美習(xí)慣。中國(guó)人喜歡規(guī)規(guī)矩矩、結(jié)構(gòu)方整、強(qiáng)弱鮮明、四平八穩(wěn)的音樂(lè)，這種動(dòng)蕩不安的節(jié)奏可能會(huì)使我們感覺(jué)不舒服。中國(guó)的民族音樂(lè)除了個(gè)別少數(shù)民族音樂(lè)有切分節(jié)奏或特殊的節(jié)奏外一般都是很規(guī)整的，跨小結(jié)連線(xiàn)也很少，通常會(huì)給人一種非常平穩(wěn)的感覺(jué)，這也正好符合了我們的審美習(xí)慣。我們只有改變傳統(tǒng)規(guī)整的節(jié)奏模式，穩(wěn)中求變，大量加入附點(diǎn)、切分、跨小結(jié)連線(xiàn)等節(jié)奏，打破原來(lái)的平靜與沉悶，使其符合爵士鋼琴的節(jié)奏特點(diǎn)才能真正把二者融為一體。

3.2 和聲的改變，爵士和弦的運(yùn)用

爵士和弦是學(xué)習(xí)爵士鋼琴的基礎(chǔ)。西方音樂(lè)體系中所使用的和弦，如大、小、增、減、六度、七度等等，在爵士鋼琴中都有體現(xiàn)。爵士樂(lè)和聲的獨(dú)特性是在這些傳統(tǒng)和聲的基礎(chǔ)上加入了大量的創(chuàng)新手法而成的，例如：和弦富化、五度圈進(jìn)行、變化的延伸音、趨勢(shì)結(jié)構(gòu)、逼近法與目標(biāo)進(jìn)行、瞬間和弦、復(fù)合和弦、平行和弦、和弦—音階統(tǒng)合即興、同中音變換與同中音和弦進(jìn)行、等音接續(xù)、中音關(guān)系、大小三度關(guān)系的循環(huán)與等距疊置和弦、內(nèi)部色彩變換，此外藍(lán)調(diào)還有Blue Note(藍(lán)調(diào)大音階的降低的Ⅲ級(jí)，藍(lán)調(diào)小音階的降低的Ⅳ級(jí))的運(yùn)用。

中國(guó)民族音樂(lè)體系中沒(méi)有等同于西方的和聲體系，我國(guó)的民族音樂(lè)大多數(shù)都是單音音樂(lè)，傳統(tǒng)的中國(guó)作曲家沒(méi)有和聲性思維，即使一些少數(shù)民族音樂(lè)中有復(fù)音音樂(lè)，有動(dòng)聽(tīng)的和聲，但也不是按照西方的音樂(lè)理論所形成的，如果站在中國(guó)音樂(lè)的立場(chǎng)上說(shuō)就是我們根本不需要和聲思維。但由于西方音樂(lè)體系在我國(guó)的普及，我們的音樂(lè)思維也開(kāi)始西方化了，并開(kāi)始思考我們中國(guó)民族的和聲問(wèn)題。目前為中國(guó)音樂(lè)作品配和聲的方法只能是用西方的方法來(lái)進(jìn)行，我們所謂的中國(guó)民族和聲仍然是以西方的和弦三度疊置為主，再用一些四五度和弦作為穿插或替換，用正音代替偏音，并在聲部連接時(shí)注意旋律的中國(guó)化，盡量避免小二度進(jìn)行及fa和si的出現(xiàn)。我們要想創(chuàng)新改編傳統(tǒng)的民族音樂(lè)就必須從和聲體系上加以變化，使其符合爵士鋼琴的和聲要求。

中國(guó)民族音樂(lè)與爵士鋼琴音樂(lè)表面看來(lái)似乎是在兩條鐵軌上奔跑的列車(chē)，沒(méi)有共同點(diǎn)，也沒(méi)有可比性。但是音樂(lè)文化是世界的，我們可以從不同的角度去欣賞、去感受。我們也可以做一些嘗試，把不同風(fēng)格、不同民族、不同感受、不同視聽(tīng)效果等多方面因素結(jié)合到一起的創(chuàng)新。音樂(lè)需要積累，需要?jiǎng)?chuàng)新，也許我們現(xiàn)在喚醒貝多芬、肖邦，他們也會(huì)覺(jué)得跟不上時(shí)代的步伐。我們把兩個(gè)看起來(lái)不同文化背景下的中國(guó)民族音樂(lè)與爵士鋼琴相結(jié)合，將中國(guó)民族音樂(lè)創(chuàng)編成爵士鋼琴音樂(lè)風(fēng)格，使中西方音樂(lè)文化有機(jī)地結(jié)合在一起，同時(shí)豐富我國(guó)的鋼琴教學(xué)內(nèi)容，弘揚(yáng)中國(guó)民族音樂(lè)文化。

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