肖銀芬

【摘要】民族器樂在建國后迎來了空前的繁榮期，涌現(xiàn)出大量反映中國共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)全國各族人民進行革命斗爭和社會主義現(xiàn)代化建設(shè)的“紅色”經(jīng)典作品，這些作品思想健康、積極進步，具有革命性、愛國性、勵志性等特征。重溫這些有著鮮明時代背景和民族特色的“紅色”經(jīng)典，可以激發(fā)創(chuàng)作靈感，為新的藝術(shù)創(chuàng)作提供借鑒。

【關(guān)鍵詞】民族器樂紅色經(jīng)典民族音樂

近年來，紅軍歌曲、抗日歌曲、解放歌曲，以及建國以來各類進步歌曲，在中華大地廣為傳唱，如《歌唱祖國》、《唱支山歌給黨聽》、《八月桂花遍地開》、《西江月 井岡山》、《我愛你，中國》、《在希望的田野上》、《春天的故事》等等。鮮為人知的是，在民族器樂領(lǐng)域也有一大批反映中國共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)全國各族人民進行革命斗爭和社會主義現(xiàn)代化建設(shè)中的“紅色”經(jīng)典作品，這些作品思想健康、積極進步，具有革命性、愛國性、勵志性等特征。由于缺乏引導(dǎo)，聽眾常對純器樂作品感到陌生和敬畏。事實上，音樂中傳達的情感是人所共有的，音樂本身就是針對靈魂的藝術(shù)。用本民族特有的樂器演繹本民族的音樂作品，既貼近聽眾的生活體驗和審美心理，又頗具歷史親切感。與時下的流行作品相比，這些流傳至今的“紅色”經(jīng)典民族器樂作品往往更有攝人心魄的力量。它們所蘊含的價值和魅力是流行音樂作品難以企及的。

建國以來，黨和政府就大力扶持民族傳統(tǒng)音樂。廣大群眾基于強烈的民族自豪感和自信心，普遍對植根于本土的民族樂器有較強的認同感。憑借其鮮明的民族特性、廣泛的群眾基礎(chǔ)和深厚的歷史積淀，民族器樂的創(chuàng)作與表演迅速崛起。一大批作曲家、演奏家懷著對祖國、民族的熱愛和對戰(zhàn)斗、勞動、理想的贊美，投身到民族器樂的創(chuàng)作和演奏當(dāng)中，一時間涌現(xiàn)出大量思想性和藝術(shù)性俱佳的經(jīng)典“紅歌”。

思想深刻、內(nèi)涵豐富

深受廣大聽眾喜愛的二胡曲《豫北敘事曲》是著名作曲家劉文金先生于國慶十周年之際創(chuàng)作的。在北京首演后，即風(fēng)行全國，被譽為“二十世紀華人音樂經(jīng)典”。①作曲家采用了旋律主題的對比手法，一個主題委婉悠長、如泣如訴，暗喻舊社會的苦難生活；另一個主題則喜悅、跳蕩，充溢歡愉、贊美之情，象征新中國的幸福生活，以此反映新舊兩個時代人們不同的精神風(fēng)貌，是一首憶苦思甜的佳作。笛子演奏家孔建華先生創(chuàng)作于1961年的笛曲《故鄉(xiāng)的回憶》同樣采取旋律對比的方式展開。樂曲時而悠揚、時而明快，時而如泣如訴、時而激越澎湃，生動地表現(xiàn)出回憶的復(fù)雜情感。素有“魔笛”之稱的南方笛派代表陸春齡先生1957年創(chuàng)作的笛曲《今昔》，從調(diào)式、情緒、演奏技巧等方面采用一系列對比手法，表達了作者在新舊社會中兩種截然不同的感受，在刻畫意境、渲染氣氛方面顯示出卓越的功力。②盡管這些樂曲都有著鮮明的時代印痕，但它們也反映出當(dāng)時藝術(shù)家乃至人民群眾的真實情感。

《三門峽暢想曲》和《豫北敘事曲》被譽為劉文金的二胡曲姊妹篇。③與《豫北敘事曲》不同，《三門峽暢想曲》不僅傳達出藝術(shù)家面對壯觀的三門峽水庫產(chǎn)生的自豪感，也凝聚了他對生活的深刻感悟和嚴肅思考。sol-re弦、la-mi弦、mi-si弦三種定弦方式的采用和大段的高難度快弓技巧，淋漓盡致地體現(xiàn)出建設(shè)者緊張的工作場景和高昂的工作熱情；鋼琴豐富、洪大的音響效果和二胡細膩、酣暢的表現(xiàn)力珠聯(lián)璧合，使作品內(nèi)涵更加豐滿。此外，劉文金先生還歷經(jīng)三年，于1982年創(chuàng)作完成史詩性二胡協(xié)奏曲《長城隨想》。該作品吸收中國戲曲、曲藝、古琴、琵琶等不同特色，生發(fā)出別樣的靈奇，體現(xiàn)出中國人壯闊幽深的宇宙意識，蘊含著濃郁的民族風(fēng)格和宏偉的中國氣派。

著名古箏演奏家、作曲家王昌元1965年創(chuàng)作的《戰(zhàn)臺風(fēng)》是一首聞名海內(nèi)外，思想性、敘事性俱佳的箏曲。同樣是謳歌社會主義現(xiàn)代化建設(shè)，同樣運用快速彈奏的復(fù)雜技巧，王昌元的音樂風(fēng)格顯得格外剛健有力、慷慨激昂。在表現(xiàn)碼頭工人與臺風(fēng)奮戰(zhàn)的主題時，作者并不拘泥于簡單的音響模擬，而是采用復(fù)雜的雙手刮奏、扣搖、掃搖四點、無效區(qū)噪音等技法，配以相當(dāng)?shù)乃俣取⒘Χ?，使得樂曲在沉穩(wěn)中透出雄渾，極富號召力。

技藝精湛、風(fēng)格獨具

作曲家呂紹恩先生創(chuàng)作于1960年的琵琶協(xié)奏曲《狼牙山五壯士》是民族器樂作品中表現(xiàn)戰(zhàn)爭題材的杰作。樂曲以狼牙山上五位八路軍戰(zhàn)士為吸引敵人火力、掩護大部隊轉(zhuǎn)移，與日軍殊死搏斗，最后彈盡糧絕，英勇犧牲的英雄事跡為表現(xiàn)內(nèi)容，淋漓盡致地表現(xiàn)了他們大無畏的英雄氣概。在作品中，作者抓住了中國古典藝術(shù)重視力度、音色、技巧變化，講究氣韻生動的精神實質(zhì)，保留了琵琶武曲文學(xué)性、敘事性、戲劇性、標題性、模擬性和技巧性等特點。同時，作品大膽借鑒西方作曲手法，采用奏鳴曲式結(jié)構(gòu)，運用大量變化音、不協(xié)和和弦、頻繁轉(zhuǎn)調(diào)等手法，使樂曲的層次感和對比性更強。

吳祖強、王燕樵、劉德海于1973年共同創(chuàng)作的琵琶協(xié)奏曲《草原英雄小姐妹》是又一首英雄贊歌。不同的是，這里的英雄是一對十來歲的蒙族小姐妹龍梅和玉榮。《人民日報》曾以《最鮮艷的花朵》為題，報道過她們的感人事跡。全曲分：“草原放牧”、“與暴風(fēng)雪搏斗”、“在寒夜中前進”、“黨的陽光照心間”、“千萬朵紅花遍地開”，共五個部分。主旋律取自吳應(yīng)炬作曲的同名電影主題曲，采用中西樂器結(jié)合的方式編配而成。樂曲沒有英雄題材作品常見的叱咤風(fēng)云、赴湯蹈火的氣勢，更注重真實與個性，旋律樸實而真摯，充滿高潔的意味。琵琶這件擁有兩千多年歷史的中國民族樂器，在西方管弦樂器和打擊樂器的烘托下，奏出兩位小英雄的贊歌，帶給觀眾更大的感受、聯(lián)想的空間，展示出民族器樂在表現(xiàn)社會現(xiàn)實題材上的潛力和藝術(shù)感染力，可謂中西文化交融的經(jīng)典之作。

《戰(zhàn)馬奔騰》是二胡演奏家陳耀星先生在1976年為全軍第四屆文藝匯演而創(chuàng)作的一首二胡曲。樂曲立意清新，兼有進行曲和蒙古民歌音調(diào)特點。作者采用了富有獨創(chuàng)性的演奏技法，如采用大擊弓技法模仿馬蹄聲，雙弦顫滑法配合左手顫滑音模擬馬嘶鳴聲等。此外，陳耀星和陳軍激情滿懷的演奏，以及急速快弓走向、大幅度壓弦、滑奏等演奏技法的運用，使得硝煙彌漫、一往無前的戰(zhàn)斗情境撲面而來，給人強烈的心靈震撼和沖擊，具有獨特的藝術(shù)風(fēng)范和藝術(shù)氣質(zhì)。

走民族化道路

事實上，中國的作曲家們在起步階段就堅持走民族化道路。他們深入民間體驗生活，從少數(shù)民族音樂中汲取素材，融入自己的見聞和感觸，譜出一首首動人的旋律。作曲家白誠仁先生的口笛曲《苗嶺的早晨》從獨具滑音特色的苗族“飛歌”中汲取音調(diào)素材，充分利用口笛善于吹奏大幅度滑音的特點來模仿鳥啼之聲；演奏家、作曲家王惠然的柳琴曲《春到沂河》采用調(diào)式調(diào)性對比和推、挽、吟、揉、夾掃等技巧潤飾手法，吸收山東民歌“沂蒙山小調(diào)”、山東琴書、山東柳琴戲音調(diào)創(chuàng)作而成；琵琶曲《彝族舞曲》對琵琶演奏技法的革新、樂器表現(xiàn)力的擴展都具有積極意義，是一首對中國當(dāng)代琵琶發(fā)展具有深遠影響的作品。復(fù)三部的曲式結(jié)構(gòu)，布局獨具匠心，于徐疾高下剛?cè)嵋謸P中寄情于迷人的山寨；創(chuàng)新“四指輪”技法，以食指、中指、無名指、小指輪奏外弦，大拇指同時彈奏內(nèi)弦，產(chǎn)生少見的復(fù)音效果；由“煙盒舞曲”改編的主題旋律更是家喻戶曉，在琵琶最有光彩的中音區(qū)娓娓奏出，展示了琵琶柔美、細膩、質(zhì)樸的傳統(tǒng)特色。

音樂并不局限于陽春白雪、曲高和寡，也可以是世俗化的。劉明源先生的二胡曲《河南小曲》，以河南地方戲曲素材改編而成，以墜琴的上下滑音、揉弦等技法貫穿全曲。曲調(diào)流暢，富于詼諧的情態(tài)，地方風(fēng)格濃郁，體現(xiàn)出河南人民對家鄉(xiāng)的熱愛和主人翁的自豪感。作曲家張曉峰先生1972年創(chuàng)作的嗩吶曲《山村來了售貨員》把普通的日常生活轉(zhuǎn)化、升華為藝術(shù)，以東北民歌為基調(diào)，采用描繪性手法，將“趕路”、“吆喝”、“山村活躍”、“選購”、“告別”、“繼續(xù)前進”等場景刻畫得輕快幽默。尤其是以“咔腔”技法模仿人聲，嗩吶與樂隊一問一答，聽來妙趣橫生，極富鄉(xiāng)土氣息。這些作品既有生活的真實性又有藝術(shù)的審美性，充分體現(xiàn)了藝術(shù)作品源于生活，又高于生活。

在中國民族管弦樂的發(fā)展歷程中，彭修文是個不得不提的人物。他是中國著名的指揮家、作曲家、社會活動家，一生致力于中國民族器樂的發(fā)展，創(chuàng)作和改編了百余首民族管弦樂作品。他的作品多表現(xiàn)生活題材，民族風(fēng)格濃郁，易于理解，可聽性強，多數(shù)在群眾中廣泛流傳，如根據(jù)劉鐵山、毛沅的管弦樂曲改編的同名民族管弦樂曲《瑤族舞曲》，根據(jù)朱踐耳的管弦樂曲改編的同名民族管弦樂曲《翻身的日子》，自己創(chuàng)作的民族管弦樂曲《豐收鑼鼓》、交響音詩《流水操》等等。

藝術(shù)家比普通人更關(guān)注時代狀況和人類生存狀態(tài)。優(yōu)秀的器樂作品應(yīng)同時注重技藝性的人格呈現(xiàn)和高尚品格的藝術(shù)表達。正如《義勇軍進行曲》、《黃河大合唱》對廣大軍民抵抗侵略者所產(chǎn)生的激勵作用，建國以來民族器樂的“紅色”經(jīng)典往往融入堅定的理想信念、厚重的文化底蘊以及對黨和國家的熱愛之情。重溫這些“紅色”經(jīng)典，可以激發(fā)創(chuàng)作靈感，為新創(chuàng)作乃至中國民族音樂的發(fā)展提供一些參照和借鑒。

（作者單位：井岡山大學(xué)藝術(shù)學(xué)院；本文為井岡山大學(xué)校級社會科學(xué)科研項目“民族器樂作品中的紅色資源探析” 的研究成果，項目編號：JR10039）

注釋

①③閔惠芬：“風(fēng)雨同舟筑‘長城”，《樂器》，2002年第8期。

②余建文：“吹笛話笛膜”，《人民音樂》，1982年第7期。