高中立

摘 要:眾所周知,動畫角色是虛擬人物,在現(xiàn)實生活中是不存在的,然而,從兒時到現(xiàn)在,太多的動畫角色給我們留下了許多美好的回憶?！坝新曈猩笔沁@些動畫角色永遠(yuǎn)活躍在我們記憶中的主要原因。我國現(xiàn)今已經(jīng)超過“美日韓”成為世界第一動畫生產(chǎn)大國,雖然如此,我們動畫精品卻不多,動畫明星也很少。本文將從聲音切入,談?wù)剟赢嫿巧茉斓膯栴},意在拋磚引玉,希望本文能體現(xiàn)一定積極的價值。

關(guān)鍵詞:動畫角色聲音語言音樂音響塑造

中圖分類號:J616 文獻標(biāo)識碼:A 文章編號:1674-098X(2012)07(c)-0234-01

1 電影聲音的定義與功能

電影有四大片種:故事片、科教片、紀(jì)錄片與動畫片。動畫片只是在創(chuàng)作手段與技術(shù)上在一定程度上有別與故事片,但大體上的創(chuàng)作模式與后者是基本一樣的。特別是在電影聲音的創(chuàng)作與應(yīng)用上并沒有什么區(qū)別。電影藝術(shù)是視與聽高度結(jié)合的藝術(shù),經(jīng)過長期的理論研究與定義,現(xiàn)在已經(jīng)基本確定了聲音的藝術(shù)構(gòu)成:即語言、音樂和音響。聲音運用到動畫電影中,功能主要體現(xiàn)在以下幾方面:(1)揭示主題思想、奠定影片風(fēng)格、創(chuàng)造意境;(2)抒情功能、推動劇情發(fā)展;(3)刻畫人物性格,塑造人物形象;(4)吸引觀眾的注意力,激發(fā)觀眾的聯(lián)想,刺激觀影體驗。

2 “語言”在設(shè)計動畫角色時的應(yīng)用

目前,大多數(shù)動畫片的創(chuàng)作是采用后期配音。當(dāng)動畫角色已經(jīng)制作出來后對口型陪上語言,這是一種程式化的制作模式。它要求配音演員在揣摩熟悉劇本后,推敲角色的性格配上相應(yīng)的語言,這對配音演員的聲音表演經(jīng)驗要求非常高,演員的聲音不但要有個性化與標(biāo)識性,更應(yīng)有夸張化地表現(xiàn)。然而,國內(nèi)的許多影視演員在為動畫角色配音時大多都只是,坐在配音臺前照本宣科地配上去就行了,缺少推敲,沒有感染力。要知道,動畫角色本來就是虛擬出來的,角色在說話時一般都會有動作,動作幅度比較大甚至比較夸張,這肯定會對聲音的音量、頻率、氣息、角色的表情特別是口型產(chǎn)生影響,并非一味夸張地變調(diào)或“大嗓門”。例如,在動畫片《功夫熊貓》中,達斯汀霍夫曼為師傅的配音就非常成功,沉穩(wěn)老練,張馳有力,特別是在教“阿寶”功夫的時候,他是根據(jù)畫面的動作節(jié)奏運動著為角色配音,而師傅遇到困難時,思考時說話的感覺則非常穩(wěn)健,表現(xiàn)出角色臨危不亂,超凡脫俗,道骨仙風(fēng)的感覺。

上世紀(jì)90年代中期,有一部國產(chǎn)動畫片《寶蓮燈》,其中的二郎神形象尤其深入人心,角色的形象特征是根據(jù)演員姜文設(shè)計的,二郎神的聲音是采用先期錄音,根據(jù)姜文的配音設(shè)計角色,這是一次很好的嘗試。通觀此片,二郎神形象“有聲有色”最為統(tǒng)一,也非常貼和劇情的需要,具有強烈的個性與符號化,這恰好是動畫角色最應(yīng)該具備的要素。不管是先期配音還是后期配音,動畫角色的語言就是配音演員的語言,二者應(yīng)該渾然一體,這是檢驗動畫角色成功與否的重要標(biāo)準(zhǔn)。

3 音樂在表現(xiàn)動畫角色時的作用

現(xiàn)代意義上的電影音樂分為無聲源音樂(主觀音樂)和有聲源音樂(客觀音樂),前者是為推動劇情發(fā)展,表現(xiàn)主題,塑造角色時主觀創(chuàng)作和編配的音樂,后者是影片中客觀存在的各種聲源泉發(fā)出的現(xiàn)實音樂。現(xiàn)在,電影音樂早已成為影視作品中煽情、烘托氣氛的重要手段。

動畫角色是虛擬人物,但為了表現(xiàn)角色生活環(huán)境的真實性,在創(chuàng)作時,客觀的音樂有時被夸張放大處理,這樣回讓角色更加真實可信,拉近角色與觀眾的距離。例如,《螢火蟲之墓》中,處于戰(zhàn)爭苦難中的兄妹顛沛流離,在思念親人與家園時清唱出的小調(diào)被主觀放大處理就感人至深。主觀音樂應(yīng)用的成功例子就很多了,令我印象最深刻的是美國動畫片《小馬王》。整部影片以馬為主角,表演都是以肢體動作完成,馬沒有一句對白,但看完此片后,觀眾都會被角色深深打動,其中一個重要的原因就是主觀音樂的應(yīng)用。例如片中的高潮部分,小馬王對殖民者的反抗與打斗,背景音樂高亢激昂,氣勢恢弘,扣人心弦。再有,小馬王與“女朋友”談戀愛的幾個片段中,雖沒有一句對白,但音樂的主觀處理將二者在蘋果樹下,森林漫步,池塘戲水串成一體,人性化的處理升華了角色的情感,音樂節(jié)奏柔美抒情,畫面唯美浪漫,把角色塑造得十分飽滿動人,鮮活可愛。

上世紀(jì)60年代,我國有部動畫片《大鬧天宮》非常經(jīng)典,電影音樂應(yīng)用得非常成功。因為角色是的外貌特征是,形體特征,動作特征,語言特征都是戲劇話的,因此電影的音樂就采用了京劇配樂,使音樂與美術(shù)的風(fēng)格高度統(tǒng)一,讓影片的整體風(fēng)格獨樹一幟,可見電影音樂對影片的成功至關(guān)重要。

4 音響與動畫角色的關(guān)系

音響是除語言、音樂之外影片中其他聲音的總稱,對于影視作品而言,音響是極其重要的一種聲音元素。音響與語言、音樂在影視作品中是相互交替、補充呼應(yīng)、互為結(jié)合以及表真、表意、表情。無論在技術(shù)上,還是藝術(shù)上,音響都起到烘托、流暢影片的作用,但音響是必須經(jīng)過主觀處理的。動畫片。

動畫片是充滿無限想象可能空間的,角色本身就是虛擬出來的,而音響的應(yīng)用能增強角色的真實感,讓故事具有現(xiàn)實感與邏輯性,得到觀眾的認(rèn)可。例如在許多動畫電影中,一群動物在那里穿上鎧甲,手持兵器打斗,主觀處理過的兵器打斗時相互摩擦發(fā)出的金屬的音響,動物們的撕吼吶喊聲,漫天飛舞的黃沙的音響,戰(zhàn)火燃燒的啪啪聲響夾雜在一起營造出真實的戰(zhàn)斗氛圍,雖然說這都是根據(jù)劇情的需要虛擬出來的,但卻具有很強的邏輯性與真實感,觀眾回很自然地認(rèn)可。

在影視作品創(chuàng)作中,由于我們生活在聲音的世界里,“除了人的語言以外,一切東西都會說話,從大海的細(xì)語到大城市的一片嘈雜,從機器的轟鳴到秋雨敲窗時的淅瀝之聲,這一切都向我們傾訴著生活的豐富內(nèi)容,不斷地影響并支配著我們的思想和感情?！彼?倘若不加以選擇一味“體現(xiàn)現(xiàn)實性”,把所有自然界的聲音都放入影視劇中,便如畫蛇添足,體現(xiàn)不了主體和重點,甚至?xí)噥y觀眾的觀影情緒和心理感受,所以,對于創(chuàng)作者來講,對于音響的處理必須要求進行很好地拿捏。

5 結(jié)語

正如著名導(dǎo)演弗·科波拉所說:“音樂,是電影幻覺的生命”。在動畫電影中,虛擬的角色能鮮活地活在我們的腦海中,離不開聲音在其中重要的“造型功能”,任何一個經(jīng)典的動畫角色背后都有一些精彩且標(biāo)志性的臺詞,一段美妙的音樂,在動作時令人印象深刻的音響,可見,聲音對動畫的創(chuàng)作十分重要,對角色的塑造更是必不可少的。