趙 云

《郎朗的歌——獻(xiàn)給2008》是一部綜合型音樂藝術(shù)電影。影片用宏大的影像和真實的語言展現(xiàn)了郎朗精湛的琴藝及其曲折艱辛的成才之路。為完成這部影片，《郎朗的歌》攝制組先后到達(dá)了故宮、天壇、古觀象臺、金山嶺長城、太行山、黃河壺口瀑布、上海外灘等近十個中國古今文化勝地，將郎朗美妙的琴聲與這些宏大壯麗的中國風(fēng)貌完美結(jié)合。當(dāng)然，這部影片最引人矚目之處還在于它真實地再現(xiàn)了郎朗童年、少年、青年的學(xué)琴之路，細(xì)致刻畫了他在艱苦環(huán)境下追求音樂夢想的精神力量和巨大付出。

郎朗是“鋼琴熱”一代的典型代表。自80年代“鋼琴熱”興起以來，在中國與鋼琴結(jié)緣的人數(shù)以萬計。在這些人中，有的成為了世界頂級鋼琴演奏家，如郎朗、李云迪、陳薩等，他們將中國人演奏的美妙樂音傳遍了世界的每個角落；有的將鋼琴教育事業(yè)選擇為自己的終身職業(yè)，將畢生所學(xué)傳授于眾；有的用鋼琴為生活添彩，閑暇時郁悶時濃情時都可借其抒發(fā)心境；也有的視鋼琴為不共戴天的敵人，將其緊鎖，永不開啟……

一切鋼琴文化現(xiàn)象都離不開鋼琴教育，鋼琴教育是中國鋼琴文化繁榮發(fā)展的重要動力和根本所在。自鋼琴傳入中國以來，鋼琴教育活動就伴隨著音樂創(chuàng)作與早期的鋼琴演奏活動共同推進(jìn)著中國鋼琴文化的發(fā)展。百年來，我國的鋼琴教育經(jīng)歷了音樂教育機(jī)構(gòu)的不斷完善，經(jīng)歷了教材、教法的持續(xù)更新。隨著年輕的中國鋼琴家接連在世界樂壇上大放光彩，我國的鋼琴教育能力已經(jīng)得到世界的認(rèn)可。然而與此同時，一些鋼琴教育中存在的問題和弊端也越來越多地浮現(xiàn)出來且越來越不容忽視。這些問題包括過分強(qiáng)調(diào)訓(xùn)練技術(shù)能力而忽略音樂表現(xiàn)能力的培養(yǎng)、家長與教師的功利性心態(tài)、學(xué)生常見的厭學(xué)心理、音樂綜合素質(zhì)培養(yǎng)的忽視、自主學(xué)習(xí)能力的缺失、合格師資的匱乏、教與學(xué)的盲目……這些問題從不同的角度審思，可以歸結(jié)為不同的成因。比如重技術(shù)而輕藝術(shù)表現(xiàn)，這是屬于教學(xué)方法的領(lǐng)域，而“師資的匱乏”則屬于音樂現(xiàn)象的范疇。然而歸根究底，什么才是影響鋼琴教育得失成敗的關(guān)鍵因素呢？透過現(xiàn)象看本質(zhì)，經(jīng)過審思，筆者將其歸結(jié)為以下幾方面：

其一，對音樂的熱愛是影響鋼琴教育成敗的基礎(chǔ)因素。無論在接受訪問時還是在影片的首映禮上，郎朗都多次強(qiáng)調(diào)自己之所以能成才，其最重要的原因在于對音樂的熱愛，只有有這種對音樂的愛才有可能成功。郎朗所說的這種對音樂的熱愛一方面可以理解為建立在感性基礎(chǔ)上的對音樂先天的感知與熱愛，另一方面則是經(jīng)過深入學(xué)習(xí)進(jìn)一步理解音樂后，形成了以理性為基礎(chǔ)的長久的熱愛?；仡櫪衫实某砷L經(jīng)歷：一歲還不會說話就會哼歌，兩歲多有了自己的鋼琴，從不到四歲正式學(xué)琴開始，每天作息以外的時間都在琴凳上。也許最初郎朗同其他孩子一樣，見到鋼琴這件華麗龐大的禮物不由得心生喜歡，對美妙的音色充滿興趣，充滿先天的本能的熱愛。然而接下來的刻苦練習(xí)與長時間的堅持絕不可能靠一時的興趣來維系，而是要依賴于不斷的對音樂進(jìn)行深入學(xué)習(xí)與發(fā)掘，從而形成的理性長久的熱愛來支持了。

很多人將這種對音樂的愛與興趣視為等同，其實二者還是有很大差異的。興趣是一種情緒，這種情緒是可以培養(yǎng)和選擇的；而“熱愛”是更深層的情感，這種情感更多出自于本能。“熱愛”無需刻意培養(yǎng)，也不會輕易改變。“熱愛”與興趣都可以成為完成某件事的動力，然而“熱愛”遠(yuǎn)比興趣所發(fā)揮的力量要強(qiáng)大得多，長遠(yuǎn)的多。當(dāng)然興趣與“熱愛”也不是完全沒有關(guān)系。興趣經(jīng)過適當(dāng)?shù)慕?jīng)營與培養(yǎng)，會使對事物的情感逐漸加深，當(dāng)達(dá)到一定量的積累時，興趣也可轉(zhuǎn)化成為“熱愛”。

很多學(xué)生在學(xué)習(xí)鋼琴的過程中很少有愉悅的體驗；很多老師只是視鋼琴教學(xué)為某種謀生的手段，在教學(xué)過程中缺乏鉆研的精神與激情。這都是缺乏“對音樂的熱愛”所導(dǎo)致的直接后果。鋼琴教育是教與學(xué)的活動形式。無論是教授還是學(xué)習(xí)，對音樂的熱愛都是不可忽視的根本因素。從“教”的角度分析，教師只有具備對音樂的熱愛，才會克服教學(xué)的枯燥性與外界的不利干擾，悉心研究教學(xué)方法，認(rèn)真對待教學(xué)過程，一切以音樂為重，一切從音樂出發(fā)。藝海無涯，人亦無完人。沒有十全十美的老師，但在某種情況下，對于某個學(xué)生而言，卻有可能出現(xiàn)最適合他的教學(xué)方法。這一切都依仗于老師孜孜不倦的探討與合理指教。而對于音樂的熱愛，無疑是這項艱苦工作的根本動力。另一方面，從“學(xué)”的角度分析，學(xué)習(xí)鋼琴不是一件容易的事情，也不是單單靠興趣就可以使其長久進(jìn)行下去的活動。在學(xué)習(xí)鋼琴過程中，需要艱苦的技術(shù)訓(xùn)練，需要對音樂表現(xiàn)的不倦發(fā)掘，需要對音樂素養(yǎng)的完善提高，需要在停滯不前時戰(zhàn)勝自我的堅強(qiáng)意志……而做到這一切的源動力只有這種對音樂的熱愛。只有切實地?fù)碛袑σ魳返臒釔?，才有可能克服各種問題，越過難關(guān)，更深入地走進(jìn)音樂的本質(zhì)，發(fā)掘音樂的美，從而更深地?zé)釔垡魳?，達(dá)到良性循環(huán)的境界。

其二，堅持不懈的毅力是影響鋼琴教育成敗的直接因素。從影片對郎朗成才之路的真實再現(xiàn)中，給觀眾留下印象最為深刻的就是郎朗父子對信念的執(zhí)著以及為之堅持不懈的毅力。從初學(xué)鋼琴到比賽奪冠、從沈陽的“音樂神童”到北京筒子樓里遭人嫌棄的“農(nóng)民小子”、從北京求學(xué)受挫到順利考上中央音樂學(xué)院附小、從自費(fèi)出國到聲名大震，郎朗一路走來，堅持不懈的毅力是他決勝的法寶。這種堅持不懈的毅力不僅體現(xiàn)在琴凳上的刻苦練習(xí)中，更體現(xiàn)在面對挫折與逆境的時刻。郎朗一路走來并非一帆風(fēng)順，相反，他經(jīng)歷了同齡人不曾有過的坎坷與磨難。正如影片中的真實再現(xiàn)，在遭受中央音樂學(xué)院教授的拒絕后，父親萬念俱灰，曾逼迫兒子自殺。這令當(dāng)時還只是個孩子的郎朗極度無助甚至開始痛恨鋼琴……郎朗曾表示他最不敢講述的就是這段自殺的往事。相信郎朗與他的父親一樣，當(dāng)時都覺得無路可走看不到希望。但值得慶幸的是，他們最終度過了最黑暗痛苦的時期。他的父親沒有放棄對兒子的希望，郎朗也堅守著鋼琴家的夢想。在徘徊游離了一段時間后，郎朗又回到了鋼琴身邊，并最終如愿考取了中央音樂學(xué)院附小入學(xué)考試的第一名。作為旁觀者，我們看到的只是一個故事的始末，然而換位思考一下，面對當(dāng)時鋼琴所帶來的極度痛苦和心靈創(chuàng)傷，最終仍然選擇回到鋼琴身邊，選擇勤學(xué)苦練，這并不是每個人都能做出的選擇。郎朗做出這樣的決定與行動，個中原因除了對音樂真摯的熱愛，更多的則是對信念理想的堅持以及由此衍生出的堅持不懈的毅力的支持。

在鋼琴教育活動過程中，教師與學(xué)生更多面臨的是難以解決的問題以及難以攀越的高峰。一首作品在被完美表現(xiàn)前，需要枯燥的練習(xí)以及對樂譜無盡的探索與發(fā)掘。識譜、手指練習(xí)、音樂的表現(xiàn)、曲式結(jié)構(gòu)的分析、風(fēng)格的掌握……學(xué)生面臨的問題總是數(shù)不勝數(shù)，教師需要解決的問題當(dāng)然也就如過江之鯽。作為學(xué)生，在停滯不前時，在手足無措時，在質(zhì)疑自己的能力時，在思考是否要放棄前進(jìn)時，僅僅有對音樂的熱愛是不夠的，在此時堅持不懈的毅力尤為重要。而另一方面作為教師，在指導(dǎo)教學(xué)過程中，這種對信念的堅持以及對毅力的要求只有比學(xué)生更高一籌，才有可能引導(dǎo)完成高質(zhì)量的教學(xué)。正所謂“臺上三分鐘，臺下十年功”，臺上精湛的演奏是與臺下枯燥的練習(xí)分不開的，而這種枯燥的練習(xí)若想順利的完成，沒有堅持不懈的毅力陪伴是不可能的。

其三，正確的心態(tài)是影響鋼琴教育成敗的決定因素。由于教學(xué)目標(biāo)、教學(xué)對象的不同，我國鋼琴教育可以分為學(xué)校專業(yè)性質(zhì)的鋼琴教育以及社會普及性的鋼琴教育。學(xué)校專業(yè)性質(zhì)的鋼琴教育主要以全國9大音樂院校為國家鋼琴教學(xué)的主體，其次為藝術(shù)院校和地方大學(xué)附屬的音樂學(xué)院。在專業(yè)鋼琴教育領(lǐng)域，尤其是中央音樂學(xué)院及上海音樂學(xué)院，招生上一直本著寧缺毋濫的指導(dǎo)思想為國家培養(yǎng)人才。中央音樂學(xué)院楊俊教授在談到中國鋼琴教育現(xiàn)狀時指出：“我們從鋼琴系來講沒有無限制的進(jìn)行招生，基本上是控制在20名以內(nèi)，雖然擴(kuò)大招生可以讓更多人考進(jìn)學(xué)校接受系統(tǒng)專業(yè)的鋼琴教育，但是從學(xué)生的質(zhì)量來看實際上水平不是很一致的，進(jìn)入實際上符合真正的音樂人才來培養(yǎng)的人來說20個人也多了……”由此可見，中國學(xué)琴者雖然人數(shù)眾多，但真正有天分有資歷，且可以同郎朗一樣接受最好的教育，屹立于國際樂壇的人是為數(shù)不多的。而另一方面，在社會普及性質(zhì)的鋼琴教育領(lǐng)域，琴童的茫然表情、老師家長的大聲喝斥在鋼琴課堂上隨處可見。很多人學(xué)琴為了考級，為了加分，為了攀比；很多老師授課的根本目的是為了增加收入，在這些心態(tài)下進(jìn)行的鋼琴教學(xué)活動是不可能取得令人滿意的成果的。而另一重要群體——家長的心態(tài)則更需深?。褐撉偌覄⒃娎フJ(rèn)為“家長有兩種最突出的心態(tài)，一是培養(yǎng)孩子做鋼琴家，二是簡單地作為一種消遣和玩樂，而不是把音樂當(dāng)作孩子成長過程中必不可少的養(yǎng)料。這種心態(tài)，是目前中國鋼琴教育最難扭轉(zhuǎn)的弊端。中國家長的心態(tài)總是非黑即白，其實學(xué)琴應(yīng)該像學(xué)語文、數(shù)學(xué)等學(xué)科一樣，作為美育中很重要的一環(huán)，不能簡單跟興趣畫等號。”

由此可見，無論是學(xué)校專業(yè)性質(zhì)的鋼琴教育，還是社會普及性質(zhì)的鋼琴教育，參與者都應(yīng)有正確的心態(tài)與自我定位。無論將鋼琴選擇為終身的職業(yè)，還是親密的生活伙伴，鋼琴教育首先應(yīng)以提高修養(yǎng)與審美能力為目標(biāo)。無論是“教”還是“學(xué)”，都不應(yīng)忽略了愉悅體驗的重要性。音樂是最接近人類情感的藝術(shù)形式，而鋼琴以其寬大的音域、百變的音色則成為表現(xiàn)音樂的最佳樂器。走近鋼琴，即是走近音樂，走近未知的心靈深處。也許鋼琴教育活動會成為完成某種目的的手段，但如此一來，終將會喪失音樂所應(yīng)帶來的最純真質(zhì)樸的感動。這將代價是巨大的。

在鋼琴藝術(shù)的道路上，枯燥、艱辛是不可避免的，但道路的抉擇屬于自己。在上文談到的諸要素中，對音樂的熱愛是從事鋼琴事業(yè)的根本動力，堅持不懈的毅力是克服艱辛的法寶，而正確的心態(tài)則是掌握人生方向盤的必要保障。

[1]郎朗.千里之行：我的故事[].廣西師范大學(xué)出版社，2008.

[2]《楊峻談中國鋼琴教育現(xiàn)狀》http://www.clii.com.cn/musical/news/show.asp?showid=125204

[3]《劉詩昆痛批中國鋼琴教育現(xiàn)狀》http://biz.163.com/05/1026/03/20V86MQU00020QGP.html