【摘要】陶瓷藝術(shù)是中國的國粹文化，在特定歷史時(shí)期的對外交流中可以代表中國的國家形象。近年來，隨著陶瓷藝術(shù)熱潮的興起，陶瓷藝術(shù)品市場開始出現(xiàn)泡沫泛起的跡象。該文嘗試提出當(dāng)代中國陶瓷藝術(shù)品的品評標(biāo)準(zhǔn)，為促進(jìn)藝術(shù)品市場良性發(fā)展、形成中國特色的文化藝術(shù)國際話語權(quán)提供有益借鑒。
　　
　　【關(guān)鍵詞】陶瓷繪畫 陶瓷藝術(shù)品 品評標(biāo)準(zhǔn)
　　
　　中國的陶瓷史研究主要集中于晚清時(shí)期之前。事實(shí)上，民國時(shí)期、新中國建設(shè)時(shí)期和改革開放時(shí)期的制瓷歷史同樣值得重視。
　　
　　從藝術(shù)陶瓷到陶瓷藝術(shù)
　　
　　在御窯制度隨著清廷覆滅之后，近現(xiàn)代陶瓷史發(fā)生了巨變。以“珠山八友”的作品為代表，陶瓷的發(fā)展脈絡(luò)開始由藝術(shù)陶瓷轉(zhuǎn)向陶瓷藝術(shù)。由此延伸出來兩個(gè)問題：“陶瓷繪畫”是否成立？“榮譽(yù)稱號(hào)”是否過多？
　　自晚清程門、金品卿、王少維、潘匋宇等淺絳派藝人以文人畫繪制釉上彩瓷開始，以民國“珠山八友”為代表的藝人也逐漸以繪畫的技法、品格繪制陶瓷，景德鎮(zhèn)里弄皆是畫瓷紅店，“陶瓷繪畫”成了一種社會(huì)時(shí)尚。直至今日，陶瓷藝術(shù)依然是陶瓷收藏界的熱點(diǎn)。
　　晚清、民國時(shí)期的繪瓷藝人大多是描摹，少有創(chuàng)作。新中國成立后，中央美術(shù)學(xué)院的梅健鷹先生多次帶領(lǐng)學(xué)生外出寫生，讓他們在此基礎(chǔ)上開展瓷上繪畫創(chuàng)作。
　　潘匋宇先生是江西省甲種工業(yè)窯業(yè)學(xué)校圖畫教師，“珠山八友”中的汪野亭、程意亭、劉雨岑都出自他門下。江西省甲種工業(yè)窯業(yè)學(xué)校前身是陶業(yè)學(xué)堂，是當(dāng)時(shí)全國唯一的陶瓷專門學(xué)府。故此，在近代陶瓷歷史中，無論是民間還是“學(xué)院派”，都是存在“陶瓷繪畫”的。
　　1959年，景德鎮(zhèn)市政府開始授予藝人“陶瓷美術(shù)家”的榮譽(yù)稱號(hào)，到1999年一共評選了五屆；自1979年到1997年，由國務(wù)院輕工業(yè)部授予的“中國工藝美術(shù)大師”榮譽(yù)稱號(hào)共評選了四屆；1995年，中國陶瓷工業(yè)協(xié)會(huì)開始評選“中國陶瓷藝術(shù)大師”，2006年，該榮譽(yù)稱號(hào)由國務(wù)院工信部重新評選，至今又評選了六屆；2011年，中國建筑衛(wèi)生陶瓷協(xié)會(huì)評選了首屆“中國陶瓷設(shè)計(jì)藝術(shù)大師”。此外，江西省政府從1995年開始每年評選一次“省工藝美術(shù)大師”；2009年，景德鎮(zhèn)市政府也開始評選“景德鎮(zhèn)市工藝美術(shù)大師”。
　　在這些榮譽(yù)稱號(hào)背后，需要我們反思的是，陶瓷藝術(shù)界真的有這么多“大師”嗎？“大師”的評選過程是否客觀公正？
　　誠然，國家相關(guān)部門評定“大師”是為了保護(hù)民間手工藝人，弘揚(yáng)中國千年陶瓷文化。但如今，“大師”卻成了陶瓷藝術(shù)品市場泡沫的重要成因。在許多陶瓷博覽會(huì)上，藝術(shù)品收藏者常常感到困惑：為何此“大師”的作品格調(diào)高雅，彼“大師”的作品卻粗俗不堪？
　　
　　陶瓷藝術(shù)品亟待制定品評標(biāo)準(zhǔn)
　　
　　陶瓷藝術(shù)與中國畫都屬繪畫，二者有相通之處。因此，中國畫的品評標(biāo)準(zhǔn)也適用于陶瓷藝術(shù)。
　　自東晉《魏晉勝流畫贊》始，歷朝歷代都有對中國畫藝術(shù)進(jìn)行分類品評的著作，如南朝的《古畫品錄》，唐代的《四格》、《歷代名畫記》、《畫斷》，宋代的《圖畫見聞志》、《圣朝名畫評》，明代的《中麓畫品》、《吳郡丹青志》，清代的《二十四畫品》等?？偨Y(jié)起來，歷史上的中國畫品評標(biāo)準(zhǔn)，主要圍繞逸、神、妙、能四個(gè)層次展開。時(shí)至今日，這四個(gè)字還經(jīng)常被當(dāng)代的中國畫理論專家和藝術(shù)評論人套用。自20世紀(jì)80年代起，我國美術(shù)界不斷有人喊出“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”的口號(hào)，提倡藝術(shù)創(chuàng)作的時(shí)代風(fēng)格。誠然，文化藝術(shù)理論應(yīng)該跟隨時(shí)代的步伐進(jìn)行革新。
　　近年來，中央再三強(qiáng)調(diào)“文化軟實(shí)力”。什么是文化軟實(shí)力？什么是文化話語權(quán)？對這些概念的界定同樣需要評判標(biāo)準(zhǔn)。事實(shí)上，美國人正是以自己的評判標(biāo)準(zhǔn)輸出文化藝術(shù)，將其價(jià)值觀附于文化藝術(shù)批評之上，讓“美國意識(shí)”像可口可樂一般行銷世界。從這個(gè)角度看，如果我們的文化藝術(shù)沒有自己的語言，沒有自己的評判標(biāo)準(zhǔn)，文化軟實(shí)力和話語權(quán)都是空談。
　　藝術(shù)品收藏是制定當(dāng)代藝術(shù)品品評標(biāo)準(zhǔn)的直接驅(qū)動(dòng)力。隨著人們物質(zhì)生活水平的提高，越來越多的資金涌入藝術(shù)品市場。而由于收藏的盲目性等因素，我國的藝術(shù)品市場自20世紀(jì)90年代末開始泡沫泛起，2003年市場泡沫更是達(dá)到高峰，隨后才有所改善。隨著“陶瓷熱”的升溫，陶瓷藝術(shù)品市場也出現(xiàn)了這種藝術(shù)品泡沫經(jīng)濟(jì)。究其原因，與當(dāng)代藝術(shù)品缺乏明晰可循的品評標(biāo)準(zhǔn)有關(guān)。
　　
　　陶瓷藝術(shù)品的品評標(biāo)準(zhǔn)
　　
　　古今中外，藝術(shù)品評歷來有其標(biāo)準(zhǔn)，比如中國歷代的四品、六法。當(dāng)然，這些標(biāo)準(zhǔn)隨著時(shí)代的發(fā)展也會(huì)有所不同。就當(dāng)代陶瓷藝術(shù)和藝術(shù)環(huán)境的現(xiàn)狀而言，可以把陶瓷藝術(shù)品的品評標(biāo)準(zhǔn)歸納如下：
　　最末：能。即自我認(rèn)可及周邊人群認(rèn)可其作。藝術(shù)家本人繪畫技法不錯(cuò)，藝術(shù)作品有一定的品格，能夠得到身邊朋友的認(rèn)可。藝術(shù)家靠藝術(shù)養(yǎng)家糊口，往往有自己的小圈子。大多數(shù)藝術(shù)工作者的作品屬于此類，他們在景德鎮(zhèn)被稱作“瓷工畫匠”。
　　其上：專。即專家認(rèn)可其人其作。一些品格較高的藝術(shù)家脫穎而出，為某些專家所賞識(shí)，其作品上升到學(xué)術(shù)高度，這類藝術(shù)家被稱作“畫師”。由于他們的藝術(shù)有學(xué)術(shù)支撐，能得到學(xué)界認(rèn)可，故可以為“師”。
　　再上：市。即市場認(rèn)可其人其作。藝術(shù)家的作品得到市場認(rèn)可，即銷量好，藝術(shù)家個(gè)人名聲大噪，收藏者慕名而至。這類藝術(shù)家普遍具備“省大師”、“省高工”、教授、研究員等名頭。這類藝術(shù)家身處體制之內(nèi)，其作品通常具有較高的品格。更重要的是，這些人的作品收藏風(fēng)險(xiǎn)小，也因此常為市場所追捧。
　　上之：資。即資本認(rèn)可其人其作。藝術(shù)品資本化是藝術(shù)品市場發(fā)展的一個(gè)較高階段。在資本運(yùn)作中，藝術(shù)家本人往往被“懸置”，只有具備一定條件的藝術(shù)作品才能夠進(jìn)入資本市場流通，而前面所述的市場認(rèn)可是最基本的條件。從市場認(rèn)可的藝術(shù)作品脫穎而出，從而進(jìn)入高層次的資本市場，需要得到更廣泛人群的認(rèn)可，而不僅僅是收藏家或者收藏群體的認(rèn)可。
　　次高：政。即政治認(rèn)可其人其作?！胺虍嬚?，成教化，助人倫”，畫論中的這句名言很好地描述了藝術(shù)與政治的關(guān)系。作為政治控制藝術(shù)的典型代表，北宋的畫院體制形成了院體畫的藝術(shù)形式，影響了大眾審美，成為特定時(shí)代的文化現(xiàn)象，并對藝術(shù)品品評標(biāo)準(zhǔn)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。元代浮梁瓷局、明代御器廠、清代御窯廠是歷代官窯制瓷的最高機(jī)構(gòu)，同樣顯示了陶瓷作為工藝始終受到政治的控制。而從各種史料中可以看出，過于嚴(yán)苛的政治控制往往會(huì)成為束縛陶瓷藝術(shù)發(fā)展的枷鎖。新中國成立初期，政府組建了輕工部陶研所，將大批散落民間的老藝人匯聚在一起，這些人很多成為陶瓷界最早的“人民藝術(shù)家”，王錫良先生即是其中的代表，他的作品《革命搖籃井岡山》巨幅瓷板畫懸掛于人民大會(huì)堂江西廳，2010年上海世博會(huì)江西廳的入口處展示的也是他的作品。
　　最高：史。即歷史認(rèn)可其人其作。學(xué)界一般將史分為正史和野史，這里指的是正史。在正史留名的藝術(shù)家及作品，首先必須得到政治認(rèn)可，畢竟，正史是代表執(zhí)政者意志的歷史。當(dāng)然，歷史認(rèn)可的藝術(shù)作品是經(jīng)過時(shí)間檢驗(yàn)和沉淀的，這樣的藝術(shù)作品除了需要具備上述五點(diǎn)的所有要求外，還需具備無上的品格，即他們的藝術(shù)作品不僅代表了當(dāng)時(shí)藝術(shù)創(chuàng)作的的巔峰，還形成一種樣式，對后世產(chǎn)生重要的影響。如唐英、“珠山八友”等人，盡管沒有受封過“大師”的名號(hào)，但他們是實(shí)至名歸的大師。
　　近年來，一些學(xué)者對“珠山八友”的歷史地位提出質(zhì)疑，有些甚至罵聲一片，以此為例，恰可以檢驗(yàn)上述“標(biāo)準(zhǔn)”的客觀性和公正性?！爸樯桨擞选痹醋悦耖g，團(tuán)體中幾位畫家的筆墨技法嫻熟，此為能；他們所繪釉上瓷板在行業(yè)內(nèi)上得到一些認(rèn)可，此為專；所繪作品供不應(yīng)求，在當(dāng)時(shí)領(lǐng)跑于市場，此為市；本地政府作為強(qiáng)有力的“藝術(shù)經(jīng)紀(jì)人”大力推捧“八友”，使他們在體制內(nèi)紅極一時(shí)，此為政；在被推上體制內(nèi)最高殿堂之后，他們也為無數(shù)“粉絲”所追隨，形成了一種文化現(xiàn)象，其藝術(shù)作品即使拿到現(xiàn)在的展會(huì)上也不過時(shí)，更重要的是他們確立了陶瓷繪畫的藝術(shù)形式，對后世的陶瓷藝術(shù)有著深遠(yuǎn)影響，此為史。
　　當(dāng)然，本文意在拋磚引玉，以此呼吁相關(guān)部門制定當(dāng)代藝術(shù)品的品評標(biāo)準(zhǔn)，從而促進(jìn)藝術(shù)品市場的良性發(fā)展，形成我國特色的文化藝術(shù)國際話語權(quán)，提升我國的文化軟實(shí)力。
　　
　　結(jié)語
　　
　　陶瓷自古存在于器物層面，論及“器”，會(huì)讓人聯(lián)想到俗語中的“小器”，如《論語·八佾》中的“管仲之器小哉”?？梢?，器物與人性是有關(guān)聯(lián)的。因此，我們在研究陶瓷的時(shí)候，應(yīng)該將其視為一種文化現(xiàn)象?！墩f文》中對“器”的解釋是“皿也”，亦即一種用具，確切說是一種容器。而既為容器，則需有容量，因此，有了大器和小器之分。由此延伸地思考，研究陶瓷也需要有包容的心態(tài)，這種包容應(yīng)該存在于陶瓷藝術(shù)與姊妹藝術(shù)之間，陶瓷的工藝性與藝術(shù)性之間，陶瓷的器物層與制度層之間，陶瓷的文化與生活之間以及陶瓷的歷史、現(xiàn)在與未來之間。
　?。ㄗ髡邌挝唬壕暗骆?zhèn)陶瓷學(xué)院、中國傳媒大學(xué)美術(shù)傳播研究所）