伊賽梅

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空故納萬境——論唐詩的空白藝術

伊賽梅

（福建廣播電視大學 漳州分校，福建 漳州 363000）

“空白”是我國古典藝術中一個很重要的范疇，內(nèi)涵極其豐富。唐詩中運用空白藝術的作品非常多，主要有空靈的意境、虛淡的畫面、語義的含蓄、結(jié)構的缺省等幾種表現(xiàn)形式，具有很高的美學價值。

唐詩；空白藝術；內(nèi)涵；表現(xiàn)；美學價值

“空白”在我國古典藝術中是一個很重要的范疇?！翱瞻住彼囆g是詩人藝術表現(xiàn)的一種手段。唐詩中的“空白”藝術就像繪畫上的留白、音樂中的休止符，別有一番蘊味。嚴羽的《滄浪詩話》說：“盛唐諸人惟在興趣，羚羊掛角，無跡可求。故其妙處透徹玲瓏，不可湊泊，如空中之音，相中之色，水中之月，鏡中之象，言有盡而意無窮?！盵1]其實何止是盛唐詩，在唐詩中運用空白藝術的作品比比皆是。

一、唐詩空白藝術的內(nèi)涵

“空白”本是繪畫的一個術語，指的是在作畫時，不將整幅畫面涂滿，而是留下一定的空間，以“空”寓“象”，從而形成一種虛實相生的美學效果。而唐詩作品中的“空白”，是指詩中沒有寫出或沒有明示，而是需要讀者根據(jù)自己的生活經(jīng)驗和審美經(jīng)驗去填充、想象、思索，才能體味出其中的內(nèi)容、思想及情感；它淵源于道家哲學，吸收了魏晉玄學的“貴無”思想，融匯了佛教禪宗的“空”觀，并深植于中國傳統(tǒng)文化的核心，具有豐富的內(nèi)涵：

首先，空白即指不著筆墨處。就是以最少的筆墨從側(cè)面間接地而不是直接地展示作品的藝術魅力。如李白的《將發(fā)》，在眾多辭鄉(xiāng)將行的景物中，不寫家人、鄉(xiāng)景，只寫了兩個細節(jié)：“秋白遙遙空，月滿門前路?！绷钊烁械匠泽@的是，那些沒有寫出的愁緒和情思，我們反而能夠十分強烈的感受到。“山回路轉(zhuǎn)不見君，雪上空留馬行處。”(岑參《白雪歌送武判官歸京》)[2]詩人只不過就眼前景物略施點染,“不言”離思，而別意之深已悠然不盡。

其次，空白代表自由的審美空間。唐詩中許多優(yōu)秀的作品往往通過創(chuàng)造空白，突破有限而生成無比廣闊的審美想象空間，含蓄蘊藉，給人難以言傳的審美體驗。比如陳子昂的《登幽州臺歌》，只有一位淚流滿面的老者在蒼野中呼喊，其余一片寂靜和空無，而那種具有強烈震撼力的藝術境界，正是源于“空白”的藝術效果。

再次，空白更是一種人生境界。即追求一種自發(fā)自由的生活態(tài)度，一種平凡閑適的生活趣味，追求一種心靈上的超越。禪宗“空山無人，水流花開” “萬古長空，一朝風月”以及“曲徑通幽處，禪房花木深”的空靈雋美的意境給仕途坎坷、人生際遇苦痛的詩人心靈以美的享受和安慰，成為其孤獨痛苦中的寄托。在禪宗頓悟的最高境界中，世界只是一個空蕩蕩的存在物，時間和空間都靜止了，呈現(xiàn)出超越一切后的澈明境界。但是，這個“空”不是死氣沉沉的空寂，而是充滿了靈氣和動蕩，生命的氣韻環(huán)繞其中。所以，空更是詩人追求的一種高妙的境界。如王維的《終南別業(yè)》：“中歲頗好道，晚家南山陲。興來每獨往，勝事空自知。行到水窮處，坐看云起時。偶然值林叟，談笑無還期?！盵2]水窮盡處，自然也就是深山空寂無人處，人無意而至此，云無心而出岫。詩中富有象征性和暗示性的語言指向一個沒有說出的物我兩忘的悠然、空寂的境界，讓讀者心領神會，恍若置身禪家的最高境界。[3]那無心淡泊、自然閑適的“云”，正是詩人心態(tài)的形象寫照。

二、唐詩空白藝術的表現(xiàn)形式

創(chuàng)造“空白”是唐代詩人們孜孜以求的藝術理想。圍繞這一審美理想，詩人們往往采取多種方法來追求實現(xiàn)“空白”的藝術效果。

（一）空靈的意境

空白是創(chuàng)造意境的一種方式。意境的解讀則需要廣闊的想象空間。詩人心境空明，所以往往能以虛運實，在飄渺虛空之中見出生命綢繆往復、優(yōu)游徘徊，從而使詩歌具有空靈淡遠的意境。[4]如柳宗元的《江雪》：

千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。[2]

詩人用飛鳥遠遁、行人絕跡的景象渲染出一個空曠的荒寒寂寞的境界，雖未直接用“雪”字，但讀者似乎已經(jīng)見到了鋪天蓋地的大雪，已感覺到了凜冽逼人的寒氣。漁翁的形象顯然是詩人改革失敗后處境孤獨的寫照，而周圍荒涼空闊，萬籟寂靜的意象，更突顯了漁翁“絕”、“滅”沉寂后的抑郁與苦悶；空靈渺遠的江面似乎展示了一片虛空，但是空明中有一點覺心，容納萬境。在這虛空中，詩歌的意境極大地擴展、伸延，映照出詩人潔凈暢達、純凈空明，無限空闊的精神境界，詩人用平靜淡泊之心來消解各種人生遭際，俯仰天地而后回歸自我，在自我胸懷中包容天地。詩中意象意境和主體情感均超越自身而升華，達到天人合一的自由舒暢境界。

盛唐詩人常建游覽江蘇常熟虞山腳下的破山寺，寫下了游覽詩《題破山寺后禪院》：

清晨入古寺，初日照高林。 曲徑通幽處，禪房花木深。

山光悅鳥性，潭影空人心。 萬籟此俱寂，但余鐘磬音。[2]

詩人驚嘆、陶醉于破山寺幽靜美妙的環(huán)境，只見寺后的青山煥發(fā)著日照的光彩，鳥兒自由自在地飛鳴歡唱；清清的水潭旁，天地和自己的身影在水中湛然空明，心中的塵世雜念頓時滌除。此時，古寺萬籟俱寂，沒有塵世的喧囂，只有那回蕩在寂靜山林中的陣陣的鐘磬之音，更加使人感到了禪院生活的寧靜幽寂。此景此情，詩人仿佛領悟到了空門禪說的奧妙，這悠揚而宏亮的佛音引導人們進入純凈愉悅的境界。“空”字乃此篇關鍵，惟心境空靈，方可賞玩世間萬象；惟性空入定，方能領悟鐘磬禪意；惟虛以待物，澄懷味象，才能寫出這樣意境優(yōu)美而又興味盎然的作品。此篇在唐代傳頌一時，宋代歐陽修欲仿效 “曲徑”兩句，竟不能得，以為憾事。

賈島的《尋隱者不遇》，也是正面表現(xiàn)空靈沖淡境界的極好例子。

松下問童子，言師采藥去。只在此山中，云深不知處。[2]

作者寥寥幾筆，就勾勒出一幅深遠幽靜、云霧杳渺的景象，呈現(xiàn)出一幅空靈悠遠的意境。云霧杳渺，已讓人感到一片迷茫，一個“不知處”，更把尋訪者強烈的欲望扭曲截斷，推入那深邃莫測的云山霧海之中，只留下尋訪者深深的悵惘之情。

（二）虛淡的畫面

唐代詩人很喜歡直接把白云、空山、青冥、蒼天等自然意象引入詩歌當中，使詩歌呈現(xiàn)出一幅悠遠虛淡的畫面。李白詩歌中更是大量運用白日、浮云、碧空這一類空闊高遠的自然意象構成畫面。如李白的送別詩《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》：

故人西辭黃鶴樓，煙花三月下?lián)P州。孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。[2]

詩人以絢麗的煙花春色和浩瀚無邊的長江為背景，略加點染，呈現(xiàn)出一幅意境遼遠、情思綿綿，色彩明快、風流倜儻的詩友送別畫卷，整個畫幅蒼茫空闊、深邃浩蕩。

詩人目送一片孤帆載著朋友順流東去，漸行漸遠，帆影逐漸模糊，終在水天相接的碧空之際消失。而詩人卻仍舊佇立樓頭，凝眸遠望，不愿離去，這富有詩意的神馳目往之中，寄寓了詩人多少惜別之情??！友人已不可見，惟有一江春水無語東流，浩浩潸潸流向遠遠的天邊。這就產(chǎn)生了一個巨大的“空白”，這詩外的一片空白，一片云水茫茫的空白，也將讀者的想象引向無限寬廣、深遠的渾茫世界。誰能說這是單純的寫景呢？李白對朋友的深情，李白對揚州的向往，不正體現(xiàn)在這富有詩意的神馳目往之中嗎？詩人的心潮起伏，不正象浩浩東去的一江春水嗎？這里“無言恰是盡言”，空白卻是充實，不言情而情自溢。

王維也是運用空白藝術的高手。如《漢江臨泛》：

楚塞三湘接，荊門九派通。江流天地外，山色有無中。

郡邑浮前浦，波瀾動遠空。襄陽好風日，留醉與山翁。[2]

詩人給我們展現(xiàn)了一幅色彩素雅、格調(diào)清新、意境優(yōu)美的水墨山水畫。特別是中間兩聯(lián)：江流天地外，山色有無中?？ひ馗∏捌?，波瀾動遠空?！爱嬅嬉陨焦馑鳛楫嫹倪h景。漢江滔滔遠去，好象一直涌流到天地之外去了。兩岸重重青山，迷迷蒙蒙，時隱時現(xiàn)，若有若無”。[5]“有無中”的山色，“天地外”的江流，這種因遠而虛的境界，展示了江水的流長邈遠，江勢的浩瀚空闊，從而生成了無比廣闊的審美想象空間，在有限中寓無限，使詩歌如弦上之音、余音裊裊。詩人著墨極淡，畫面卻氣韻生動。此聯(lián)開闊空白，疏可走馬，畫面上疏密相間，錯綜有致，歷來為人們所激賞。頸聯(lián)忽起動勢，乍然波翻浪涌，“浮”、“動”兩個動詞用得極妙，詩人故意用這種動與靜的錯覺，進一步渲染磅礴的水勢。詩人筆法飄逸流動，用心于虛、虛中有實，讀者自然會從“空白”之中感受到無比豐贍充實的具象，追求一種高遠的意境和情趣。

崔顥的《黃鶴樓》也是一首備受推崇的律詩破格之作：

昔人已乘黃鶴去，此地空余黃鶴樓。黃鶴一去不復返，白云千載空悠悠。

晴川歷歷漢陽樹，芳草萋萋鸚鵡洲。日暮鄉(xiāng)關何處是？煙波江上使人愁。[2]

詩人登上古樓，縱目遠眺，只見碧空浩渺，白云悠悠。這樣空茫的境界不免使仕途坎坷的詩人產(chǎn)生歲月難再、世事茫然的無限惆悵。“不復返”，更是蘊含了生不逢時、歲不待人的無盡感傷。“白云”變幻難測，寓托著作者世事難料的吁嗟喟嘆?！鞍自啤焙汀翱沼朴啤笔谷丝吹娇臻g的廣袤，“千載”則使人看到了時間的無限性。時間和空間的組合產(chǎn)生了歷史的縱深感和空間的開闊感。江天相接的自然畫面因白云的襯托愈顯宏麗闊大，煙波飄渺的大江令人生起無限的鄉(xiāng)愁！末句寫江上實景，雖未用空、白、虛、無之類的字眼，但“煙波江上”四字，卻同樣給我們呈現(xiàn)出一片暮靄沉沉、水波浩渺的虛淡畫面?！鞍自魄лd”是虛中之虛，“煙波江上”是實中之虛。前句謂天人阻隔，悵惘不已，反形出天地的空曠悠久；后句謂客居他鄉(xiāng)，歸思難收，正推出鄉(xiāng)關的渺茫虛無。本篇一氣呵成而意境深遠，堪稱空前絕后。故清人沈德潛在《唐詩別裁集．卷十三》中擊節(jié)贊道：“意得象先，神行語外，縱筆寫去，遂擅千古之奇?！?/p>

（三）語義的含蓄

唐詩講究含蓄。詩的空白帶來了詩的含蓄美，詩的含蓄美離不開詩的空白。空白造成了理解上的不定性和理解的難度，既指視覺形象、藝術結(jié)構的形式空白，又有寓寄的、情感的、意境的內(nèi)容空白。

我們來看晚唐詩人李商隱的代表作《錦瑟》：

錦瑟無端五十弦， 一弦一柱思華年。 莊生曉夢迷蝴蝶， 望帝春心托杜鵑。

滄海月明珠有淚， 藍田日暖玉生煙。 此情可待成追憶， 只是當時已惘然。[2]

詩人由綺麗而哀怨的錦瑟發(fā)端起興，引出年華之思，然后依次展現(xiàn)莊生夢蝶、杜鵑啼春、滄海珠淚、藍田玉煙等一幅幅色彩絢爛光怪陸離的畫面，有如夢境中若隱若現(xiàn)、剎那即滅的幻境，尾聯(lián)則寫如夢初醒，歸結(jié)為一片悵惘之情。此詩用典多而含義模糊，又無一處透露點滴信息。全詩具體寫的是什么？主題是什么？寓意為何？讀者似乎領悟了什么，又似乎什么也沒獲得。詩的意境與詩人的企戀一樣的悠遠朦朧，可望而不可即，欲求而難遂。所以宋元以來揣測紛紛，莫衷一是。就連詩人元好問在《論詩絕句》中也感慨道：“詩家總愛西昆好，獨恨無人作鄭箋。”

許多詩論者說李商隱的詩有三境：詩人意境、詩歌意境、讀者意境，不僅具有詩的潛信息，更具有“象外”的朦朧性。如“昨夜星辰昨夜風，畫樓西畔桂堂東。身無彩鳳雙飛翼，心有靈犀一點通。隔座送鉤春酒暖，分曹射覆蠟燈紅。嗟余聽鼓應官去，走馬蘭臺類轉(zhuǎn)蓬?！盵2]這是李商隱的《無題二首》之一，此詩被稱作古詩中的 “意識流”。首聯(lián)寫昨夜，次聯(lián)卻回到了今夕。頸聯(lián)又寫對對方處境的想象，尾聯(lián)則再回到自身。詩中時空次序混亂，意象錯綜跳躍，實境虛寫，虛境實寫，使得這首無題詩顯得撲朔迷離，讀者也感到困惑不已。其實，隨著這意識在空白中的流動，人們在困惑之中不就逐漸領悟到詩人對一度春風、旋成間隔的意中人深切的懷念之情了嗎?

還有元稹的《行宮》：“寥落古行宮，宮花寂寞紅。白頭宮女在，閑話說玄宗?！盵2]此詩也是極為意蘊深長。寥落的行宮里，宮花開得火紅、絢爛、熱鬧，卻沒有人觀賞，與之形成對比的卻是白頭宮女，她們寂寞，無所事事，玄宗成為閑話的對象。她們說著玄宗什么呢？思念還是埋怨？回憶還是企盼？這一切我們都不得而知了，但是那種欲說還休、欲言又止的淡淡的哀愁卻深深把我們籠罩住了。唐代司空圖以“不著一字，盡得風流”（《二十四詩品》）概括“空白”這種藝術的高格與極致。

（四）結(jié)構的缺省

有一些唐詩是通過詩人的藝術剪輯，故意刪掉一些連續(xù)畫面，在內(nèi)容上大跨度跳躍，造成畫面的省略與空缺。詩人往往運用跳躍性的語言，將一些場景或動作隱去，形成大段空白，需要讀者自己去挖掘、體味。

如前面提到的《尋隱者不遇》，詩人記錄的是尋隱者與童子的一段對話，本該有問有答，但作者卻將問話省略了，寓問于答，我們只能從童子的答語中逆推作者的問話，空缺處需要我們在閱讀欣賞時，根據(jù)自己的生活經(jīng)歷和審美體驗去填充。如果說，《尋隱者不遇》還是有問有答，只不過將問話省略造成空白，那么，崔顥的《長干曲》其一則恰恰相反，有問而無答：

君家何處?。挎≡跈M塘。停船暫借問，或恐是同鄉(xiāng)。[2]

這是一個攀談問話的情節(jié)，就像一場獨幕劇。寥寥四句，急口遙問，狀出女子天真無邪而又情韻無限的心理，恍如畫境。但認真咀嚼，卻覺意味深長，余味無窮。此詩開篇就寫女子的問話：“君家何處??？”在講究禮法的古代社會，一妙齡女子主動發(fā)問，顯然太過大膽率直了。接下來本該寫小伙子的答話，但詩人卻把答話剪輯掉了，留給讀者一個空白，需讀者展開想象去填充：或許小伙子回答了，或許水鄉(xiāng)姑娘性格爽快又天真無邪，還未等對方答話就自報家門：“妾住在橫塘?！弊x者都明白，不管是古代還是現(xiàn)在，一般姑娘家的是不應該輕易把自己的年齡居處告訴陌生人的。作者這樣寫，用意有二：一是表現(xiàn)水鄉(xiāng)姑娘的純真無邪，二是透露了姑娘急于介紹自己的潛意識。正是“既問君家，更言妾家，情網(wǎng)遂憑虛而下矣”。又或許小伙子答完又反問一句，你問這個做什么？這就自然引出后兩句姑娘的解釋。當然，這只是我們根據(jù)空白想象出來的情形。也可能是另一種情況：姑娘在大膽發(fā)問又主動介紹后，覺得自己有些唐突，怕對方誤解，趕緊解釋說，自己只不過是隨便問問，看是否是同鄉(xiāng)，絕無他意。猛一看，姑娘這樣解釋合情合理，既掩飾了她的羞澀，又表現(xiàn)了她的狡黠。但細加推究，就不難看出姑娘內(nèi)心的秘密，只是姑娘自己可能都沒意識到。詩中剪輯省略形成的空白，反而產(chǎn)生了比充實擁擠的畫面更神妙的表現(xiàn)效果。所以王夫之評此詩“唯盛唐人能得其妙，如‘君家何處住’云，墨氣所射，四表無窮，無字處皆其意也。”

還有王維《終南山》一詩的尾聯(lián)“欲投人宿處，隔水問樵夫”也是意蘊無窮。詩人游覽山水，日暮時才下山，打算借宿一宿，隔水向樵夫詢問，問什么呢，作者卻戛然而止了。這樣寫看似突兀，但卻給讀者留下了極大的藝術空白。樵夫是忙于砍他的柴呢，還是回答了作者的問話？樵夫是有口無心地隨便答，還是熱心殷勤的仔細答？甚至是自己當向?qū)?？“隔水”是指深澗大溝還是潺潺小溪？詩人是扯開嗓子問還是抱拳施禮文雅的問？其妙處全在設一“問”字，讀者的想象力才可以在這寬敞空曠中尋幽探勝，流連忘返。

三、唐詩空白藝術的美學價值

“空白”作為中國傳統(tǒng)美學中的一個重要范疇，它介于審美主體與審美客體之間，既是藝術創(chuàng)作追求的美學境界，也是欣賞接受追求的重要內(nèi)容。

（一）從詩歌創(chuàng)作角度講，詩人通過創(chuàng)造“空白”抒發(fā)了情感，更留給欣賞者一個巨大的想象空間

詩人們總是力圖把客觀世界和自己的審美感受表現(xiàn)或再現(xiàn)得盡善盡美、淋漓盡致，但最后還是不得不承認“書不盡言，言不盡意”。藝術和世界，總是存在著長長的一段距離。怎樣縮短這種距離？或者說，怎樣超越這種距離？唐代的劉知幾在《史通》中提出“省字約文，事溢于句外”的“用晦”主張。認為詩歌貴在言近旨遠，辭淺義深。唐代的皎然在《詩式》中更是道出“寄意于言外”的極致，“但見情性，不睹文字，蓋詩道之極也”。因此，詩人在反映社會生活、表現(xiàn)思想感情時，就采取“以少總多”的方法，抓住生活中最富有包孕性的一點進行著力刻劃。在創(chuàng)作激情洶涌而來的時候，詩人們開始學會節(jié)制。他們不再絮絮叨叨，清澈見底。在最需要盡情描摹的時候，他們別出心裁，只留下些許虛實合度又意味深長的空白。這些空白，足以包容任何紛呈的想象；這些空白，什么都沒說，又什么都說了。美國詩人惠特曼說過：“最偉大的詩人并不是創(chuàng)作得最好的詩人，而是啟發(fā)得最多的詩人；他的作品的意義不是一眼就可以看出的，他留下許多東西讓你自己去追索，去解釋，去研究，他留下許多東西讓你自己去完成?！盵6]比如《江雪》中的老翁究竟在釣什么？他可能在釣魚，這是最淺層的看法；也可能在釣人，“姜太公釣魚，愿者上鉤”；但是也有可能是在釣“趣”，這是一種別樣的趣味，讓人涵詠不盡。

（二）從詩歌鑒賞角度講，藝術空白能激發(fā)讀者永無止境的想象力和理解力，產(chǎn)生余味無窮之感。

藝術空白為讀者提供了一種不確定的背景，客觀上增加了鑒賞的難度，但也極大地豐富和提高了審美的趣味性。它能激發(fā)讀者的想象、情感等心理活動，誘發(fā)讀者的審美再創(chuàng)造。文學作品的意義與審美潛能蘊藏在空白之中。一首偉大的詩，必留下含義無窮的空白。在鑒賞過程中，讀者總是以自己的生活經(jīng)驗為基礎，在空白中馳騁自己的想象，賦予詩歌無窮的意義，由此感悟生命的真諦，享受一份屬于自己的審美愉悅。一部作品包含的空白越多，審美價值越高，并且越能激發(fā)和調(diào)動讀者閱讀和參與創(chuàng)造的積極性。[7]“一千個讀者就有一千個哈姆雷特”，讀者也會在自己的再創(chuàng)造中獲得極大的審美愉悅，并延長著作品的生命。如唐朝詩人朱絳的《春女怨》：“獨坐紗窗刺繡遲，紫荊枝上囀黃鸝。欲知無限傷春意，盡在停針不語時?！盵2]這里的“停針不語”營造了一種“空白”效果，“不語”之中，自有無盡的潛臺詞，她在默默地想些什么？“停針不語”中好像時間停滯了，我們仿佛聽見那沉重的嘆息敲打著地面，仿佛看見一個含羞帶怨的少女傷春的情思。這樣的一種“空白”是一個立體的、幽深的，讓讀者欲罷不能的審美想象空間。

總之，唐詩是最善于留白的。正因為有了“猶抱琵琶半遮面”“此時無聲勝有聲”等諸多的空白，它才激發(fā)讀者對作品進行不斷的探索和不斷的創(chuàng)造，從而獲得一種不斷超越、不斷發(fā)現(xiàn)的驚異和樂趣，它使唐詩成為真正的經(jīng)典，具有永恒的藝術魅力。

[1] 嚴羽.滄浪詩話校釋[M].郭紹虞校釋.北京:人民文學出版社，1961.

[2] [清]彭定求.全唐詩 [M].北京:中華書局，1960.

[3] 梁兆衛(wèi).空白與中國藝術精神[D].山東師范大學碩士論文，2009.

[4] 黎德銳.論詩歌的“空白”藝術及“張力”效應[J].名作欣賞，2008,3.

[5] 蕭滌非,等.唐詩鑒賞詞典[M].上海:上海辭書出版社，1983.

[6] [捷克]亞伯·恰彼克.惠特曼評傳[M].黃雨石譯.北京:作家出版社，1955.

[7] 朱光潛.無言之美[M].北京:北京大學出版社，2005.

Art of Vacancy in Tang Poetry

YI Sai-mei

（Fujian Radio & TV University,Zhangzhou Branch, Zhangzhou, Fujian, 363000,China）

“Art of vacancy” was a very important category in Chinese classical art. The expression of its intention was very rich. There were a lot of poems in which the poets applied the art of vacancy. There were several forms which mainly included graceful artistic conception, indistinct appearance of pictures，implicit semantic meaning，incomplete structure，and so on， All of them have very high value of aesthetics today.

Tang poetry; Art of vacancy; Intention; Expression; Value of aesthetics

I207.22

A

1673-1417（2013）01-0046-06

2013－01－14

伊賽梅（1972—），女，福建寧化人，講師，碩士，研究方向：古代文學。

（責任編輯：馬圳煒）