李欣

朗誦藝術(shù)是一種高級(jí)的有聲語言藝術(shù)，是用優(yōu)美的語言、清晰的發(fā)音、豐富的語氣等手段來完整表達(dá)作品思想感情的一種語言藝術(shù)。聲樂演唱?jiǎng)t是最古老的一種音樂形式，是人們在生產(chǎn)勞動(dòng)和社會(huì)生活中表達(dá)情感、相互交流的載體之一。朗誦藝術(shù)與聲樂演唱都是一種傳情的藝術(shù)，其目的是表情達(dá)意、引起聽眾的共鳴，二者有其相似和可以相互借鑒的地方，尤其是在聲樂演唱練習(xí)中，運(yùn)用朗誦的一些手法和元素進(jìn)行訓(xùn)練，可以提高演唱者的水平。

從歌唱的角度而言，語言是聲樂藝術(shù)的造型基礎(chǔ)和創(chuàng)造藝術(shù)形象的核心。在聲樂學(xué)習(xí)中借鑒朗誦藝術(shù)的一些表達(dá)方法，可以增加歌唱者對(duì)歌曲的理解和把握，增強(qiáng)歌唱者的專業(yè)技巧和表達(dá)能力，從而更好的詮釋和表現(xiàn)作品。我國西漢時(shí)毛亨、毛萇在為《詩經(jīng)》所作的《大序》里寫道：“情動(dòng)于中而行于言，言之不足故嗟嘆之；嗟嘆之不足故詠歌之；詠歌之不足；不知手之舞之足之蹈之也?！边@段表述層層遞進(jìn)、步步深入，用普通的語言無法表達(dá)時(shí)“嗟嘆之”，嗟嘆尚不足表達(dá)時(shí)“詠歌之”，詠歌不足表達(dá)時(shí)“手之舞之足之蹈之”。通過這一段文字，我們可以看出朗誦藝術(shù)應(yīng)是聲樂演唱的前提功課之一，同時(shí)也說明了朗誦藝術(shù)在詩歌和聲樂作品表達(dá)、表演中的重要作用。

一、有感情的朗誦是聲樂學(xué)習(xí)的第一步

意大利著名歌唱家萊皮爾蒂（lambert 1610-1669）曾說過：“歌唱的嗓音是從講話發(fā)展出來的，講話和歌唱在一定意義上有一致的地方?！备璩吣玫铰晿纷髌返臅r(shí)候，第一步就應(yīng)該是用正確的咬字、吐詞，有感情地朗誦歌詞，并在朗誦中體會(huì)和分析聲母、韻母在作品中的運(yùn)用。同時(shí)，要在朗誦中去理解和體會(huì)歌詞中的意境、思想和情感，區(qū)別好作品中的是、非、愛、憎、喜、怒、哀、樂等紛繁復(fù)雜的情感，準(zhǔn)確的把握好語氣的分量。歌唱者反復(fù)研讀、朗誦歌詞，易于準(zhǔn)確把握語調(diào)規(guī)律，結(jié)合旋律表現(xiàn)特點(diǎn)，把歌詞含義富有感染力地傳達(dá)給聽眾。許多聲樂老師在教學(xué)過程中，要求學(xué)生先有感情地朗誦幾遍歌詞，這對(duì)聲樂演唱是很有好處的。有感情地朗誦作品，可以加深對(duì)作品的理解，對(duì)于歌唱者深入挖掘作品思想情感，了解詞作者的意圖有著重要意義。只有經(jīng)過這樣的反復(fù)朗誦和練習(xí)，才能使歌唱者更好地、深刻地表達(dá)歌曲情感，唱出扣人心弦的歌聲。

我們知道，歌唱是綜合了語言、聲音和音樂的一門藝術(shù)。歌唱中的語氣、語調(diào)的情感表現(xiàn)，抑揚(yáng)頓挫的藝術(shù)處理，都與朗誦有著共同的基本藝術(shù)規(guī)律。朗誦是以有聲語言藝術(shù)為手段的傳播活動(dòng)，而歌唱?jiǎng)t是以帶有音樂旋律的有聲語言藝術(shù)為手段，去詮釋所演唱歌曲的內(nèi)容，來表達(dá)和感動(dòng)聽眾的一種藝術(shù)。聲樂藝術(shù)形象的表現(xiàn)核心離不開語言藝術(shù)，用豐富的有聲語言來表達(dá)作品的思想情感是朗誦和演唱共有的性質(zhì)，在聲樂演唱之前，有感情的朗誦作品，體會(huì)作品的深刻內(nèi)涵，增強(qiáng)咬字、吐字的清晰程度，有助于歌唱者準(zhǔn)確把握作品內(nèi)涵，提高歌唱者藝術(shù)處理能力，規(guī)范并傳神地表達(dá)歌曲內(nèi)容，從而提高聲樂演唱者的水平。用豐富的有聲語言來表達(dá)作品的思想情感是兩者共有的性質(zhì)，朗誦是演唱的前提，而演唱?jiǎng)t是朗誦的進(jìn)一步升華和表達(dá)，演唱是朗誦的旋律化和音樂化，因此我們說有感情的朗誦是聲樂學(xué)習(xí)的第一步。

二、重視“語氣”在聲樂演唱中的運(yùn)用

“語氣“是語言和朗誦的一部分，是人們在思想感情運(yùn)動(dòng)狀態(tài)支配下表情達(dá)意的一種聲音形式，由一定的思想感情和一定的具體聲音形式兩方面構(gòu)成。語氣具有豐富的感情色彩和表達(dá)功能，它能透露出人們的喜、怒、哀、樂等豐富繁雜的感情，是朗誦藝術(shù)和聲樂演唱中的重要組成部分。我國著名歌唱家、聲樂教育家沈湘曾說過：“拿到一首新歌時(shí)，一定要按節(jié)奏和語氣念字，然后才能進(jìn)入歌唱”。在聲樂演唱之前有感情地朗誦作品，重視每一個(gè)字、每一句詞中語氣的運(yùn)用，有利于抓住作品的真情實(shí)感，準(zhǔn)確表達(dá)作品內(nèi)涵。

例如，在演唱《兒行千里》這首歌曲之前，先有感情地朗誦數(shù)遍，尋找作品中平淡而又真切的“兒行千里母擔(dān)憂”的情感：“衣裳再添幾件/飯菜多吃幾口/出門在外沒有媽熬的小米粥/一會(huì)兒看看臉/一會(huì)兒摸摸手/一會(huì)兒又把囑咐的話裝進(jìn)兒的兜……”，歌曲中的“添”、“吃”、“媽”、“熬”、“粥”、“臉”、“手”、“話”、“兜”等字在朗誦或者演唱中都要用濃情表述，要重點(diǎn)強(qiáng)調(diào)、適度表達(dá)，用深情、親切的語氣演唱，只有這樣才讓人聽起來有滋有味、有血有肉，才能引起聽眾強(qiáng)烈的共鳴。歌唱家王宏偉在演唱這首作品時(shí)，一字一句、滿懷深情，他用生活中最真摯的語言、最親切的語氣，表達(dá)了“兒行千里母擔(dān)憂”的人間大愛，歌曲曾打動(dòng)無數(shù)聽眾，讓許多身在異鄉(xiāng)的游子潸然落淚。用心聆聽這首旋律優(yōu)美的作品，不難聽出歌唱家在演唱中對(duì)“語氣”的運(yùn)用達(dá)到了爐火純青的地步。

在聲樂學(xué)習(xí)中借鑒朗誦的一些訓(xùn)練方法，反復(fù)琢磨作品中的語境和語氣，不僅可以增加歌唱者對(duì)歌曲的理解和把握，還可以使歌唱者做到“動(dòng)聲之前先動(dòng)情”，從而唱出感人至深的音樂。可以說“語氣”就是說話、演唱的“方向感”，只有加強(qiáng)語言和語氣練習(xí)，先有感情的朗誦和熟悉歌詞，才能保證演唱中呼吸、共鳴、情感表達(dá)等要素的正確，從而使歌唱者的水平能得到進(jìn)一步的提高和升華。

三、通過朗誦提高聲樂演唱的方法和水平

在聲樂演唱之前，有感情地朗誦作品，不僅能夠使歌唱者很好地熟悉和理解歌曲，還能使復(fù)雜的聲樂演唱過程具體化、形象化。有感情地朗誦作品，掌握朗誦中的咬字、吐字、氣息、共鳴等要素，將其移植到歌唱中，能使歌唱者的發(fā)音更加清晰、自然并唱出美好的聲音，從而進(jìn)一步增強(qiáng)演唱者科學(xué)的發(fā)聲方法和藝術(shù)處理能力。

首先，朗誦作品有利于提高聲樂演唱中咬字、吐字的清晰程度，準(zhǔn)確表達(dá)作品內(nèi)涵。我國明朝戲曲革新家魏良輔曾說過：“曲有三絕，字清為一絕，腔純?yōu)槎^，板正為三絕?！庇纱丝梢钥闯鲆ё智宄诼晿费莩械闹匾?。朗誦和歌唱都是共同建立在語言的基礎(chǔ)上，朗誦是歌唱的基礎(chǔ)，歌唱是朗誦的旋律化，較聲樂演唱而言，朗誦更容易做到咬字準(zhǔn)確，吐字清楚。而在聲樂演唱中，歌詞受到旋律、節(jié)奏、音高等因素的影響，難免出現(xiàn)咬字不清的問題，有時(shí)甚至?xí)雎砸恍┳志洹Ｒ虼耍谘莩斑M(jìn)行朗誦練習(xí)，鍛煉發(fā)聲器官，鍛煉咬字吐字能力，熟悉作品內(nèi)涵，有利于提高聲樂演唱中咬字、吐字的清晰程度，使演唱者能夠準(zhǔn)確把握語調(diào)規(guī)律。朗誦較自然說話中的語言更為夸張，但韻味十足，很接近于歌唱狀態(tài)，所以用朗誦的方法鍛煉歌唱，能使歌唱者準(zhǔn)確把握作品內(nèi)涵，規(guī)范并傳神地表達(dá)歌曲內(nèi)容。

其次，朗誦作品有利于鍛煉正確的歌唱呼吸方法。呼吸是歌唱的基礎(chǔ)和動(dòng)力，我國古代音樂理論中有這樣的記載：“善歌者，必先調(diào)其氣，氣動(dòng)則聲發(fā)?！币獯罄璩铱斔饕苍f過：“一個(gè)歌唱者能否走上成功之路，首先要看他對(duì)呼吸器官的操縱和控制是否建立了強(qiáng)固的基礎(chǔ)。”有些初學(xué)者，把歌唱中的呼吸看得很神秘，再加上缺乏正確的聲音概念和科學(xué)的訓(xùn)練方法，不是吸多了就是吸僵了，最終造成舌根緊、壓喉頭、氣息沉不下去等很難糾正的毛病。其實(shí)歌唱中的呼吸狀態(tài)和朗誦中的呼吸在生理關(guān)系上是一致的，所不同的是歌唱中的呼吸需要更加深入一點(diǎn)，需要吸得快、吸得深、吸得柔而輕。而朗誦相比較歌唱而言，沒有旋律上的要求，沒有高音上的要求，沒有復(fù)雜的氣口，有感情的朗誦有助于歌唱?dú)庀⒌钠椒€(wěn)，有利于鍛煉正確的歌唱呼吸方法，歌唱者在聲樂學(xué)習(xí)中用朗誦的感覺去演唱，體會(huì)氣息的運(yùn)用和情感的表達(dá)，可以更加容易掌握正確的呼吸和發(fā)聲狀態(tài)。

最后，朗誦作品有利于歌唱者找到正確的發(fā)聲位置，打開共鳴腔體，形成正確的歌唱狀態(tài)。歌唱需要高的發(fā)聲位置，要充分打開共鳴腔體。瓦格納曾說：“培養(yǎng)靈巧地、戲劇地朗讀歌詞的能力，并把這種朗讀運(yùn)用到歌唱上，是學(xué)好歌唱的基本功。”朗誦時(shí)的狀態(tài)是自然說話狀態(tài)的放大，比自然狀態(tài)的發(fā)音更加戲劇化，朗誦中口腔、胸腔、共鳴器官協(xié)調(diào)運(yùn)動(dòng)，在許多方面與歌唱中的聲音位置是相同的。由此可見，朗誦更是一種行之有效的聲樂學(xué)習(xí)和訓(xùn)練的方法，這種方法協(xié)調(diào)身體的各部分機(jī)能，運(yùn)用各個(gè)腔體的共鳴，調(diào)動(dòng)腔體的積極性，為歌唱狀態(tài)做好準(zhǔn)備，使歌唱者的演唱更加多姿多彩。

四、聲樂演唱與朗誦藝術(shù)的異同之處

聲樂演唱與朗誦藝術(shù)同為一種表達(dá)思想感情的載體，有許多相似之處，二者相互借鑒可以起到良好的促進(jìn)作用。我們提倡歌唱者有感情地朗誦歌詞，在朗誦中體會(huì)作品的內(nèi)涵，鍛煉咬字、吐字和表達(dá)作品的能力，但不可忽視的是朗誦藝術(shù)與聲樂演唱也有一定的不同之處，值得我們在學(xué)習(xí)表演中注意。首先，朗誦作品在音高上與演唱作品有著很大的差距。有感情地朗誦作品，不必關(guān)心其音高，只是按照作品的感情發(fā)展方向，表達(dá)出作品的意境即可。而演唱作品，則要根據(jù)旋律的發(fā)展方向在旋律線的基礎(chǔ)上去填詞演唱，所以演唱更需要有深的氣息支撐和高的發(fā)聲位置，并以樂譜和旋律為基準(zhǔn)。

其次，朗誦作品在強(qiáng)弱規(guī)律上與演唱作品有著一定的不同。有感情地朗誦作品，在咬字上，有一定的發(fā)音規(guī)律和強(qiáng)弱規(guī)律，沒有演唱中節(jié)拍的制約，而演唱歌曲就要注意對(duì)照樂譜中的邏輯重音，依據(jù)拍子的強(qiáng)弱規(guī)律演唱和行腔，這難免發(fā)生強(qiáng)弱規(guī)律不一致的現(xiàn)象。

最后，朗誦只需要用戲劇化的方式有感情地說話和表達(dá)，把詞義傳給聽眾便可。而聲樂演唱?jiǎng)t要求腔隨字走，字領(lǐng)腔行，調(diào)整呼吸、發(fā)聲、共鳴三者之間的關(guān)系，重視演唱方法，以求達(dá)到演唱的最佳狀態(tài)。由于角色的不同，朗誦者的肢體語言一般比較單一，給人沉穩(wěn)、大氣的感覺。而聲樂表演則要根據(jù)作品劇情，重現(xiàn)劇中人物的語言和動(dòng)作并加以升華，因此演唱者的肢體語言往往較朗誦更豐富、更夸張，宣泄的力度更為深刻。

五、結(jié)論

《尚書》有云：“詩言志，歌永言，聲依永，律和聲?！崩收b藝術(shù)與聲樂演唱本身就密不可分，其藝術(shù)性渾然天成，二者豐富的表現(xiàn)力和感染力使得我國的文化藝術(shù)更加豐富多彩。聲樂演唱是文學(xué)和音樂的綜合藝術(shù)，音樂和文學(xué)相倚相成，互相滲透，兩者融為一體，相得益彰。華格納的歌劇或沃爾夫的歌曲就經(jīng)常采用較豐滿的、連貫的、富有歌唱性的朗誦式演唱，增強(qiáng)了作品的感染性和藝術(shù)性。由聶耳作曲的歌劇《揚(yáng)子江暴風(fēng)雨》中的《碼頭工人歌》在歌曲中加入了這樣的一句擲地有聲的吟誦：“一輩子這樣下去嗎？不！兄弟們！團(tuán)結(jié)起來！”這句話非常生動(dòng)的增強(qiáng)了歌曲的藝術(shù)性，把碼頭工人心中蘊(yùn)藏的憤怒和巨大的反抗力表現(xiàn)的淋漓盡致。

綜上所述，朗誦藝術(shù)與聲樂演唱有許多相似之處，歌唱和朗誦都是通過聲音所形成的話語來表達(dá)思想感情的，朗誦是自然地采取先易后難，循序漸進(jìn)的方式進(jìn)行練習(xí)，對(duì)歌唱有一定的輔助作用。通過有感情的朗誦，能使歌唱者建立起正確的發(fā)聲狀態(tài)，更好地把握作品的深刻內(nèi)涵，掌握作品的風(fēng)格和時(shí)代特征，規(guī)范并傳神地表達(dá)歌曲內(nèi)容，形成良好的歌唱狀態(tài)。