前不久，梅生攜帶奧林巴斯OM-D E-M5相機(jī)前往冰島拍攝世界遺產(chǎn)項目。在試用過程中，他發(fā)現(xiàn)這款相機(jī)的一些“濾鏡”功能特別能體現(xiàn)自己拍攝的感覺，這款微型單電相機(jī)以至于成了他的主力拍攝工具。

問：很多攝影師把奧林巴斯E-M5微型單電相機(jī)作為備機(jī)使用，而您此次冰島遠(yuǎn)行，為何選擇OM-D E-M5作為主力相機(jī)？

答：相形同儕，E-M5的功能可以完成此行的拍攝任務(wù)，是我的主力機(jī)型之一。

問：您前往冰島主要拍攝什么項目？

答：拍攝世界遺產(chǎn)。冰島的世界遺產(chǎn)有兩處：一是世界最古老的議會會址阿爾廷，在辛格韋德利國家公園內(nèi)，是世界文化遺產(chǎn)；另一處是西人島火山地貌，是世界自然遺產(chǎn)。

問：您這次去冰島是拍攝世界遺產(chǎn)，但很多影像似乎是您的即興之作。

答：拍攝世界遺產(chǎn)是我的工作，但攝影師不并等同于一個工匠，每個攝影師對世界遺產(chǎn)的理解并不相同，世界遺產(chǎn)通過攝影家的思想表現(xiàn)出來，成為學(xué)術(shù)成果，這是我試圖創(chuàng)建“世界遺產(chǎn)影像學(xué)”的努力。其實冰島之所以吸引我，還并非世界遺產(chǎn)的單一項目，這個島嶼主要是由冰原、苔原、火山熔巖聚集而成，冰與火的搏擊形成了非常奇特的地質(zhì)地貌，人煙稀少，荒寒僻遠(yuǎn)，人類看似回歸到原始的生存狀態(tài)。拍攝這種題材，尋找人和自然的本原，是一種非常奇妙的感覺。

問：您最看重奧林巴斯E-M5的哪些特點？

答：首先，這款相機(jī)吸引我的，是那種懷舊

的感覺。我從事攝影有30多年的歷史，用過很多種相機(jī)，第一次見到E-M5之后我就動了心，拿著它覺得很親切，它讓我想起了很多往事，一種孩童時代的回憶，遙遠(yuǎn)而溫馨。

其次，這款相機(jī)讓我內(nèi)心的感覺找到了一個出口，我指的是這款相機(jī)的“藝術(shù)濾鏡”功能。在試用過程中，我發(fā)現(xiàn)一些“濾鏡”功能特別能體現(xiàn)我拍攝的感覺，以至于我在冰島拍攝地貌景觀和人文題材時，它成了我的主力拍攝工具。

問：一些攝影師更愿意在后期添加特殊效果，而不是在拍攝的前期。您為何特別喜歡直接拍攝出藝術(shù)效果呢？

答：我覺得“藝術(shù)濾鏡”功能跟中國傳統(tǒng)的寫意畫異曲同工，藝術(shù)家在進(jìn)行“大寫意”創(chuàng)作時，拋開了技術(shù)形體，只是利用筆、墨、紙、水之間的微妙關(guān)系，將藝術(shù)效果一氣呵成。這種藝術(shù)創(chuàng)作形式是自然而然形成的，一種感覺的直接揮灑，而不像其他工藝性的繪畫那樣需要反復(fù)涂抹和修改，留下的只是技術(shù)指標(biāo)。

攝影師在創(chuàng)作時經(jīng)常會產(chǎn)生一些似是而非的感覺，這些感覺有時有形、有時無形， 轉(zhuǎn)瞬即逝，因此就需要在拍攝的一剎那將其抓住。攝影師的第一感覺最為新鮮，也最令人激動，如果在第一時間就將這種感覺捕捉下來，那么作品就會顯得氣韻生動，充滿靈性。倘若在后期進(jìn)行“藝術(shù)加工”，或許當(dāng)時的感覺早就消失了，況且在后期反復(fù)“涂抹” 后，人也會被“磨”疲塌了，作品則會顯得呆滯和匠氣。

問：現(xiàn)在很多相機(jī)都有“濾鏡”功能，您覺得奧林巴斯E-M5的“藝術(shù)濾鏡”與其他相機(jī)相比有什么不同？

答：攝影師和設(shè)計師實際上是隔空對話，設(shè)計師要的是功能效果，攝影師想的是感覺實現(xiàn)，倘若設(shè)計師懂得攝影創(chuàng)作，那么兩者就能達(dá)到默契。相機(jī)的軟件設(shè)計師不應(yīng)該只是一個技術(shù)型的人才，他最好同時也是一個很好的攝影師，這樣他設(shè)計的“濾鏡”就不會是純技術(shù)型的，而是更加“藝術(shù)”。

相機(jī)內(nèi)置數(shù)碼“濾鏡”，這個概念就是奧林巴斯公司最早提出的，當(dāng)然這個概念現(xiàn)在也已經(jīng)被其他廠商所借鑒，不過我認(rèn)為，奧林巴斯E-M5的“藝術(shù)濾鏡”與我的藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格特別吻合，我與這位高明的相機(jī)設(shè)計師達(dá)成了默契。

問：您最喜歡的是哪幾種“藝術(shù)濾鏡”？

答：我比較喜歡“柔光效果”、“柔和懷舊效果”、“照片懷舊顆粒效果”以及“戲劇性色調(diào)效果”，尤其是“照片懷舊顆粒效果”我用得最多。

問：“照片懷舊顆粒效果”實際是一種黑白效果，您覺得這種效果與后期黑白轉(zhuǎn)換有何區(qū)別？

答：我在前期拍攝黑白效果的時候，有的同行建議我還是直接拍攝彩色的。他們覺得來一趟不容易，要采集所有的信息，不能丟棄了照片的顏色，再說后期利用Ps可以非常容易做到“一鍵黑白”。我卻認(rèn)為：“一鍵黑白”只不過是沒有色彩的照片，而不是真正的黑白照片，黑白攝影難道僅僅就是“一鍵黑白”這么簡單嗎？“一鍵黑白”只是刪除掉色彩，而不是概括抽象出黑白。黑白攝影其實很困難，這是對攝影師極大的考驗，要想在五彩繽紛的色彩中將黑、灰、白抽象出來，把事物的本質(zhì)抽象出來，其實是一種更高的境界，這樣的作品才能震懾人心。

我之所以喜歡奧林巴斯的“照片懷舊顆粒效果”，是因為它在黑白轉(zhuǎn)換的同時還增加了一些戲劇效果，增強(qiáng)了我需要想強(qiáng)化的東西。在我的作品中，無論人物還是風(fēng)光都需要這些效果。

問：不少影友特別渴望“全畫幅”相機(jī)，您對此有什么見解？

答：攝影家比的不是器材，而是思想——思想平庸時相機(jī)也無奈。就像大排量汽車一樣，絕大多數(shù)情況下這種大排量是用不上的，它只能讓感覺平庸的人得到心理上的滿足。

有些攝影者外出攝影時往往攜帶一大堆“專業(yè)”器材，其實大多都是擺設(shè)，而并不是為了拍攝。攝影師只有拍攝出好的作品才能贏得人們的尊敬，相機(jī)不是拿給別人看的，它是為我們的創(chuàng)作服務(wù)的，哪種相機(jī)能滿足我們的拍攝需要就使用哪種相機(jī)，畫幅大小不是決定性的因素，真正的攝影師是不會靠器材來滿足虛榮心，拍攝的結(jié)果才是最重要的。

像奧林巴斯E-M5這種靈巧型相機(jī)的成像素質(zhì)，對于絕大多數(shù)攝影人來說足夠用了，我們何必不讓自己的攝影創(chuàng)作更加輕松一些呢！