王宏州

當代藝術的概念可以有兩個含義，廣義上來劃分，一個是當下發(fā)生的藝術形態(tài)；狹義上劃分是追溯到“八五”以來中國的中國新藝術。“八五”之前，把它稱為現(xiàn)代藝術，之后就變成“當代藝術”了。當代水墨的定義也越來越模糊、沒有邊界，水墨不是一種形式，而是一種審美系統(tǒng)和方式。我們在使用“水墨”這個概念的時候，前面是有一個設定好的，一個約定俗成的文化含義，不是單指媒材?，F(xiàn)在的水墨熱的出現(xiàn)其實是耐人尋味的，這種對水墨的熱情究竟是什么？就在前不久，只要是碰到筆墨紙這些傳統(tǒng)材料，就會被認為與當代無關。人們的態(tài)度幾乎是粗暴而不加思索的。這種看法當然很膚淺，但是它曾經(jīng)很流行。也因此，水墨藝術家努力想對應上流行的當代語境，改造水墨畫的樣式，在現(xiàn)在的水墨藝術中，這種努力隨處可見。最為具體的是，是從臺灣劉國松先生起始的，對抽象水墨的實驗。不過，這條路并非通途。對“當代”在水墨上的生效性不能局限于材質(zhì)，一味地強調(diào)水墨的媒材特質(zhì)對于藝術本身并不是一個有意義的劃分依據(jù)。我認為傳統(tǒng)筆墨設定的游戲仍有它可以玩下去的能力，我們這些生活在當下的人，從鬧哄哄的西方文化環(huán)境里接受了很多的，這部分是無法剔除的，也沒有必要剔除，把這些融匯進創(chuàng)作當中，以此來增加傳統(tǒng)的活力。

南京的水墨藝術現(xiàn)狀是更加注重對傳統(tǒng)的繼承，注重傳統(tǒng)的筆墨趣味。就此生發(fā)出兩支，有關注當下的所謂的新水墨，雖然新水墨其實也是從傳統(tǒng)當中汲取營養(yǎng)的。也有傳統(tǒng)的維護者，這部分在我看來是有比較大的惰性，我不會選擇這樣的方式，但我并不反對別人這么干，只要他夠好。在南京的學習和生活，我的老師們的藝術創(chuàng)作對我的影響很大，我很認同他們對傳統(tǒng)的態(tài)度。我曾考慮過畫出一種零經(jīng)驗的繪畫，讓經(jīng)驗作廢，讓觀者也無法評判。可是，我們個體只是歷史線脈上的一個點，這種想法是一種妄想而已。

其實從近十年的中國當代藝術發(fā)展來看，如果說有一線城市，那么北京是一枝獨秀， 從作品展示、藝術市場、拍賣成交額、展覽數(shù)量其他城市都無法與北京比較， 把其他地方都邊緣化了。即使上海廣州這樣在經(jīng)濟上可以與之抗衡的城市。中國獨此北京一個樣本。在這個情況下，毫無疑問地南京更弱些。南京不像北上廣這些城市活躍，藝術市場、博物館、畫廊、市場批評等方面都有待發(fā)展。但我認為好的創(chuàng)作跟這些并沒有任何直接的關系。眼界開闊固然給人多的刺激，可以多思考，這點在北京可以滿足。但藝術創(chuàng)作也有另外的一條路走。與紐約相比，北京市面又不夠了，但這些并不是好創(chuàng)作的絕對理由。毫無疑問，藝術家在更加多元的平臺上看到更多，獲得交流的機會更多，建立起更開闊的視野和思維模式，這還是好事情。但我們現(xiàn)在區(qū)分的這些一線二線，都是以經(jīng)濟來分的?？梢院雎浴６际且恍┒虝旱碾A段劃分。還有，我們也要看到，中國的快速發(fā)展，把城市之間的距離大大拉近，南京，上海，蘇錫常，看起來更象一個城市了。這些客觀的變化，也會消除剛才我們說到的地域差。其實，保持適當?shù)牡赜虿畈灰欢ㄊ菈氖?。人們多提供一些存在的不同思維和樣本，不是很好嗎？

對于藝術本身來說， 我并不認為有一線，二線之分，這些詞匯都是從市場來的。我更不同意因為對城市經(jīng)濟發(fā)展進程的等級劃分而把所在城市的文化藝術水準也進行這類簡單粗暴的歸類。就像現(xiàn)在人們經(jīng)常提到什么60后，70后，80后，這些劃分有什么意義？這種歸類沒有什么含金量，大概是人說起話來比較方便。一概而論的方法最不可要。

每個城市都有它自己不同的氣質(zhì)，南京也是這樣。南京屬于江南文化圈，歷來是文學家和藝術家喜愛的聚集地。我這么說也不想說它有多么了不起，不過，我們應該明白，城市不怎么容易被貼上一個什么標簽。 它們都有太復雜的內(nèi)容了。 南京是所謂的二線城市，雖然媒體、藏家關注度不高，但生活其中的藝術家的創(chuàng)作狀態(tài)并不太焦慮。南京相對保守封閉，這是它的特性，我們不要輕易下判語好與不好。北京的開放性、包容度更高。 藝術家所生活的城市對藝術家的創(chuàng)作的影響是無庸置疑的，我在南京成長受教育，這個地方自然給我很多烙印，這很好啊，我反的是這個，我喜歡的也是這個。文化的影響來源于我們的師輩，也有志趣相投的朋友同事建立起這個圈子，這個圈子在某種意義上來說是最重要的。這大概是所謂二線城市的通病，沒有一個圈子，你的發(fā)展機會很小。這一點北京很強，也是我喜歡它的地方，它多種圈子并存，人們比較好找同道，個人還是有很多機會發(fā)展自己。

中國藝術院校的發(fā)展也體現(xiàn)不出什么一線二線的概念。四川 美院是一個很好的例子。中國美院也是啊，杭州也不在一線當中，可是美院是一線的?？梢娙宋慕逃c經(jīng)濟之間還是很不相同的。人文的發(fā)展不僅需要觀察，也需要沉淀。當然，四川美術學院的成功不僅僅使教學上的作用，也不僅僅使取決于他們對于青年藝術本身的關注，同時，也包含了很多市場化的因素。從前幾年的情況看，四川，杭州等地更象是后臺，而具有極強市場能力的北京確是一個大舞臺。

我們也看見了，北京在極強的市場刺激下，濫竽充數(shù)的藝術家太多了，藝術家的基數(shù)這么大，好作品并不常見。藝術家太考慮策略可能暫有斬獲，但這樣的藝術不會太感動人。這么說來，倒是那些所謂二線，甚至三線的，并不懂得市場眉眼高低的，也缺少新鮮資訊的藝術家，可能折騰出什么出人意料的東西來。