侯佳

在今年第85屆奧斯卡上，一部長(zhǎng)度僅為六分鐘的黑白動(dòng)畫短片《紙人（Paperman）》因?qū)⑹掷L動(dòng)畫與電腦動(dòng)畫技術(shù)完美融合而名聲大振。這也讓迪士尼在久違奧斯卡最佳動(dòng)畫短片獎(jiǎng)后再度捧得該獎(jiǎng)。該片由首次擔(dān)任導(dǎo)演的約翰·卡爾斯（John Kahrs）執(zhí)導(dǎo)。它沒(méi)有任何對(duì)白，完全依靠片中的人物面部表情及肢體語(yǔ)言推動(dòng)情節(jié)發(fā)展，講述了一個(gè)波折而執(zhí)著的愛(ài)情邂逅故事：一名普通男職員地鐵站邂逅一名女子，本以為只是一面之緣，不曾想她再度出現(xiàn)。借一摞紙、一顆真心、想象力及好運(yùn)氣，兩人再度重逢。

這部拍攝歷時(shí)一年，核心成員僅10人的微型創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)何以將一個(gè)小故事講得繪聲繪色？如此功力，除了創(chuàng)意本身，還需要考慮講述方式—隱藏在故事背后的技術(shù)功不可沒(méi)?！禤aperman》的一個(gè)亮點(diǎn)在于它巧妙地將2D的手繪與電腦3D動(dòng)畫技術(shù)融會(huì)貫通。

長(zhǎng)久以來(lái)，炫目的特效3D動(dòng)畫寵溺了觀眾的視覺(jué)，卻仍存各種局限。最初的3D動(dòng)畫略顯呆板，常令觀眾因技術(shù)分神而無(wú)法投入故事本身。當(dāng)然，這一切被2011年迪士尼所出品的電影《魔法奇緣》所打破。導(dǎo)演格蘭·基恩（Glen Keane）在創(chuàng)作《魔法奇緣》時(shí)就提出要讓3D電影具備法國(guó)洛可可時(shí)代的畫風(fēng)，而影片中，為了呈現(xiàn)紛亂復(fù)雜的頭發(fā)質(zhì)感則需依靠十分細(xì)膩的制作技術(shù)。這部制造精良的3D動(dòng)畫曾讓人感嘆“手繪動(dòng)畫已經(jīng)不存在不可替代性了”。

但事實(shí)并非如此。3D建?？偰芫珳?zhǔn)地勾勒出一幅圖畫，這的確能讓動(dòng)畫師設(shè)計(jì)出更準(zhǔn)確的細(xì)節(jié)。而手繪作為一種原始的藝術(shù)創(chuàng)作方式，依舊有其不可替代的優(yōu)勢(shì)。比如它更逼真，線條表現(xiàn)力更強(qiáng)，因人工繪制而產(chǎn)生的誤差甚至?xí)桓腥玖Α！坝袝r(shí)候這種手繪的誤差往往能制造出更加夸張的戲劇效果，而不至于讓3D畫面顯得那么生硬?！卑晌漠媱?dòng)漫設(shè)計(jì)有限公司CEO于對(duì)《環(huán)球企業(yè)家》說(shuō)。

《Paperman》的導(dǎo)演格蘭·基恩是一位資深的2D動(dòng)畫師，其代表作包括迪士尼早期的2D動(dòng)畫《小美人魚》、《美女與野獸》等。在制作動(dòng)畫時(shí)，格蘭·基恩對(duì)于手繪細(xì)節(jié)的最終呈現(xiàn)效果頗為挑剔。曾參與《魔法奇緣》制作的約翰·卡爾斯發(fā)現(xiàn)盡管格蘭·基恩試圖竭盡全力用3D動(dòng)畫軟件重塑工筆修刻般的人物形象，但諸多局限之下，有些美麗的手繪線條依舊無(wú)法保留。從那時(shí)起，約翰·卡爾斯就希望可以探索到更好的2D與3D的結(jié)合方法。《Paperman》所包含的技術(shù)靈感正源自于此。

約翰·卡爾斯在皮克斯時(shí)曾參與過(guò)《蟲蟲危機(jī)》、《怪獸電力公司》等動(dòng)畫的制作。在約翰·卡爾斯剛剛進(jìn)入迪士尼時(shí)，令其印象最為深刻的便是迪士尼擁有的眾多堅(jiān)持手工繪圖的動(dòng)畫師。手繪如同迪士尼動(dòng)畫的DNA貫穿于作品始末，并成為其鮮明的風(fēng)格。然而，伴隨著3D電腦動(dòng)畫盛行，傳統(tǒng)的手繪技藝卻逐漸被淡忘。約翰·卡爾斯則認(rèn)為應(yīng)將這種傳統(tǒng)帶至自己的作品中。他希望找到一種好的結(jié)合方式將其運(yùn)用于3D電影畫面?！皩烧呓Y(jié)合的想法是在和迪士尼動(dòng)畫師們合作的過(guò)程中才漸漸產(chǎn)生的。在這個(gè)過(guò)程中，我發(fā)現(xiàn)這些手繪作品非常漂亮，于是開(kāi)始考慮是否有方法將富有表現(xiàn)力的手繪線條加入畫面?！奔s翰·卡爾斯對(duì)《環(huán)球企業(yè)家》說(shuō)。

人們常常談?wù)搫?chuàng)新，可是創(chuàng)新其實(shí)是源自于需求。格蘭·基恩認(rèn)為在《Paperman》的作品中的確存在這樣的需求：如何將CG（Computer Graphics是縮寫，意為計(jì)算機(jī)圖形）動(dòng)畫下的那些手繪線條完美呈現(xiàn)起來(lái)。影片想要表達(dá)的故事剛好是情感細(xì)膩的短片，正適合這樣的呈現(xiàn)方式。

在上世紀(jì)90年代，約翰·卡爾斯還是一名藍(lán)天工作室（Blue Sky Studios）的動(dòng)畫師。他常常在紐約中央車站，思考自己的生活。而恰恰是那些陌生人在不經(jīng)意的接觸中給了他靈感?！按蠖鄶?shù)人會(huì)將自己保護(hù)起來(lái)，但時(shí)不時(shí)，你會(huì)和一些人發(fā)生眼神接觸，然后又錯(cuò)過(guò)彼此，你會(huì)不自覺(jué)開(kāi)始想‘這些人是誰(shuí)?！奔s翰·卡爾斯說(shuō)?！禤aperman》講的正是偶遇但錯(cuò)過(guò)的愛(ài)情故事。而劇中的紙飛機(jī)再度將女主角找回，重拾“接觸”的過(guò)程。

在《Paperman》之前，制片人克里斯蒂娜·里德（Kristina Reed）和導(dǎo)演約翰·卡爾斯都為CG動(dòng)畫工作了很長(zhǎng)時(shí)間。這種逼真的影像效果，完美的動(dòng)作，甚至是睫毛和頭發(fā)這樣的細(xì)節(jié)，CG動(dòng)畫都能做到完美無(wú)缺。可是他們依舊想要探尋一種非同尋常的方式去講故事。“并不是所有的故事都適合用CG動(dòng)畫的形式去呈現(xiàn)?！笨死锼沟倌取だ锏聦?duì)《環(huán)球企業(yè)家》說(shuō)。

雖然是一部短片，但克里斯蒂娜·里德仍希望能用細(xì)膩情節(jié)去打動(dòng)人，而這時(shí)更富有表現(xiàn)力的手繪線條則是不二之選。

難題在于如何將復(fù)古元素融入高科技的3D技術(shù)中約翰·卡爾斯開(kāi)始探索這樣的可能性。當(dāng)他在迪士尼研發(fā)部門遇到軟件工程師布萊恩·懷特（ Brian Whited）時(shí)，一切問(wèn)題似乎迎刃而解。由Brian Whited開(kāi)發(fā)的一款名為Meander的動(dòng)畫軟件，正是一款專門插入2D動(dòng)畫的繪畫工具。它使用一種名為“Cyntiq”的數(shù)字畫板，能夠快速并且充滿表現(xiàn)力地填充手繪圖案。只要為其加上特殊技術(shù)，就能使繪畫與下方的電腦圖形完美結(jié)合。“最困難的事情在于讓這些不同的部分在視覺(jué)上完美結(jié)合，讓觀眾感到畫面自然，讓他們忘記背后的技術(shù)，完全沉浸在故事中?！奔s翰·卡爾斯告訴《環(huán)球企業(yè)家》。

短片常常是大公司的創(chuàng)新動(dòng)力。在1928年，迪士尼就誕生了第一部添加同步聲音的動(dòng)畫短片《威利號(hào)汽船》。2010年迪士尼啟動(dòng)了“星火項(xiàng)目”，目的在于讓迪士尼動(dòng)畫師們排出檔期，嘗試全新的東西。進(jìn)入“星火項(xiàng)目”的動(dòng)畫師將擁有整整20天的空閑時(shí)間，供其天馬行空地發(fā)揮想象力和創(chuàng)意，而在最后一天，他們則必須將作品放映給全公司看。

迪士尼動(dòng)畫工作室副總裁克里斯蒂娜·里德談及“星火項(xiàng)目”的起源時(shí)曾說(shuō)：“我們有如此多的動(dòng)畫師，他們充滿了好點(diǎn)子和新的想法，但在制作動(dòng)畫長(zhǎng)片的過(guò)程中，這些屬于他們的好點(diǎn)子有時(shí)卻無(wú)法被發(fā)掘?！薄禤aperman》正是“星火項(xiàng)目”的副產(chǎn)品，它也成為培養(yǎng)、激勵(lì)動(dòng)畫師創(chuàng)意的“夢(mèng)工廠”。

《Paperman》被認(rèn)為是一支非?！昂每础钡亩唐？死锼沟倌取だ锏?透露，類似的技術(shù)將會(huì)被融合運(yùn)用到更廣泛的創(chuàng)作中?！凹夹g(shù)本身不會(huì)跳出畫面，不會(huì)令觀眾分心。我認(rèn)為動(dòng)畫片可以運(yùn)用這種技術(shù)，但這需要慢慢來(lái)。” 約翰·卡爾斯說(shuō)。