小宛

烙畫，也叫燙畫，一種中國(guó)民間傳統(tǒng)裝飾工藝品，系用燒熱的鐵扦（現(xiàn)在也有用電烙鐵的），在扇骨、梳篦、葵扇、木制家具、木片及膠合板上燙出各種人物、山水花卉、飛禽走獸等紋樣。歷史上以河南南陽(yáng)出產(chǎn)的較為著名。

烙畫又稱燙畫，火筆畫，即用火燒熱烙鐵在物體上熨出烙痕作畫。烙畫創(chuàng)作在把握火候、力度的同時(shí)，注重“意在筆先、落筆成形”。烙畫不僅有中國(guó)畫的勾、勒、點(diǎn)、染、擦、白描等手法，還可以燙出豐富的層次與色調(diào)，具有較強(qiáng)的立體感，酷似棕色素描和石版畫，因此烙畫既能保持中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的民族風(fēng)格，又可達(dá)到西洋畫嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶憣?shí)效果。使其有獨(dú)特的藝術(shù)魅力，因而給人以古樸典雅、回味無窮的藝術(shù)享受。

烙畫的發(fā)展歷程

烙畫相傳起源于秦朝，但并無可考證據(jù)和史料。據(jù)民間傳說記載，始見于西漢末年，距今已有兩千多年的歷史。

民間傳說

傳說那時(shí)南陽(yáng)城里有一姓李名文的烙花工匠，是遠(yuǎn)近聞名的烙花高手，無論是尺子、筷子，還是手杖、扇墜，經(jīng)他一烙燙，各式各樣的人物、花鳥、山水、走獸，栩栩如生，躍然紙上，精美絕倫，巧奪天工，人稱烙花王。他為人忠厚，心地善良，在城內(nèi)開了個(gè)門面，方圓百里人皆知之，知名度頗高。傳說當(dāng)年“王莽攆劉秀”（南陽(yáng)民間傳說），李文曾救過劉秀并送一只烙花葫蘆給他作盤纏，劉秀不盛感激，此后歷經(jīng)千辛萬(wàn)苦，也不曾將那只烙花葫蘆賣掉。公元25年劉秀稱帝后，仍不忘烙花王的救命之恩，查訪到他后即宣進(jìn)京，賜銀千兩，加封“烙畫王”，并把南陽(yáng)烙花列為貢品，供宮廷御用。

從此，南陽(yáng)烙花便蓬勃發(fā)展，名揚(yáng)四海?！袄踊ㄍ酢钡墓适乱擦鱾髦两瘛?/p>

形成工藝

據(jù)志書記載，清光緒三年（公元一八七七年），擅長(zhǎng)繪畫的南陽(yáng)人趙星三在一次吸食鴉片時(shí)，煙癮過后，頓生畫興，以燒紅的煙扦代筆在煙桿上信手烙燙作畫，得一小品，喜出望外，繼而又在其它木玩上施藝，均獲成功，于是潛心研究，久而久之，就琢磨出一整套烙畫工藝。他的烙畫作品也逐漸成為達(dá)官貴族之間禮尚往來饋贈(zèng)之佳品，以至作為南陽(yáng)的貢品進(jìn)入清宮，一些烙畫上品頗受皇親國(guó)戚的青睞。之后趙星三又收了四個(gè)徒弟，大徒弟李番之能寫會(huì)畫，精通各種花色，技藝嫻熟，專攻人物；二徒弟邱義亭擅長(zhǎng)博古；三徒弟楊殿奎專攻花鳥；四徒弟張西凡則獨(dú)領(lǐng)山水之風(fēng)騷。

二十世紀(jì)二十年代，烙畫已形成了一個(gè)特殊的手工行業(yè)，烙畫品也成為南陽(yáng)頗有名氣的民間藝術(shù)品而享譽(yù)國(guó)內(nèi)。當(dāng)時(shí)，南陽(yáng)城內(nèi)已有專賣烙畫的店鋪六、七家，其中方玉堂的“福聚恒”筷子鋪?zhàn)顬橛忻?，趙星三的四個(gè)徒弟成了“福聚恒”的頂梁柱?！案＞酆恪鄙馀d隆，日進(jìn)斗金，產(chǎn)品遠(yuǎn)近聞名，遠(yuǎn)銷北京、西安、天津、開封等地。到四十年代初，單“福聚恒”一家，店員藝人已發(fā)展到三十多人，初具規(guī)模。

逐漸發(fā)展壯大

除南陽(yáng)外，河南、廣東、浙江、江蘇和安徽等地的烙畫藝術(shù)也都十分活躍，可以說是高手輩出。清代，云南武定縣烙畫名匠武恬，能在長(zhǎng)不盈尺的筷子上烙畫唐代著名畫家閻立本的《瀛州古八學(xué)士圖》，其人物“須、眉、衣褶、劍、履，細(xì)若絲粟，而一一生動(dòng)，巧奪天工?！?/p>

廣東新會(huì)畫師陳晚于清朝同治十三年（1874年）創(chuàng)制火畫扇用鐵針在扇面上烙畫，其中的精品受到富豪大亨及達(dá)官貴人追捧。陳晚傳徒給仲衡，此后一直在趙氏家族內(nèi)傳承。如民國(guó)初年在世的趙兆銘，能在葵扇上烙畫《竹林七賢》、《東山報(bào)喜》等人物和背景復(fù)雜的畫面。趙的弟弟趙晃，在1960年去世，從事烙畫達(dá)五十年。趙兆銘的兒子趙元，在廣東省新會(huì)縣也家喻戶曉，至今其第五代傳人仍在從事火畫扇制作。

江蘇的蘇杭和南京也出現(xiàn)過不少烙畫名家，如張友琴、劉錦堂、錢懷瑾、潘三四等。劉錦堂技藝精湛，以扇骨和梳篦為主，擅燙花鳥和仕女；錢懷瑾長(zhǎng)于書畫，作品以扇骨和筆筒為主，不用打稿，其烙線工細(xì)如發(fā)絲，擅烙高士人物。錢懷瑾的學(xué)生李環(huán)卿，也擅烙人物高士圖樣。改革開放初以烙畫聞名的蘇州烙畫名家龔福琪，就是劉錦堂的學(xué)生。

解放后，黨和政府非常重視這一傳統(tǒng)民間藝術(shù)的挖掘、整理和發(fā)展工作，將分散流落于南陽(yáng)各地的烙花藝人組織起來，先后成立了互助組，合作社。在黨和政府的正確領(lǐng)導(dǎo)下，烙花藝人不斷繼承發(fā)揚(yáng)前人的優(yōu)秀傳統(tǒng)，推陳出新，改進(jìn)工藝和工具，從而把烙畫藝術(shù)推上了更加廣闊的發(fā)展道路。

烙畫藝術(shù)成就

烙畫藝術(shù)繼承了中國(guó)畫

無論是烙畫藝術(shù)還是中國(guó)畫，從本質(zhì)上來講，它們都是繪畫。關(guān)于繪畫的定義，應(yīng)從兩個(gè)方面來把握：藝術(shù)家的藝術(shù)修養(yǎng)，包括對(duì)美的感受認(rèn)識(shí)和表達(dá)的能力；工具、材料的選擇運(yùn)用情況。

中國(guó)畫是中國(guó)傳統(tǒng)的一種繪畫形式，它的界定基本上是以湖南長(zhǎng)沙戰(zhàn)國(guó)時(shí)代楚墓中出土的兩幅帛畫《人物龍鳳帛畫》和《人物御龍帛畫》為最早。隨后經(jīng)過兩千多年的歷史，逐漸地發(fā)展、成熟。從人物畫發(fā)展到風(fēng)景畫、花鳥畫、鞍馬畫等，而每種體裁的繪畫都各有其自身的演變、發(fā)展過程和特點(diǎn)。烙畫是一種民間藝術(shù)，它的傳承基本上是通過烙畫師傅口授的方式傳給徒弟，是一種家族作坊式的藝術(shù)，所以關(guān)于烙畫藝術(shù)的起源、體裁、風(fēng)格傳承變化特點(diǎn)等方面都沒有明確的史料記載。但是，從當(dāng)代烙畫藝術(shù)的體裁風(fēng)格特點(diǎn)上看，可以說它是中國(guó)畫的另一種表現(xiàn)形式。

無論是中國(guó)畫還是烙畫藝術(shù)，它都需要藝術(shù)家具有較高的藝術(shù)修養(yǎng)，對(duì)美的感受和認(rèn)知的能力，當(dāng)然，這里所說的“美”是從繪畫層面來說的。比如北宋中期山水畫家和繪畫理論家郭熙，在他的《林泉高致集》中寫到四時(shí)山水景物的變化“春山淡冶而如笑，夏山蒼翠而如滴，秋山明凈而如妝，冬山慘淡而如睡”，至今仍然被人們所傳誦。我們?cè)倏串?dāng)代的烙畫作品，也不乏含有強(qiáng)烈感受美的藝術(shù)作品，只是烙畫作品大部分不留藝術(shù)家的名字，只有作品的名字，如《富貴吉祥》、《國(guó)色天香》、《竹報(bào)平安》等；一些作品是臨摹品或者根據(jù)文學(xué)故事創(chuàng)作的，如《清明上河圖》、《紅樓十二釵》、《大觀園圖卷》、《萬(wàn)里長(zhǎng)城》、《山河萬(wàn)里圖》等。烙畫的題材都是民間喜聞樂見的，名字通俗易懂。所有從事繪畫的人都要對(duì)美的規(guī)律進(jìn)行研究學(xué)習(xí)，對(duì)表達(dá)美的技巧進(jìn)行嚴(yán)格持續(xù)的訓(xùn)練。烙畫藝人趙星三原本就擅長(zhǎng)繪畫，而他收的四個(gè)徒弟也都能寫會(huì)畫，并且各有專攻。大徒弟李番之的筷子烙花《百子圖》、《七劍十三俠》、《上、中、下八仙》、《關(guān)爺挑袍》、《西廂人物》等都極盡生動(dòng)形象。所以，烙畫藝術(shù)與中國(guó)畫藝術(shù)是一脈相承的。

烙畫藝術(shù)是中國(guó)畫藝術(shù)的創(chuàng)新和發(fā)展

中國(guó)畫的工具、材料是毛筆、墨、宣紙或絲絹，以及國(guó)畫顏料。國(guó)畫家要掌握各種工具、材料的特性，用筆蘸墨在宣紙或絲絹上勾、劃、點(diǎn)、染、皴、擦等用筆，同時(shí)控制墨的濃淡、輕重、緩急的變化，作品或者施色或者不施色。烙畫的工具、材料則是烙筆（或鐵扦、火筆）、竹木、宣紙或絲絹等，有的還用到國(guó)畫顏料。烙畫藝術(shù)家也要掌握各種工具、材料的特性，利用控溫技巧，在竹木、宣紙、絲絹等材料上勾畫烘燙而成。將二者進(jìn)行比較，我們發(fā)現(xiàn)，烙畫用烙筆替換了中國(guó)畫的毛筆，將施藝的材料由宣紙、絲絹擴(kuò)大到竹、木、葫蘆、貝殼等材質(zhì)上。因?yàn)橛欣庸P這一特殊的工具，使施藝的材料更為廣泛。

在不同的材料上烙制，能達(dá)到不同的藝術(shù)效果?！督鹆晔O》是南陽(yáng)烙畫的經(jīng)典之作，反映的是古典名著《紅樓夢(mèng)》中的人物故事。盡管人物相同，但在不同的材料上烙制，卻有不同的韻味，竹木上烙制的“十二釵”少了一些嫵媚，多了幾分豪爽；絲絹上的“十二釵”，減少了豪氣，卻增添了許多貴族風(fēng)韻；宣紙上烙制難度最大，卻能兼具前二者之間。所以，烙畫藝術(shù)又進(jìn)一步豐富發(fā)展了中國(guó)畫。

烙畫藝術(shù)是一種雅俗共賞的藝術(shù)

烙畫藝術(shù)是一種民間藝術(shù)，它根植于民間，凝結(jié)了勞動(dòng)人民的聰明才智，它的烙繪者是能書會(huì)畫有知識(shí)的農(nóng)民，所以烙畫本身既受到農(nóng)民的喜愛，又受到上層社會(huì)人士的青睞。

解放初期南陽(yáng)烙畫是以烙花筷子為主發(fā)展起來的，筷子是東方人吃飯必備的工具。木烙花筷子選用冬青藥木，質(zhì)地優(yōu)良，工藝精湛，性寒涼、色潔白，用香油浸泡后，呈象牙黃色、氣味清香，有助于養(yǎng)生。在方頭筷面上，工匠們用手工烙繪出的畫面，典雅精美，可供欣賞，所以又成為收藏者的所愛。

當(dāng)代烙畫發(fā)展到絲絹、宣紙上，形成類似于國(guó)畫的藝術(shù)品。題材都是民間喜聞樂見的，因?yàn)榛鸸P這一工具的介入，使畫面增添了古樸典雅的氣度。從烙畫起源的傳說得知，它曾是宮廷的御用品。時(shí)至今日，烙畫已成為一種風(fēng)格高雅的藝術(shù)欣賞品和國(guó)際友人的饋贈(zèng)禮品，備受世界各地人民的喜愛。烙畫藝術(shù)淳樸而唯美，古拙而獨(dú)特，有極高的藝術(shù)價(jià)值，被文化界及收藏界譽(yù)為“藝術(shù)的活化石”。

烙畫藝術(shù)逐漸走向成熟

以前的烙畫作品多數(shù)采用中國(guó)畫和民間畫相結(jié)合的表現(xiàn)手法，近年來經(jīng)藝人的不斷探索實(shí)踐，在吸收西洋畫表現(xiàn)手法上進(jìn)行了大膽的嘗試，收到了理想的效果。烙畫作品的材料、內(nèi)容和形式方面都有所發(fā)展，以其古樸典雅的風(fēng)格，獨(dú)特的藝術(shù)魅力傾倒了海內(nèi)外廣大客商，多在國(guó)際藝術(shù)博覽會(huì)上展露風(fēng)采并遠(yuǎn)銷歐美、日本、東南亞及我國(guó)港、澳、臺(tái)等30多個(gè)國(guó)家和地區(qū)，被譽(yù)為世界藝林一絕。

最近幾年，南陽(yáng)烙畫藝人又有新的突破，在兩軸系列以絲絹、宣紙烙畫為主的基礎(chǔ)上，內(nèi)容以花鳥為主；在形式上，把花卉的枝葉仍用燙烙的手法，花卉部分采用了國(guó)畫顏料，并運(yùn)用國(guó)畫的平涂和潤(rùn)染相結(jié)合的方法，達(dá)到了工筆重彩的效果。這樣一來，形成了在原來古樸典雅的風(fēng)格上又增添了完全能和國(guó)畫藝術(shù)媲美的套彩藝術(shù)，正是運(yùn)用了這些技法，給烙畫藝術(shù)注入了新的生命力，使烙畫的表現(xiàn)效果達(dá)到了一個(gè)前所未有的新境界，給人以生機(jī)盎然的感覺。

實(shí)踐證明，古今中外先人給我們留下無數(shù)寶貴的文化遺產(chǎn)，我們可以“或采明珠，或拾翠羽”，通過大量研究學(xué)習(xí)先輩傳下的藝術(shù)理論和藝術(shù)作品，從中吸取精華，博采眾長(zhǎng)，逐漸形成獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，使民族藝術(shù)之花永遠(yuǎn)立于不敗之地。

目前，烙畫這個(gè)民間藝術(shù)已經(jīng)逐漸走向成熟，走向國(guó)際，愿烙畫這枝獨(dú)具風(fēng)采的藝術(shù)之花開得更鮮艷。

（編輯 王琳琳）