傅強

粉彩山水如同國畫，畫家筆下的山石、林木、云水等景物既表現了自然界的客觀存在，同時又不是照片似的翻版。作品中表現出來的“形”絕非面對靜止的自然景物一筆一畫的描繪，而是通過陶瓷這一繪畫載體通過寫生、目識、心記、去粗取精、有取有舍、提煉加工等方法，既賦予自然景物以主觀因素，又加以變化改造而達到似與不似、形神兼?zhèn)涞膶徝佬Ч?/p>

粉彩工筆山水畫講究構圖布局，追求筆墨韻味和氣韻生動。

一、講究構圖布局

同傳統(tǒng)山水畫一樣，陶瓷山水畫也講究構圖，構圖習慣稱“章法”、“布局”，即將要表達的內容與形式加以組織、安排、構成一個體現個性、呈現氣勢、和諧統(tǒng)一的整體畫面。一幅作品境界高或低，或奇特或平庸，構圖至為關鍵。構圖法則有其自身規(guī)律，最主要的規(guī)律就是辯證法中的對立統(tǒng)一。凡符合對立統(tǒng)一規(guī)律的作品，就耐看，就有美感、吸引力，反之，美的因素就會大打折扣。藝術陶瓷花瓶、缽罐等立體造型較多，對這類器型的構圖，既要講究裝飾本身的藝術情趣，更要結合器型。在進行構圖設計之前，要看看該器型適合哪些形式的裝飾，該裝飾哪些部位，怎樣構圖，使造型與裝飾達到和諧統(tǒng)一、有機結合，成為一種完美的藝術品。

二、追求筆墨情趣

欣賞粉彩山水畫往往從筆墨入手。粉彩山水畫創(chuàng)作過程始終離不開墨（這里的墨是釉上、釉下各種陶瓷顏料的總稱）。所有好的粉彩山水畫作品無不在用筆、用墨、用線、用水方面有高妙之處，在畫面上顯現出濃淡干濕變化。

粉彩山水畫強調筆畫情趣，山水畫常采用夸張、變形、概括、簡煉的手法來表現對象。在描繪客觀對象時，不以表現對象真實為目的，而是借助筆墨為手段，以達到畫面的詩情畫意為最高境界。因此，粉彩山水畫的山水要比自然山水更美，更符合詩意，更符合人們的理想境界。

三、突出氣韻生動

氣韻生動，是對作品的總體要求，是藝術的最高境界，也是品評、賞析粉彩山水畫的主要原則。氣韻，在傳統(tǒng)國畫中，是指神氣和韻味的總和。在長期的創(chuàng)作實踐中，景德鎮(zhèn)的藝人們吸收借鑒中國畫的繪畫手法和審美觀，注重意境的營造，陶瓷繪畫藝術中的意與境、情與景具有一定的關系。他們是心與物的關系。意與境屬于主觀范疇，情與景是客觀范疇。在表現意境中主客觀相統(tǒng)一才能達到情景交融。陶藝作品的意境能引起人的美感，是因為它具有優(yōu)美的畫面與生動的表現形象。藝術作品豐富的意境形象集中了現實生活中美的精華，能喚起美好的情感。

粉彩山水技法在傳統(tǒng)工筆山水畫和現代工筆山水畫具體應用中又有所區(qū)別。

傳統(tǒng)工筆山水瓷畫以青綠法為主，畫中色彩的運用，強調春夏之間自然景色的青綠，形成特有的風格傳統(tǒng)。青綠山水瓷畫構圖嚴謹，用筆精細、色彩厚重。以寫實的手法繪制。在創(chuàng)作時，根據山水樹石的不同形態(tài)，用勾線、填彩、打底、洗染技法繪制。

勾線是瓷畫的第一步，也是決定一件作品是否成功的重要之處。線條是形象的輪廓骨架，以線造型是中國繪畫藝術的特征。按照山水、樓閣、樹石的結構形態(tài)，以骨法用筆勾線，準確地顯示出自然物象的形體、質感，以一絲不茍、精細而又有力度的線條，表現出山水風光的形狀，以虛實襯托，疏密有致的構圖安排，顯示出作品的雛形。

填彩要隨類賦彩，色彩的厚薄濃淡，素雅艷麗，因不同季節(jié)景色而定，春綠、夏青、秋紅、冬素，是四季山水的特點。素與艷，既有樹木花草繁榮凋零的因素，也是氣候的變化所致。填彩要厚薄均勻，深淺有致，準確體現自然景色在不同季節(jié)的區(qū)別。

用玻璃白打底，是粉彩山水的工藝特點，打底后再洗染，顯示出濃淡深淺色階，也有填色以后，再在顏料底色上罩玻璃白的畫法。

洗染可以表現出山峰、巖石的陰陽、向背的不同受光面，粉彩山水與新彩山水的不同之處，就在于有了洗染這道工序。如果在填色時就注意了色彩的厚薄深淺，能表現出山、石的質感，洗染就可以省略。粉彩山水中，是否經過洗染，效果明顯不同。

現代工筆山水瓷畫，突破了傳統(tǒng)技法、采用綜合裝飾手法創(chuàng)作的山水瓷畫新作，手法新穎、形式豐富、在傳統(tǒng)技藝的基礎上創(chuàng)新，是現代藝術創(chuàng)作的特點。以高溫顏色釉、雕刻、書法、流霞彩、繡彩與工筆繪畫相結合，是現代工筆山水畫的特點。

工筆山水綜合裝飾，是把多種裝飾技藝融為一體的造型藝術，具有技藝精湛，材質精美、新穎別致、美不勝收的藝術效果。

以高溫顏色釉在坯胎上施彩時，留出釉上山水畫的作畫位置，適當地以深淺、厚薄、虛實的釉色在坯胎上施釉。色釉瓷胎燒成后。在空白、淺淡的胎體上，用精細的線條描繪出山水小景，再經過入烘爐燒烤，就成為高溫顏色釉工筆山水畫。用這種形式繪制的作品，要處理好色釉與瓷畫的對應關系。山水瓷畫必須引人注目，占主題位置，否則就會成為高溫色釉作品。山水瓷畫的繪制設計要在色釉胎體上，給人以自然協(xié)調的感受，把天然釉色肌理和手工繪畫和諧地融為一體。

把局部雕刻、書法與山水瓷畫相映襯，也是山水瓷畫的一種新形式，用這種方式創(chuàng)作，設計布局很重要。既可以在坯體上雕刻出樓閣亭臺、書法字體，也可以在坯體上雕刻出裝飾圖案，烘成后再在瓷胎上補畫山水景觀，形成雕刻與繪畫，書法相融滲透的裝飾特色。在坯上雕出圖案、書法后，施以影青釉，使素雅的色釉圖案，書法與絢麗的粉彩山水相呼應，有美妙的裝飾效果。

在粉彩山水瓷畫中，有一種新的表現手法：繡彩。用繡彩技藝繪制的山水畫作品，有逼真的刺繡藝術特色，給人新奇美妙的感覺。

總之，在藝術創(chuàng)作中，繼承傳統(tǒng)技法是一種創(chuàng)作手段。發(fā)展、創(chuàng)新是需要深入鉆研后才能達到的。“只有表達出人們沒有體驗過新感情的藝術作品，才是真正的藝術品?！眲?chuàng)新發(fā)展，是藝術作品的生命力所在，有了敏銳的觀察力和豐富的想象力，還需要扎實的藝術功底，才能把技藝和獨創(chuàng)相結合，創(chuàng)作出引人入勝的粉彩工筆山水瓷畫新作。

丁成明，1963年出生，市美協(xié)會員，江西省工藝美術學會會員，中國國畫院理事。

1980年進入紅星瓷廠美研所隨父丁文甫學藝，專攻傳統(tǒng)粉彩花鳥，同時得到美研所其他老師的指教，1989年畢業(yè)于中國書畫函授大學。作品在多家刊物發(fā)表，多次參加展出并獲獎，為眾多瓷器愛好者爭相購藏。

余貴華，江西省高級工藝美術師，中國美術家協(xié)會會員，江西省美術家協(xié)會會員，景德鎮(zhèn)陶瓷家協(xié)會常務理事，景德鎮(zhèn)市八方瓷畫院副院長。1962年生，從事陶瓷藝術創(chuàng)作30余年。作品風格獨特，色澤鮮明沉穩(wěn)，用筆簡練利落。參加國內外藝術展覽，先后獲得中國工藝美術最高獎“百花獎”金獎，中國傳統(tǒng)工藝美術精品展金獎，江西省工藝美術大賽金獎等各類大獎幾十項，其中粉彩山水《鴻運當頭》獲得中國藝術家成就獎。還有作品被中國人民抗日戰(zhàn)爭紀念館，江西省博物館，山東省博物館，北京國家藝術博覽會永久收藏。