什么是構(gòu)圖?根據(jù)繪畫題材和主題思想的要求,把要表現(xiàn)的形象適當(dāng)?shù)亟M織起來,構(gòu)成一個協(xié)調(diào)完整的畫面稱之為構(gòu)圖,在中國傳統(tǒng)繪畫理論中構(gòu)圖又稱“章法”、“布局”,是將創(chuàng)作意念和藝術(shù)思想初步物化為視覺形態(tài)的過程。
花鳥瓷畫的構(gòu)圖,首先要切合主題,其次要與瓷器的器型完美結(jié)合,沒有定式。以例為證:
在依官樣燒造瓷器的時代,同樣是表現(xiàn)“鳳穿牡丹”主題的兩件瓷器,《元青花鳳穿牡丹紋執(zhí)壺》(北京故宮博物院藏)在壺腹兩面繪制了構(gòu)圖完全相同的主體紋飾“鳳穿牡丹”,鳳依壺勢縱向騰飛,牡丹點綴其周圍;《清嘉慶粉彩龍鳳穿牡丹紋雙耳瓶》(北京故宮博物院藏)雖然瓶腹兩面繪制的鳳圖也完全相同,但牡丹花則以纏枝通景滿繪鳳的周圍,鳳橫向穿行于牡丹叢中。兩件作品主題相同,主體素材相同,因器型的不同,構(gòu)圖方式完全不同。
在可以有獨立創(chuàng)作思想的時代,以畫虎著稱的陶瓷美術(shù)家畢淵明,一生創(chuàng)作了不少以虎為主題的作品,他的粉彩《雙虎圖》縱幅瓷板畫,繪棲息于陡峻的山峰之巔、蒼勁的翠松之下,眺望遠(yuǎn)方的一對猛虎,兩只虎一臥一蹲,以遠(yuǎn)處連綿的山峰,襯托近景,產(chǎn)生層次。畫中虎的動與山和樹的靜產(chǎn)生了強烈的對比,近景濃重的色彩與遠(yuǎn)山輕淡的色澤,使畫面在虛虛實實間有了靈動美;而他的粉彩《虎嘯圖》瓷盤,則繪一立于陡險的山坡之上,昂頭朝著深壑呼嘯的猛虎,山坡上點綴了山花野草,遠(yuǎn)處可見淡淡的山峰。畫里呼嘯的虎動感十足,虎的呼嘯仿佛撼動了整座山,山坡上的花草都在顫動。同為以虎為主題的作品,為了適合器型,構(gòu)圖方式亦完全不同。
除了器型因素外,還有作者的創(chuàng)作理念、審美觀念、興趣愛好、文化底蘊、生活經(jīng)歷、時代背景等諸多因素也對構(gòu)圖形式的選擇有很大影響,特別是作者的創(chuàng)新意識,創(chuàng)新就是求異,就是要在已有模式的基礎(chǔ)上求得突破,這樣的話,構(gòu)圖就更沒有定式了。
瓷上畫花鳥的構(gòu)圖,雖說沒有定式,但不代表沒有章法,不代表可以不遵循章法。沒有規(guī)矩不成方圓。瓷畫創(chuàng)作者無論持什么風(fēng)格,無論怎么求變求新,基本的章法還是要遵循的,只能在遵循基本章法的基礎(chǔ)上有創(chuàng)意,探索與眾不同的獨立風(fēng)格。
那么,什么是構(gòu)圖的基本章法呢?前人留給我們的國畫理論,前輩傳給我們的瓷畫珍品,可供我們研究、遵循、借鑒。
清·笪重光·《畫筌》曰:“得勢則隨意經(jīng)營,一隅皆是;失勢則盡心收拾,滿幅皆非。勢之推挽,在于幾微;勢之凝聚,由于相度?!睂τ诨B畫的構(gòu)圖,清·鄭績·《夢幻居畫學(xué)簡明》指出:“畫花卉全以得勢為主,枝得勢,雖縈紆高下,氣脈仍是貫串;花得勢,雖參差向背不同,各自條暢,不去常理;葉得勢,雖疏密交錯而不紊亂。何則?以其理然也。著色像其形采,渲染得其神氣,氣又在乎理勢之中,至點綴蜂蝶草蟲,尋艷采香,緣枝墜葉,亦想其形勢之可安,或宜隱藏,或宜顯露,各得其宜,不似贅瘤,則全勢得矣。至于葉分濃淡,要與花相掩映;花分向背,要與枝相連絡(luò);枝分偃仰,要與根相接應(yīng)。若全圖章法,不用意構(gòu)思,一味填塞,是老僧補衲手段,焉能得其神妙哉!故貴在取勢,合而觀之,則一氣呵成,深加細(xì)玩,復(fù)神理湊合,乃為高手。然取勢之法又甚活潑,不可拘執(zhí),必須上求古法。古法未盡,則求之花木真形,其真形宜于臨風(fēng)承露、帶雨迎曦時觀之,更覺姿態(tài)橫生,愈于常格也?!笨梢姟皠荨笔菢?gòu)圖成敗的關(guān)鍵。
在瓷上創(chuàng)作花鳥畫,要全二“勢”,一是圖勢,一是器勢,兩勢相吻合,則相得益彰。民國著名瓷畫大師潘匋宇創(chuàng)作的粉彩蒜口瓶《蘆葦蚱蜢圖》,可謂圖勢與器勢相得益彰的典范。潘匋宇先生為了表現(xiàn)秋天大自然的情趣美,選擇了極具野趣的秋菊、蘆葦、蚱蜢作為表現(xiàn)主題的物象;為了讓畫中的物象能呈現(xiàn)自然之勢,選擇了小口、短頸、長腹的蒜口瓶作為載體。瓶上一支高高細(xì)細(xì)的蘆葦從瓶底一直伸展到瓶肩,蘆葦?shù)那鷦荨⑻J葉和蘆穗朝同一方向飄揚的態(tài)勢,讓蘆葦有了在風(fēng)中搖曳之感;瓶底蘆葦處有幾朵在風(fēng)中怒放的紫野菊;蘆葦莖上有一只蚱蜢,蚱蜢頭朝下,仿佛在尋找什么,形態(tài)逼真,猶如活物。蘆葦?shù)睦w高和菊、蚱蜢的小巧形成了強烈的對比,也體現(xiàn)了大自然的真趣。瓷上除了一枝蘆葦、一只蚱蜢、幾朵野菊,剩下的全是空白,大量的空白,既突出了畫中物象,又突現(xiàn)了瓷器質(zhì)地潔白似玉的美感。整個作品生動有趣、生意盎然。之所以能有這么好的藝術(shù)效果,在于作者的巧妙構(gòu)思。
我創(chuàng)作瓷畫的過程是這樣的:確定主題——篩選素材——選擇適合表現(xiàn)主題、安排素材的器物——構(gòu)圖,處理開合、賓主、呼應(yīng)、虛實、繁簡、疏密、藏露、參差、留白等細(xì)節(jié),力求意、圖、器的完美結(jié)合——推敲題款及題款鈐印的擺放位置,因為好的題款能為畫意錦上添花,恰當(dāng)?shù)念}款鈐印位置可以使畫面更加完美。
我的《秋光麗日》描繪的是山野秋景,遵循國畫構(gòu)圖理論在橫幅瓷板上作畫。前景依底線平鋪,繪各式盛開的菊花,左上角是山壁上懸生的雛菊,蝴蝶在花間飛舞;中景是夾于兩山之間的山泉;遠(yuǎn)景是若隱若現(xiàn)的山峰。畫中上、下菊花呼應(yīng),爭奇斗艷;蝶動、菊靜,泉動、山靜,動靜結(jié)合,有韻有勢,生機勃勃,秋意盎然。
唐·張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中說:“至于經(jīng)管位置(構(gòu)圖),則畫之總要?!辈⑻嵝牙L畫者,畫作“若氣韻(勢)不周,空陳形似,筆力未遒,空善賦彩,謂非妙也”。前輩的教導(dǎo)我們應(yīng)該銘記。
邱俊杰,1990年生,2012年畢業(yè)于重慶三峽學(xué)院動漫專業(yè)。從高中開始學(xué)素描、水粉、速寫,入大學(xué)后于專業(yè)學(xué)習(xí)之余隨老師補習(xí)國畫,2009年參加學(xué)校色彩風(fēng)景寫生比賽獲二等獎。畢業(yè)后到景德鎮(zhèn)從事瓷藝創(chuàng)作,新彩技法得到中國工藝美術(shù)大師何叔水老師的指點。