⊙丁 倩［新疆大學人文學院， 烏魯木齊 830046］

趙麗華是中國當代著名女詩人，國家一級作家。然而最近幾年里，這位詩人通過各種現(xiàn)代媒體刊布的詩歌作品，大多都遭遇了一個著名詩人不該遭遇的遭遇，它們被讀者“拍磚”幾乎成了一種慣例。充斥于耳的，是說趙麗華寫詩只是把“大白話”通過在電腦上“打回車鍵”就拿出來發(fā)表，“蔑視讀者的智力和詩歌修養(yǎng)”。于是網(wǎng)絡上毫不客氣地贈送給趙麗華一頂帽子：“梨花體”。但是，我們很不解，一位享有很高聲譽的詩人，一位經(jīng)常充任各種文學獎評委的人，她的詩歌創(chuàng)作真的是如此不堪嗎？我不敢相信。我以為這里一定有一個問題，即如何閱讀詩歌，如何讀出一首詩歌作品里的價值，或者說，用什么評價標準來確定一首詩歌有無價值和價值大小。這個問題不能解決，趙詩恐怕真的死無葬身之地了。

一

中外文學批評理論與方法的嬗變和發(fā)展歷程中，英美新批評對詩歌“本體”特征研究的深入和精細，恐怕是任何個人、任何流派都無法與之比肩的。而“新批評理論的一個最出色的總結，就是所謂‘張力論’”①新批評派自詡，“西方文論幾千年朝著一個頂峰前進，這頂峰就是新批評，頂峰上的豐碑就是‘張力論’”②?？梢钥闯?，“張力論”是新批評派最引以為自豪的詩歌批評理論。何謂張力論？最先倡導“張力論”的新批評理論家艾倫·泰特在《論詩的張力》一文中說：“我提出張力（tension）這個名詞，我不是把它當作一般比喻來使用這個名詞的，而是作為一個特定的名詞，是把邏輯術語‘外延’（extension）和‘內(nèi)涵’（intension）去掉前綴而形成的。我所說的詩的意義就是指它的張力，即我們在詩中所能發(fā)現(xiàn)的全部外展和內(nèi)包的有機整體”③。

簡言之，“張力”就是指詩歌意義的外延寬廣度和內(nèi)涵深淺度。而在新批評家們看來，詩歌總是由“語象”組成的。所以“張力”首先存在于這些語象里。一個詩歌語象外延寬廣，同時又具有內(nèi)涵深邃的特質(zhì)，那就是“張力”大的詩歌語象；反之，一個詩歌語象外延很窄且內(nèi)涵淺顯，那就是張力小的語象。審視一整首詩歌，詩的張力越大價值越高，張力越小越無價值。即如泰特所言，好的詩歌應當是“所有意義的統(tǒng)一體，從最極端的外延意義，到最極端的內(nèi)涵意義”④。換句話說，好的詩歌就是具有最大張力的詩歌，把詩歌語象的“張力”大小作為評價這首詩的價值的主要標準和尺度，這就是“張力論”。

詩的張力存在于何處？梵·奧康納1943年曾總結說：“張力存在于詩歌節(jié)奏與散文節(jié)奏之間；節(jié)奏的形式性與非形式性之間；個別與一般之間；具體與抽象之間；比喻，哪怕是最簡單的比喻的兩造之間；反諷的兩個組成部分之間；散文風格與詩歌風格之間?！雹葸@個總結無疑是全面的。但大概正因為其全面卻反而失去了要點。那就是沒能突出新批評派一個共識：詩歌的張力主要存在于詩歌的比喻里，即奧康納所提及的“比喻，哪怕是最簡單的比喻的兩造之間”。我們知道，新批評派理論家在詩歌“本體”上最醉心的，就是詩歌中的比喻，尤其是隱喻。新批評派重要理論家之一的克利安斯·布魯克斯就斷然地說：“我們可以用這樣一句話來總結現(xiàn)代詩歌的技巧：重新發(fā)現(xiàn)隱喻并充分運用隱喻。”⑥國內(nèi)新批評研究最負盛名的學者趙毅衡總結道：“高度重視比喻，尤其是隱喻，是新批評派語言研究的一大特色；由于象征主義的巨大影響，大部分現(xiàn)代文論派重視分析象征，所以，新批評在這一點上是獨樹一幟的?！雹咴谛屡u家們看來，詩人的功夫就表現(xiàn)在他是否能夠創(chuàng)造出具有張力的比喻（主要是隱喻）；同樣，在他們看來，一首好詩，一定是擁有有力的比喻，尤其是隱喻的詩。我們不妨舉一詩歌名句為例加以說明：“沉舟側(cè)畔千帆過，病樹前頭萬木春”。運用“張力論”標準來看，這是一句極具張力的詩句。因為這句詩包含著一個深刻的隱喻。其喻體是一個景象清晰對立的圖畫：在“沉舟”旁邊，“千帆”駛過。這個圖景作為喻體，其第一層外延不假思索地就擴展為該詩句所對仗的下一句：“病樹前頭萬木春”。如果繼續(xù)擴大其外延，那么它的“最極端的外延意義”難道不可以達到“坍塌舊屋和與之相對立的林立的高樓大廈”“腐朽的尸體和與之相對立的通體鮮紅的新生嬰兒”等等意象嗎？而它的“內(nèi)涵”即喻指，既可小到病愈后的健康，亦可大到諸如“犧牲換得的勝利”，“失敗后的成功”，“除舊后的布新”，“絕望旁邊潛伏的希望”，等等不斷延宕的張力。因此這絕對是最好的詩句。

倘若我們以張力作為衡量優(yōu)劣的標準，趙麗華的詩首先無疑是詩，有的還真是好詩。

二

讓我們“細讀”趙麗華下面幾首詩。這幾首是被吐口水最多的“梨花體”詩。

《傻瓜燈——我堅決不能容忍》：

我堅決不能容忍/那些/在公共場所/的衛(wèi)生間/大便后/不沖刷/便池/的人⑧

這首詩是在網(wǎng)上遭“拍磚”最多的一首，它被嘲笑為完全沒有詩性：一方面，其內(nèi)容簡直就和廁所里的標語相似；另一方面，它的“語象”，是“大便”、“衛(wèi)生間”、“便池”，等等，以這些詞匯入詩也顯得過于粗俗。然而這首詩真的是毫無意義的“非詩”么？按照張力論去評價這首詩，我們立刻就會發(fā)現(xiàn)，一切會另成一種氣象。

我們首先應當讀出這首詩是由一個隱喻構成的?！按蟊恪笔勤E物，向來是為人所厭惡的，對自己排泄的這種贓物的沖刷清除應是人的一種本能，一種公德底線。這里的“大便”的外延可以擴張到人類自身一切被公共價值觀所否定的東西，是一切污穢丑惡、低級庸俗的象征。這首詩的另一個關鍵詞是“公共場所”，喻指一切公共空間，它與私人場所對立，其基本特征是，在這里個人的行為要受到集體價值規(guī)范的約束。然而，人類中卻總有那樣一些人，就是這里的那些“不沖刷大便的人”，他們把自己制造的種種如“大便”般的贓物泄在公共空間，卻從來不想去清除，遺臭遺丑給公眾，污人心靈脾肺而不自知。“我堅決不能容忍”，突出了詩人強烈的道德判斷乃至于一切價值判斷，表明了詩人自覺而鮮明的否定態(tài)度和反對立場，即堅決反對留污穢之物于公共空間的態(tài)度和做法。這首詩的張力之大顯而易見。我們今天的社會中，無論是經(jīng)濟、政治還是文化領域，無論是自然環(huán)境還是人文環(huán)境，乃至于文學藝術這個傳統(tǒng)“圣潔之地”，制造“大便”并且丟棄于公共空間的種種贓行，實在已經(jīng)不是鮮見。我們多么需要《傻瓜燈》作者這樣的人擴展成為一個龐大的“人群”，能夠“舉起森林般的手”，共同喊出：“我們不能容忍”！

《一個人來到田納西》

毫無疑問/我做的餡餅/是全天下/最好吃的⑨

“毫無疑問，我做的餡餅，是全天下，最好吃的?！比绱撕V定的語氣，透漏著些許得意，傳達出一種愉悅的情感體驗，搭配獨自呆在田納西的處境，一下子就拓展了“意境”。情感變得豐富且耐人尋味了。不同的文化，不同的環(huán)境，不同的語言，是不是會加劇一個人的寂寞呢，自己制作“家”的味道，樂中透著酸澀，酸中又帶些許甜美，這不正把在外漂泊的人們那些難以言狀的情感很好地詮釋出來了么。不過我們從詩歌意義的視角去看，這無疑也是一首很具有張力的隱喻詩?！疤锛{西”在美國，對于中國詩人來說，那是“異域遠方”；對一個愿意工作的人來說，那是一個陌生的領域。“一個人來到田納西”，就是說獨自一個人來到了一個陌生的空間。這是一個很孤獨、因而也是很難忍受和堅持的處境。“我做的餡餅”，其外延可以擴大到“我”做的一切東西，比如作為詩人的趙麗華所創(chuàng)作的詩歌；“是全天下，最好吃的”，這里的寓意毋庸多加辨析：對自己在新的領域的成功探索充滿喜悅，對自己的在陌生空間的生存能力充滿自信。這首詩以及讓網(wǎng)友“拍磚”的《傻瓜燈——我堅決不能容忍》讓我立刻聯(lián)想到趙麗華的另一首詩，那是她對不理解她這類詩歌的人的一個回擊：“《讓世界充滿蠢貨》：不是什么人都可以對詩歌說三道四/不是什么人都可以對詩人品頭論足。”

《我終于在一棵樹下發(fā)現(xiàn)》

一只螞蟻，/另一只螞蟻，/一群螞蟻/可能還有更多的螞蟻⑩

這也是一首絕妙的詩，螞蟻是詩歌中常出現(xiàn)的“語象”，具有極為豐富的內(nèi)涵。螞蟻作為一種富于智慧的小生物與人是有幾分相似的，具有社會生活習性，忙碌、協(xié)作，它是卑微、渺小的，但又能以小搏大具有力量。而在這首詩中它的能指性是近乎無窮的,螞蟻的外延可以指向生命，生命個體其實對于宇宙對于歷史還不是一樣的卑微渺小。一只，另一只，一群，可能還有更多，由他到他們，數(shù)量的擴張使得渺小的生物變得有力量，也許正是渺小脆弱的生命，總是相互吸引，聚集在一起?；蛘呶浵伒耐庋舆€可以指向一切被我所發(fā)現(xiàn)的客體，一個，另一個，一群是我認識范圍在不斷擴展，可能還有更多的那些，是我的探索無法企及的，所知、所思、所感都是有局限的，而探索是無限的，詩到這里的終止，會在讀者的解讀中得以延續(xù)。

愛情是詩歌永恒的主題，趙麗華也有很多表現(xiàn)愛情的詩歌，《當你老了》《我愛你愛到一半》《一個渴望愛情的女人》《朵拉·瑪爾》《愛情》《干干凈凈》《想著我的愛人》都是不俗的作品，趙麗華的愛情詩往往是含蓄多意的，長于展現(xiàn)愛戀中頗為微妙的情感流轉(zhuǎn)，真摯動人。下面選取兩首詩歌來展示趙麗華愛情詩的魅力。

《我愛你愛到一半》

其實，樹葉的翻動/只需很小的力/你非要看看白楊葉子的背面/不錯/它是銀色的?

詩歌很短卻極富張力，“樹葉”歷來是詩歌中出現(xiàn)頻率很高的“語象”。這個看似普通的“語象”在這首詩中被賦予了深刻的含義。這首詩名為“我愛你愛到一半”，這不徹底的愛有什么意義呢？將愛與白楊的葉子聯(lián)系在一起。白楊樹葉子的兩面有很明顯的色差，一面是泛著油光鮮亮的綠，背面則泛著灰白接近銀色。從綠和銀這兩種顏色上做直觀的判斷，綠色是植物的顏色，孕育生命，代表生機與鮮活。銀色是金屬的顏色，帶有冰冷、穩(wěn)定的質(zhì)感。你非要看看背面，非要一探到底，非要追求完美與徹底，能得到什么呢？真相是，有新鮮便有乏味、有激情便有冷漠、有喜悅便有傷感,真誠與欺騙、疼愛與傷害這些極端矛盾的情感藏在愛情里，就像綠色銀色共存是白楊樹的常態(tài)。兩面性本是事物的本質(zhì)屬性。原本就沒有絕對完整、純粹的愛。我們可以這樣理解，戳穿愛情永恒的謊言只需要很小的力，像翻過樹葉一樣輕易。或者那樣理解，愛情本來就有矛盾性不需要探究，接受就好。愛情、楊樹葉、綠色與銀色，它們的內(nèi)涵彼此呼應，有機地組合在一起，外延變得寬廣，創(chuàng)造出意蘊豐富的張力性情感表達帶給我們更多體驗與思索。

《一個渴望愛情的女人》

一個渴望愛情的女人就像一只/張開嘴的河蚌/這樣的縫隙恰好能被鷸鳥/尖而硬的長嘴侵入?

古有鷸蚌相爭的俗語，闡釋的是一種矛盾對立的關系，河蚌是水生軟體動物，有堅硬的外殼，鷸是以河蚌為食的鳥類，其內(nèi)涵是指捕食者與被捕食者。詩人把女人比作河蚌，把女人渴望愛的狀態(tài)與河蚌張開嘴的狀態(tài)聯(lián)系在一起。這就擴大了兩種事物本身，及他們之間的對立關系的外延范圍，形成富于張力的結構。河蚌的肉身是柔軟而有力的，它可以把殼緊緊地閉合起來，躲避傷害，恰似女人有著柔韌的本質(zhì)特征，是渴望愛打破了平衡，有了愛的渴望，依靠的渴望，這使力量松懈了，放棄矜持，自我保護的殼出現(xiàn)了縫隙。結果就是被啄食、被毀滅。毀滅她的可能是一個負心漢，或是一段流言蜚語，或是來自于外界的壓力，而這些堅而硬、狡黠且具有破壞性的東西正是愛的天敵。詩歌語言的張力就在這種巧妙的組合之間顯現(xiàn)出來了。

三

以上選的一些詩，并不一定是趙麗華最好的詩，一個好的詩人也并不總能創(chuàng)作出好詩，但趙麗華是認真地在進行創(chuàng)作，趙麗華的詩歌是有價值的，值得好好讀一讀,她的詩看似簡單，但在矛盾沖突中形成了和諧統(tǒng)一且富有張力的有機整體。優(yōu)秀的作品往往具有深刻的內(nèi)涵和寬廣的外延。就像《我愛你只愛到一半》《傻瓜燈——我堅決不能容忍》《一個人來到田納西》《我正在等待》等，這類詩歌詩中那看似平淡無奇的詞匯是富于深意的隱喻，正是載體和隱旨之間的差異與不對稱等關系增強了詩的魅力，理解隱喻、感受詩歌張力要調(diào)動心理體驗，讀者必須感受到詩歌意義的延生，詩性的語言需要有浪漫情懷，而讀者的經(jīng)驗體驗，文學素養(yǎng)也是影響解讀因素。通過分析詩歌的張力來解讀趙詩歌，揭示其詩意的復雜性和統(tǒng)一性，可以獲得審美愉悅，甚至可以獲得文本以外的文化“增值”。而一個懶惰，只以消遣為目的讀者在面對作品無法順暢理解的情況下可能會草率地片面地否定其作品的價值。以上選取的詩歌中有一部分是趙麗華自己解讀過我的解讀不必和她相同，我的解讀她也不必贊同。這便是詩的魅力。

當然，通過對趙麗華詩歌張力的分析，從而肯定她的詩歌并非許多“拍磚者”所說的毫無意義，恰恰相反，趙詩幾乎每首都可以認定是具有深刻意義的。但這并不是說明，詩歌都應當如趙麗華這樣子去寫。盡管時至今日，作為精英文學高雅藝術的詩歌也不得不緊追大眾文化的腳步，努力從“純詩”的象牙塔中走出來，使詩歌“審美日常生活化”，但是詩歌的本性還應是格式審美的。所以我們還是希望，作為著名詩人的趙麗華在對“日常生活審美化”的詩歌創(chuàng)作中，更多一些對“美的追求”，在詩歌通俗化的行進中，盡量滿足中國詩歌接受者對詩的“審美期待”。

①②⑦趙毅衡.引言[M].趙毅衡.“新批評”文集[M].天津：百花文藝出版社，2001∶54，54-55，93.

③④⑤ 艾倫·退特.論詩的張力（1937）[M].趙毅衡.新批評文集[M].天津：百花文藝出版社，2001∶129-130，120，121.

⑥ 克利安思·布魯克斯.反諷：一種結構原則（1949）[M].趙毅衡.“新批評”文集[M].天津：百花文藝出版社，2001∶377.

⑧⑨⑩?? 廊坊吧.趙麗華其人和她的作品匯集[EB/OL].(2006-09-29)http∶//tieba.baidu.com/p/136385414?pn=1.