葉 彬

景德鎮(zhèn)的青花歷史悠久，光輝燦爛。青花瓷器品種層出不窮，作品豐富多彩。青花山水畫主要以自然景物為對象，用畫家的筆墨情趣去對大自然歌頌和贊揚(yáng)，它是主客體相統(tǒng)一的產(chǎn)物。

青花山水瓷畫自元代開始，元代的青花山水作為人物畫的背景出現(xiàn)在元青花瓷器中，并沒有獨(dú)立的山水瓷畫。傳統(tǒng)青花山水表現(xiàn)技法從明代開始，經(jīng)過幾百年的發(fā)展形成一套完整的操作流程和嫻熟的技法，代代相傳，并不斷發(fā)展創(chuàng)新。同時總結(jié)出一套有關(guān)用筆的技法理論：所謂一筆之下剛?cè)?、虛實、濃淡、輕重之變化兼?zhèn)?。運(yùn)筆之中中鋒、順、逆、拖、摺等兼施。這在青花山水瓷畫創(chuàng)作方面必不可少。下面我就青花山水畫創(chuàng)作中表現(xiàn)手法作一探討。

青花山水瓷畫創(chuàng)作是要在胚體上進(jìn)行繪畫，要在各種不同的陶瓷造型器皿上進(jìn)行創(chuàng)作。因為陶瓷的器型千姿百態(tài)，這樣給我們藝術(shù)家在創(chuàng)作作品的時候帶來豐富的想象，它不同與油畫，與中國畫也有區(qū)別。在構(gòu)圖上大多數(shù)采用中國畫的散點透視構(gòu)圖繪制通景山水、人物等。使它首尾相連成為一幅完整立體的中國畫。那么藝術(shù)家在創(chuàng)作的過程中，要充分考慮器型形狀，空間等因素，把廣闊的山川景色，濃縮在所繪瓷器的畫面內(nèi)。就象我們所看到的沙盤模型效果一樣，咫尺之間，見到千里景色。如果不用散點透視構(gòu)圖，人受視力所限，束縛了我們的視野和想象，就畫不到氣魄宏大、景色遼闊的場面。散點透視構(gòu)圖是中國古代畫家獨(dú)創(chuàng)的一種構(gòu)圖，是“三遠(yuǎn)”構(gòu)圖的有機(jī)結(jié)合。如我們所熟知的《富春山居圖》，景德鎮(zhèn)的陶藝家把這幅畫繪制在瓷瓶上，使它更具有獨(dú)特性，欣賞時要轉(zhuǎn)動瓷瓶，是一副旋轉(zhuǎn)的立體畫。

青花山水瓷畫除了在構(gòu)圖上要嚴(yán)謹(jǐn)，在表現(xiàn)技法上也有很多手法可以運(yùn)用。一般情況下，畫面近景大多用工筆細(xì)膩的手法，有時為了拉開空間對比的效果，近景的樹木甚至特意帶點傳統(tǒng)的畫法，即拙味，而遠(yuǎn)山用現(xiàn)代寫意的手法，瀟灑而豪放。這樣，傳統(tǒng)工筆和現(xiàn)代寫意畫法之間可以產(chǎn)生很大的反差，使近景和遠(yuǎn)景產(chǎn)生大小，粗細(xì)，工寫，拙與巧的變化，拉開視覺效果，增加筆墨情趣和山水的意趣，把膠水料用積墨法皴擦山石的陰暗處，顯其蒼茫厚重之味。料色濃淡產(chǎn)生遠(yuǎn)近感，使畫面虛實相生。注重使厚重的筆墨和全景式構(gòu)圖渾然一體，形成自己的風(fēng)格。如大師楊曙華的青花山水扇形瓷板《翠嶺煙云》中就采用這一方法。畫面以扇形構(gòu)圖，左實右虛，近景繪懸崖峭壁，徒岸高峰，錯落有致，遠(yuǎn)山以淡色處理，表現(xiàn)煙云變幻，虛虛實實，大自然的靈動收于筆端。透出畫家的寧靜致遠(yuǎn)，淡泊人生的修養(yǎng)境界。

青花山水表現(xiàn)手法還要運(yùn)用多種工藝，注重筆墨語言，吸收多種畫法，利用對比與和諧形成一種意境與情趣，在創(chuàng)作山水畫時更要注重山石的結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)，特別是皴法，在大自然中，山石峰巒，樹體表皮，質(zhì)體不同，形體結(jié)構(gòu)變化萬端。為完美地表現(xiàn)客觀物象的不同面目及物質(zhì)屬性，在筆墨表現(xiàn)技巧上，創(chuàng)造了各式各樣青花釉下彩皴擦筆墨技巧。饒亂柴皴法，鬼皮皴法，彈窩皴法，蟬翼皴法等等，這些皴法可以表現(xiàn)山石凹凸，向背分明，富有立體感，光線感和塊面感。如紀(jì)長嶺的山水瓷瓶作品《云海奇觀》就是運(yùn)用這種技法。畫面采用高遠(yuǎn)法構(gòu)圖，中峰用筆，淡料橫點，將青花色質(zhì)的清秀發(fā)揮的盡善盡美，表現(xiàn)出山峰的重巒疊嶂，云霧飄渺，奇松昂立，怪石嶙峋的藝術(shù)效果。青花裝飾技法可謂得心應(yīng)手，應(yīng)用自如。