陳欽明

（陳欽明工作室 景德鎮(zhèn)市 333000）

中國是一個歷史悠久文化故國，也舉世聞名的制瓷的故鄉(xiāng)。在我們五千年歷史文化中，從盤古開天，大禹治水，春秋戰(zhàn)國，秦統(tǒng)六國到唐，宋，元，明，清歷經(jīng)許許多多朝代的變遷，發(fā)生了有許許多多的歷史事件，造就了各種各樣名人故事，出現(xiàn)了大量歷史名人，這些歷史上的事件和人物經(jīng)過各朝代的渲染，評說最終被史學家載入歷史，也被文學家寫成戲曲和小說流芳百世，供人欣賞。也是后來陶瓷藝術(shù)家繪畫題材的主要素材的來源。

粉彩陶瓷繪畫是陶瓷文化藝術(shù)的一種載體，是通過陶瓷材料特殊性與藝術(shù)家繪畫技法相結(jié)合，經(jīng)過火的提煉，從而達到瓷與藝完美結(jié)合。粉彩人物瓷畫在明代成化時期就開始盛行，距今300多的歷史，到現(xiàn)在風采陶瓷藝術(shù)還是景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)工藝的獨特技藝。粉彩的名稱來源是民間發(fā)現(xiàn)“砷”的一種礦物質(zhì)，也叫（玻璃白）經(jīng)窯工們的試制后它能和各種顏色搭配，效果非常好，猶其用玻璃白打底在其上面，可以任意渲染，達到在渲染的國畫韻味。用洋紅、鈷蘭、瑪腦紅，鈷蘭等顏料洗染，洗出的色彩效果具有粉潤的藝術(shù)感，可以把人物的衣褶各種的花的花蕾，花辨，染出豐富的層次感。如王隆夫的粉彩瓷畫《鐵拐李》就是用粉彩技法繪制而成的。畫面的人物臉部用西赤勾勒，用小豆茶彩明暗關(guān)系，再用黑料繪制眼睛和胡須，這樣使所畫人物容貌清晰，富有層次質(zhì)感筆法細膩，又有西洋肖像技法在其中。衣衫線條簡略流暢， 有粗有細，準確凝練，遵勁有力。衣服以玻璃白為底色，再罩以淡灰色。以干筆皺藍袍，是其層次富有變化而豐富。

粉彩人物瓷畫的創(chuàng)作題材是從古代歷史資料，小說，戲曲，民間故事而演變過來的，畫家們根據(jù)書上的人物故事描繪，再發(fā)揮個人的想象從而創(chuàng)造出各式各樣人物造型。而要塑造這些有情節(jié)故事，有個性，有特征的可歌可泣的人物，畫家們必須要熟讀作品，對書中的人物，故事，情節(jié)，人物特點有充分的了解，這樣創(chuàng)作出來的粉彩人物瓷畫才能產(chǎn)生共鳴。但畫家脫離了日常生活規(guī)律所創(chuàng)作出來的作品肯定僵硬死板，沒有藝術(shù)價值。如我畫《四美圖》的人物，對人體結(jié)構(gòu)缺乏了解，甚至缺乏對美的審美的判斷，對文學名著里面的人物一知半解，哪我創(chuàng)作出來的風采陶瓷作品肯定更是失敗的。所以創(chuàng)作好的陶瓷藝術(shù)作品，不僅要有好的美術(shù)功底，還要熟讀文學作品，而且要生動地表現(xiàn)出他們的性格和精神風貌。要達到神似，首先必須了解畫中人物的歷史背景、故事情節(jié)以及人物的個性特征。以四美圖中的蔽月貂蟬和落雁昭君為例。貂蟬是羅貫中寫的小說《三國演義》中連環(huán)計的小插曲。貂蟬是司徒王允的歌女，因擔心義父王允會受到朝廷大臣的陷害，貂蟬經(jīng)常午夜拜月，祈求保佑義父平安，月里嫦娥見她美貌自愧不如，匆匆隱入云中；貂蟬身姿俏美，細耳碧環(huán)，行時風擺楊柳，靜時文雅有余，貂蟬之美，蔚為大觀。正是因了這種美貌，讓弄權(quán)作威的董卓、勇而無謀的呂布反目成仇，使得動亂不堪的朝野稍有安寧之象。因此應(yīng)畫家筆下貂蟬應(yīng)該是個憂國愁民的形象，而不應(yīng)畫成一個貴妃楊玉環(huán)的神態(tài)的樣子。落雁昭君從小就美貌絕倫，因普選美女不肯行賄。畫師便丑化了昭君的形象，使她長期深鎖后宮。后西漢和匈奴提出和親，深明大義的王昭君，為了民族和睦，毅然“自愿請行”，出塞和親。實為巾幗壯舉，影響非凡。在她出征塞外時，誰知天邊飛過的大雁，見她如花美貌，聽了凄婉的琴聲，居然撲撲地掉落在地上。此時對昭君描繪的因是惆悵，對家鄉(xiāng)思念的形象。

瓷上粉彩人物畫和中國工筆畫一樣，是用線塑造人物，在作品創(chuàng)作的過程中，因為所繪人物地位不同，衣料質(zhì)地的也不同，用線條去表現(xiàn)衣紋、粗細，曲直、疏密、輕重使它有衣服的質(zhì)感。使線條的粗細和變化富有節(jié)奏感和裝飾性，瓷畫注重寫實與意境相結(jié)合。瓷畫與博大精深中國的文學名著有著千絲萬縷的聯(lián)系，里面有許多膾炙人口的故事，可歌可泣的人物事跡和和經(jīng)典浪漫的愛情。如嫦娥奔月，岳飛傳，梁山伯與祝英臺等等都在瓷畫上表現(xiàn)出來。最著名的文學作品是四大名著，它是中國文學史上的里程碑，被藝術(shù)家拍成影視，繪畫最多的題材。特別是曹雪芹的《紅樓夢》更是得到廣大讀者的贊美，在世界文學史上都要一席之地。所以很多藝術(shù)家都把《紅樓夢》作為創(chuàng)作的題材。我也喜歡畫《紅樓夢》里面的故事情景，人物性格，說話的語言和大觀園的氣派都是讓讀者有身臨其境之感。如我畫的《紅樓夢》金陵十二釵，就是描繪大觀園的十二位奇女子的愛好和在大觀園的一些生活趣事。如《紅樓夢》中林黛玉和薛寶釵兩個人的性格迥然不同，一個是追求理想的愛情生活，而另一個注重現(xiàn)實生活的情感，我在這兩個仕女的填色上就有區(qū)別開。林黛玉因柔弱多病，臉色應(yīng)略為蒼白，一般宜用淡雅、素靜的色彩。而象林黛玉那樣的柔弱多病，悲劇似的人物，其眉梢應(yīng)略為下垂，眼中應(yīng)透出憂郁的神情。而薛寶釵健康開朗，臉色應(yīng)略為紅潤宜用比較濃重、華麗的色彩。此外還應(yīng)注意對比色和調(diào)和色的運用。而元春是皇上的新貴，又被晉封為“風藻宮尚書”，加封“賢德紀”，是榮府女性中地位最高的一位。在表現(xiàn)元春衣著的時候，盡量顯得華麗高貴，在填顏色方面多用金黃色和淡紅色，人物的勾勒盡顯得富態(tài)高雅。王熙鳳是賈府最實際的掌權(quán)人，她憑著自己的才智與心機，在縱橫絞纏的矛盾之中始終把握最有利于自己的環(huán)節(jié)，看風使船，多方應(yīng)付，她是一個，即美麗而又貪婪狠毒。復(fù)雜而又豐富、真實而又生動的人。在繪畫鳳姐時、主要表現(xiàn)在的眼神，似笑非笑，笑中帶狡詐，眉宇之間透入寒冷鋒利。在穿著方面她滿身錦繡，珠光寶氣，那么在顏色的運用上盡量用寶石紅，辣椒紅，濃黃，大綠等鮮艷的顏色來襯托他華麗而放蕩的生活。

粉彩瓷作為陶瓷藝術(shù)一種畫種是其它藝術(shù)類不可取代的，它工藝復(fù)雜性，顏色多變性，燒成溫度不確定性，這都粉彩的獨特性。在工藝方面，粉彩是一定要用生料繪畫，才能表現(xiàn)粉彩工藝。再用玻璃白打底色，過去畫瓷的藝人都是直接在玻璃白上洗染，染出人物的明暗關(guān)系，現(xiàn)在很多陶藝人會先打好的玻璃白燒一片，然后再上顏色，這樣做燒成的顏色更靚麗，而且還不會出毛病。然后再用黑料畫眼睛，頭發(fā)，小豆茶開像彩臉部。在畫人物的時候，先要在自己的腦海里想好人物的動態(tài)，表情，衣著和各樣的裝飾。這就要畫家有較好的人物素描功底和速寫基礎(chǔ)，才能在創(chuàng)作過程中充分去表現(xiàn)人性感情和精神風采。同時有要處理好主角與配角之間、各種人物在一定的情景里面搭配。金陵十二釵在表現(xiàn)人、景與物三者之間、作重表現(xiàn)人物多一點。如我把金陵十二釵在大觀園的生活場景濃縮在一塊瓷板里面，元春出場則是端莊富貴，后面一侍女手持一把玉扇，體現(xiàn)皇家之尊。而薛寶釵和林黛玉在對弈時，賈寶玉在旁邊觀棋不語，則表現(xiàn)他對兩位妹妹的喜歡，但又怕她們對自己冷嘲熱諷，索性不語。所以我用色方面則寶玉用辣椒紅顏色，黛玉則運用淺白色，寶釵則用淡黃色來突出每個人的性格。而迎春，惜春，探春，襲人，晴雯等等這些仕女在穿著說較隨和，采用淡雅一些如淺綠，淡藍，青灰色。她們在院子的假山邊，柳樹下，花圃中游玩，享受春天的氣息。迎春和妙玉兩仕女愛好書畫她們躲進書房作畫。

在現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作中，表現(xiàn)人物題材作品很多，不同的人有不同的性格，在不同朝代的環(huán)境之中有不同的事件發(fā)生，也造就許多英雄人物和經(jīng)典故事，我們就就要把這些人物故事通過我們的繪畫在陶瓷作品上表現(xiàn)出來，特別是人物內(nèi)心情感，都是通過人物面部表情和眼神來體現(xiàn)，如《水滸傳》里面的武松，魯智深，李逵等梁山好漢他們眼睛要畫得炯炯有神，眉梢要濃厚，眉宇之間透出一股豪氣。而象蔡文姬、祝英臺這樣的才女，其眼睛要畫的清澈具有溫雅秀麗，書香之氣。這就要陶瓷美術(shù)家自己去把握。只要陶藝家把陶瓷的工藝和人物繪畫技法完美相結(jié)合，加上景德鎮(zhèn)粉彩工藝特有的厚重感，所其表示出來人物故事的題材，更加使陶瓷收藏者的愛不釋手，這樣的藝術(shù)精品更市場和活力。