漢樂“串調(diào)”軟弦曲子，我的理解是第一段節(jié)奏較緩，突出“夜”字；第二段開頭稍微緊張，為風雨欲來鋪墊，然后節(jié)奏漸漸加快并由虛向實處理，仿佛烏云逐漸密布并接近。下來一段速度、力度加強，表現(xiàn)“雨”字，最后一段高音力求輕巧跳躍，表現(xiàn)夜雨輕打芭蕉，雨滴從蕉葉滴落的情景。曲子最后在寧靜與清新的氣氛中結束。

《蕉窗夜雨》是我國廣東客家箏藝流派中的優(yōu)秀代表曲目之一。

客家箏曲的形成，源于公元4世紀左右，當時中原地區(qū)人口南遷，“音樂隨人”，于是中原的古箏藝術被帶到了廣州客家地區(qū)。經(jīng)過歷年來與當?shù)厝嗣竦奈幕⒄Z言、習俗等的融合，形成了既保留中州古樂莊嚴肅穆的余韻，又富有濃郁的南國地方色彩的獨特風格。《蕉窗夜雨》是以客家“絲弦音樂”的合奏形式（由古箏、琵琶、椰胡、洞簫組成），經(jīng)過歷代客家箏人的發(fā)展、提煉而形成的古箏獨奏曲。20 世紀30年代，經(jīng)過客家箏曲大家何育齋先生來上海傳藝，以及五六十年代，被譽為客家箏派代表的羅九香先生（何育齋的高足）在北方藝術院校的進一步推廣，《蕉窗夜雨》成為我國音樂藝術院校專業(yè)教學及國內(nèi)外舞臺上的重要獨奏曲目。國內(nèi)外出版的不少古箏獨奏專輯錄音盒帶以及唱片、激光唱片都選錄了《蕉窗夜雨》一曲。

《蕉窗夜雨》古樸、典雅、流暢、優(yōu)美，充滿了詩情畫意，猶如一幅優(yōu)美的中國山水畫卷，充滿了客家文化天人合一的哲理?！督洞耙褂辍返淖髡咭褵o從考證，據(jù)傳此曲源于宋代，是描繪旅居他鄉(xiāng)的伊人在萬籟俱靜、夜色深沉中，聆聽雨打芭蕉的淅瀝聲而引發(fā)的對故鄉(xiāng)的無限思念之情。《全宋詞》中所寫的《浣溪沙》：“江上秋高風怒號，江聲不斷雁嗷嗷，別魂迢遞為君銷。一夜不眠孤客耳，耳邊愁聽雨蕭蕭，碧沙窗外有芭蕉。”可說是此曲的最好的注釋。

《蕉窗夜雨》全曲只有三十四小節(jié)，經(jīng)過已故客家箏藝大家羅九香先生對客家箏曲的精深研究，對調(diào)骨（旋律骨干音）加以變化，由抑、揚、頓、挫的最佳布局以及速度的徐疾轉折的獨特安排，將全曲反復五遍演奏，使其成為古箏曲目的一代絕響。

《蕉窗夜雨》第一、第二遍采用較為自由的4/4拍的慢板，緩慢、平和而雅致，重在抒情。右手彈奏出的渾厚、多變的音色與左手吟、揉、滑、按等技巧的結合運用，精美而美妙，并以旋律骨干音“添字”和“延續(xù)滑音”的手法加以充實。精確表現(xiàn)了“一夜不眠孤客耳，耳邊愁聽雨蕭蕭”的思鄉(xiāng)之情，誘發(fā)聽眾聯(lián)想的意境。

自第三遍起速度開始加快，轉入2/4拍節(jié)奏。旋律下降到低音區(qū)，而旋律骨干音則連續(xù)采用切分節(jié)奏加以變奏，渾厚濃重、鏗鏘有力的主音、下屬音和屬音，配以勾指技法形成的和弦低音與富有動力的旋律渾然一體，有雷聲陣陣之感。

第四遍旋律移向中音區(qū)。骨干音以連續(xù)掃弦“加花”的技法來裝飾。由于加花的音符不超過四個音，其古樸典雅的音色與前兩段的慢板保持了風格上的統(tǒng)一，完美描繪了秋雨綿綿，“碧沙窗外有芭蕉”的詩情畫意。

第五遍的速度更快，旋律在高音區(qū)上彈奏。旋律骨干音發(fā)展到中指勾指技法起板，先勾后托的八度大跳進一步發(fā)展為有板無眼的“板后音”（切分）。突出了后半拍，使曲調(diào)灑脫飄逸，清麗明亮，旋律更加充實。雖然力度較第三、四遍更弱，卻將全曲推向高潮。雨打蕉葉聲猶如珠落玉盤，特別是結尾的最后兩個音以八度附點的大跳結束在商音上，給人以雨聲停息，夜色朦朧的寧靜之意，雖曲終而余韻悠然。

《蕉窗夜雨》充分利用了古箏較寬廣的音區(qū)，巧妙地以旋法變奏等技法使旋律具有多聲部的立體感，既發(fā)揮了古箏古樸、典雅的風格特點，又使旋律更加充實和豐滿。羅九香先生以不張揚、不吵鬧、不取寵的大師風采彈奏此曲，雖然全曲重復了五遍，但卻沒有拖沓、冗長的感覺，這正是我國傳統(tǒng)古典音樂的特點之一，也是《蕉窗夜雨》使人百聽不厭的奧秘。endprint