楊娜娜

鏡頭是電視節(jié)目畫面語言的基本元素。一般說來，單個鏡頭不能獨立用來敘事或表意，意義的產(chǎn)生是通過幾個鏡頭組接成的鏡頭段落來實現(xiàn)的。而鏡頭的剪接一定要注意觀眾的視覺心理，保持畫面的連續(xù)和流暢是非常重要的。所以作為一名剪輯師，在鏡頭剪接時，首先要考慮的就是畫面是否流暢。下面本人就剪接時如何做到畫面的流暢談一點粗淺的看法。

流暢的剪輯，意味著兩個鏡頭的轉(zhuǎn)換不致于產(chǎn)生明顯的跳動，觀眾看到的是一段連續(xù)的動作，這樣符合觀眾的視覺心理。

一、運動鏡頭和靜止鏡頭相組接

所謂的動與靜是指在剪接點上主體或攝像機的運動狀態(tài)處于運動還是靜止。剪接時的剪接點應(yīng)選擇在動作變換的瞬間轉(zhuǎn)折處（靜接靜），或者在動作的過程之中（動接動）進行切換，這樣可以保證鏡頭的連貫與流暢。為了使完整的動作保持連貫流暢，不產(chǎn)生視覺跳躍感，剪輯師就得選擇好剪接點，尋找到較為理想的鏡頭轉(zhuǎn)換依據(jù)。如人的起坐、行走時的身體起伏、講話時頭的擺動、進出門時的開關(guān)門，等等，這些都可以成為鏡頭轉(zhuǎn)換的契機。

“動接動、靜接靜”可以說是節(jié)目后期制作過程中始終貫穿的基本原則。但是我們在一些電視節(jié)目中仍會看到這樣的鏡頭：運動（推、拉、搖、移、跟）鏡頭的運動還沒有停止，下一個鏡頭就接固定鏡頭；人物向觀眾走來剪接的是人物坐在寫字臺前的鏡頭等等。這些鏡頭的組接都違背了“動接動、靜接靜”的組接原則，犯了動靜組接的禁忌，影響了觀眾的視覺流暢。

二、避免越軸剪接

“軸線”一般是指被攝主體的“動作軸線”，它是由被攝主體的運動所產(chǎn)生的一條無形的線，或稱之為主體的軌跡。如果被攝主體靜止，那么“軸線”就是各主體間的連接線，或主體到背景平面的垂直線。

對于談話類或采訪類的電視節(jié)目，人物間的視線就成了畫面的“軸線”。在拍攝一組相連鏡頭時，一般要求攝像機的拍攝方向限于軸線的同一側(cè)。然而在節(jié)目的拍攝過程中，由于被攝主體的運動以及場景的變換，使得軸線多變，難以控制，那么鏡頭剪接時對畫面軸線的控制就顯得非常重要。在鏡頭剪接過程中，首先要選擇一個場景全貌的鏡頭來確定軸線方向，然后挑選與所確定的軸線方向相一致的鏡頭進行組接。兩個軸線相反的鏡頭不能組接在一起，否則會造成觀眾方向感的混亂，影響畫面的流暢。

當然，越軸鏡頭并非不能用，而是必須在鏡頭前加上一個中性鏡頭或攝像機軸線轉(zhuǎn)換的移動鏡頭。例如：記者采訪人物時面對面談話，在兩個人視線兩側(cè)拍攝的鏡頭不能直接組接，必須在兩個鏡頭中加上一個記者手中話筒的特寫，或者從記者背后一側(cè)移到另一側(cè)的運動鏡頭，這樣才能使鏡頭平滑過渡，確保軸線的一致，自然順暢。

三、連貫動作的組接

對流暢的剪輯的最基本要求是人物動作的剪接，要使一組連續(xù)鏡頭中的行動和動作保持精確的連貫性。例如一個人在頭一個鏡頭里把門開了一半，那么在下一個鏡頭中，那個動作一定要恰好與前面那個開門的動作相銜接，如果剪輯師把兩個鏡頭剪接起來后，部分動作在兩個鏡頭重復(fù)了一下，那么效果就會顯得不自然。同樣的，剪輯師把半開著門的鏡頭剪接到門已關(guān)上的鏡頭，那么兩個鏡頭之間就會有脫節(jié)，不流暢，會對觀眾的視覺產(chǎn)生影響。

四、景別的變化要“循序漸進”

人們在觀察事物時，一般總是由遠及近、先粗后細，或者先從局部而后推及整體。這就要求剪輯師在剪接畫面時要注意觀眾的視覺心理。如果畫面剪接與事物發(fā)展的進程合拍，是從大景別到小景別，或從小景別到大景別這樣的剪接方式，在視覺上就會十分流暢，有種水到渠成的感覺。例如反映一條公路大橋建成通車的一組鏡頭就可以這樣進行剪接：（1）公路大橋的全貌（遠景）；（2）參加通車儀式的人員（全景）；（3）一位主要人物手執(zhí)彩帶和剪刀（中景）；（4）彩帶被剪開（近景）；（5）參加儀式的人員鼓掌慶賀（全景）；（6）首批機動車輛緩緩?fù)ㄟ^公路大橋（全景）。這樣的剪接符合觀眾的視覺心理，觀眾看到后會感到很舒服。

在鏡頭剪接的時候，如果遇到同一機位、同景別又是同一主體的畫面是不能組接的，因為這樣拍攝出來的鏡頭景物變化小，一幅幅畫面看起來雷同，接在一起好像同一鏡頭的不停重復(fù)。另一方面，這種機位、景物變化不大的兩個鏡頭接在一起，只要畫面中的景物稍有變化，就會在人的視覺中產(chǎn)生跳動或者好像一個長鏡頭斷了好多次，有“拉洋片”、“走馬燈”的感覺，破壞畫面的連續(xù)性，視覺上就不流暢了。

另外，剪輯師在剪接畫面時，要準確地運用和把握好長鏡頭。長鏡頭所表達的視覺感受很舒緩，對于鏡頭之間的流暢很有幫助。

五、畫面主體的運動方向要保持一致

剪輯師在剪接畫面時，要注意保持主體運動的一致，特別是兩軍對陣或運動方向特別明確的畫面，一定要使每一方前進都有一個固定的方向，這樣能保持清楚的連續(xù)性。畫面中兩個演員談話也是有方向的，否則一個向左，一個向右，就是背對背談話了。

保持明確的方向感，其必要性不僅限于攝像機的拍攝位置。當某個人進入畫面時，他們的行動方向也必須同樣保持一致。如果前一個是他往右走的畫面，接著在下一個畫面從左面進入，這是完全可以的。反之，就不能讓人們接受了，因為這將表明這個人在突然之間毫無理由地轉(zhuǎn)了180度。

另外，剪輯師如果根據(jù)節(jié)目的需要，適當?shù)丶尤胍恍┨丶继幚?，也會使鏡頭之間的連接變得柔和流暢。比如，在介紹黃山被評為世界自然遺產(chǎn)的節(jié)目中，有關(guān)黃山的畫面就采用了連續(xù)疊畫的特技效果，使云霧繚繞的黃山看起來風(fēng)光無限，給觀眾帶來了審美愉悅感，視覺非常舒服。

當然任何事情都不是絕對的。有時為了要造成觀眾視覺上的沖突，剪輯師會“反其道而行之”，刻意打破流暢的視覺，來達到一定的藝術(shù)效果。