曹曉鳳

【摘要】揚(yáng)琴是一種具有獨(dú)特性和廣泛世界性的彈撥樂器。在經(jīng)過漫長(zhǎng)的歷史發(fā)展和演變之后，揚(yáng)琴作為世界性的樂器歷經(jīng)了無數(shù)音樂改革家們的研究，尤其是經(jīng)過這些年的揚(yáng)琴演奏者在實(shí)踐過程中的不懈探索，人們對(duì)揚(yáng)琴作品的創(chuàng)作手法和思維有較深度的了解。目前我國(guó)揚(yáng)琴作品的創(chuàng)作狀況中，開始了對(duì)新技法且不同結(jié)構(gòu)形式和不同體裁形式的運(yùn)用，這些手法的運(yùn)用也在根據(jù)時(shí)代的發(fā)展而不斷創(chuàng)新。

【關(guān)鍵詞】揚(yáng)琴作品；創(chuàng)作狀況；彈撥樂器

這幾年，有很多新的揚(yáng)琴作品出現(xiàn)，這些具有代表性的樂曲中體現(xiàn)了現(xiàn)在揚(yáng)琴作品中新的創(chuàng)作技術(shù)形式和關(guān)鍵點(diǎn)。提到關(guān)鍵點(diǎn)，就是了解音符的走向、剖析作品的調(diào)性布局以及用聲支撐和整體結(jié)構(gòu)曲式的運(yùn)用。其實(shí)拿任何樂器的發(fā)展來說，都離不開技術(shù)難度和音樂深度這兩點(diǎn)的支撐。像揚(yáng)琴，如果作為單件樂器獨(dú)奏作品就要充分地發(fā)揮揚(yáng)琴的各種性能，還需創(chuàng)作演奏技法，在揚(yáng)琴的作品中加以十二平均律化的半音與和聲、轉(zhuǎn)調(diào)的手段。所以新的揚(yáng)琴作品思維直接影響著這個(gè)樂器在未來音樂界的發(fā)展。

一、對(duì)揚(yáng)琴作品創(chuàng)作的幾點(diǎn)思考

中國(guó)揚(yáng)琴正處在發(fā)展的階段，揚(yáng)琴作品的創(chuàng)作還處于發(fā)展時(shí)期的提高階段。在這之前的藝術(shù)家們對(duì)揚(yáng)琴的創(chuàng)作也發(fā)揮了重要的領(lǐng)導(dǎo)性。揚(yáng)琴作品《黃土情》中連彈技法的運(yùn)用直接體現(xiàn)出了技法的創(chuàng)新?！饵S土情》這首樂曲是一部結(jié)構(gòu)比較大的協(xié)奏曲形式的樂曲，中心部分還有九連彈的加入，九連彈技法在揚(yáng)琴的彈奏中是一項(xiàng)比較有難度的彈奏技法。運(yùn)用高強(qiáng)度的大段輪音手法，增加樂曲的韻律，技法從二連彈到九連彈不等，連彈技法演奏時(shí)產(chǎn)生出來的韻律特點(diǎn)與雙手交替輪音產(chǎn)生出來的韻律特點(diǎn)是不一樣的。揚(yáng)琴既有單手也有雙手連續(xù)交替這樣的整體線性感，這樣每個(gè)音符之間都會(huì)具有邏輯關(guān)系。當(dāng)然了，一首好的樂曲如果有一定好的邏輯關(guān)系，自然就是一部好的作品。這樣就深刻地體現(xiàn)出了中國(guó)音樂中點(diǎn)與線相互結(jié)合、相互呼應(yīng)的符合大眾審美的特征要求。

二、揚(yáng)琴作品創(chuàng)作領(lǐng)域的深刻變化

傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間、雅與俗之間正在開始形成具有多層次的結(jié)構(gòu)，無論從技術(shù)難度方面，還是從作品創(chuàng)作手法和結(jié)構(gòu)特征方面來看，都已經(jīng)有了明顯的變化。整體結(jié)構(gòu)上基本都是主體、快板、再現(xiàn)，簡(jiǎn)單的三段體的主要表現(xiàn)形式。而調(diào)式調(diào)性上一般采用的都是五聲和七聲的調(diào)式構(gòu)成。在題材和音樂的風(fēng)格上也是比較單一的。這些因素加在一起來看，在一定的程度上就把揚(yáng)琴的特點(diǎn)發(fā)揮了出來。揚(yáng)琴的表現(xiàn)力也不能夠全部體現(xiàn)出來，這樣就導(dǎo)致了音樂感受的深度不夠深刻。音樂的創(chuàng)作其實(shí)就猶如一篇很好的文章，寫好文章的主體，主體是靈魂，科學(xué)發(fā)展和樂譜的精心布局是能否創(chuàng)作出好作品的關(guān)鍵。

三、避免揚(yáng)琴曲子的雷同化和調(diào)式.調(diào)性及和聲的多樣化

創(chuàng)作過程當(dāng)中不僅要有其本身的特征技法，吸收一些外來的技法固然也是好的，不用太死板，但是用多了也會(huì)適得其反。現(xiàn)在的揚(yáng)琴曲的曲式結(jié)構(gòu)一般表現(xiàn)成散板引子的形式，A呈示部，a方蟄性樂段，常用輪音演奏；a只要稍加變化，加強(qiáng)織體厚度，左手旋律，右手作和旋分解，漸強(qiáng)漸慢結(jié)束。B中部，大多數(shù)多是原慢板主題的快速變奏，這種技法缺乏主題性格上的對(duì)比，也同樣缺少動(dòng)力性的展開，缺乏豐富變化的寫作技巧。這些創(chuàng)作揚(yáng)琴的技法單一，創(chuàng)作出來的樂曲就顯得華而不實(shí)，過于單薄，沒有成分。

現(xiàn)在來說，民樂曲五聲民族調(diào)式寫作的作品相對(duì)較多。在揚(yáng)琴作品中也存在著問題，有的作品和聲的應(yīng)用非常凌亂，常常同為語調(diào)式或者小調(diào)式的應(yīng)用。不僅僅是揚(yáng)琴這樣，現(xiàn)在多種樂器都呈現(xiàn)出這種態(tài)勢(shì)，幸運(yùn)的是，有很多人發(fā)現(xiàn)了這個(gè)問題，也在試著開拓創(chuàng)新把它解決。

四、作品創(chuàng)作對(duì)中國(guó)揚(yáng)琴藝術(shù)發(fā)展的影響

（一）從西方的其他樂器作品中學(xué)習(xí)

作品創(chuàng)作對(duì)中國(guó)揚(yáng)琴藝術(shù)發(fā)展的方式只有堅(jiān)持多樣化的創(chuàng)作手段才能夠更好地使揚(yáng)琴藝術(shù)繁榮。揚(yáng)琴的作品創(chuàng)作道路中，開發(fā)揚(yáng)琴的音色，使之多樣化的音色組合形式，音色在音樂當(dāng)中充當(dāng)著重要的角色。音色是一種重要的音樂表現(xiàn)要素，而在傳統(tǒng)的音樂觀念中，只有旋律才是音樂的主導(dǎo)，音色只是它的附屬性因素，但是在現(xiàn)代的音樂中，這一情況是不存在的，音色的地位和作用在現(xiàn)代揚(yáng)琴音樂中的位置是不可取代的?，F(xiàn)代的作曲家在作曲時(shí)一般采用非常規(guī)l生的音區(qū)以及演奏法來表現(xiàn)，去追求樂器的特殊音色的表現(xiàn)形式和表達(dá)效果，這樣使得作品的音響效果變得更加卓越。

（二）借鑒并移植能夠提高中國(guó)揚(yáng)琴的技法

現(xiàn)在的創(chuàng)作音樂中，創(chuàng)作家一般是靠改編西方的一些優(yōu)秀作品，來給揚(yáng)琴的作品的創(chuàng)作方面提供借鑒，而目前的中國(guó)揚(yáng)琴創(chuàng)作就是不斷地從小提琴、大提琴、鋼琴這些西方樂器的樂譜中移植改編出來的。這些樂器的音樂創(chuàng)作通過簡(jiǎn)化，使它變成揚(yáng)琴的支手伴奏聲部。一些復(fù)調(diào)作品的運(yùn)用也可以直接給揚(yáng)琴做復(fù)調(diào)作品，而這樣的復(fù)調(diào)作品也是可以給揚(yáng)琴音樂的創(chuàng)作作為借鑒使用。把傳統(tǒng)和現(xiàn)代融為一體，使揚(yáng)琴的音樂創(chuàng)作完美呈現(xiàn)。

五、結(jié)語

從演奏技術(shù)和創(chuàng)作思維的未來發(fā)展來看，揚(yáng)琴的創(chuàng)作道路必定在未來有自己的一片藍(lán)天。在當(dāng)下的21世紀(jì)，揚(yáng)琴作品創(chuàng)作中的實(shí)驗(yàn)與探索層出不窮，怎樣將過去與現(xiàn)在同國(guó)內(nèi)與國(guó)外乃或是專業(yè)與民間的相互取舍，通過對(duì)過去成功經(jīng)驗(yàn)教訓(xùn)的總結(jié)，讓我們這些揚(yáng)琴發(fā)展者更加明確揚(yáng)琴未來的發(fā)展方向，使中國(guó)揚(yáng)琴事業(yè)推向新的藝術(shù)高峰。這才是揚(yáng)琴音樂工作者和樂曲創(chuàng)作者們需要思考的問題。發(fā)展揚(yáng)琴藝術(shù)事業(yè)，提高揚(yáng)琴作品創(chuàng)作的水平，這就需要很多相關(guān)專業(yè)和愛好者的共同努力。只要努力，我們就有信心將揚(yáng)琴創(chuàng)作搞好。