梁瑞云

[摘要]所謂音樂(lè)感，指人對(duì)音樂(lè)的感受能力、想象力和表現(xiàn)力。我們通常會(huì)稱贊某個(gè)學(xué)生的演奏具有較強(qiáng)的音樂(lè)感，說(shuō)明學(xué)生對(duì)樂(lè)曲的旋律、節(jié)奏、和聲、力度等音樂(lè)元素有較強(qiáng)的表現(xiàn)力，對(duì)樂(lè)曲的音樂(lè)形象有豐富的想象力，并能通過(guò)自己的演奏把這些感受和想象表達(dá)出來(lái)去感染別人。學(xué)習(xí)鋼琴的最終目的是要用琴聲去表達(dá)音樂(lè)，因此，對(duì)學(xué)生音樂(lè)感覺(jué)的培養(yǎng)是鋼琴教學(xué)中的一個(gè)重要課題。

[關(guān)鍵詞]鋼琴教學(xué)；學(xué)生；音樂(lè)感；音樂(lè)形象

演奏者的演奏有沒(méi)有音樂(lè)感，實(shí)際上意味著演奏者的演奏有沒(méi)有靈魂，能不能打動(dòng)聽(tīng)眾。有不少學(xué)生都能準(zhǔn)確地按樂(lè)譜演奏，音符與拍子正確、連線與跳音等表情記號(hào)都按樂(lè)譜的要求去做、樂(lè)曲演奏得連貫完整。在這種情況下，進(jìn)一步衡量演奏質(zhì)量?jī)?yōu)劣的標(biāo)準(zhǔn)主要根據(jù)演奏者的音樂(lè)感。有的學(xué)生在演奏時(shí)對(duì)音樂(lè)無(wú)動(dòng)于衷，演奏出來(lái)的音樂(lè)呆板、木訥，好像在讀一篇自己毫不理解的文章；有的學(xué)生將樂(lè)曲演奏得有聲有色，在演奏時(shí)融入了自己的內(nèi)心感受，音樂(lè)好像都是從演奏者的心里唱出來(lái)一般，這樣的演奏，馬上就能感染和吸引聽(tīng)眾。

我們從教學(xué)中可以看到，絕大多數(shù)學(xué)生都具有接受和感悟音樂(lè)的能力，可以說(shuō)這些學(xué)生都具備被培養(yǎng)、造就的條件，他們中也有特別不愿意或不適合學(xué)習(xí)音樂(lè)的，但這是極個(gè)別的情況。

實(shí)踐證明，那些學(xué)習(xí)鋼琴半途而廢的學(xué)生，往往都是平時(shí)不愿意好好練琴的，每次上課錯(cuò)音連篇，經(jīng)常譜子也不認(rèn)識(shí)，鍵盤也找不到，往往一首曲子學(xué)了很多節(jié)課也彈不連貫，錯(cuò)音和毛病也總是改正不了。經(jīng)過(guò)仔細(xì)分析，這些學(xué)生學(xué)不下去并不是因?yàn)樘熨x不夠，而是因?yàn)樗麄儾辉敢庠阡撉偕舷鹿Ψ颍灰曼c(diǎn)功夫，他們馬上會(huì)有進(jìn)步，而這類學(xué)生往往在學(xué)校的功課也是粗心馬虎。有些很聰明的孩子，在學(xué)鋼琴時(shí)被不良的學(xué)習(xí)態(tài)度和練琴習(xí)慣耽誤了，導(dǎo)致學(xué)琴之路走不長(zhǎng)遠(yuǎn)，很讓人惋惜。

我們面對(duì)的大多數(shù)學(xué)生，都不能說(shuō)是天才，但他們大都具有正常的智力，而且具有學(xué)習(xí)鋼琴的愿望。教師的責(zé)任是把學(xué)生帶入音樂(lè)之門，引上音樂(lè)之路。在這里，筆者主要從三方面探討對(duì)學(xué)生音樂(lè)感的培養(yǎng)。

一、讓學(xué)生多聽(tīng)、多表演

學(xué)鋼琴首先要給學(xué)生創(chuàng)造一個(gè)良好的音樂(lè)環(huán)境，可以讓學(xué)生在起床后、就寢前、空閑時(shí)聽(tīng)音樂(lè)，讓他們?cè)谝魳?lè)氛圍中接受熏陶，逐步對(duì)音樂(lè)語(yǔ)言、形象、氣氛、音色等有了感性的認(rèn)識(shí)。這種潛移默化的影響，不一定會(huì)立竿見(jiàn)影，但能逐步地從量變走向質(zhì)變，但凡音樂(lè)感好的學(xué)生，都得益過(guò)這種熏陶。

其次，要多給學(xué)生提供上臺(tái)表演的機(jī)會(huì)。一首樂(lè)曲練習(xí)了很長(zhǎng)時(shí)間，在上臺(tái)表演時(shí)能否把自己的演奏水平和音樂(lè)感發(fā)揮出來(lái)，是鋼琴教學(xué)中的一個(gè)非常重要的方面。學(xué)生平時(shí)在練琴中彈百遍、千遍或許都彈得很好，但是要想得到聽(tīng)眾認(rèn)可，就必須把上臺(tái)演奏的這一遍發(fā)揮好。要想在表演中充分發(fā)揮演奏者的演奏技巧與音樂(lè)表現(xiàn)力，除了需要充分的練習(xí)之外，更重要的是不能放過(guò)任何一次表演鍛煉的機(jī)會(huì)。學(xué)生還可以在日常的練琴中借助錄音與攝像工具，將自己的演奏錄下來(lái)聽(tīng)聽(tīng)看，找找優(yōu)缺點(diǎn)，因?yàn)樵谟袖浺艋驍z像的情況下會(huì)比較接近演奏的感覺(jué)。經(jīng)過(guò)這些鍛煉，學(xué)生在平時(shí)的演奏中，就能有充分的準(zhǔn)備，以保證在真正上臺(tái)演出時(shí)能把自己的演奏水平與音樂(lè)感覺(jué)比較自如地展現(xiàn)給聽(tīng)眾。

二、加強(qiáng)學(xué)生對(duì)音樂(lè)的理解與對(duì)音樂(lè)形象的想象力

作為教師，我們不僅要讓學(xué)生們平時(shí)多聽(tīng)、多表演，使學(xué)生能從中感受到音樂(lè)的魅力，還需要在教學(xué)中讓學(xué)生把這些感性的東西進(jìn)行理解和分析，使學(xué)生能有意識(shí)、有目的地去追求和表達(dá)音樂(lè)中的情緒與意境。

從總體上來(lái)說(shuō)，音樂(lè)可分為標(biāo)題音樂(lè)和非標(biāo)題音樂(lè)兩大類。

標(biāo)題音樂(lè)有明確的樂(lè)曲標(biāo)題，給教師與學(xué)生都提供了想象和理解音樂(lè)的具體范圍。如《布格繆勒鋼琴曲》中的每一首都有具體標(biāo)題，使學(xué)生能有明確、生動(dòng)的音樂(lè)聯(lián)想。根據(jù)音樂(lè)的標(biāo)題去想象、理解和表現(xiàn)音樂(lè)，要依據(jù)學(xué)生自己對(duì)生活、對(duì)音樂(lè)的體驗(yàn)，如前所說(shuō)，通過(guò)多聽(tīng)、多熏陶、多看等等，這些都有助于學(xué)生對(duì)樂(lè)曲的聯(lián)想和理解。標(biāo)題音樂(lè)由于其明確的內(nèi)容、情緒和意境，對(duì)于培養(yǎng)學(xué)生的音樂(lè)理解和感受能力是非常有利的。在教學(xué)上只要引導(dǎo)得法，會(huì)收到培養(yǎng)音樂(lè)感和表現(xiàn)能力的良好效果。

由于非標(biāo)題音樂(lè)純粹是對(duì)音樂(lè)語(yǔ)言的感受、理解與表達(dá)，學(xué)生理解起來(lái)會(huì)困難一些。理解非標(biāo)題音樂(lè)，首先依賴于學(xué)生對(duì)音樂(lè)語(yǔ)言已有的感受和反映，同時(shí)，也要從樂(lè)曲的旋律、調(diào)性、織體、和聲語(yǔ)言等音樂(lè)元素，還有樂(lè)譜上標(biāo)注的音樂(lè)表情、速度、力度標(biāo)記等方面去理解。

三、培養(yǎng)學(xué)生在演奏中展示自己的音樂(lè)感

在表現(xiàn)音樂(lè)的同時(shí)，還存在著與其相關(guān)的諸多要素。

（一）如何處理樂(lè)句與呼吸

音樂(lè)的進(jìn)行首先要有樂(lè)句。樂(lè)句即音樂(lè)的句子，就像我們平時(shí)說(shuō)話一樣，要把一個(gè)個(gè)字與詞組成句子，才能表達(dá)意思和思想感情。樂(lè)句由長(zhǎng)短、高低不同的音樂(lè)動(dòng)機(jī)組成。有的樂(lè)句，特別是連奏的樂(lè)句往往由連線來(lái)劃分；但有的樂(lè)句不全是連奏，它的音樂(lè)動(dòng)機(jī)有斷有連或都是跳音，這種情況需要演奏者用自己的感覺(jué)去劃分。我們?cè)谔幚順?lè)句時(shí)要注意句頭、句尾及樂(lè)句的高點(diǎn)，句頭要讓人清楚地聽(tīng)到樂(lè)句的開(kāi)始；句尾要收好最后一個(gè)音，往往對(duì)樂(lè)曲句尾的處理很能顯示出演奏者的音樂(lè)感和音樂(lè)修養(yǎng)；每個(gè)句子都有其高點(diǎn)，也可以說(shuō)是語(yǔ)氣強(qiáng)調(diào)點(diǎn)，這一般是時(shí)值較長(zhǎng)或音高較高的音，也可能是在節(jié)奏重拍上的音，作曲家以這些高點(diǎn)來(lái)決定樂(lè)句中音符的發(fā)展走向。

還有很重要的一點(diǎn)是，樂(lè)句與樂(lè)句之間必須有呼吸，鋼琴演奏中的呼吸，主要通過(guò)手腕的提起和落下來(lái)體現(xiàn)，手腕呼吸的概念需要在學(xué)生一開(kāi)始學(xué)剛琴時(shí)就要明確。

（二）對(duì)樂(lè)曲力度變化的處理

在音樂(lè)表現(xiàn)上，力度的變化與對(duì)比、樂(lè)曲整體力度的范圍與幅度大小的安排，是體現(xiàn)演奏者音樂(lè)感與音樂(lè)表現(xiàn)力的一個(gè)重要方面。

力度由弱到強(qiáng)分許多檔次與層次，這些要求，很多學(xué)生往往視而不見(jiàn)，他們通常把音符、拍子演奏正確，但這些音符是強(qiáng)是弱，整首樂(lè)曲的力度如何，他們往往不去關(guān)心和考慮，這樣就放棄和喪失了許多表現(xiàn)音樂(lè)的可能性。同時(shí)，我們?cè)谘葑鄷r(shí)，力度從弱到強(qiáng)應(yīng)有較大的差別，尤其在做漸強(qiáng)和漸弱處理時(shí)，表達(dá)的是一種情緒起伏，如何把幅度變化安排好，也是學(xué)生經(jīng)常容易忽略的一個(gè)演奏要點(diǎn)。

此外，有不少樂(lè)曲主要通過(guò)力度強(qiáng)弱的對(duì)比來(lái)表達(dá)音樂(lè)的風(fēng)格和趣味，有的學(xué)生也按照樂(lè)譜上的標(biāo)記做了，但效果不明顯，關(guān)鍵在于演奏者并沒(méi)有把樂(lè)曲中的力度變化所表達(dá)的情緒和氣質(zhì)表現(xiàn)出來(lái)。

當(dāng)然，真正稱得上音樂(lè)感“好”的演奏，在學(xué)生中是比較少見(jiàn)，也是很不容易的。一般來(lái)說(shuō)，能表現(xiàn)出一定程度的音樂(lè)感已經(jīng)不錯(cuò)了，所以，音樂(lè)感的體現(xiàn)要靠全面的演奏功力與音樂(lè)修養(yǎng)，這是需要演奏者多下功夫和長(zhǎng)期努力才能達(dá)到的。本文從筆者的日常教學(xué)中對(duì)如何加強(qiáng)學(xué)生音樂(lè)感覺(jué)的培養(yǎng)談了一些體會(huì)，希望能給廣大的鋼琴演奏者與從事鋼琴教育事業(yè)的工作提供一些幫助與啟發(fā)。