【摘 要】在中華民族漫長的歷史潮流中，有一群淳樸的苗族人隨著歷史的動蕩和遷徙，定居在我國西南黔東南地區(qū)一帶，然而這種艱辛的遷徙并不能阻擋人們對美的渴望，因此，苗繡藝術(shù)應運而生。苗族的刺繡文化作為苗族人民獨特的民族特色和精神支柱，一直吸引著全世界人的目光，其精湛的技藝也是中國獨特的藝術(shù)遺產(chǎn)。苗繡的內(nèi)容豐富，題材繁多，無論從造型、色彩還是技法都具裝飾意味，本文主要從苗繡的圖案元素的角度來集中闡述苗繡的裝飾性。

【關(guān)鍵詞】苗繡；圖案；裝飾性

苗繡的起源與文化意蘊

苗繡圖案類型豐富，題材繁多，大都出現(xiàn)在生活的必需品之上，例如服飾、寢具、背包等。苗族刺繡的圖案具有非常吉祥的寓意，這些圖案紋樣源于他們具有神秘色彩的文化。民族神話故事為這些圖案的創(chuàng)造提供了形象依據(jù)，從而有了原始的設(shè)計理念和形象造型；民族的宗教信仰主宰了苗族人民的精神生活，從而創(chuàng)造了與信仰有關(guān)的形象和圖案；對于圖騰和神靈的崇拜也給苗族人創(chuàng)造吉祥圖案提供了對象。

另一方面，苗繡也是對大自然生靈的謳歌，“萬物有靈”世世代代傳承在這片土地上，因此大部分作品都是以物化的神靈的形式存在，這種“神靈”的造型精美，表現(xiàn)了人民對靈性的追求，因此作品充斥著靈性的裝飾美感。

苗族刺繡的題材

苗繡作為一門藝術(shù)，記錄著苗家的歷史和文化，手工技藝都非常精美，圖案內(nèi)容都顯示了人們對美好生活的向往，寓意吉祥。苗繡在服飾上的運用主要集中在袖口、領(lǐng)口、褲腳、裙腰、衣襟、圍兜、包被、帽子、鞋面等，做工精湛，形象生動，呈現(xiàn)古樸自然之感。圖案的內(nèi)容大多以動物、植物、人物和生活場景為主。

由于刺繡的裝飾位置有所不同，在題材選用和主題表現(xiàn)上也會有所區(qū)別：在嬰兒的包被上大多是以龍鳳紋樣為主的獸紋；在袖口部位和裙腰部位會選用代表苗族人民美好憧憬或崇拜的圖騰等；在鞋子和鞋墊上大多都采用代表吉祥寓意的動物紋等。這些刺繡不僅起到了經(jīng)久耐磨的作用，還有一個重要的作用就是增添裝飾性，充分地體現(xiàn)了苗族人民的審美需要。

苗繡的造型藝術(shù)語言

苗繡這門藝術(shù)追求的是崇尚自然、以真為美，追求淳樸。因此，“自然、自在之美”是苗繡追求的品格，裝飾性、傳承性和寫實性成為了苗繡重要的特征。

在苗族刺繡圖案上，大致有抽象的變形圖案、具象的寫實圖案、邏輯的幾何圖案這幾種類型。

（一）抽象變形

在無字時期的苗鄉(xiāng)，大膽的造型圖案即是苗族人民表達思想感情的“文字”，在苗繡的藝術(shù)作品中，夸張的抽象變形圖案占了苗繡圖案里面相當重的比例，如群獸紋、牡丹紋、花草紋、魚紋、麒麟紋、禽鳥紋、蝴蝶媽媽和人神共舞紋樣等。圖案的呈現(xiàn)主要是平面化的表達手法，運用夸張的手法強化事物的動態(tài)和神態(tài)特征。因為放棄了透視和光影的塑造，所以這種圖案往往更加具有裝飾效果。但這些夸張手法下的抽象造型并沒有脫離其主題，只是抓住其最具代表性的特征夸張變形，從而提取出了圖案元素，這樣的圖案往往較有裝飾意味，也是藝術(shù)作品最詼諧、委婉的表現(xiàn)形式。

圖1中所表現(xiàn)的是苗族人民對生靈的崇拜，以夸張變形的龍紋為主軸，鳳紋和蝴蝶紋穿插其中，人物和神獸共舞、共存，畫面完美，構(gòu)圖飽滿，以平鋪和敘述的方式展現(xiàn)，極具裝飾性，配合著艷麗的色彩，裝飾效果躍然紙上。

（二）具象寫實

由于苗繡的裝飾圖案都來源于生活，是人們審美生活的具體反映，因此出現(xiàn)了許多描繪苗族人民生活場景和民族理念的作品，圖案的選取也基本上偏向?qū)憣?，但是卻不乏裝飾性和趣味性。在許多龍紋裝飾品里面，人面龍身的形象并不少見，因為龍的形象在苗族世世代代人民的心中就是神靈的化身，是具有靈氣的神物，龍頭被人面取代，寓意人和神的結(jié)合、人和自然的融合，加之龍身周圍往往裝飾著花草紋等植物紋，主題鮮明、裝飾特點突出，這種圖騰與族人之間的相互融合更使其具備獨特的裝飾意蘊。

（三）幾何符號

幾何圖案中的元素同樣來源于圖騰崇拜和生活中的物象特征，因此幾何紋和符號化的紋樣在苗族刺繡里就比較常見，這些紋樣都有明顯的特征，一般以成組或循環(huán)出現(xiàn)。比如刺繡中眾多的動物、植物、人物形象都是采用的比抽象和寫實更為概括的符號化紋樣進行裝飾。在現(xiàn)代藝術(shù)法則里，點、線、面是最為基本的構(gòu)圖準則，而在苗繡紋樣中，古老的創(chuàng)作者們或用圓形、或用菱形等簡單的幾何紋樣將常見的形象進行概括和總結(jié)，并運用簡單的直線和弧線來勾勒，再加上夸張的變形，因此不管是圖案的元素還是刺繡本身都具有較強的裝飾性。

苗族刺繡圖案的裝飾特征和審美價值

（一）裝飾特征的表現(xiàn)手法

苗繡的表現(xiàn)手法多種多樣，從造型法則上大致分為：整體與局部的變形與統(tǒng)一、對稱和均衡、節(jié)奏與韻律、調(diào)理與反復等，其中，整體和諧尤為重要。刺繡作品首先給人的印象就是統(tǒng)一和諧的整體美感，不論是樣式、色彩、技法下呈現(xiàn)出來的任何圖案都與圖案的排列位置緊密結(jié)合，既顯示了局部的主體性，又顯示了不同圖案的整體性。

苗繡突出的特征就是不滿足對現(xiàn)實世界的模擬與再現(xiàn)，因此，苗繡在裝飾的藝術(shù)手法上也遵循了藝術(shù)的審美特征，常常出現(xiàn)的呈現(xiàn)方式就是“米”字、“十”字和“團花狀”等套組式的組成方式，以二方連續(xù)、四方連續(xù)、中心發(fā)射、單獨紋樣和多種紋樣結(jié)合為復合圖案等手法，并將這些具體的手法運用到刺繡的裝飾表現(xiàn)上。

（二）審美價值

苗繡的審美價值貫穿了整個苗族的文化內(nèi)涵和歷史發(fā)展，首先在傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)之上分析苗繡圖案的審美價值，其次通過對裝飾紋樣的解讀、對工藝技法的掌握和苗繡本身的審美特征這些方面加以體現(xiàn)。

（三）裝飾運用

今天，我們不難發(fā)現(xiàn)，一些現(xiàn)代元素與民族元素相結(jié)合的設(shè)計產(chǎn)品出現(xiàn)在了我們的生活里如（圖2），例如首飾、家居裝飾品、服裝、背包等，苗繡就在其中，那是由于苗繡的圖案具有獨特的裝飾魅力，這是一種新的藝術(shù)潮流，是裝飾設(shè)計的新風尚。苗繡的圖案造型大部分運用夸張的造型，這些圖案不管是整組使用還是打散再結(jié)合都不會破壞其裝飾的目的，再配上現(xiàn)代設(shè)計的新思路、新材料、新邏輯，把刺繡藝術(shù)完美結(jié)合運用到裝飾藝術(shù)品中，讓民族語言在現(xiàn)代裝飾藝術(shù)品中有了新的解讀，這是一種更符合時代特色的發(fā)展趨勢，已經(jīng)真正融入到有品質(zhì)的藝術(shù)生活之中，這種藝術(shù)帶來的民族精神不僅給現(xiàn)代藝術(shù)品注入了新鮮的血液，也提高了人們的生活品味和裝飾需求。

結(jié) 語

本文以苗族文化和歷史意蘊為導入點，深入探討苗族刺繡圖案的藝術(shù)特征和審美價值，從而解讀到刺繡作品的裝飾性，更加明確的指出藝術(shù)作品所呈現(xiàn)的裝飾效果。從造型的特征、藝術(shù)的表現(xiàn)手法和紋樣裝飾效果的運用等各個方面都滲透著苗繡的裝飾特征。因此，苗繡是一門永久的學問，是滲透著千年來不老技藝的精華，我們對傳統(tǒng)藝術(shù)的研究不僅要傳承和發(fā)揚，更要站在時代的腳步上精益求精，保留中華民族最淳樸的藝術(shù)，并與時代相結(jié)合傳承下去。

【王瑞星，廣西藝術(shù)學院】