摘 要：作為舉世聞名的畫家，張大千在書法方面也取得了令人矚目的成就。張大千有良好的家學(xué)淵源，其后拜師上海、臨撫敦煌、游藝世界，其在學(xué)習(xí)研究繪畫、書法和篆刻，在各個(gè)方面都有所突破和創(chuàng)新。繪畫上既有對(duì)傳統(tǒng)的全面繼承，特別是重拾了中國(guó)畫的色彩，又有晚年潑墨潑彩的重大變革，書法上形成了別具一格的“大千體”，使繪畫、書法相得益彰。

關(guān)鍵詞：張大千 繪畫 書法 藝術(shù)風(fēng)格

[本文系四川省教育廳張大千研究中心資助項(xiàng)目（ZDQ2011-3）]

張大千（1899-1983）出生于四川內(nèi)江，原名正權(quán)，后改名爰，字季爰，別號(hào)大千居士。是近現(xiàn)代畫壇中少數(shù)幾個(gè)在詩、書、畫、印等方面融會(huì)貫通，并取得巨大成就的畫家。其知名度幾乎是家喻戶曉。他在繪畫、書法、篆刻、詩詞、鑒賞等方面均有極深的造詣。有“南張北溥”、“南張北齊”之稱，徐悲鴻更是稱其為“五百年來第一人”[1]。其才華橫溢，充滿傳奇的一生在世界畫壇上贏得了巨大的聲譽(yù)，為傳播和弘揚(yáng)中國(guó)文化傳統(tǒng)藝術(shù)做出了巨大貢獻(xiàn)。張大千以繪畫聞名于世，其畫名之大掩蓋了其在書法、篆刻、詩詞等方面的巨大成就。因此有必要從他藝術(shù)成就的各個(gè)方面進(jìn)行綜合研究。

一、書法、繪畫融會(huì)貫通，相得益彰

張大千有著良好的家學(xué)淵源，母親是當(dāng)?shù)夭排?、民間畫家，受母親影響，自幼隨姐兄學(xué)習(xí)繪畫、書法，良好的家學(xué)淵源為其藝術(shù)道路留下深刻的影響。后在上海拜師書畫名家曾熙及李瑞清，正式學(xué)習(xí)書法，同時(shí)在老師的影響下，開始學(xué)習(xí)石濤及八大繪畫。拜師曾、李是張大千藝術(shù)生涯的重大轉(zhuǎn)折和新的起點(diǎn)，早期張大千的繪畫、書法、篆刻多得益于二師，張大千在《四十年回顧展自序》中說“二十歲歸國(guó)，居上海，受業(yè)于衡陽曾夫子農(nóng)髯，臨川李夫子梅庵，學(xué)三代兩漢金石文字，六朝三唐碑刻。兩師作書之余，間喜作畫。梅師酷好八大山人，喜為花竹松石，又以篆法為佛像。髯師則好石濤，為山水松梅。每以畫法通之書法，詔門人弟子。余乃效八大為墨荷，效石濤為山水，寫當(dāng)前景物，兩師嗟許，為可亂真。”[2]

張大千書法學(xué)習(xí)基本上與繪畫學(xué)習(xí)同步，早期學(xué)習(xí)主要是秉承家族書風(fēng)，有濃厚的“蘇（東坡）體”氣息。張大千的祖上喜好書畫藝術(shù)，并熱愛書畫收藏，到張大千時(shí)仍有祖?zhèn)鞯耐豸酥恫芏鸨泛蛷埵献嫔鲜謺断热诉z墨》[3]。上海拜師后基本沿著由遠(yuǎn)及近的道路，由碑及帖學(xué)習(xí)書法。這一階段在曾、李二師的指導(dǎo)下，張大千致力于金文和碑刻《宗婦壺》、《毛公鼎》、《鑄公簠》、《散氏盤》、《瘞鶴銘》、《泰山經(jīng)石峪》、《石門頌》等的臨習(xí)。此外這一時(shí)期，張大千還臨仿過何紹基，為配合繪畫學(xué)習(xí)還臨仿學(xué)習(xí)過石濤、八大、石溪、漸江、金農(nóng)、華嵒、陳淳、徐渭等。三十至四十年代張大千的書風(fēng)由北派的碑學(xué)轉(zhuǎn)入南派的帖學(xué)，主要學(xué)習(xí)黃庭堅(jiān)、趙孟頫、唐寅等，這一階段張大千融合前期家學(xué)、師學(xué)、金文、魏碑與明末的帖學(xué)傳統(tǒng)，逐漸形成剛?cè)嵯酀?jì)、富于變化、具有獨(dú)特面貌的“大千體”。五十年代后，張大千經(jīng)過沉潛印度大吉嶺，后又遍游歐州、南北美，進(jìn)一步拓展胸襟、開闊視野，“大千體”也日漸臻于成熟，形成了飄逸雋秀而又蒼潤(rùn)凝重的書風(fēng)。

張大千學(xué)習(xí)書法的途徑基本上是由古及今，而學(xué)習(xí)繪畫的道路則正好與學(xué)書相反，是由近及古。張大千初仿四僧、八大、金農(nóng)、青藤、白陽，兼及“吳門四家”，因不滿“文人畫”的逸筆簡(jiǎn)約之風(fēng)，以及對(duì)“畫家之畫”溯源的追求，進(jìn)而取法院派大青綠的金碧山水，后又從“元四家”上溯到李唐、馬遠(yuǎn)、董源、范寬、巨然、郭熙，對(duì)“文人畫”和“院體畫”進(jìn)行了逐一的梳理。其間出于振興人物畫的強(qiáng)烈愿望， 1941年至1943年的兩年零七個(gè)月的時(shí)間赴敦煌面壁潛修，臨撫壁畫大小270余張，形成了這一時(shí)期雄渾精麗的畫風(fēng)。敦煌的修煉無疑也是張大千藝術(shù)生涯的又一重大轉(zhuǎn)折點(diǎn)。1949年后，游藝世界各地，之后定居臺(tái)灣。環(huán)境的變遷與眼界的開闊，促使張大千在繪畫上進(jìn)行衰年變法，大膽創(chuàng)新，逐漸形成了潑墨潑彩的新畫風(fēng)，實(shí)現(xiàn)了其在藝術(shù)上的亮麗轉(zhuǎn)身。

二、繪畫、書法、篆刻藝術(shù)上的突破與創(chuàng)新

縱觀張大千的藝術(shù)生涯，始終在不斷地尋求變化與創(chuàng)新，張大千意識(shí)到藝術(shù)的生命力在于創(chuàng)造，他在《畫說》中說：“畫家自身便認(rèn)為是上帝，有創(chuàng)造萬物的特權(quán)本領(lǐng)。” [4]他在繪畫上最重要的成就是：第一，重拾了中國(guó)工筆重彩畫的色彩；第二，潑墨潑彩開創(chuàng)了大寫意的新畫風(fēng)。書法上形成了自我風(fēng)格強(qiáng)烈的“大千體”。篆刻上深得繪畫和書法之理，功力亦非同一般。

中國(guó)的工筆重彩畫在元明清文人畫思潮的沖擊下，日漸式微，到了民國(guó)時(shí)期中國(guó)畫壇幾乎到了無人觸及的程度，工筆重彩人物、花鳥畫技法幾近失傳。張大千對(duì)敦煌的臨撫，使其藝術(shù)風(fēng)格大變，重拾了中國(guó)畫的色彩，其工筆畫的線條、色彩深受壁畫影響，大有改進(jìn)，畫風(fēng)雄渾且具有裝飾性和民間性，石青、石綠、朱砂等石色也成為此后他常用的顏色。尤其是工筆重彩的荷花，場(chǎng)面宏大，氣勢(shì)磅礴，其作品《朱荷通景屏》，金底、大青的荷葉、朱紅的荷花，強(qiáng)烈的色彩對(duì)比烘托出光華燦爛的壯美景象，是這一風(fēng)格的精進(jìn)之作。這種具有強(qiáng)烈色彩對(duì)比和裝飾性的工筆畫風(fēng)格，開創(chuàng)了工筆花鳥重彩畫的新風(fēng)。稍后方有于非闇、陳之佛等對(duì)宋畫的進(jìn)一步研究。他們的合力，開創(chuàng)了當(dāng)代工筆畫的先河，對(duì)當(dāng)今工筆畫的繁榮和發(fā)展可謂功不可沒。敦煌臨摹“使他由一個(gè)‘文人畫家的風(fēng)格，邁入了‘職業(yè)畫家的藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域”[5]。五十年代末六十年代初，逐步形成的潑墨潑彩畫是張大千繪畫藝術(shù)中最重要的藝術(shù)成就?！断纳皆破佟贰ⅰ度鹗垦┥健?、《深山飛瀑》、《煙云曉靄》、《潑彩雨荷》、《雨荷圖》等均是這一風(fēng)格的佳作。張大千的繪畫風(fēng)格最重要的特點(diǎn)就在于變革。這種變革不是對(duì)傳統(tǒng)的拋棄，而是在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上的突破與創(chuàng)新。仔細(xì)研究張大千的潑墨潑彩繪畫，其審美構(gòu)成元素如構(gòu)圖模式、對(duì)水墨效果的追求、用色、題款、印章等等，依然屬于中國(guó)畫的審美范疇。其晚年的巨作《長(zhǎng)江萬里圖》和《廬山圖》則將這一特點(diǎn)體現(xiàn)得更為明顯——傳統(tǒng)山水畫法與潑墨潑彩的自然融合，描繪出綿延不絕的山嵐與河流，宏大的畫面展現(xiàn)出無與倫比的恢弘氣勢(shì)。晚年的《勾金紅蓮》則是潑墨潑彩的大寫意荷葉烘托出工細(xì)的勾金紅蓮花，大虛大實(shí)的技法效果，結(jié)合了對(duì)大寫意的突破和對(duì)敦煌壁畫的繼承。

張大千的書法自成一體，被稱為“大千體”。除了用來題畫，獨(dú)立的書法作品形式也多種多樣，有條屏、橫幅、楹聯(lián)、冊(cè)頁、卷子、扇面、堂匾等等[6]?！按笄w”的形成是歷經(jīng)家學(xué)、師學(xué)和他自己不斷的研究實(shí)踐，博取眾家之長(zhǎng)逐漸形成的。上海拜師曾熙、李瑞清最初就是為了學(xué)習(xí)書法，早期書法深得二師真?zhèn)?，碑學(xué)、帖學(xué)無不精通，對(duì)蘇軾、黃庭堅(jiān)、金農(nóng)、何子貞等亦作過深入的研習(xí)?！按笄w”是帶有隸簡(jiǎn)意味的行書書體，字形左低右高，傾斜角度較大，入筆帶有強(qiáng)烈魏碑意味，方中帶圓，行筆有急有頓，節(jié)奏感較強(qiáng)。“大千體”是隸、篆、草、行、真的綜合體，特點(diǎn)并非出于某一家，是張大千一掃前人、自我心胸的體現(xiàn)。

三、結(jié) 語

張大千一生辛勤耕耘，藝術(shù)作品達(dá)數(shù)萬件之多。繪畫、書法在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，自由創(chuàng)造、成就不凡。在中國(guó)工筆重彩畫及人物畫衰微之時(shí)，臨撫敦煌，追述魏晉唐宋之風(fēng)，重振了中國(guó)畫的色彩，為現(xiàn)代工筆重彩畫和人物畫的興起開創(chuàng)了先河，潑墨潑彩畫風(fēng)開創(chuàng)了大寫意畫的新時(shí)代。他的書法“大千體”豐富了書法的書寫和審美樣式，在中國(guó)書法史上留下了不朽篇章。張大千在繪畫、書法上的巨大成就為中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)翻開了新的篇章。

注釋：

[1] 徐悲鴻.張大千——五百年來第一人[A] .見：羅宗良.大千藝苑.張大千研究論叢第一輯[M].成都：四川師范大學(xué)電子出版社，2012

[2] 張大千.四十年回顧展自序[A].見：李永翹.張大千藝術(shù)隨筆[M].上海：上海文藝出版社，2012：60

[3] 韓剛.張大千書法分期考述[A].見：四川張大千研究中心.2012海峽兩岸張大千學(xué)術(shù)研討會(huì)：傳承與創(chuàng)新——藝術(shù)大師張大千[C]，2012：115-123

[4] 張大千.畫說[A].見：李永翹.張大千藝術(shù)隨筆[M].上海：上海文藝出版社，2012：10

[5] 巴東.張大千與敦煌石窟藝術(shù)之內(nèi)在聯(lián)系特質(zhì)[A].見：四川張大千研究中心.2012海峽兩岸張大千學(xué)術(shù)研討會(huì)：傳承與創(chuàng)新——藝術(shù)大師張大千[C]，2012：2

[6] 張大千.張大千鬻畫值例（巴西）[A] .見：李永翹.張大千藝術(shù)隨筆[M].上海：上海文藝出版社，2012：57-58

參考文獻(xiàn)：

[1] 方去疾.大千印留[M].上海：上海書畫出版社，1987

[2] 黃苗子.張大千的藝術(shù)修養(yǎng)[J].文藝研究，1983：124-130

[3] 孫群豪.張大千的篆刻藝術(shù)[J].書法藝術(shù)，1995：30-31

作者簡(jiǎn)介：

楊志翠，碩士，樂山師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院副教授。研究方向：中國(guó)畫、藝術(shù)教育、藝術(shù)理論。