劉京

摘要：

《十竹齋箋譜》是中國傳統(tǒng)套色水印版畫的杰出代表，其技術(shù)的精妙程度，品格上的高雅清淡，都達(dá)到了難以企及的境界。它是將繪、刻、印三者進(jìn)行結(jié)合的較早實(shí)踐者與成功者，是拱花技術(shù)的發(fā)明者。十竹齋的技術(shù)為今天的水印版畫研究者提供了完美的參照。更重要的是，它那寧靜如水的意境，體現(xiàn)了中國文化人由來已久的淡泊與中和。其精神的深度與力度，更為后來者所不及。另外，作為實(shí)用藝術(shù)的傳統(tǒng)水印版畫，它所具有的傳播性與社會影響力，為日益式微的當(dāng)代版畫提供了一個(gè)可供探討的方向。

關(guān)鍵詞：十竹齋；水印版畫；傳統(tǒng)；藝術(shù)

從本源上看，版畫的特質(zhì)在于因復(fù)制而天生的傳播性，因傳播而要求的小尺幅，因小尺幅而講求的精雕細(xì)琢。從這個(gè)意義上講，366年前刊行的《十竹齋箋譜》便是版畫歷史中最符合這一特質(zhì)的作品之一。

不論是陽刻墨線的山水，渲染豐富的花卉，還是雅致簡潔的清供器物，意蘊(yùn)豐沛的詩畫結(jié)合，《十竹齋箋譜》的所有細(xì)節(jié)都有著令人匪夷所思的精到與巧妙。更讓人如沐春風(fēng)的，是它那無所不在的文人氣與哲學(xué)味。打開箋譜看上一眼，即刻便有靈魂出竅之感。

作為箋，更要緊的，是它并不僅僅束之高閣供人瞻仰，而確確實(shí)實(shí)曾是文人們作詩行吟的載體。它的公眾性與社會影響力，又豈是所謂當(dāng)代版畫能望其項(xiàng)背的？

一、無可挑剔的表現(xiàn)技巧

由于水印木刻的特殊材質(zhì)，決定了它制作過程的不可逆性，決定了它每一個(gè)步驟都要做到精益求精。繪、刻、印，三者的精到，才能成全一件完美的作品。《十竹齋箋譜》就是這么來的。

（一） 構(gòu)圖（取材）：

作為箋譜的“十竹齋”，為了符合文人的“清玩”，在選材上可謂用心良苦。不論“清供”、“華石”、“博古”“畫詩”，還是“勝覽”“入林”“無花”、 “鳳子”，以及“孺慕”、“棣華”、“應(yīng)求”“閨則”、 “建議”、“壽征”、“靈瑞”、“香雪”，都是切合顧客（文人）口味的選擇。

山水之構(gòu)圖符合古法，雖不繁密，卻很完整；人物畫則一般一二個(gè)角色，不表現(xiàn)場景，重視古意與神態(tài)，并配有文字；動物分兩類，現(xiàn)實(shí)動物往往舍去環(huán)境，只表現(xiàn)動態(tài)；神話動物，則往往配有相應(yīng)的環(huán)境描寫；古物的表現(xiàn)，是通過相互遮擋、穿插、對比，體現(xiàn)出空間的前后與紋飾的疏密趣味。

（二）刀法：

山水的陽刻線細(xì)如發(fā)絲，還需講求疏密、長短、氣韻諸要素。雖在方寸之內(nèi)，卻不失名家風(fēng)度與自然氣象；動物的線條，除精細(xì)外，講求動態(tài)的表達(dá)與紋路的節(jié)奏，生動而優(yōu)美。不是一味求細(xì)，而失于裝飾與呆板；古代器物雖大多小如拇指，刻工卻以難以想象的耐性，將繁復(fù)的紋飾進(jìn)行了再現(xiàn)。不論是青銅器上的饕餮，還是玉器上的云紋，皆清晰可見；人物的刻畫，更讓人拍案叫絕；線條不多，造型簡潔，五官小于芝麻，卻動態(tài)瀟灑，風(fēng)度俱全，神形兼?zhèn)?；古之雅士賢達(dá)的樣貌，在刻刀的微微一挑間，見于梨棗。

（三）設(shè)色：

箋譜的色彩總體上雅致、協(xié)調(diào)，但又不失于單調(diào)。

山水圖全施墨色，線條靈動如白描，單純明朗；清供圖多變而和諧。雖然每個(gè)古物的顏色皆不相同，但豐富而不艷俗；人物圖的色彩純度不高，灰而淡雅，更顯出古人的清淡；動物畫則隨類賦彩，有的（如蝴蝶）雖然設(shè)色較為艷麗，但因水的調(diào)和，不顯刺眼，卻適當(dāng)體現(xiàn)了其生動美觀。

（四）印制：

《十竹齋箋譜》的印制技法復(fù)雜多變，集傳統(tǒng)水印之大成，對不同的畫面和物體采取截然不同的刷印之法，從而極好地發(fā)揮了版畫本身的語言特點(diǎn)。正如《門外偶錄》中所說：良工，十指皆工具也。指肉捺印有別指甲，指尖有別于拇指也。初版猶可見曰從指紋，豈不妙哉?？梢?，為達(dá)到意圖，作者們進(jìn)行了大量的印刷實(shí)驗(yàn)，采用了極為妥帖的方式印制不同的畫面效果。

眾人所津津樂道的饾版和拱花技術(shù)，更是彩色套印中最精致和巧妙的招數(shù)。為使語言更精彩耐看，要反復(fù)渲染重疊多次，分版的數(shù)量可達(dá)數(shù)十塊之多。

拱花則多用于表現(xiàn)山中的水流、器物的紋飾、空中的云彩等，于空白處見精妙。這一獨(dú)具匠心的創(chuàng)造，可謂中國傳統(tǒng)版畫藝術(shù)之奇葩。

胡正言與刻印工人“朝夕研討，十年如一日”，以14載之心血，打造成這一版畫史上的巔峰之作。其選材之講究、刻制之精細(xì)、印刷之完美，足以令當(dāng)今的版畫家汗顏。

二、“經(jīng)世致用”的實(shí)用價(jià)值

中國傳統(tǒng)的水印版畫自隋唐而下，多數(shù)用于宗教宣傳、書籍插圖、市民娛樂、文人抒懷、歌功頌德、傳承技巧等較為實(shí)際的用途，與經(jīng)世致用的傳統(tǒng)價(jià)值觀一脈相承。如：唐有“咸通九年金剛經(jīng)扉頁說法圖”（宗教宣傳），宋有“紙牌” “書籍插圖”（世俗娛樂），元代出現(xiàn)“平話插圖”“道釋版畫”，明代的戲曲小說插圖與各種箋譜畫譜（文人書寫、傳承技巧），清代的殿版版畫（歌功頌德）、木版年畫（增添節(jié)慶氣氛）。可以說，所有的古代水印版畫都有其實(shí)際的用途。這與當(dāng)今的“純藝術(shù)”版畫是多么地不一樣?？刹豢梢赃@樣認(rèn)為：當(dāng)水印版畫的實(shí)際用途被越發(fā)先進(jìn)的印刷技術(shù)所取代的同時(shí)，它已經(jīng)失去了其存在的現(xiàn)實(shí)依據(jù)，而只能找一個(gè)所謂“藝術(shù)”的借口茍延殘喘，以至于自我慰藉呢？換一句話說，當(dāng)版畫失去實(shí)用價(jià)值的時(shí)候，其存在的意義何在？雖然，當(dāng)代的水印版畫作者們也各有發(fā)明，也創(chuàng)作出了為數(shù)不少的優(yōu)秀作品，然而這些作品所能產(chǎn)生的社會影響力是多么地微弱。大家可以想象一下，300多年前的人們在十竹齋收錄的各種箋上優(yōu)雅書寫、互訴衷腸的時(shí)候，“版畫”是多么體貼地關(guān)照著人的性靈。這是多么不可思議的一件事，可在當(dāng)時(shí)又是多么平常的一件事。

當(dāng)代版畫是停留在小圈子之內(nèi)的孤芳自賞，是一個(gè)無足輕重的學(xué)科類別，是一小撮或者限于個(gè)人喜愛或者靠這個(gè)發(fā)跡的版畫家們自娛自樂的游戲與飯碗。

也許，我們該尋回一些版畫曾有的傳播方式，從美術(shù)館、畫廊里走出來，從十竹齋那樣的經(jīng)典里找一些挽回的方法，或許能有新的希望。

三、寧靜如水的精神境界

作為文人抒懷的載體——箋，自然應(yīng)具有一種文人的氣息與味道。更何況，它的作者胡曰從，本身就是當(dāng)時(shí)的名士。他能書能畫，又善于治印，是個(gè)十足的文化人。由此，《十竹齋箋譜》中那清淡高雅的品格，寧靜如水的境界便是順理成章的了。其意境的深度與精神的力度，又豈是如今動輒數(shù)米的“巨幅”版畫所能企及的。

在中國傳統(tǒng)文化中，“水”是一個(gè)極為重要的精神符號。“上善若水”，是道家的追求；“逝者如斯夫”，則是孔子的感慨。“水”還是上古陰陽五行文化的重要元素。中國人對水的親近由來已久。最典型的：傳統(tǒng)繪畫與書寫所采用的墨汁與顏料都屬水性。而中國的版畫，從來都是水印的版畫。到了十竹齋，這種水印的技術(shù)與語言才被發(fā)揮到極致。

水印的過程是一個(gè)“修煉”過程。它不只要求創(chuàng)作者有水一般的心境，還對印刷環(huán)境有苛刻的要求。在炎熱和干燥的環(huán)境里印水印是非常麻煩的，在印制過程中必須不斷地給環(huán)境和紙張加濕。一旦水分不夠，印出來的畫面就缺少韻味；太濕的話，水又會像脫韁之馬，任你使盡渾身解數(shù)也難以控制住它.正是水印版畫這種難于控制的特點(diǎn)，暗合了“天人合一”的境界。在人力與自然力共同創(chuàng)作的過程里，水性的顏色、濕透的紙張、水淋淋的空氣與百分之七十由水組成的創(chuàng)作者一起做著水的游戲。游戲的痕跡被紙張保留下來，呈現(xiàn)給觀者。在這場游戲里，人是跟著水的性格行進(jìn)的。這是人格被水同化的過程，是“神化”與“無限”的過程。

近代以來，特別是五四以后，數(shù)次對傳統(tǒng)文化的否定，是油印木版、銅版、石版等外來版種取代水印版畫而成為中國當(dāng)代版畫藝術(shù)主流的歷史原因。這與輕視民族文化的當(dāng)代藝術(shù)大環(huán)境是一致的?？纯催@幾年來的各種大型版畫展覽，水印版畫的影子越來越少，而更新銳的版種（如：電腦版畫）所占的比重呈上升趨勢。我們固然不能阻止合理的創(chuàng)新，有容乃大才是“水”的境界，但對“根本”的忽視肯定是個(gè)錯誤。人類精神意義的生命與物質(zhì)意義的生命有著共同的遺傳基因，這一基因只有在祖居的環(huán)境里才會有正常的功能。最適合的環(huán)境里才有最旺盛的生命，好比桔樹到了北方只能結(jié)出苦澀的果實(shí)。同樣，任何人類文化只有深扎在本民族傳統(tǒng)的土壤里才能有健康的發(fā)展，否則，要么夭折，要么長成怪胎。版畫藝術(shù)也一樣。

【參考文獻(xiàn)】

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[4]馮鵬生，中國木版水印概說[M]，北京：北京大學(xué)出版社，1999

[5]王伯敏，中國版畫通史[M]，石家莊：河北美術(shù)出版社，2002

【作者單位：長沙師范學(xué)院美術(shù)動畫系】