徐楊烽

他是米歇爾·海頓的弟子，偉大的莫扎特是他的堂姐夫；他就是被稱為德國浪漫主義音樂先行者的作曲家——卡爾·瑪利亞·馮·韋伯。韋伯從小過人的天賦讓其父親覺得自己的兒子仿佛能成為“莫扎特第二”。韋伯的音樂啟蒙源于他的家庭，他從小跟隨父親巡回演出，接觸到了許多風格迥異的民間音樂，同時也積累到了許多難能可貴的音樂素材。韋伯從小受巡回演出的影響，受貝多芬等人以及大時代背景的影響，我們從中不難推斷出韋伯日后的創(chuàng)作方向。不到二十歲的韋伯定居維也納之后，相繼在德國、捷克、英國等地擔任指揮，創(chuàng)作出不少經久傳世的歌劇名作，漸而聲名鵲起。韋伯也是在音樂會中最早使用指揮棒的指揮之一。

本期附的唱片，全是韋伯精彩紛呈的管弦樂作品，充分展示出韋伯在浪漫主義歌劇及戲劇配樂方面的造詣。除了《魔彈射手》《奧伯龍》《歐麗安特》這些耳熟能詳的歌劇序曲外，還囊括了如《阿布·哈桑》《普萊奇奧薩》以及戲劇配樂《圖蘭朵》的精彩選段。

《歐麗安特》序曲比起如《奧伯龍》這樣出名的作品，稍顯低調。作品少了幾分優(yōu)美的旋律，卻多了幾分古典時期的風格之美。樂曲的一開頭似乎也預示著后來的瓦格納等風格，一聽便知這劇目選材的宏大氣魄。歌劇《彼得·施摩爾和他的鄰居們》的原劇本現已遺失，此劇描述了法國大革命時期一對戀人由分至合的故事，結局符合大眾的口味，皆大歡喜。曲目開頭幾個小節(jié)還是比較溫馨怡人，但隨著節(jié)奏的變化發(fā)展，出現了令人擔憂的情緒，在經過一系列富有對比性的的音樂語言發(fā)展之后，全曲進入了節(jié)奏歡快的尾聲。這種起承轉合或許正是戲劇配樂的魅力所在。《幽靈主宰》序曲亦是一部靈動的作品，這部創(chuàng)作于韋伯中期的作品或許正如劇名“幽靈主宰”般，充滿了夢幻色彩，看來作曲家確實偏愛魔幻類的題材。作品伊始強烈的節(jié)奏感充斥著緊張的氣氛，瞬間開啟了精靈們那神奇世界的序幕。

戲劇配樂《圖蘭朵》雖然不及后來普契尼的歌劇有名，但對于中國聽眾來說，仍然是很好的“嘗鮮”體驗。樂曲一開始的旋律雖有些許中國音樂的節(jié)奏感，故意選用短笛來模仿中國笛的音色，但一聽便知這是外國人印象里的中國風，就像黃皮膚、兩撇胡須外加一條辮子的形象一樣深刻。韋伯的后輩欣德米特也曾根據這一旋律寫過著名的管弦樂變奏曲。戲劇配樂《普萊奇奧薩》在當時便獲得了成功，這部描述了一位貴族男士為了和一位吉普賽姑娘相戀不惜拋棄家庭、打破世俗枷鎖的劇目，富有吉普賽以及西班牙的音樂元素，和弦調性以及節(jié)奏都有著深刻的西班牙烙印?！段鳡柾吣取返膭∏楹颓耙徊孔髌奉愃?，韋伯再次展現了其細膩的管弦樂寫作能力，在優(yōu)美的旋律、靈活的節(jié)奏以及戲劇沖突上取得了平衡。歌劇《阿布·哈桑》的故事來源于《一千零一夜》，這是一部短小精湛的作品：鈸聲和三角鐵聲貫穿全曲，快速的節(jié)奏牽引著靈動的旋律上下起舞。這樣的音樂語言顯然是受到了韋伯的堂姐夫莫扎特《后宮誘逃》的影響?！稓g慶序曲》創(chuàng)作于1818年，用于紀念君王登基五十周年。那個時候，拿破侖滑鐵盧慘敗的事件在歐洲人的記憶中根深蒂固，而全曲在結尾處引用了英國國歌著實讓人驚喜，看來此作也屬于當時“流行”創(chuàng)作之一。貝多芬的《威靈頓的勝利》也是一例。

專輯當然少不了《魔彈射手》和《奧伯龍》這兩首最常演出的韋伯序曲。指揮和樂團在這里呈現出不俗的默契，讓耳熟能詳之作再次煥發(fā)生機。1826年，韋伯正是在英國指揮《奧伯龍》時，積勞成疾而去世，終年四十歲。從作品中我們可以了解為何瓦格納稱韋伯為浪漫主義第一人，聽著《奧伯龍》結尾那讓人興奮愉悅的旋律，我們不禁為作曲家的英年早逝而感到痛惋。