楊金亭

古代詩歌聞名世界，婦孺皆知，光輝燦爛，其語言極具特色，頗具藝術(shù)魅力，千百年來傳唱不衰，一直以來，有諸多著名國際友人以能背誦優(yōu)秀的唐詩名篇為能事。如何帶領學生對古典詩歌的學習與鑒賞呢？

一、了解作者與創(chuàng)作背景

了解作者與創(chuàng)作背景，是學習和鑒賞詩歌的第一步。讀杜甫的詩，了解了杜甫曾有的“致君堯舜上，再使風俗淳”的遠大理想，了解了他的屢受排擠、飽經(jīng)憂患的生活經(jīng)歷，我們才能真正理解“艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯”這兩句詩寄予著怎樣的悲苦和感慨；閱讀李清照的詞，了解了她早年夫唱婦隨幸福美滿的生活，我們才能在“爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺”這樣的詩句中讀出作者開朗、活潑的個性及愉悅的心情；了解了她晚年遭受的國破、家亡、喪夫的一連串的苦難及四處飄蕩的流亡生活，我們才能體會在“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”這樣的詞句中寄予著作者無盡的悲戚和哀痛。

二、分析詩題，把握主旨

先看兩首詩：

洞房昨夜停紅燭，待曉堂前拜舅母。

妝罷低聲問夫婿，畫眉深淺入時無。

—唐·朱慶余《近試上張水部》

越女新妝出鏡心，自知明艷更沉吟。

齊紈未足時人貴，一曲菱歌敵萬金。

—唐·張籍《酬朱慶余》

看內(nèi)容易產(chǎn)生誤解，待看題目以后，我們才會恍然大悟。原來朱慶余在詩中是以新婦自比，以新郎比張籍，以公婆比主考，表現(xiàn)自己考前期待與忐忑不安，征詢張籍；張籍巧妙比喻，坦誠安慰，在詩中把朱慶余比作一位容貌嬌媚、歌聲動人的采菱少女，贊許他卓爾不凡，暗示他可以高枕無憂。

從以上例子可以看出，詩歌的內(nèi)容、主旨往往與詩題有著密切的聯(lián)系，應予以重視。

三、整體把握詩歌的意境

意境是作品的靈魂，是作者描寫某種事物所達到的藝術(shù)境界，是作者的思想感情和作品的生活圖景和諧統(tǒng)一的結(jié)果。

姜夔的“二十四橋仍在，波心蕩，冷月無聲”描繪出飽經(jīng)戰(zhàn)亂的揚州荒涼、凄清的景象，抒發(fā)了作者的亡國之痛、“黍離之悲”。

這里要特別指出的是，對于詩的意境，我們要縱觀全篇，不能只著眼于片言只語。比如，只看“小橋流水人家”，你會覺得這是斷腸人寫的嗎？只看“星垂平野闊，月涌大江流”，你會覺得整首詩寫的會是悲苦嗎？其實，古人在詩中運用“情景交融”手法的方式是多種多樣的，比如以樂景寫樂情、以哀景寫哀情、以樂景寫哀情、以哀景寫樂情等。這些都需要我們在閱讀、鑒賞時予以分析、鑒別。

四、了解漢字的多義性，學著創(chuàng)作詩歌

學習是為了創(chuàng)作。漢字的含義非常豐富，在提煉文字時，一個字或一句話，除了有作者想要表達的意思之外，還可能含有其他的意思，有的歧義會與要表達的意思相抵觸或無關。這些歧義會把詩的意引向別處，此刻讀者會覺得詩的意象很亂，甚至無從解讀。遇到這種字或句子時，作者要換字句，選用無歧義的詞，選擇古今都能適用的語言，這樣才能使詩句讀起來通暢。

在藝術(shù)處理時，作者有時會特意選用多義字、句，此刻作者是用自覺的意識在造意，這些多義，對詩詞有好處，能開闊詩的意境，能產(chǎn)生多層意境，這也是寫技的本質(zhì)。詩人必須要會制造多層意境，必須要會用“多義”詞。中國文字的多義性，使其成為天生的詩詞語言。但這種多義性如果不能得到理性的控制，寫出來的詩就會是一團亂麻，自己覺得非常美，別人一看卻云山霧罩、不知所云。

總之，欣賞和學習古典詩歌是一種藝術(shù)享受，要讓學生仔細揣摩，一定會領略到其中的獨特魅力而有所收獲。

（責編 金 東）