孫艷麗
(定西市安定區(qū)文化館,甘肅 定西 744300)
淺論工筆畫(huà)的畫(huà)法及藝術(shù)性
孫艷麗
(定西市安定區(qū)文化館,甘肅 定西 744300)
工筆花鳥(niǎo)畫(huà)是以自然美為基礎(chǔ),重視花鳥(niǎo)自然形態(tài)深入細(xì)致觀察親身體驗(yàn),由表及里去把握花鳥(niǎo)的形態(tài)結(jié)構(gòu),生長(zhǎng)規(guī)律,生活習(xí)性,這種精于體物的工筆花鳥(niǎo)畫(huà),所追求的和所要達(dá)到的是借物抒情。
工筆畫(huà)臨??;勾線(xiàn);藝術(shù)價(jià)值
工筆花鳥(niǎo)畫(huà)是以自然美為基礎(chǔ),重視花鳥(niǎo)自然形態(tài)深入細(xì)致觀察親身體驗(yàn),由表及里去把握花鳥(niǎo)的形態(tài)結(jié)構(gòu),生長(zhǎng)規(guī)律,生活習(xí)性,這種精于體物的工筆花鳥(niǎo)畫(huà),所追求的和所要達(dá)到的是借物抒情。
工筆花鳥(niǎo)畫(huà)是中國(guó)畫(huà)中的一支奇葩,在世界花壇上具有自己的獨(dú)特風(fēng)格。作為花鳥(niǎo)畫(huà)的表現(xiàn)題材非常廣泛,它是以大自然的花和鳥(niǎo)為主要題材?;ú?、鳥(niǎo)獸、魚(yú)蟲(chóng)、蔬果等以及與之生長(zhǎng)環(huán)境相關(guān)的一切自然環(huán)境都屬于花鳥(niǎo)畫(huà)的表現(xiàn)范疇。不論在畫(huà)面內(nèi)容與繪畫(huà)形式上都有自己鮮明特色,即造型嚴(yán)禁,重視對(duì)象的自然生長(zhǎng)規(guī)律:
1、臨?。汗すP畫(huà)是從臨摹這個(gè)階段開(kāi)始的,而工筆花鳥(niǎo)的臨摹范本則是以宋人小品畫(huà)最具代表性。宋人小品畫(huà)是中國(guó)古代繪畫(huà)史上最為輝煌的一頁(yè),它的發(fā)展成熟為當(dāng)代中國(guó)工筆畫(huà)的發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ),是人們學(xué)習(xí)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)必經(jīng)之路。很多當(dāng)代的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)大家都是在宋人小品的基礎(chǔ)上得以啟發(fā)和發(fā)展出自己藝術(shù)作品的。因此,臨摹宋人小品畫(huà)是對(duì)于每一位初學(xué)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)學(xué)生最為重要的階段,其目的就是以學(xué)習(xí)古代畫(huà)家對(duì)花、鳥(niǎo)、魚(yú)、蟲(chóng)的構(gòu)圖、造型、繪畫(huà)技法以及畫(huà)家對(duì)作品更深層次內(nèi)涵的理解。要注重臨摹的每一個(gè)步驟,所謂“萬(wàn)變不離其宗”,不管是臨摹當(dāng)代畫(huà)家的工筆花鳥(niǎo)畫(huà),還是以后進(jìn)行工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的創(chuàng)作,基本的方法和步驟都是一樣的。每一件臨摹的作品都要做到完整,盡量達(dá)到和原作一模一樣的程度。然而在臨摹的教學(xué)過(guò)程中發(fā)現(xiàn),很多學(xué)生認(rèn)為宋人小品畫(huà)畫(huà)幅比較小,內(nèi)容過(guò)于簡(jiǎn)單,三兩下就臨摹完了,效果就可想而之了,就更談不上與原作一模一樣了。其實(shí),越是看上去簡(jiǎn)單的東西,越應(yīng)該仔細(xì)認(rèn)真地揣摩。
2、勾線(xiàn):勾線(xiàn),是工筆畫(huà)的基礎(chǔ),通常在初學(xué)者剛接觸工筆畫(huà)時(shí),教師都會(huì)讓學(xué)生臨摹一些古代有代表性的白描稿,比如“十八描”、“歷代帝王圖”等,從而了解中國(guó)畫(huà)的用線(xiàn)。中國(guó)畫(huà)的一大特點(diǎn)就是用線(xiàn)的藝術(shù),因此,勾線(xiàn)就是在勾骨,一幅工筆畫(huà)的好壞,勾線(xiàn)很重要。西方繪畫(huà)是靠素描、明暗、色彩來(lái)體現(xiàn)物體的,而中國(guó)畫(huà)是通過(guò)用線(xiàn)來(lái)表現(xiàn)的。線(xiàn)條的長(zhǎng)短、粗細(xì)、方圓、曲折、疏密、虛實(shí)以及用筆的輕重頓挫、剛?cè)岬榷际潜憩F(xiàn)物體的重要手段。白描練習(xí),就在于對(duì)線(xiàn)條的把握,為以后的工筆畫(huà)學(xué)習(xí)打下良好的基礎(chǔ)。那么在白描花鳥(niǎo)的練習(xí)中應(yīng)該注意些什么呢?首先,中鋒用筆、力透紙背,運(yùn)筆時(shí)要注意起承轉(zhuǎn)和一波三折;其次,勾線(xiàn)要順著結(jié)構(gòu)勾,這樣勾出來(lái)的便是物體的“骨”。表現(xiàn)技法上首先骨法用筆,白描勾線(xiàn)時(shí)要求所畫(huà)對(duì)象準(zhǔn)確,符合物理,物性。張彥遠(yuǎn)說(shuō):“象物必在于形似,形似須全其骨氣,骨氣形似,皆本于立意而歸乎用筆?!睂?duì)同一條線(xiàn)的感覺(jué),再這以前和以后就大不相同,就如懂得了書(shū)法在來(lái)畫(huà)或在來(lái)欣賞國(guó)畫(huà)一樣,就是書(shū)畫(huà)同源??梢?jiàn)用筆是花鳥(niǎo)畫(huà)最重要的了。第二色彩講究,染色時(shí)注重花鳥(niǎo)自身的固有色。制作工整細(xì)膩等。
在學(xué)習(xí)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的最初階段,還是應(yīng)該老老實(shí)實(shí)地走好每一步,臨摹就是一個(gè)很好的途徑,在臨摹的過(guò)程中總結(jié)、提煉對(duì)花、鳥(niǎo)等基本結(jié)構(gòu)的理解,同時(shí)也是一個(gè)熟練的過(guò)程。另外還有一種方法就是:寫(xiě)生。寫(xiě)生的過(guò)程不僅可以提高造型能力,同時(shí)也可以為創(chuàng)作積累素材,寫(xiě)生要求學(xué)生生動(dòng)、客觀、準(zhǔn)確的再現(xiàn)。并且要學(xué)會(huì)有取舍,往往最感興趣、最感人的就是最吸引眼球的,就是畫(huà)面的主體。
花鳥(niǎo)畫(huà)發(fā)展到唐代,由于政治穩(wěn)定,經(jīng)濟(jì)繁榮,文化藝術(shù)空前活躍,詩(shī)歌、書(shū)法都出現(xiàn)了一代高峰使花鳥(niǎo)畫(huà)繼山水之后也逐漸獨(dú)立起來(lái),成為專(zhuān)門(mén)的一種畫(huà)科。這時(shí)花鳥(niǎo)畫(huà)已經(jīng)和人物畫(huà),山水畫(huà)三分天下之勢(shì)。隨著審美觀念的發(fā)展,花鳥(niǎo)畫(huà)逐漸轉(zhuǎn)變畫(huà)風(fēng)。從北宋中期開(kāi)始一股水墨寫(xiě)意而以枯木,竹石,梅蘭為題材的文人畫(huà)涌起,后又加菊花合稱(chēng)“四君子”用筆勁健,俊雅文秀,以屬文人畫(huà)筆墨淡墨一路。開(kāi)后世墨蘭法門(mén),注重書(shū)法結(jié)合。工筆花鳥(niǎo)畫(huà)各種流派無(wú)論意境、構(gòu)圖、勾染都有極高的藝術(shù)成就。工筆花鳥(niǎo)畫(huà)重視意境的表達(dá),一幅好的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)作品一方面體現(xiàn)的是畫(huà)家精湛的繪畫(huà)功底,另一方面是畫(huà)家自身的藝術(shù)修養(yǎng)和品位。只有具備了好的繪畫(huà)意識(shí),才能有更高意境的作品。
花的美麗,花的安靜,鳥(niǎo)的活潑,鳥(niǎo)的生動(dòng),反映著自然生命力與人類(lèi)心靈深層的一種對(duì)應(yīng)??梢哉f(shuō)愛(ài)花既愛(ài)人,寫(xiě)花鳥(niǎo)也是寫(xiě)人。在花鳥(niǎo)畫(huà)中牡丹花的風(fēng)情雨露,可用下面一首口訣簡(jiǎn)述:“風(fēng)花瓣舞葉如驚,晴花迎日葉勁挺。雨花下斜葉如浴,露花合抿葉羞情”。以喻人的手法講述了花在自然界引響下的狀態(tài)??梢?jiàn)人類(lèi)對(duì)花鳥(niǎo)畫(huà)深入的觀察與研究是分不開(kāi)的。
藝術(shù)的發(fā)展總是在系統(tǒng)地研究前人的基礎(chǔ)上傳承和進(jìn)行的。體會(huì)前人的精神,繼承已有的技法,結(jié)合當(dāng)代的實(shí)驗(yàn),表達(dá)自己的感受,形成當(dāng)下的觀念,繼承與創(chuàng)新并重,保守與開(kāi)放共存,像所有生命一樣周而復(fù)發(fā)的按自己的規(guī)律運(yùn)行著。中國(guó)花鳥(niǎo)畫(huà)就是這樣經(jīng)過(guò)千年積淀,顯示著,發(fā)揚(yáng)著生命的燦爛。
J212
A
1005-5312(2014)29-0207-01