李紅梅

馬頭琴是產(chǎn)生和流傳于蒙古族的一種拉弦樂器。它那獨具特點的音色，悠揚(yáng)、深沉、寬廣、抒情的旋律，蘊(yùn)含了獨特的審美文化、人文思想和民族精神，與蒙古族的成長、發(fā)展、生活環(huán)境密不可分。

馬頭琴的傳說構(gòu)造與草原文化

在遠(yuǎn)古的草原上，流傳著這樣一段美麗哀婉的傳說：勤勞善良的老牧人奧其爾，全家三口人就靠牧羊來維持生活，家里唯一的心愛之物是一匹英俊而高大的棗騮馬，每天與牧人一起牧羊、勞動，朝夕相處，情同手足。

一天，草原上傳來了一個消息：蒙古部落首領(lǐng)要舉行賽馬大會，誰的馬跑了第一名，就將他的女兒嫁給這名勇敢的騎手。

比賽中，老牧人奧其爾的小兒子貢嘎因棗騮馬獲得了第一騎手的榮譽(yù)。但是在授獎時，部落首領(lǐng)竟然不談許配他女兒的事情，示意手下差人把棗騮馬給他牽來。

部落首領(lǐng)跨上棗騮馬后，箭一般地飛奔起來。老牧人奧其爾非常氣憤，他吹了一聲口哨，棗騮馬聽到主人的口哨聲后不停地打轉(zhuǎn)、尥蹶子，一下子就把首領(lǐng)從馬背上摔了下來。首領(lǐng)忙讓差人把棗騮馬抓住，可棗騮馬已沖出人群跑向遠(yuǎn)方。首領(lǐng)立即命令弓箭手發(fā)箭，一霎那，棗騮馬身中多箭向家鄉(xiāng)的方向跑去，當(dāng)它用盡最后的力氣于午夜時分回到老牧人帳篷前時，它倒了下來，隨即便死去了。

老牧人奧其爾悲痛欲絕，和小兒子貢嘎在棗騮馬身旁整整守護(hù)了三天三夜。第四天夜里，他夢見棗騮馬和他說話，讓老牧人用它的骨頭和皮做成琴，每天帶在身邊。

于是，老牧人奧其爾用棗騮馬的骨頭做成共鳴箱、琴桿和琴軸，用棗騮馬的皮蒙在共鳴箱上，用棗騮馬的細(xì)尾做成琴弦和琴弓，最后用棗騮馬的腿骨刻成一個馬頭裝在琴桿上，自此，在遼闊無垠的蒙古高原上就誕生了第一把馬頭琴。

在內(nèi)蒙古草原民間，每誕生一把馬頭琴，都要舉行隆重的儀式，儀式結(jié)束后，牧人就開始舉行馬頭琴試奏音樂會，這是內(nèi)蒙古草原上的古老文化遺風(fēng)，同時也說明了馬頭琴在草原人民心目中的崇高地位和割舍不斷的依戀。

馬頭琴是在我國蒙古族聚居區(qū)流傳很廣的民間樂器，由于地區(qū)間的文化差異，所以各地區(qū)的馬頭琴在形制、構(gòu)造、音色和演奏技法上有許多不同，但其音樂本質(zhì)是相同的。馬頭琴形制的特點是：斜方型（或稱梯形）琴箱，雙面蒙有馬皮，雙弦用黑色馬尾編制而成，琴桿上端雕有馬頭圖案，蒙古語稱“胡兀爾”，“莫林胡兀爾（馬頭胡琴）”在內(nèi)蒙古地區(qū)稱為馬頭琴，在東北地區(qū)的呼盟、哲盟叫做“潮爾”。其定弦法有五度、正四度、反四度三種，其中以“反四度”定弦為目前常用的定弦方式。馬頭琴音色柔和、渾厚、淳美、深沉，富有濃郁的草原特色。建國以來，廣大文藝工作者對馬頭琴及其演奏進(jìn)行了深入的調(diào)查研究，做了許多大膽有益的改革，如馬頭琴形制結(jié)構(gòu)上使用了較大的琴箱，選用良好的木材，采用了富于彈性的改良弓子，增大了琴的音量。改革后，用尼龍絲弦代替了馬尾弦，將定弦提高了四度音程，擴(kuò)大了音域，在保留原有柔和、深厚的音色的同時，增加了清晰、明亮、富有力度的特點，為現(xiàn)代馬頭琴演奏技術(shù)的發(fā)展打下了基礎(chǔ)。

馬頭琴的演奏技法與草原文化

馬頭琴演奏技法目前普遍采用以“單音演奏法”為基礎(chǔ)的方法。由于左手中指的運(yùn)用，給演奏者提供了技術(shù)上的方便，尤其在快速演奏時，更顯示出它的優(yōu)點，同時還吸取了“土爾古特

演奏法”和“科爾沁演奏法”的一些優(yōu)點，既能保持其清楚干凈的特點，也能保持其獨特的音色；既能不失風(fēng)格地演奏傳統(tǒng)樂曲，也能別出心裁地演繹現(xiàn)代樂曲，大大豐富了馬頭琴的表現(xiàn)能力。

馬頭琴是一種演奏技巧頗為復(fù)雜的樂器，必須注意各部位的相互協(xié)調(diào)，用弓時右手持弓法雖與二胡相似，但卻有差別，由于馬頭琴是多股尼龍弦，右手要使馬頭琴發(fā)出純正的樂音，所需的力氣要比二胡大的多，同時需要無名指和小指施加不同的壓力?，F(xiàn)代的馬頭琴曲中，已引入了小提琴的許多弓法和技法，大大豐富了表現(xiàn)力。馬頭琴的左手按弦與其他拉弦樂器不同，虎口微張開，拇指微扶琴桿，食指和中指是用指甲蓋頂弦，無名指用指尖靠近小指一側(cè)頂弦，小指則從外弦下面用指尖頂弦，同時由于其獨特的演奏和特殊的技巧，才會使馬頭琴音樂別具一格。

馬頭琴的幾種特殊演奏技巧，如潮爾演奏技法、裝飾音演奏法、四胡技法、傳統(tǒng)泛音技法等也常在單音演奏法中使用。潮爾演奏技法又稱雙音演奏法，是內(nèi)蒙古東部地區(qū)廣為流傳的一種馬頭琴演奏法，善于以外弦空弦的持續(xù)低音形成一種二聲部效果?！俺睜枴痹臼且环N宮廷頌歌里粗獷而渾厚的持續(xù)低音的演唱形式。這種歌唱形式不僅增加了其莊嚴(yán)肅穆的氣氛，而且以持續(xù)低音牢固堅實地表明了其調(diào)式特性，同起伏跌蕩的旋律形成對比。如果說旋律是在廣闊自由的時空中展開的，使人感受到一種如廣袤的長天那樣寬廣，那么這種深厚粗獷的持續(xù)音型的低聲部就像堅實的地平線一樣始終伴隨著跌蕩起伏的旋律，充滿了敘事、詠嘆和悠遠(yuǎn)、遼闊的格調(diào)，體現(xiàn)出一種“人與自然完美統(tǒng)一”的境界和莊嚴(yán)肅穆的情境。筆者認(rèn)為，這與其民族成長的歷史、變遷、發(fā)展是密不可分的。

馬頭琴音樂與草原文化

馬頭琴音樂在其發(fā)展過程中既受傳統(tǒng)宮廷音樂的影響，也受民間音樂的影響，曲目大部分為流傳的民歌。

受宮廷音樂影響的典型作品可以參見各種“阿斯?fàn)枴?，所謂阿斯?fàn)柾ǔＶ浮皹情w”，在此指帶橫簾的寬大帳幕，是北元后期隨藏傳佛教傳入蒙古和幾次迎請三世達(dá)賴?yán)锏膽c典活動后，逐漸傳入蒙古的，成為蒙古封建上層人士進(jìn)行宴慶活動的寬大華美的帳殿。阿斯?fàn)柺窃谝恍┦⒋髨龊现械燃墮?quán)力的象征物，后來由阿斯?fàn)栠@種名稱逐漸演變成了蒙古宮廷樂曲的專有形式。阿斯?fàn)栴愋偷膫鹘y(tǒng)馬頭琴音樂節(jié)奏明快，旋律旋法以三度級進(jìn)為主，亦有跳進(jìn)，氣氛歡快活潑，大多是宮調(diào)式，也有羽調(diào)式，音樂具有宮廷雅樂的審美特征。

受民間音樂影響的各種馬頭琴曲也可以分為悠長歌和短歌兩種風(fēng)格。悠長歌這一體裁形式被應(yīng)用于馬頭琴音樂中，以其自由的散板節(jié)奏形式，而形成悠長、細(xì)膩、深沉和非對稱型的審美風(fēng)格。這與其遼闊無垠的自然環(huán)境和牧業(yè)生產(chǎn)的長周期性密不可分。短歌這一體裁形式，實際上是蒙古族最古老的音樂形式，只不過這種對稱結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)形式被十三世紀(jì)的悠長歌淹沒了，但它并未消失，而是在二十世紀(jì)，逐漸形成新的審美傳統(tǒng)，并在科爾沁、鄂爾多斯及烏拉特地區(qū)興盛發(fā)展，究其原因，與社會的矛盾密不可分，社會矛盾的激化和蒙古族人民反封建主義的斗爭，不僅引起傳統(tǒng)審美觀念的變化，而且斗爭實踐本身需要一種更明快、簡煉的節(jié)奏感和明確的音樂旋律及結(jié)構(gòu)形式。因此，對稱性旋律美學(xué)原則和旋律結(jié)構(gòu)逐漸又變成了主要審美原則，并以其特有的內(nèi)容和形式，展示著蒙古人民的內(nèi)心世界，體現(xiàn)在馬頭琴音樂中，就是我們經(jīng)常能夠聽到現(xiàn)代社會中，熱鬧的場景描繪，情緒歡快，節(jié)奏明朗，結(jié)構(gòu)短小，句法整齊的短調(diào)風(fēng)格的馬頭琴樂曲，誠摯熱烈地向人類昭示草原生活的歡騰。

在中國音樂學(xué)諸多民族的傳統(tǒng)音樂中，調(diào)式雖然多種多樣，但卻普遍以無伴音五聲音階或以無伴音五聲性骨干音構(gòu)成的無伴音五聲性旋律調(diào)式為主，馬頭琴音樂也不例外。就蒙古族音樂的審美形式和其旋律旋法的一般規(guī)則而言，以宮、羽調(diào)式為其基本調(diào)式，以寬廣悠長的節(jié)奏形態(tài)和切分節(jié)奏為其節(jié)奏特征，以其四、五度結(jié)構(gòu)為基本框架，以六、七、八度大跳音型為其旋律旋法特征，在寬闊的音程中展示旋律。這是蒙古族豪放個性的展現(xiàn)，也是馬頭琴音樂的旋法特征，體現(xiàn)了草原民族寬廣的胸懷，粗獷豪放的個性，同時也體現(xiàn)了草原民族獨特的審美內(nèi)涵。

馬頭琴音樂作為草原文化藝術(shù)形式的一個分支，在其歷史進(jìn)程中積累創(chuàng)造了大量不同風(fēng)格的優(yōu)秀作品，不僅展示了不同的時代性，同時也蘊(yùn)含了不同時代的審美歷程。但草原民族文化領(lǐng)域中“人與自然自由完美的結(jié)合”的共同審美特征，始終貫穿其發(fā)展的歷程。endprint