陳晰

在北京朝陽區(qū)高碑店，一個有著褐紅色大門的院落，遠(yuǎn)離市區(qū)的喧囂，低調(diào)而隱蔽。但在很多藝術(shù)家心目中，這卻是一座神圣的藝術(shù)殿堂，它就是中國藝術(shù)研究院中國油畫院。記者在這里見到了楊飛云先生，他帶著一副眼鏡，儒雅親切，氣質(zhì)如同他的作品一樣，沉靜、開闊而深邃。

作為中國寫實主義油畫的代表人物之一，楊飛云不斷地將自己古典繪畫的風(fēng)格進(jìn)行延伸，為中國油畫注入深厚的東方積淀。而作為中國油畫院的院長，他也為中國油畫教育的未來傾注心血，踐行著自己的理想。

“文藝座談會是今后工作的有力支撐”

我們采訪的話題從備受關(guān)注的文藝工作座談會開始。10月15日在北京人民大會堂召開、由習(xí)近平總書記親自主持的這場座談會被稱為自72年前延安文藝座談會之后“中國最重要的文藝盛會”。作為出席會議的72位文藝工作代表之一，楊飛云談起這場座談會時，仍感到非常激動和振奮。

楊飛云說，習(xí)主席講到，中國精神是社會主義文藝的靈魂，中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是中華民族的精神命脈，是我們在世界文化激蕩中站穩(wěn)腳跟的堅實根基。這種提法是全新的發(fā)展，為文藝確立了更深的傳統(tǒng)根基。這也啟發(fā)我們：社會主義文藝要與時俱進(jìn)，但更要立足本根，和我們優(yōu)秀的傳統(tǒng)結(jié)合起來進(jìn)行發(fā)展。

“從習(xí)近平主席的講話中，也可以看出他對當(dāng)今文化的現(xiàn)狀有很強的憂患意識，對于一些浮躁、混亂、庸俗的文化，沾染銅臭氣，成為金錢奴隸的文化毫不留情地進(jìn)行了批評。講到這一點時，我作為一個文藝工作者和在場的各位，都特別有共鳴?！?/p>

“還有很深的一點感受是，”楊飛云說：“在他的講話中，人民性始終是一條主線。他講到，文藝家是塑造靈魂的工程師，文藝工作者應(yīng)該牢記創(chuàng)作是自己的中心任務(wù)，作品是自己的立身之本。要堅持從人民中來，到人民中去，堅持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向，離開人民就成了無根的浮萍，無病的呻吟，無魂的軀殼。我認(rèn)為，他所指的人民性，是指所有偉大的文藝作品都是能夠和人民產(chǎn)生共鳴，讓人的靈魂經(jīng)受洗禮，因而才能流傳久遠(yuǎn)?！?/p>

楊飛云說，自己可以感受到習(xí)近平的這番講話有很強的針對性，對文藝本身的規(guī)律和核心價值做了非常透徹、鮮明的闡述，很多話直指核心，對文藝工作者來說，是今后工作的引領(lǐng)和有力支撐。“自己感到既振奮，也有很強的責(zé)任和使命感，我們畫出來的畫，能不能代表這個時代最好的東西，能不能留存下去、感染人？這都是我們要認(rèn)真思考的?！?/p>

愛畫熟悉的人

楊飛云的油畫作品是以純凈的古典主義而享譽畫壇的。細(xì)觀他的油畫，似乎每一幅都色彩莊重，格調(diào)高雅，氣息唯美。他的筆觸細(xì)膩圓潤，從容自如，在看似平凡的日常人物場景中，表現(xiàn)出一種永恒的品質(zhì)。人物的眼睛是他精心刻畫的部位之一，它們通常大而明亮，流露出“充滿希望和憧憬的目光”。尤其是女性，目光中透出的恬淡、溫婉，令人印象深刻。

楊飛云喜歡畫熟悉的親人和朋友，從朝夕相處的人們身上，他捕捉到舉手投足間細(xì)微的美感，這些普通人在他筆下變得光彩照人，飽滿生動。他曾經(jīng)說過，“假如一位色彩和形體都很好的異鄉(xiāng)人和一位普通的朋友都愿做我的模特兒，那我一定畫我的朋友，這樣對心靈和情感有益，似乎也能表現(xiàn)得深刻而親切?！?/p>

眾所周知，楊飛云最著名的模特是夫人芃芃，從少年時期就被他用畫筆描摹，成就一段藝術(shù)佳話。他很多廣為流傳并獲大獎的作品，畫的正是夫人?！八男蜗蠛苓m合畫出一種東方的美感，我又想創(chuàng)造一種東方美的典型性，所以就畫她。當(dāng)時也畫了很多別的畫，但是偏偏畫她的畫都獲獎。”楊飛云笑著說。

隨著時間的推移和閱歷的增長，楊飛云創(chuàng)作的題材也愈加廣泛。除了美麗純凈的少女，他筆下也開始出現(xiàn)男性、老人和風(fēng)景畫，也越來越透出濃重的生活氣息和現(xiàn)實意味，這也記錄了他內(nèi)心的成長軌跡?！翱赡苣贻p的時候畫東西更加追求表現(xiàn)一種青春、美好，而現(xiàn)在有的時候喜歡畫老人，畫那個生活痕跡。通過他們體現(xiàn)深刻，體現(xiàn)一種對人生的特殊認(rèn)識。在未來我可能會越來越回歸到更加質(zhì)樸，現(xiàn)實里面更加有深刻性的、親切的東西，表現(xiàn)更多精神性和品格上的東西?！?/p>

藝術(shù)伴隨成長

生長在內(nèi)蒙古草原的楊飛云，從小就和藝術(shù)相伴。他的父親是一位鄉(xiāng)村教師，教音樂、美術(shù)。父親教學(xué)生畫畫時，楊飛云也總是跟在旁邊，在課本和作業(yè)本上涂涂畫畫。而他的母親則是一位剪紙高手，每逢年節(jié)，母親總是受邀為村子里的人家做窗花剪紙。父母的耳濡目染，讓他從小就對藝術(shù)萌生出一種親近與熱情。

12歲那年為看毛主席像，他與小朋友騎自行車跑40多里山路到包頭。當(dāng)他第一次看到比人還大的彩色巨像，還有人登著梯子往上“刷漆”的時候，頓時著了迷……隨后，他幾乎把所有被畫師扔掉的油彩管都撿回了家，挨個掰開，搜刮里面的剩顏料，然后學(xué)著畫師的樣子，自己畫油畫。

真正的繪畫學(xué)習(xí)是在“文革”開始后，在艱苦環(huán)境中保留下來的幾本珍貴的畫冊，影響了楊飛云的一生?！耙槐拘毂櫟乃孛瑁槐具_(dá)·芬奇的評傳，還有一本倫勃朗的畫集?！睏铒w云至今仍然記憶深刻，甚至可以毫不費力地回憶起那本畫冊的樣子?！昂芎?，亞麻布的封面，帶著油墨的味道。由吳作人先生作序，由前蘇聯(lián)印刷的?！边@本倫勃朗畫集，楊飛云已記不清楚臨摹過多少遍。

這些書在“文革”時期是十分珍貴的資料，讓他在學(xué)畫之初便接觸到最好的示范，他因此了解了什么是文藝復(fù)興，什么是古典油畫?！翱赡苣切鴮ξ业挠绊懱罅耍浆F(xiàn)在你要問我最喜歡的畫家是誰，我還是會說達(dá)·芬奇、倫勃朗?！?/p>

那時，學(xué)校如火如荼地開展政治運動，很多宣傳和美術(shù)方面的工作都交給擅長繪畫的楊飛云做，畫宣傳畫，寫美術(shù)字……他的畫作越來越多地受到鼓勵。后來，他被指派負(fù)責(zé)包頭鐵路局的美術(shù)宣傳工作，為專欄畫刊頭畫，為樣板戲畫布景，還為演員化妝，擔(dān)任小學(xué)美術(shù)老師。

“文革”結(jié)束后恢復(fù)高考，1978年，22歲的楊飛云考入中央美術(shù)學(xué)院，成為第一畫室的學(xué)生，得以接受正規(guī)、系統(tǒng)、科學(xué)的學(xué)院式美術(shù)訓(xùn)練。在這個令無數(shù)人神往的培育中國畫家的搖籃，楊飛云打下了扎實的古典主義繪畫基礎(chǔ)。他深深癡迷于歐洲古典油畫。那些經(jīng)典作品，深深吸引著他不斷地“向大師學(xué)習(xí)”?！拔覑酃诺淅L畫，不僅是那種細(xì)膩、深邃、單純高貴、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)臉邮?，更讓我佩服的是古典大師們那種視藝術(shù)事業(yè)為崇高神圣事業(yè)的精神和嚴(yán)肅認(rèn)真制畫的態(tài)度?！眅ndprint