邵大箴

趙梅生，1925年生，中共黨員，中國美術(shù)家協(xié)會會員，文化部“中國畫學(xué)會”創(chuàng)辦人之一.擔(dān)任首任理事，從藝70余年，從教50余年，多次參與國家?guī)煼睹佬g(shù)教科書編著。國家科學(xué)技術(shù)獎勵大會授予“人民藝術(shù)家”稱號，中國文聯(lián)授予“從事新中國文藝60年”榮譽(yù)稱號。人民美術(shù)出版社出版《中國近現(xiàn)代名家畫集一趙梅生》（大紅袍）等十多種專題畫集。三次在中國美術(shù)館舉辦“趙梅生中國畫展”，多次參加國內(nèi)外大型美展，作品被中國美術(shù)館、故宮博物院、中南海、港臺等專業(yè)機(jī)構(gòu)收藏?！度嗣袢請蟆?、《環(huán)球人物》（封面）、《參考消息》、《中國文化報》、《美術(shù)》、《中國藝術(shù)家》、中央電視臺等多次撰文或?qū)ｎ}報道其作品及先進(jìn)事跡，第29屆北京奧運(yùn)會期間，由國家文化部和國際奧林匹克委員會特邀出席“中國畫家彩繪聯(lián)合國”和“奧林匹克美術(shù)大會”，授予奧運(yùn)火炬。參與創(chuàng)辦太原畫院，任副院長在山西省聞喜縣、太原晉祠博物館分別建有趙梅生美術(shù)館

人們之所以需要藝術(shù)，不僅是為了點(diǎn)綴生活，陶冶情操，還有更內(nèi)在的心靈需求；在藝術(shù)的境界中寄托自己的理想，表達(dá)精神的訴求。那么，取何種藝術(shù)圖景，創(chuàng)造何種境界，藝術(shù)界歷來派別林立，眾說紛紜，莫衷一是。有現(xiàn)實派、理想派、抽象派，等等，各有各的理論。只有一點(diǎn)似乎為大家所共識，那就是藝術(shù)創(chuàng)作源泉來自于現(xiàn)實生活，藝術(shù)創(chuàng)作的靈感受客觀世界的啟發(fā)，而不是空穴來風(fēng)，憑主觀臆造。即使主張不表現(xiàn)具體物象、以點(diǎn)線面結(jié)合組成美感的抽象派畫家，也不反對現(xiàn)實的人生與自然是他們創(chuàng)作的資源。藝術(shù)創(chuàng)作的靈感于現(xiàn)實中來，又要異于人們常見的現(xiàn)實，這便向藝術(shù)家們提出了更高的要求：要善于觀察，發(fā)現(xiàn)現(xiàn)實生活中的美，及時地捕捉和不斷地積累；要善于體會現(xiàn)實的本質(zhì)，不停止在表面現(xiàn)象的認(rèn)識上；要善于感悟藝術(shù)創(chuàng)造的規(guī)律及原理，深入理解其奧秘，而不是淺嘗輒止。這些說起來容易，要真正做到實為不易。因為對每個從藝者來說，在前進(jìn)的道路上，處處有盲區(qū)，把人引入歧途，甚至使人落入陷阱。這些盲區(qū)不僅沒有讓人警覺的標(biāo)識，而且還往往堂而皇之地帶有桂冠，給人以假象。例如，繪畫語言的程式，這是前人立的規(guī)矩，目的是引導(dǎo)初學(xué)者入門。但前人創(chuàng)造的程式要成為自己的技巧，則需要消化、吸收。向歷代大師學(xué)習(xí)是十分必要的，不過學(xué)習(xí)絕不等于模仿、照搬，而要去其精髓，結(jié)合自己的心性和素質(zhì)，為我所用。大藝術(shù)家對后來者總是諄諄教誨，要發(fā)揚(yáng)獨(dú)創(chuàng)精神，不要邯鄲學(xué)步。例如，齊白石反復(fù)教育弟子“學(xué)我者死，似我者生”。

前面這段話，是我讀趙梅生先生畫作之后頭腦中反復(fù)思索而想要說出來的話。因為我覺得，趙梅生幾十年的創(chuàng)作經(jīng)歷，正是在不斷領(lǐng)悟這些道理，不斷調(diào)整藝術(shù)創(chuàng)作與現(xiàn)實生活的關(guān)系，不斷尋找個性與傳統(tǒng)城市的結(jié)合點(diǎn)，努力探尋創(chuàng)新之路。

毫不夸大地說，趙梅生的一生是探索的一生，是追求創(chuàng)新的一生。

貧困、災(zāi)難、崎嶇坎坷的生活之路，是對人的折磨，也是一種嚴(yán)峻的考驗。大難不死的人，必須要有堅強(qiáng)的意志，才可能有“后福”。出生在上個世紀(jì)20年代末期的趙梅生，經(jīng)歷了我們這個多災(zāi)多難民族近一百年來遭遇的種種屈辱與痛苦。他頑強(qiáng)地挺過來了，他把親歷的這些苦難化成激發(fā)自己奮發(fā)圖強(qiáng)的力量。他出生在有文化教養(yǎng)的家庭里，從小受到藝術(shù)的熏陶，可是沒有機(jī)會進(jìn)藝術(shù)院校受正規(guī)的美術(shù)訓(xùn)練，但這并沒有挫傷他從藝的決心，他在繁忙的工作中如饑似渴地學(xué)習(xí)。他從事美術(shù)教育幾十年，在困難的條件下進(jìn)行業(yè)余美術(shù)創(chuàng)作，從普及美術(shù)工作做起，尤其是對連環(huán)畫、漫畫涉獵較多，且做出了成績。他是有心人，他從古今中外藝術(shù)大師的作品中吸收營養(yǎng)，并學(xué)習(xí)造型方法，更暗自思考創(chuàng)作原理。他更熱愛民間藝術(shù)，從質(zhì)樸、大氣、大俗大雅的民間藝術(shù)獲得許多啟發(fā)。他有勤勉的態(tài)度，踏實的作風(fēng)，一步一個腳印地朝著前進(jìn)的方向。他求教于古人，臨仿他們的作品，體會傳統(tǒng)中國化的觀念和技巧，掌握筆墨功夫。他更不斷尋找適合他的性格和素質(zhì)的繪畫語言。經(jīng)過長期的實踐，他的中國畫創(chuàng)作逐漸走向成熟，近20年來取得令人矚目的成就，達(dá)到不凡的境界。

趙梅生擅長花鳥?；B創(chuàng)新較人物、山水更難，因為一是題材有限；二是前人積累十分豐富，有嚴(yán)格的程式。這一點(diǎn)，他有清醒的認(rèn)識。為了擺脫流行的套路，他立志“要畫別人不畫的東西”，“要畫前任忌畫的程式”，“不畫在花鳥中常例的構(gòu)圖”，“不畫畫面中的大雜燴”。上面這兩個“要”和兩個“不要”，充分說明他的創(chuàng)新價值取向：題材新，構(gòu)圖新，筆墨語言新，畫面單純、整體。我們看他的藝術(shù)作品，他確實在這方面付出了辛勤的勞動，也確實創(chuàng)造了異于他人的藝術(shù)面貌。他畫日常生活中常見的花鳥蟲魚，較少畫古人常畫的富貴物象。閑花野草在他眼里一樣高貴、富麗。他尤其贊美它們的勃勃生機(jī)，它們頑強(qiáng)的生命力。他用粗獷、有力的筆觸和曲折有致的線條，用對比強(qiáng)烈而富有韻味的色彩，表達(dá)他對自然萬物的真切之情。他有時也畫梅蘭菊竹，但力求在立意、構(gòu)圖上與古人、同代人拉開距離，側(cè)重表現(xiàn)它們在自然中顯示出來的美感。他十分講究構(gòu)思，由不同凡響的構(gòu)思產(chǎn)生異于他人的構(gòu)圖和筆墨語言。他把在漫畫創(chuàng)作中積累的通過夸張“生情生意”的經(jīng)驗“嫁接”到花鳥畫中，或顯示畫面不同于別人畫作的視覺效應(yīng)。他一反傳統(tǒng)花鳥畫中主體形象和諧對稱的構(gòu)圖，而常常是描寫的主要圖像成不對稱狀態(tài)，如形狀大小不一樣的物體在畫面上的排列，如斜角形構(gòu)圖，等等。他求構(gòu)圖的奇突，在“奇”中求“正”。奇，予人以強(qiáng)烈的視覺印象，通過背景、筆墨、色彩略加調(diào)節(jié)，是不對稱的主要圖像處于力量均衡的構(gòu)圖之中。他說他常用“堵、塞、擠、壓”法，以造成畫面的張力，并襯映花鳥清雅的風(fēng)采和神韻。趙梅生用色大膽，敢于用大片墨襯托大片色，或者相反。墨與色對比形成的力量，賦予畫面以氣勢。

不論構(gòu)思、立意、造型、構(gòu)圖，甚至筆墨語言，趙梅生得益于古代文物遺存和民間藝術(shù)甚多。他對故鄉(xiāng)晉地的古代建筑、雕塑十分熟悉、十分熱愛，他甚至把臨寫的古代雕塑和碑文圖像作為畫面的一部分。當(dāng)然，古代文物對他最大的影響是它們所傳達(dá)的一種宏大雄健的精神力量和渾厚淳樸的表現(xiàn)語言。趙梅生向往這種精神境界，鐘愛這種藝術(shù)語言，不僅是因為他具有這方面的知識和修養(yǎng)，更因為它們與他的人生體驗和藝術(shù)體悟相吻合。這是他敢于我行我素，另辟新徑，走獨(dú)創(chuàng)之路，并取得卓越成就的重要原因。

趙梅生雖已入耄耋之年，他的藝術(shù)仍然處于爐火純青的狀態(tài)。之所以如此，主要是因為他有豐富的人生經(jīng)歷，雄厚的藝術(shù)經(jīng)驗積累和有博愛寬厚的胸懷。

（責(zé)任編輯：李珍萍）