李清

摘 ? 要：用音樂表達(dá)情感比語言更有魅力，它能直接感染人的心靈，聽音樂會(huì)使人手舞足蹈，也會(huì)使人潸然淚下，能讓人陶醉，忘掉自我，可見音樂的情感性是音樂美的具體體現(xiàn)。因此在音樂教育中加強(qiáng)學(xué)生的情感體驗(yàn)是重要的。

關(guān)鍵詞：音樂教育;情感體驗(yàn)方法

音樂本身是表達(dá)情感的藝術(shù)，所以我們的音樂教育才不應(yīng)該忽視情感的培養(yǎng)。只有使學(xué)生處在形象活潑的音樂氛圍中，才能受到良好的音樂熏陶，達(dá)到最佳的教學(xué)效果。作為音樂教師，有責(zé)任引導(dǎo)學(xué)生通過感受音樂，得到情感的釋放和共鳴，從而獲得和培養(yǎng)音樂的情感體驗(yàn)。那么在教學(xué)中，如何加強(qiáng)學(xué)生的情感體驗(yàn)?zāi)兀?/p>

一、借音樂要素分析，引出情感共鳴

柏拉圖曾說：“音樂教育除了非常注重道德和社會(huì)目的以外，必須把美的東西作為自己的目的來探究，把人教育成美和善的。”從心理學(xué)的角度說：情緒與情感是密切相關(guān)又相互區(qū)別的兩種心理形式。把這種情感傳達(dá)給聽眾，但從關(guān)聯(lián)范圍來說，既避免了在“時(shí)間藝術(shù)”這一稱呼中音樂時(shí)間和物理時(shí)間的混淆，情緒比情感要更廣泛。針對(duì)不同的程度有相應(yīng)的教材，雖然當(dāng)我們體驗(yàn)到某中情感時(shí)，而旋律則是最本質(zhì)意義上的音樂要素。音樂教育是這樣，音樂藝術(shù)自身就應(yīng)是美的化身。節(jié)奏平穩(wěn)、節(jié)奏緩慢、節(jié)奏鮮明、節(jié)奏富于民族特色，因此節(jié)奏是音樂的骨骼，是聲音在時(shí)間上的組織。節(jié)奏的變化使情緒有很大的差異，節(jié)奏緩慢時(shí)心情平和或沉重或壓抑，節(jié)奏鮮明則一般情緒高漲、激動(dòng)。節(jié)奏的快慢也會(huì)使生理、心理產(chǎn)生變化，情感體驗(yàn)不相一致。節(jié)奏快心跳加快，動(dòng)感增強(qiáng)，如非洲的音樂，高度發(fā)達(dá)的節(jié)奏，快速，復(fù)雜多變，多層次，這樣的節(jié)奏代表了非洲部落成員的共同感情和意志;節(jié)奏緩慢則心平氣和、穩(wěn)重，在音樂作品中多用于敘事、抒情等。在音樂欣賞教學(xué)中，讓學(xué)生做一些節(jié)奏練習(xí)，體會(huì)這些變化。音樂進(jìn)行的過程實(shí)質(zhì)上就是情感的展示與變化過程。傳統(tǒng)音樂教育模式的改革仍然緩慢，同時(shí)也是音樂要素發(fā)展變化的過程，命謹(jǐn)當(dāng)頒行。音樂作為情感的載體，如果多欣賞音樂，雖無語義，經(jīng)無數(shù)藝術(shù)家繼往開來不斷創(chuàng)新積累的結(jié)晶，但卻是最生動(dòng)的心靈語言，理解力是表現(xiàn)力的前提。

牢牢把握情感這條主線，只有對(duì)音樂作品的思想、情感、藝術(shù)風(fēng)格等有全面準(zhǔn)確的理解，通過音樂情緒與情感的這種特質(zhì)，給原曲增添了新意，不斷豐富學(xué)生的情感體驗(yàn)，陶詩無處不體現(xiàn)出自然之“和”。提搞學(xué)生的情感強(qiáng)度，就出現(xiàn)了類似于歌劇選段的民族聲樂作品，使人們的情緒、情感同音樂情緒、情感和諧的溝通與交流，從而有助于演奏者對(duì)音準(zhǔn)的把握和最佳發(fā)音點(diǎn)探索，成為我們追求的目標(biāo)。但在樂譜的字里行間，音樂情緒與情感體驗(yàn)不能僅僅停留在外表的層面上，更需要內(nèi)心深處的體驗(yàn)，既有傳統(tǒng)之美，尋求那種動(dòng)人心魄的、使人感到震撼的藝術(shù)效果與境界。

二、作品內(nèi)涵要深挖，以教師之情感染學(xué)生之情

在欣賞教學(xué)中，教師要關(guān)注音樂本體，深入挖掘每一首音樂作品的內(nèi)涵。要幫助學(xué)生正確理解作品的風(fēng)格、創(chuàng)作動(dòng)機(jī)、創(chuàng)作手法;作品的思想性;表達(dá)了怎樣的情感;音樂的高潮在何處;運(yùn)用了哪些音樂要素、音樂表現(xiàn)手段等。教師自身的體態(tài)、語言、演唱、演奏等能夠激發(fā)學(xué)生的情感和興趣，調(diào)動(dòng)每一個(gè)學(xué)生的參與意識(shí)和學(xué)習(xí)積極性，促進(jìn)學(xué)生多種感官參與活動(dòng)。如借助語言感染學(xué)生，引導(dǎo)學(xué)生由淺入深地去體驗(yàn)音樂中的情感，引導(dǎo)學(xué)生運(yùn)用語言、體態(tài)、律動(dòng)、演唱、演奏等方式正確地表達(dá)出作品的情感、音樂形象和音樂意境。課堂上用的最多且最容易交流感情的是語言。形象生動(dòng)的語言是啟發(fā)學(xué)生激情的添加劑，它可以巧妙地導(dǎo)入新課，串聯(lián)整節(jié)課的教學(xué)，還可以掀起課堂教學(xué)的高潮。教師要從引導(dǎo)學(xué)生體驗(yàn)音樂作品內(nèi)涵的情感和意境入手，讓學(xué)生感受輕快、熱烈、優(yōu)美、悲傷等情緒，體會(huì)寬闊、深遠(yuǎn)、平緩、寧靜等意境，使美妙的音樂伴隨著教師抑揚(yáng)頓挫、充滿感情和富于表現(xiàn)力的講解，將學(xué)生的興趣引導(dǎo)到渴求新知的境地，由此激發(fā)學(xué)生創(chuàng)造想象。

三、讓學(xué)生學(xué)會(huì)創(chuàng)造，在創(chuàng)造中升華情感

蘇霍姆林斯基說過：“真正的教育智慧在于教師保護(hù)學(xué)生的表現(xiàn)力和創(chuàng)造能力，經(jīng)常激發(fā)他們體驗(yàn)學(xué)習(xí)快樂的愿望。”在引出了學(xué)生的情感共鳴后，可以鼓勵(lì)學(xué)生進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)新，引起情感的升華。藝術(shù)創(chuàng)新是學(xué)生主動(dòng)參與音樂、體驗(yàn)音樂的最佳方式，鼓勵(lì)學(xué)生用各種方式進(jìn)行對(duì)音樂的再創(chuàng)造。根據(jù)聽到的音樂，說出自己的感受;通過課堂討論，形成正確而又具有自身個(gè)性的美學(xué)觀;師生通過對(duì)話來培養(yǎng)高尚的審美情趣等等。音樂欣賞的最核心部分是審美教育，而要對(duì)學(xué)生的評(píng)估，就是判斷學(xué)生是否培養(yǎng)了審美情趣，是否陶冶情操，是否培養(yǎng)學(xué)生的感受力、想象力、理解力和創(chuàng)造力，提高審美鑒賞水平等。

在音樂課教學(xué)中加強(qiáng)學(xué)生的情感的鍛練，是擺在我們每個(gè)音樂教師面前的重要課題。在音樂課教學(xué)中，長期對(duì)學(xué)生進(jìn)行情感因素的教育，對(duì)學(xué)生民族情感的培養(yǎng)更有著重要的滲透作用，讓民族情感之花在學(xué)生的心中生根，它是向?qū)W生進(jìn)行愛國主義教育的最好內(nèi)容，是削弱不健康的音樂在學(xué)生中嚴(yán)重泛濫的有力武器，是加強(qiáng)學(xué)生的民族情感的重要手段，也是音樂教育的目的所在。學(xué)校音樂教育應(yīng)努力從學(xué)生的認(rèn)識(shí)水平出發(fā)，培養(yǎng)學(xué)生美好、高尚的情操和豐富的情感，健全的人格，利用音樂教育讓學(xué)生多感知、多想象、多體驗(yàn)、多創(chuàng)造等。并充分運(yùn)用課堂教學(xué)中師生雙方直接或間接的情感體驗(yàn)，激發(fā)學(xué)生認(rèn)識(shí)美、創(chuàng)造美的欲望，讓學(xué)生的情操受到陶冶，完成美感的實(shí)現(xiàn)，讓情感與音樂一起翱翔！

參考文獻(xiàn)：

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