蔣園潔
摘要:鋼琴基礎課程是學前教育專業(yè)的必修課程。通過鋼琴基礎課程的教學,使學生掌握基本的鋼琴理論教學知識和鋼琴演奏技能,掌握不同時期、不同作曲家的作品風格,達到初、中級以上的演奏水平,具有一定的獨奏、伴奏及教學的能力。 能分析處理一般的鋼琴作品,為學生鋼琴即興編配的能力打下基礎,并具有一定的視奏能力,能勝任幼兒音樂課教學和課外鋼琴輔導工作。
關鍵詞:鋼琴基礎 ?學前專業(yè) ?能力
近年來,伴隨素質教育的全面提高,學前教育專業(yè)也變得炙手可熱起來。鋼琴基礎課程是學前教育專業(yè)中的一門基礎必修課,學生通過系統(tǒng)地學習音樂理論知識以及演奏技能的訓練,掌握鋼琴演奏的正確方法和基本技能。達到對自身的綜合音樂修養(yǎng)的積累,全面素質的提高,為今后的就業(yè)打下堅實的基礎。
學前專業(yè)的鋼琴基礎課程,不等同于音樂教育中的鋼琴基礎課程。筆者從事教育的學校為高職院校,學前教育專業(yè)的學生大部分是沒有進行過音樂學習的零基礎。從鋼琴基礎課程的專業(yè)性來看,學前教育的鋼琴教育遠沒有音樂教育所要求的程度深,學前教育的鋼琴教育只需達到初、中級程度的水平,能從事幼兒教學中的音樂教育部分即可。而作為在基礎教育的第一階段,啟蒙教育更應嚴格要求,教師需要具備完善的基礎知識和教學基本技能。筆者作為一個鋼琴教學者,在學前教育專業(yè)的鋼琴基礎課程教學中,總結了以下四個常見問題。
一、支撐問題
鍵盤彈奏的一切運動都應建立在手掌和手指的支撐上。在手型教學的課堂中,相信許多鋼琴學習者和愛好者都會記得老師的描述:在琴鍵上五指自然彎曲,同手掌一起構成一個半圓型,像是握住一個圓圓的雞蛋。在鋼琴的入門階段學習中,初學者還不能遵循人體的生理機能,達到自然的演奏狀態(tài),為了使學生過渡這個狀態(tài),前期要求學生有一個基本的手型。
在對學前教育的學生的教學中,時??梢钥吹礁鞣N形態(tài)的“姿勢”。有手指折指的、蘭花指的、也有手指不在琴鍵上或者關節(jié)塌陷的。對于出現(xiàn)這些奇形怪狀的“姿勢”,就不得不說一下有關支撐的問題的。
在人的手掌中,手掌部位的關節(jié)稱之為掌關節(jié)。在手指中,可以明顯看到能彎曲的兩個關節(jié),靠近指尖的稱第一關節(jié),第一關節(jié)再上去的彎曲部位稱之第二關節(jié)(不包括大拇指)。基本手型的實現(xiàn)要求我們手指的第一關節(jié)、第二關節(jié)和掌關節(jié)都要在演奏過程中能支撐好。
二、慢練問題
慢練是指在練習鋼琴作品中用慢于作品要求的速度進行練習。慢練是學習鋼琴最基本、最有效以及最科學的練習方法之一,它能解決你在鋼琴彈奏中所遇到的一切技術問題。
在學前教育學生的彈奏作品中,節(jié)奏和音符時常不準確、經(jīng)常會在同一地方停頓重復幾次、甚至在停頓重復幾次不能回憶起下面的旋律就必須從曲目的開頭開始彈奏,一首初級程度的曲目必須耗費很大的精力才能彈到最后,而這些問題的出現(xiàn)往往是由于沒有慢練,或者是慢練的方式不對。
對于學前專業(yè)的學生,由于樂理知識的薄弱,慢練是提高音符、節(jié)奏準確率的唯一有效方法。在慢速練習里,每一次的練習都當成是新曲子的學習,在慢速練習中尋找不熟悉的音符,認識譜子上標記的指法直至固定。一味地慢練也可能具有重復性,相對于已經(jīng)能流暢完整彈奏的樂句我們可以先暫時停止練習,把那些彈奏還困難的樂句挑出來再慢速重復練習,使慢練也能具有效率性。在慢速練習中還容易出現(xiàn)誤導的問題,在練習曲目的前期階段,對于作品的陌生不得不放慢速度練習,而在曲目熟悉以后就再也沒有慢練過了。實際上,對曲目彈奏熟練而流暢的程度時,也可以放慢速度練習,還可以單手分開練習,以免在長期的熟練上失去有意識的訓練而彈奏模糊,削弱了作品的表現(xiàn)力和感染力。
三、放松問題
放松是指身體的自然放松,即整個手臂從肩關節(jié)到手腕都要完全放松。手指觸鍵時,指尖能夠支撐住整個手臂的重量,腕和肘能靈活地向左右兩邊移動。在演奏者進行演奏時,能明顯感覺到肩、腕、肘以及整個手臂輕松自如,下鍵的聲音集中有力,在快速跑動中能均勻、靈活、清晰。鋼琴彈奏中的放松是在運動中放松,是松而不懈的形式,是掌握鋼琴彈奏技術的重要基礎。
在學生彈奏時,能夠明顯看到部分學生會不自覺的聳肩且腋下夾緊,這個狀態(tài)會一直持續(xù)到作品彈奏完畢。而在另一部學生上可以看到手指在沒有觸鍵的時候處于高抬指,一直很僵硬的懸在空中,同時在前臂也能清楚的看到肌肉的緊張并伴隨著手臂的酸痛。
對于放松的訓練,要注意到讓學生感受到自然重力的放松??梢酝ㄟ^托舉學生的手掌,讓學生將他手臂的力量放在老師手上,然后做自由落體的運動,落在大腿上。讓他理解到用力只是在下去的過程中,而手掌在落下去之后是沒有力氣的,這也就是所謂的放松。而出現(xiàn)肌肉酸痛和不放松的問題,也是因為大家在彈奏過程結束后不能第一時間馬上放松,此時的手指正處于用力狀態(tài),在手指落在琴鍵上后仍處于緊張而僵持的姿勢。從發(fā)聲的角度上來看,我們應該認識到的是,彈響琴鍵是用力是需要聲音,然已經(jīng)彈響之后按在琴鍵之后還是持續(xù)用力的狀態(tài),就是所謂的白費力了。
四、樂感問題
樂感,是指人對音樂的直接感受和理解能力。樂感是音樂表現(xiàn)藝術的靈魂,更是鋼琴基礎課程中彈奏的關鍵。
在樂感問題中,經(jīng)??梢园l(fā)現(xiàn)一些學生只是把琴譜上的音符彈完,而對于作品的創(chuàng)作背景和內容并沒有深入的進行了解,譜面上的強弱記號和表情術語也一并忽視徹底,在這樣的彈奏情況下聽者自然感受不到任何美感。
在鋼琴基礎課程中,應讓學生認識和理解所面對現(xiàn)有的詞曲作品,要去挖掘其作品音樂的背景和內涵,并結合自己的理解和感受。鋼琴的彈奏是一門聽覺藝術,人們只需通過聲音的傳播來感受音樂、享受音樂。在這一傳播的過程中,演奏者是否能完美的呈示出作品的深情,就需建立在自身良好的樂感上了。對于樂感的培養(yǎng),能有一定的欣賞水平,要積累對各種體裁和風格音樂的欣賞,對作品的剖析能有一定的程度。筆者相信只有具有良好的樂感后,學生演奏的作品才會更有表現(xiàn)力和感染力。