甘險峰+張依盟

“狗仔”攝影師和藝術(shù)家，這兩個詞匯在人們以往的印象中完全風(fēng)馬牛不相及。然而，它們卻同時出現(xiàn)在了法國梅斯。在那里，一場頗受西方媒體關(guān)注的“帕帕拉齊！攝影師、明星和藝術(shù)家”（Paparazzi！ Photographers， stars and artists）展覽正式舉行，該展覽由蓬皮杜中心梅斯分館（Centre Pompidou-Metz）策展，展覽時間為2月26日至6月9日，并于6月27日至10月12日巡展到法蘭克福西爾恩美術(shù)館（Schirn Kunsthalle Frankfurt）。參展作品大多是使用偷拍相機、長焦鏡頭以隱蔽方式拍攝的，展覽幾乎把近半個世紀西方著名“狗仔”攝影師的代表作一網(wǎng)打盡；另外，展覽中還涵蓋現(xiàn)代藝術(shù)家以作品對“狗仔”現(xiàn)象和攝影美學(xué)的回應(yīng)，這種批判性視角對解析中國“狗仔”文化傳播規(guī)律亦提供了研究借鑒。

一場“帕帕拉齊”現(xiàn)象與審美的展覽

這場有關(guān)“狗仔”攝影現(xiàn)象和美學(xué)的展覽盛宴，包括照片、繪畫、錄像、雕塑、裝置藝術(shù)等600多件作品，引發(fā)了業(yè)界的廣泛關(guān)注。時隔半月，展覽又轉(zhuǎn)戰(zhàn)德國法蘭克福西爾恩美術(shù)館，全面呈現(xiàn)了“狗仔”攝影下明星照片的完全吸引力，以及它對視覺藝術(shù)和時尚攝影的種種影響。

每一個欣賞過展覽的人都會有一個銘刻的視覺記憶：杰奎琳·肯尼迪看似隨意地穿過曼哈頓，威爾士王妃戴安娜快速地逃離瘋狂閃爍的照相機，還有年輕狗仔隊“最愛”的帕麗斯·希爾頓和小甜甜布蘭妮。除了最著名的“狗仔”攝影代表羅恩·加萊拉（Ron Galella）、帕斯卡·羅斯泰恩（Pascal Rostain）及布魯諾·穆隆（Bruno Mouron）和塔齊奧·塞克齊亞洛里（Tazio Secchiaroli）的作品以外，這場大規(guī)模的展覽還展示了理查德·漢密爾頓（Richard Hamilton）、辛蒂·雪曼（Cindy Sherman）、格哈德·里希特（Gerhard Richter）、安迪·沃霍爾（Andy Warhol）、巴巴拉·克魯格（Barbara Kruger）、 保羅·麥卡錫（Paul McCarthy）和理查德·艾維頓（Richard Avedon）的作品，將這兩部分人聯(lián)系起來，為重新定義“狗仔”攝影的審美提供了可能。

“帕帕拉齊！攝影師，明星和藝術(shù)家”展覽主要圍繞“狗仔隊”這個既讓人艷羨又令人擔(dān)憂的職業(yè)：一方面通過偷偷跟蹤名人的方式獲得表面上的秘密和隱私，另一方面利用證據(jù)確鑿的獨家照片使小報日益暢銷。此外，展覽中也揭示了明星與攝影師之間復(fù)雜又微妙的依賴關(guān)系。特別值得一提的是，帕斯卡·羅斯泰恩和布魯諾·穆隆作為狗仔攝影的代表人物，從1970年代開始至今，不僅拍遍了從格蕾絲·凱莉王妃到超模凱特·莫斯等名人，他倆還合作了一個“名人垃圾”的攝影系列，將名人每天的垃圾扒出來，分門別類加以識別與整理，然后擺拍。這一創(chuàng)意為“帕帕拉齊”們的影像增添了社會學(xué)的又一特征。

今天的“狗仔隊”一詞源自意大利語的“paparazzi”（原意為“追蹤攝影隊”，常被音譯為“帕帕拉齊”或“拍拍垃圾”）。1960年，意大利著名導(dǎo)演費德里科·費里尼（Federico Fellini）拍攝了一部后來獲得金棕櫚獎的電影《甜蜜的生活》（La Dolce Vita，港譯《露滴牡丹開》），電影男主角馬切羅的好友是一位名叫Paparazzo的攝影記者，他的任務(wù)就是專門拍攝名人隱私。然而，導(dǎo)演卻讓觀眾對這個詞的起源云里霧里，一個說法是費里尼融合意大利單詞“pappataci”（蚊子）和“ragazzi”（無賴）創(chuàng)造了一個新詞，另一個說法是他的靈感來自1901年維多利亞時代的游記。雖然這個叫“帕帕拉齊”（狗仔）的攝影師僅在影片中扮演一個次要角色，但是他的名字已然成為經(jīng)常逾界的小報攝影

的代名詞—摻合明星的生活，熱衷名人的秘密。

值得一提的是展覽的“紅地毯”（Red Carpet）環(huán)節(jié)，游客走進展覽廳時，將會面對從瑪拉基·法雷爾（Malachi Farrell）的裝置作品—“Interview（Paparazzi）”中閃耀的閃光燈，突如其來的刺眼和眩暈表達了被一群狗仔隊“狩獵獵物”的拍攝用意，輔以弗蘭克·佩蘭（Frank Perrin）一系列的逆光攝影照片，使身處“明星”位置的觀眾對狗仔隊的關(guān)注變得感同身受。1

本場展覽分為三個部分，第一部分題為“攝影師”，目的在于展示“狗仔”工藝，解釋了這個“現(xiàn)代神話”的起源。一系列歷史照片和黑白圖像記錄了“狗仔”在微弱又不穩(wěn)定的環(huán)境下的創(chuàng)造力：攝影師為了拍攝到關(guān)鍵的畫面，曾采取令人眩暈的高度或?qū)⑾鄼C用螺釘固定在短步槍上；長焦鏡頭、喬裝打扮、利用手袋和香煙偽裝都是獲得照片的途徑。這部分展覽還表達了“狗仔”之間強大的競爭壓力，在“同行”爭搶獨家照片的過程中，嫉妒和怨恨不可避免地發(fā)生，因為這些照片不僅可以獲得金錢上的收益，還有可能成為一時的傳奇。

展覽的第二部分是“明星”，解釋了狗仔隊如何每隔一段時間就將注意力集中在選定的名人身上。盡管“狗仔”這個職業(yè)基本上被男性主導(dǎo)，但它的“受害者”似乎更多是女明星。展覽上杰奎琳·肯尼迪、碧姬·芭鐸、伊麗莎白·泰勒、戴安娜王妃、布蘭妮·斯皮爾斯和帕麗斯·希爾頓等六幅聞名于世的“狗仔”攝影圖片，剛好用來演示從1960年代至今這類照片風(fēng)格和趨勢逐漸改變的50余年的歷史。展覽還表達了在“狗仔”和明星之間的貓捉老鼠游戲中，明星也不僅是被動的受害者，每次見到拍照的“獵人”，他們可以選擇合作，或者拒絕拍照，甚至打一個反擊。

展覽的第三部分是“藝術(shù)家”。特殊的環(huán)境使狗仔隊的作品產(chǎn)生了獨特的審美，形成了“定規(guī)假設(shè)和處理”（regularly assumed and addressed）的藝術(shù)世界，明星用手遮護他們的臉或用不雅的動作對著照相機已經(jīng)成為媒體侵犯的象征，因此，快速和即興創(chuàng)作成為影響“狗仔”攝影構(gòu)成的重要因素。自20世紀60年代“狗仔”攝影開始以來，藝術(shù)家們一次又一次被明星照片的審美所吸引，這種審美賦予了眾多藝術(shù)家從波普藝術(shù)（Pop Art）到當(dāng)代潮流的靈感。理查德·阿維頓和威廉·克萊因（William Klein）是第一個把它作為潮流照片放在時尚雜志上的，許多藝術(shù)家也緊隨其后，如采用“狗仔”拍攝方法的澳大利亞G.R.A.M，與各種名人打交道的英國人埃里森·杰克遜（Alison Jackson）。2endprint

西方各國的“帕帕拉齊”

西方早期的“帕帕拉齊”大多是優(yōu)秀的攝影師，他們有的來自報紙雜志，有的來自圖片社，甚至還有部分成員曾是戰(zhàn)地記者，他們與名人、明星的關(guān)系也算融洽，像意大利的塔齊奧·塞克齊亞洛里、菲利斯·昆托（Felice Quinto），雷蒙·德巴東、丹尼爾·安杰利（Daniel Angelil）和美國的羅恩·加萊拉等都是那個年代著名的“帕帕拉齊”。

盡管“帕帕拉齊”一詞起源于是意大利，但真正將它演繹得淋漓盡致的卻是英國人和法國人。以法國的雷蒙·德巴東為例，他不僅是業(yè)內(nèi)卓越的攝影記者，還曾經(jīng)憑借乍得戰(zhàn)爭報道獲得過普利策獎，同時更是一位紀錄片大師，多次獲得戛納電影節(jié)、柏林電影節(jié)的獎項提名；早期的菲利斯·昆托也常常偽裝成普通人，駕著摩托車在羅馬街頭四處巡察，遇到名人座駕出現(xiàn)，就上演飛車場面死纏爛打，在移居美國后，他成為了美國民權(quán)運動的見證者和記錄者，為馬丁·路德·金和反歧視黑人運動留下了大量珍貴的照片；塔齊奧·塞克齊亞洛里曾在一天先后拍到埃及國王法魯克推翻桌子、好萊塢明星愛娃·加納和托尼·弗蘭喬薩擁吻、意大利著名女星安妮塔·艾克伯格和丈夫安東尼·史迪奧酩酊大醉等鏡頭，從此聲名大噪，手中的照片價格翻倍，一些明星甚至聘請他做御用攝影師，專門記錄或拍攝自己演藝生活的照片作為留念；羅恩·加萊拉絕大部分偷拍作品都是不同凡響的，他一生中大部分時間致力于追逐明星和名人。為了獲得完美的照片，他甘冒各種風(fēng)險，很多明星和他成為“世仇”，甚至連肢體沖突和官司糾紛也是家常便飯。他曾跟蹤偷拍好萊塢巨星馬龍·白蘭度長達數(shù)年，結(jié)果有一次在紐約唐人街一家餐館外被白蘭度痛打，牙齒掉了5顆，還造成了骨折，后來也曾被理查德·伯頓的保鏢用棒球棒暴揍，被碧姬·芭鐸的朋友推倒在大街上，被杰奎琳·肯尼迪告上法庭……但也由于在上世紀六七十年代拍攝的大量以紐約名流生活為主題的照片，羅恩·加萊拉被《時代》雜志譽為美國“狗仔文化教父”，在去世之后，他的作品被紐約和舊金山的現(xiàn)代藝術(shù)博物館收藏。

在羅恩·加萊拉看來，他與后輩們的最大區(qū)別在于，他是新聞攝影正規(guī)科班出身，是個藝術(shù)家。他在朝鮮戰(zhàn)爭爆發(fā)的時候，曾是美國空軍的一名攝影師，職責(zé)是為訪問空軍基地的明星拍照留念，雖然那些照片上的明星都是一本正經(jīng)的，但是從那個時候起，羅恩·加萊拉喜歡上為明星拍照這個特殊職業(yè)。戰(zhàn)爭結(jié)束后，羅恩·加萊拉就讀于洛杉磯藝術(shù)中心設(shè)計學(xué)院并獲得攝影學(xué)學(xué)位。在此后的半個世紀時間里，他用自己的巨大付出為美國攝影藝術(shù)和流行文化做出了巨大貢獻。他對自己的攝影生涯這樣概括：“我不停地拍只是因為熱愛攝影以及這種拍攝方式，把照片沖印出來拿在手上，這是一種心理獎賞；看到照片登出來，又是一種獎賞，最后拿到了支票，那是終極獎賞。”3

20世紀90年代后，隨著報刊競爭日益激烈，電子媒體和互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)達，尤其是自媒體的勃興，“帕帕拉齊”越來越多，獨家照片也越來越難以獲得；而物質(zhì)生活的膨脹和快消費新聞時代的來臨，使讀者窺私欲望日益增強，公眾不再滿足于被藝術(shù)化了的丑聞和存在距離感的美照，而是需要公眾人物更多隱私的刺激。在經(jīng)濟利益的驅(qū)使下和社會環(huán)境的改變中，“帕帕拉齊”放開尺度，降低原則，將鏡頭對準(zhǔn)名人光環(huán)的背后—皇室貴族、政府官員和名流明星的感情、婚姻和生育，而這部分正是公眾人物最不愿意曝光的。

英國作為老牌的國際化國家，一般公眾的視野更開闊，興趣更廣泛，即便底層民眾也相對更關(guān)注政壇秘辛。同時，英國又是個傳統(tǒng)積淀深厚、等級觀念森嚴的國度，底層民眾對上層社會的一切都有著強烈的神秘感和濃厚的興趣，在骨子里存在著“偷窺情結(jié)”。于是《世界新聞報》（現(xiàn)已停刊）《太陽報》《每日鏡報》《每日星報》等小報的故事性、花絮性、揭秘性寫法正中下懷，大篇幅的、色彩斑斕的照片更便于市井讀者在公車、地鐵上快速閱讀，這便成就了名聲遐邇的英國“帕帕拉齊”。他們神通廣大，“善于鉆（見縫插針，利用一切漏洞接近目標(biāo)）、變（變換身份接近目標(biāo)并隱蔽自己）、熬（為達目的能忍耐一切困苦，并不惜長時間連續(xù)跟蹤）、盯（一旦粘上便很難甩開）、磨（死纏爛打不達目的決不罷休）”4，而且人人精通跟蹤、偷拍、刺探消息，是皇室貴族、政治家、名人明星望而生畏卻又不敢輕易得罪的厲害角色。

法國“帕帕拉齊”的歷史同樣十分悠久。早在20世紀70年代就依托《巴黎競技畫報》等八卦雜志異軍突起，最初以跟蹤和偷拍名人明星私生活著稱。此外，當(dāng)年摩納哥兩位情史豐富的公主卡洛琳（Princess Caroline）和斯蒂芬妮（Princess Stephanie）更成為狗仔隊密集跟蹤的目標(biāo)，以致有“卡洛琳是‘帕帕拉齊和《巴黎競技畫報》衣食父母”的戲言。和英國不同，法國“帕帕拉齊”有趣之處在于對政治人物缺乏跟蹤的興趣，尤其往往對政壇人物的家人“高抬貴手”。90年代初，有“帕帕拉齊”和八卦雜志對前法國總統(tǒng)密特朗的私生女跟蹤調(diào)查，刊登偷拍照片，居然有法國讀者責(zé)怪小報多事。之所以如此，是因為根深蒂固的宮廷傳統(tǒng)、文藝復(fù)興的自由風(fēng)氣讓“政治家也有隱私”的理念得到社會的廣泛認同。

而在美國，好萊塢明星們更成為“帕帕拉齊”們炙手可熱追蹤拍攝的目標(biāo)。1996年美國歌星麥當(dāng)娜懷孕，新生兒的第一張照片被競價到20萬美元，德國攝影師克里斯托夫·萊茨（Christoph Seitz）為了拍到這張照片，先預(yù)付了高端攝影器材成本，然后以每天5000美元的價格租用麥當(dāng)娜鄰居的房屋，經(jīng)過艱難的等待，5天后偷拍到這張高價照片，提供給世界各地的需求方，將可觀的酬勞收入囊中。這也是當(dāng)時“帕帕拉齊”典型的生存模式—不供職于任何媒體，拍攝的照片可提供給多個供求方，或圖片社，或報紙雜志。然而，一些“帕帕拉齊”無所不用其極的手段、瘋狂而無原則地偷拍名人隱私和丑聞，對公眾人物造成了無法挽回的傷害，有時自身也難逃厄運。美國著名“帕帕拉齊”費爾·拉米在直升機上拍攝好萊塢明星西恩·潘結(jié)婚時遭到步槍掃射，許多國家開始了針對“帕帕拉齊”的新聞傳播權(quán)、公眾人物的隱私權(quán)和公眾知情權(quán)的無休止的爭論。 2005年，美國影星施瓦辛格當(dāng)上加利福尼亞州州長后，立即簽署通過《加利福尼亞州反狗仔隊法》（the California s statute “AntiPaparazzi”），其中第三條明確規(guī)定，新聞從業(yè)者運用任何從前或先進的技術(shù)取得的照片或音頻，都應(yīng)予以審查。這項法律還試圖通過民事和刑事法律來加大對侵犯隱私權(quán)的懲處，以保護公眾不被他人侵犯隱私。endprint

“狗仔”攝影的藝術(shù)美學(xué)

一場新的展覽詮釋了“狗仔”如何賦予攝影復(fù)雜微妙的靈感，從而使一些成為真正偉大的藝術(shù)作品。我們不難看出，從理查德·漢密爾頓開始，“狗仔”攝影的審美特征開始散發(fā)它的吸引力。

1968年，波普藝術(shù)的代表人物之一、英國藝術(shù)家理查德·漢密爾頓開始了系列作品“搖擺的倫敦”（Swinging London 67）的創(chuàng)作。倫敦泰德現(xiàn)代藝術(shù)館（Tate Modern）回顧這一系列繪畫和版畫的特性時，漢密爾頓提出這些變化是基于一個聲名狼藉的報紙照片，畫面上面臨非法持有毒品指控的滾石樂隊主唱米克·賈格爾（Mick Jagger）身穿青綠色西裝和綠紋領(lǐng)帶，“狗仔”攝影師等在他去往奇切斯特地方法院的路上，賈格爾舉起戴著手銬的右手來遮擋刺眼的閃光燈。這個瞬間即使在40年后也沒有失去意義，仍被視為“搖擺六十年代”的縮影。

根據(jù)美國藝術(shù)史學(xué)家哈爾·弗斯特（Hal Foster）的說法，尷尬的賈格爾被“狗仔”抓拍到的典型防守姿勢，讓人回想起15世紀佛羅倫薩畫家馬薩喬（Masaccio）的著名壁畫《逐出伊甸園》（The Expulsion from Paradise）—亞當(dāng)羞恥絕望地雙手捂面。換句話說，不管漢密爾頓是否打算在這暗示馬薩喬，“搖擺的倫敦”（Swinging London 67）都是現(xiàn)代藝術(shù)家從“狗仔”攝影中找到靈感的一個光輝榜樣。

然而，現(xiàn)實是令人驚訝的，一個追逐名人、抓拍不討喜照片的“狗仔”攝影師，可以被小報和八卦雜志隨意“鞭打”。自從威爾士王妃戴安娜在1997年巴黎的一場車禍中香消玉殞，“狗仔隊”一詞就被習(xí)慣性地濫用，人們普遍指責(zé)是一群追趕的“狗仔”導(dǎo)致她的司機判斷失誤，“狗仔”攝影也再不能和被人稱頌的戰(zhàn)地攝影師相提并論了。全世界數(shù)以百萬的人們觀看和享受“狗仔隊”的照片，但這些人又把他們視為道德敗壞?，F(xiàn)在，法國蓬皮杜中心梅斯分館和西爾恩美術(shù)館的“帕帕拉齊！攝影師，明星和藝術(shù)家”的展覽重塑了“狗仔”攝影的形象，提出視覺藝術(shù)家往往采取不同的視角，“狗仔”攝影的審美并沒有逾界。相反，它可以使藝術(shù)更加活躍和豐富多彩。費里尼導(dǎo)演的電影《甜蜜的生活》中“狗仔隊”角色來源于意大利攝影師塔齊奧·塞克齊亞洛里，他因拍攝了明星安妮塔·艾克伯格（Anita Ekberg）與丈夫在羅馬瘋狂的一夜成為最早的“狗仔”之一?？_·斯魁爾（Carol Squiers）寫道，當(dāng)塞克齊亞洛里拍到這張宿命的照片，“他不可能預(yù)見到這種現(xiàn)象有助于創(chuàng)建一個數(shù)十億美元的‘狗仔隊攝影產(chǎn)業(yè)”。

事實上，也不能預(yù)見這個產(chǎn)業(yè)會對藝術(shù)世界產(chǎn)生的影響。20世紀60年代以來，“狗仔”攝影開始質(zhì)疑明星和公眾之間的關(guān)系，“相機背后的狗仔隊運用沖擊、審美和技巧提供了最直觀的人物視覺，還不斷滿足公眾對新圖片和獨家新聞無盡的欲望”，西爾恩美術(shù)館總監(jiān)麥克斯·霍萊因（Max Hollein）在采訪時陳述。從格哈德·里希特、威廉·克萊因、安迪·沃霍爾到辛蒂·雪曼的藝術(shù)家都借用了“狗仔”攝影。六十年代，里希特做了一個灰色模糊平版印刷的伊麗莎白二世肖像，這顯然是基于報紙或雜志上的圖片；克萊因在Vogue雜志的時尚照片中運用了巧妙抓拍的感覺—在紐約，一個黃色出租車里走出的一個模特仿佛在首映禮走出豪華轎車的電影明星；沃霍爾也同樣癡迷于名人，他用許多絲網(wǎng)版畫使一次性消費的大眾傳媒影像成為不朽的經(jīng)典；辛迪·雪曼把上演了20世紀50年代風(fēng)格的藝術(shù)家角色看作一個女性明星身份的建立，運用遠距離長焦鏡頭和快閃的特寫鏡頭故意模糊或過度曝光，使《無題電影停格》系列（Untitled Film Stills）（1977-1980）看起來像“狗仔”照片。“或在夜間使用閃光燈，或拍攝一個正從汽車里走出的人，或者使用長焦鏡頭來創(chuàng)造超越現(xiàn)實的幻想，這些都影響了藝術(shù)家”，20世紀80年代專門拍攝名人照片的法國攝影師米歇爾·吉尼斯（Michel Giniès）解釋說，“雖然我不覺得自己是一個藝術(shù)家，但我的一些照片特征可能被描述為‘藝術(shù)。1976年電影明星羅伯特·雷德福（Robert Redford）和導(dǎo)演科斯塔·加夫拉斯（Costa-Gavras）被狗仔隊‘堵在了巴黎餐廳；夜間獨自走在巴黎街頭的杰奎琳·肯尼迪僅被我收在閃光燈下；展覽中約翰·特拉沃爾塔照片是在一個雨打車窗的后面拍到的，在夜總會坐了一個晚上的他看起來很糟糕，但放大的照片可以看清紋理，雨點也營造了一個超現(xiàn)實的效果。有很多虛偽的人指責(zé)狗仔隊，但又享受看到他們的照片?！?/p>

這正是“狗仔”攝影的真相，我們鄙視它、愛它的同時，也解釋了許多現(xiàn)代藝術(shù)家被吸引的原因：伴隨著傳播真實的幻想和反叛的意味，“狗仔”攝影潛入人們最陰暗、最窺私的欲望，而這一領(lǐng)域往往成就偉大的藝術(shù)探索。5

中國“狗仔隊”掀起的波瀾

20世紀中期，“帕帕拉齊”一詞傳入香港，不過它很快就被一個更“中國”、更“鄉(xiāng)土”的名詞所替代，那就是“狗仔隊”。“狗仔隊”一開始在粵語中本是香港人對警察部刑事情報科專職跟蹤任務(wù)的警探的謔稱，“帕帕拉齊（paparazzi）”傳入香港后因讀音相近和追蹤行為相似，被改稱為“小狗（puppy）”，隨后這種調(diào)查方式被引入到新聞采訪中，媒體借此來指專門從事跟蹤并偷拍名人隱私照片的攝影記者或業(yè)余攝影師，后演化成“狗仔隊”。

在娛樂經(jīng)濟相當(dāng)發(fā)達的香港，“狗仔隊”已經(jīng)沿襲西方放開尺度的成熟運行方法，大行其道。創(chuàng)辦于20世紀90年代的“八卦”雜志《壹周刊》和《蘋果日報》推動了“狗仔隊”的發(fā)展壯大，它的“帕帕拉齊”式追蹤采訪打破了香港娛樂圈明星與娛樂記者和平友善的“游戲規(guī)則”。明星藝人的隱私和緋聞，成為“狗仔隊”不顧一切全力挖掘的猛料，負面新聞和煽情故事經(jīng)常作為獨家素材占據(jù)頭版頭條，娛樂報道更是遭到學(xué)界和業(yè)界的一致譴責(zé)，但它轟動的市場效果大大滿足了讀者視覺和心理上的欲望，導(dǎo)致圖片需求量巨大，報刊發(fā)行量大增。后來，星島報業(yè)、東方報業(yè)等媒體也不得不放下架子競相效仿，紛紛成立了自己的“狗仔”隊伍，“狗仔隊”風(fēng)潮開始席卷香港。endprint

近十年，香港“狗仔隊”的偷拍風(fēng)氣愈演愈烈，有的甚至無視道德和法律，一發(fā)不可收拾，藝人明星生活中捕風(fēng)捉影的事也連篇累牘地煽情報道，這些報道不斷引發(fā)官司，導(dǎo)致民眾抗議，一方面惡化了香港媒體與明星的關(guān)系，另一方面破壞了香港媒體在民眾中的公信力。2006年，由于劉嘉玲、黎明、吳彥祖等藝人均被“狗仔隊”惡性偷拍，香港演藝人協(xié)會和眾多媒體、明星以及保護私隱組織聯(lián)合掀起了討伐“狗仔隊”的熱潮，香港特區(qū)政府法律改革委員會也向立法會提交了一份名為《私隱權(quán)：規(guī)管秘密監(jiān)察》的報告，報告提出要訂立刑事罪行，禁止任何人入侵私人地方秘密監(jiān)察或偷聽，以及在私人地方內(nèi)外，利用器材取得個人資料。然而，這里面也存在著如何保障公眾的知情權(quán)、如何界定私隱權(quán)、“偷拍刑事化”是否會破壞新聞自由等問題，所以《私隱權(quán)：規(guī)管秘密監(jiān)察》的立法至今也未能出臺，但這并不妨礙對一些“狗仔隊”惡行的懲罰。

當(dāng)香港明星們對“狗仔隊”群起而攻之的時候，內(nèi)地的八卦記者卻迎來了他們的“春天”。公眾直接借用港臺地區(qū)的叫法，稱他們?yōu)椤肮纷嘘牎?，雖然事實上他們與香港的“狗仔隊”大有不同。在過去兩年中，高圓圓承認與趙又廷相戀，張藝謀超生事件浮出水面并依法得到處理，范冰冰起訴媒體侵權(quán)，章子怡和汪峰的戀情曝光，直到今年3月《南都娛樂周刊》曝出演員文章和昔日搭檔姚笛的婚外戀，9月巨春雷發(fā)表長微博《姚晨和凌瀟肅那段被歪曲的往事》爆料姚晨婚內(nèi)出軌在先并導(dǎo)致離婚，風(fēng)行工作室拍到王菲與謝霆鋒四天“甜蜜同居”……一件件皆成為娛樂圈的轟動事件，甚至成就了“全民狂歡”。

伴隨著社會變遷和新媒體的繁榮，一旦事件曝光，新聞圈公開報道、公眾熱烈討論、明星發(fā)表聲明、學(xué)者展開研究等紛至沓來，盡管目前國內(nèi)“狗仔隊”的影像水平不高，但是影響巨大，尤其是最近一些重要明星消息的披露引發(fā)廣泛關(guān)注，成為當(dāng)今社會無法回避的一種傳播現(xiàn)象，也為重新解析“狗仔隊”形象提供了契機。

首先，對于“狗仔隊”拍攝者來說，問題的關(guān)鍵在于內(nèi)容是否真實，取得內(nèi)容的手段是否合法?！皟?nèi)地第一狗仔隊”—風(fēng)行工作室的卓偉把“狗仔”偷拍看成是做新聞，他把底線定在“首先是真實，真實性是新聞的第一原則，只要報道的是事實，就什么都不用怕；第二是要遵守國家的法律，比如拍攝基本是在公共場所，絕對不會進入到私人空間，侵犯對方的權(quán)利”，并拒絕策劃和炒作，“第一我們不愿意這么做，覺得沒意思；第二和我們從事這個職業(yè)的愿望相違背”；“另外我絕對不會和明星做私下的交易”。這也是做了十年狗仔從未有人因隱私權(quán)和名譽權(quán)把他告上法庭的原因?！肮纷小钡耐蹬囊膊荒苓`背道德，一些法律的缺失就要靠道德約束和行業(yè)自律，要遵守基本道德，尊重約定俗成。

再者，對于“狗仔隊”的拍攝對象來說，形象和聲譽是衡量明星價值的重要因素，既然明星依靠公眾而取得價值，那么公眾需要的不僅是遙不可及的完美，還有明星真實的一面，這是公眾的知情權(quán)。巨春雷在“姚晨出軌”事件后在微博中說“希望每個人都能理性追星與明星一起健康成長，傳遞正能量不再人云亦云”?！赌隙紛蕵分芸穲?zhí)行主編謝曉表示“新聞報道止于隱私開始之處（News report stops where privacy begins）；但同時，對于明星關(guān)涉社會公共利益的個人隱私應(yīng)給予克減，以接受輿論監(jiān)督，滿足公眾知情權(quán)”。在張藝謀超生事件得到依法處理之后，他的妻子陳婷開通微博并曬出全家福，本著對公眾負責(zé)的態(tài)度“跟關(guān)心我們的朋友分享真實生活的點滴”。

雖然對“狗仔”們?nèi)猿峙u立場的意見存在，但正面而中立的意見、客觀而理性的分析越來越多。偷拍的名人照片不僅成為公眾的娛樂消費，而且引發(fā)了輿論對明星自律和娛樂圈規(guī)則的探討，以及公眾、業(yè)界和學(xué)者對娛樂記者道德與職業(yè)操守的爭論，從道德到法律、從家庭到社會的話題被廣泛觸及，不斷反思媒體該做什么樣的媒體、公眾該做什么樣的公眾、明星該做什么樣的明星。與此同時，曝光事件的“八卦攝影記者”也被推到臺前，任人評說。也正是在開放的討論和豐富的媒介話語中，人們逐漸認識了這個活躍在公眾人物身邊又不見其蹤影的群體—“狗仔”攝影師，而它的影響和未來的發(fā)展也將融于整個社會和媒介環(huán)境之中。就像蓬皮杜中心梅斯分館和西爾恩美術(shù)館的展覽，將這一段歷史銘記，向社會和公眾展示世界攝影史上的帕帕拉齊與“狗仔”文化。endprint