呂萌萌 （江西科技學院 330098）

對于藝術家、設計師、建筑師、業(yè)余愛好者而言，練習建筑風景寫生的目的無外乎兩點。一是作為呈現(xiàn)部分世界真實價值的媒介，用以探索世界，抒發(fā)胸懷，體驗美的旅程等；二是作為記錄的工具，記錄山川風貌，建筑結構特色，聚落規(guī)劃方略等。但最為要緊之處是畫圖外事物，通過作品還原天地之心，達萬物之理。

本本研究繪畫者在具有一定繪畫基礎后，在進一步研習中面臨的關鍵問題進行討論。

一、建筑風景寫生的氣韻

寫生作品可以理解為，作者順應自然氣韻以自然界物象為藍本的對形體的重新創(chuàng)造。

寫生作品要通過畫面的語言組織體現(xiàn)出合理的氣韻感，氣韻感是一幅作品的血肉，有了健康的血肉之軀，既是畫面美的重要成因，也是作品通向生命宇宙的基石。氣韻多變，有慷慨激昂、含蓄雋永、深遠悠長等，具體依作者立意為準繩。

關于氣韻的塑造。自然物象一定是氣韻生動的，但是經(jīng)過繪畫者思維后落于紙面上的寫生作品與自然物象性質不同，之間存有隔閡的，由此即使依樣繪制的景物也未盡然全是氣韻協(xié)調(diào)。如何在畫面上達到氣韻和諧，既需要繪畫者訓練有素的感受力，也需要提升自身的表現(xiàn)潛能。

首先，作者必須以個人的繪畫語言為對象，洞察到將要組成畫面的單元在視覺表現(xiàn)上的共通性；其次，要把此類單元看作為運動的鮮活的存在，這是把握住節(jié)奏脈絡的關鍵點，若把其作為靜止看時，則各單元是散亂的，難以抓住主線，也必然會影響氣韻的形成；再次，使所有共通性因子按照繪畫者設定的條理秩序，形成合乎邏輯的、規(guī)律性的變化，并使這一變化成為持續(xù)性的、有始有終的完整過程。

二、建筑風景寫生的空間表現(xiàn)

戶外寫生的一大難點是空間感的塑造，與室內(nèi)靜物畫相比，戶外建筑風景寫生所面臨的是大空間、大場景，寫生者極易被所面臨的空間的磅礴氣勢所吞噬，以至于先前的繪畫技巧也顯得空洞無助。面臨的是一個全新的世界，如何化萬千氣象于方寸之間，則需從以下幾點出發(fā)。

對于寫生而言，需要特別關注空間兩個比較重要的屬性，一是無界性，空間里的任何一點都是居中的；二是永在性，空間永限于當前時刻。對于第一點而言，空間中的任意一處均是平等的，都可以作為畫面的焦點，空間本身并不存在優(yōu)、劣之分，但繪畫者根據(jù)作品的意需要確定主賓只差，從主觀角度對空間予以區(qū)分。對于第二點而言要把握住當前時刻，以當前物象與視覺關系所形成的空間感為準，所要描繪的主要是眼下所見空間。

寫生作品而言，可以體現(xiàn)空間感的有兩個方面，其一為單個物象本身所擁有的度量，其二為物象間的位置關系。

盡管不同繪畫者對空間的理解與處理手法往往因人而異。無論采用中國的移動視點法，還是西方的焦點透視法，亦或是其它方法，但凡要體現(xiàn)空間感需要從這幾點入手，在作品中發(fā)掘出作者自身所需的物象度量與位置關系的某類特性，然后在自己的繪畫語言體系中找到合適的表現(xiàn)因素，進而使此類因素得以恰當施展，并最終保證不破壞寫生對象體系的完整性。

三、建筑風景寫生的時間表現(xiàn)

盡管畫面是靜止的，并且其表現(xiàn)的也是某一時間線上的瞬間性的定格場面，但這與寫生作品所包含的心理歷程并不矛盾。此處所談論的寫生作品的時間，既非是繪畫所消耗的時間跨度，也非是作品所體現(xiàn)出的歷史縱橫之氣。而是區(qū)別于通常意義上空間時間的位于意識層面的心理時間，也即是作者在藝術創(chuàng)作時或者觀者在品鑒作品時，在內(nèi)心知覺處所形成的時間體驗。

繪畫者要理解作品時間的概念，在創(chuàng)作時埋伏好一條或數(shù)條時間線索。一方面，寫生作品要如文學、音樂作品一樣，通過不同的形象單元，在畫面上精心安排布置情節(jié)，使之成為能夠飽含作者思想的有起承轉合的敘述過程；另一方面，寫生作品時間的長短和時間的性質可以完全由繪畫者的創(chuàng)作初衷而定，既可以是白駒過隙，也可以是曠日彌久，還可以是滄海桑田。

寫生作品的時間反應在觀者方面，體現(xiàn)在，無論如何稚拙的作品都不能望被一眼識破，在品鑒時是存有閱讀秩序的，要遠近、高下、左右、整體局部、的逐一品鑒。此外每個品鑒行為的所花費的時間知覺的長短也大有不同。

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