王 毓 (嶺南師范學(xué)院音樂學(xué)院 524048)
貝多芬創(chuàng)作的32首鋼琴奏鳴曲在西方音樂史上占有極其重要的地位,《熱情奏鳴曲》是其中的代表性杰作。這首經(jīng)典奏鳴曲不僅沿襲了古典奏鳴曲的一些傳統(tǒng)的風(fēng)格特點(diǎn),在某些方面又有著獨(dú)特的、不同于以往傳統(tǒng)古典奏鳴曲的閃光點(diǎn)。通過本人一個(gè)階段對(duì)這部奏鳴曲的深入研究,同時(shí)結(jié)合對(duì)有關(guān)資料的閱讀,認(rèn)為這部作品無論從曲式結(jié)構(gòu)、旋律和聲方面,還是從精神性格、情感表達(dá)方面,都蘊(yùn)涵著高度的藝術(shù)性,充分體現(xiàn)了鋼琴藝術(shù)的魅力。
貝多芬創(chuàng)作的32首鋼琴奏鳴曲幾乎貫穿了偉大作曲家的一生,并帶有一定的自傳意義。一般來說,貝多芬的一生可分為四個(gè)時(shí)期,即波恩時(shí)期(1770—1792)、維也納初期(1793—1802)、成熟時(shí)期(1803—1814)、危機(jī)時(shí)期及晚期。1《熱情奏鳴曲》創(chuàng)作于成熟時(shí)期。這個(gè)時(shí)期貝多芬的創(chuàng)作思想,已經(jīng)從最初的德國(guó)啟蒙運(yùn)動(dòng)思想進(jìn)步的擁護(hù)者,發(fā)展為法國(guó)革命運(yùn)動(dòng)的同情者。這一時(shí)期他創(chuàng)作了一系列的帶有“英雄主義色彩”的作品,除了他的偉大的英雄性的鋼琴作品《熱情奏鳴曲》之外,還有他唯一的一部歌頌反封建革命斗爭(zhēng)的歌劇《菲德里奧》(《Fidelio》,Op.72.1803—1814);他的第五、第六交響樂;第四、第五鋼琴協(xié)奏曲;《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》;《柯列奧朗》序曲;降E大調(diào)第3交響曲《英雄》等。這些英雄性的巨著無疑都是受到當(dāng)時(shí)法國(guó)革命的影響。貝多芬的一生是帶有悲劇色彩和英雄主義光輝的。他的人生就像是一場(chǎng)悲慘而殘暴的斗爭(zhēng),童年時(shí)代艱苦悲慘,成年時(shí)期又疾病纏身,精神飽受煎熬,他的很多作品中很多都含有這種悲劇式的愁苦,如《悲愴奏鳴曲》《月光奏鳴曲》等。他是一個(gè)英雄式的傳奇人物,他不向命運(yùn)低頭,敢于和現(xiàn)實(shí)斗爭(zhēng),創(chuàng)作了一系列我們提到過的帶有“英雄主義色彩”的作品,《熱情奏鳴曲》是貝多芬性格的命運(yùn)的折射,這部作品就是英雄性和悲劇性的融合,壯烈的內(nèi)心式的悲劇,石破驚天的火山爆裂,莎士比亞的《暴風(fēng)雨》式的氣息,偉大的征服……從中我們看到了貝多芬最光榮的一次戰(zhàn)爭(zhēng)。2從悲劇本身獲得堅(jiān)毅的意志,偉大的激情,再以這股巨大的力量與邪惡作斗爭(zhēng),這是我們從《熱情奏鳴曲》獲得的啟示,這是英雄性和悲劇性的融合,也是作品高度藝術(shù)性的一個(gè)體現(xiàn)。
鋼琴奏鳴曲在貝多芬的作品中居重要地位,不但體現(xiàn)了他個(gè)人風(fēng)格的演變,也顯示了鋼琴音樂從古典主義向浪漫主義轉(zhuǎn)變的過程。他維也納初期的頭幾首鋼琴奏鳴曲延續(xù)了古典音樂的傳統(tǒng),可以從中明顯的找到海頓、莫軋?zhí)氐暮圹E。例如他的op.2中的三首早期的鋼琴奏鳴曲,分別是op2.1—f小調(diào)鋼琴奏鳴曲,op2.2—A大調(diào)鋼琴奏鳴曲,op.3—C大調(diào)鋼琴奏鳴曲,這三首同是獻(xiàn)給他曾經(jīng)的老師約瑟夫.海頓的作品,盡管它已經(jīng)開始逐漸的流露出貝多芬英雄主義氣質(zhì)和他獨(dú)有的”悲愴美”,在很多地方還是能夠捕捉到海頓的生動(dòng)活潑、具有幽默感的氣息(如第一首第三樂章)和莫扎特羅可可式的美感(如第一首第二樂章)。而在他后期(1809—1814)年創(chuàng)作的四首奏鳴曲中,已經(jīng)有了明顯的浪漫主義特征,如那部出名的《降E大調(diào)第二十六奏鳴曲》(既“告別”),結(jié)構(gòu)規(guī)模相對(duì)縮小,主題的抒情性和如歌旋律性有所加強(qiáng)。又如《e小調(diào)第二十七奏鳴曲》中的第二樂章,和諧豐滿的和聲,抒情優(yōu)美的旋律,已經(jīng)預(yù)示了浪漫主義鋼琴小品的抒情風(fēng)格。而介與貝多芬早期與晚期作品的19世紀(jì)初,也就是我們上文所提到的成熟時(shí)期,貝多芬開始探索擴(kuò)展奏鳴曲的表現(xiàn)力和結(jié)構(gòu)功能,明顯地顯露他自己的風(fēng)格了,《熱情奏鳴曲》就是這一時(shí)期的杰作。它仍是嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓诺渥帏Q曲套曲形式,但展開部和尾聲跟以往的奏鳴曲相比較,已經(jīng)大大擴(kuò)展,具有極強(qiáng)的動(dòng)力性和緊張度,感情的爆發(fā)格外激烈。該作品基于傳統(tǒng)而又突破傳統(tǒng),它結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)莊嚴(yán),主題材料豐富多樣,和聲節(jié)奏大膽新穎,力度和音區(qū)大幅度對(duì)比,戲劇性和矛盾沖突激烈,如《熱情奏鳴曲》中的第二樂章,是靜謐甜美的,抒情典雅的,有著沉思的意味的,和聲色彩豐富新穎,而在這部變奏曲式中,節(jié)奏型是大膽變化的,旋律在音區(qū)上有所變化,這個(gè)以德國(guó)民歌為主題的樂章,充滿著浪漫主義的氣息。又如第三樂章中的尾聲,以火熱的斗爭(zhēng)激情,震撼著我們的心靈,已經(jīng)完全不再有宮廷風(fēng)尚的品味,已經(jīng)是集中體現(xiàn)了貝多芬本人的思想感情,充分表達(dá)了反對(duì)壓迫、對(duì)光明、對(duì)未來必勝的信心。他以傳統(tǒng)古典樂派的創(chuàng)作手法為基礎(chǔ),再加上他個(gè)人的英雄主義和悲愴性的特質(zhì),形成了具有浪漫派特征的新的音樂風(fēng)格。這些都是貝多芬富于革新精神的創(chuàng)造,也是《熱情奏鳴曲》古典主義與浪漫主義完美結(jié)合的體現(xiàn)。
作品的第一樂章和第三樂章都出現(xiàn)了篇幅較大的尾聲部分,這在貝多芬的32首奏鳴曲中都是較為少見的。第一樂章的尾聲是從第204小節(jié)至262小節(jié)。它是從再現(xiàn)部不知不覺過渡而來的,在以左手為主旋律、右手為分解和弦的伴奏織體下逐漸的減弱,直至消失的感覺,落在了f小調(diào)的主和弦上。然而,音樂并沒有就此終止,它又巧妙的接著之前的樂思,依然是以左手為主旋律,慢慢的充盈起來,對(duì)命運(yùn)不甘心的反抗,目標(biāo)似乎越來越明確,左手又變?yōu)榱巳B音半分解和弦的節(jié)奏型,主題轉(zhuǎn)換到了右手,力度越來越強(qiáng),主旋律由單音變?yōu)榱穗p音,音樂的語氣由由疑問變?yōu)榱丝隙ǎ^而又上升為堅(jiān)定,終于爆發(fā)為左右手交替的十六分音符上行琶音的排比句,從227小節(jié)開始至234小節(jié),是這一段的華彩琶音急流,這一組堅(jiān)定的沖擊波式的激流過去之后,音樂又變?yōu)榇⒌?、等待的、即將消失的了。突然之間,三個(gè)爆發(fā)性的和弦把我們帶入了尾聲中的尾聲,它是斗志昂揚(yáng)的,是精彩絕倫的,采用的是主、副主題的材料,但具有極強(qiáng)的爆發(fā)力,力度反差極大,精彩、激動(dòng)、波濤洶涌、令人熱淚盈眶。第二樂章的81小節(jié)—97小節(jié)為尾聲,大致回到了主題,旋律在音區(qū)上發(fā)生了變化,在這里貝多芬采用了對(duì)話式的寫法,仿佛兩人對(duì)話,一低一高,一問一答,每一次回答都得到了肯定,象征著必勝的信心。彈奏這一段落時(shí)可以試著去表達(dá)這樣的語氣。最后兩小節(jié)減七和弦的出現(xiàn)預(yù)示著這個(gè)美麗的變奏曲像一個(gè)美夢(mèng),狂風(fēng)暴雨終究還是要到來,等待、預(yù)示著第三樂章如激流般的開始。第三樂章的尾聲,是從308小節(jié)至361小節(jié)。它是急板的,貝多芬創(chuàng)造性地應(yīng)用了一個(gè)新的主體,這個(gè)主題形象,用勝利號(hào)角的響亮音調(diào)和狂熱,歡樂的舞蹈節(jié)奏,描寫了偉大的勝利即將到來,鼓舞著人們不畏艱難,繼續(xù)前進(jìn)。它既與前面的第三樂章的音樂性格有聯(lián)系,又開創(chuàng)了自己獨(dú)特風(fēng)味的、舞蹈節(jié)奏結(jié)合頑強(qiáng)斗志的音樂形象。從之前的下行音階直接解決到得f小調(diào)主和弦開始,開創(chuàng)了八分音符跳音和弦節(jié)奏的、具有個(gè)性魅力的新的篇章,之后又回到了主題,以雙手快速的十六分音符為織體,最終以f小調(diào)主和弦從高音區(qū)到低音區(qū),一氣呵成的落在三個(gè)堅(jiān)定的主和弦結(jié)束全曲。它是英勇的進(jìn)行曲,是斗爭(zhēng)與勝利的真正象征。它同樣也具有極強(qiáng)的爆發(fā)力,果敢、震撼、宏偉壯麗、令人熱血沸騰。兩個(gè)尾聲部分都是構(gòu)思巧妙,精彩絕倫,是作品高度藝術(shù)性的體現(xiàn)。
綜上所述,貝多芬奏鳴曲《熱情》是蘊(yùn)涵著高度藝術(shù)性的一首作品,它基于嚴(yán)謹(jǐn)?shù)淖帏Q曲套曲形式,旋律古典純樸、而展開部和尾聲又大大擴(kuò)展,和聲節(jié)奏個(gè)性多變,技術(shù)手法豐富多樣,集古典音樂之大成,開浪漫樂派之先河,集悲劇性和英雄性為一體,具有很高的藝術(shù)價(jià)值。我們?cè)趯W(xué)習(xí)它,演奏它的時(shí)候,不但要分析它的曲式結(jié)構(gòu)、和聲色彩,攻克它的技術(shù)難點(diǎn),表達(dá)作品正確的風(fēng)格,還要深入研究作品獨(dú)特的個(gè)性和它深厚的內(nèi)涵,才能夠做到真正學(xué)習(xí)研究貝多芬的作品,才能夠深入發(fā)掘作品的魅力,才能夠真正演奏它、詮釋它。
注釋:
1.張洪島.歐洲音樂史[M].人民音樂出版社,2002年9月第11次印刷.第147頁.
2.羅曼.羅蘭.傅雷譯.貝多芬傳[M].譯林出版社,2010年9月第7次印刷.第107頁.
[1]鄭興三.貝多芬鋼琴奏鳴曲研究[M].廈門大學(xué)出版社,2001.
[2]羅曼·羅蘭,傅雷譯.貝多芬傳[M].譯林出版社,2010
[3]沈旋,谷文嫻,陶辛.西方音樂史簡(jiǎn)編[M].上海音樂出版社,2003.
[4]張洪島.歐洲音樂史[M].人民音樂出版社,2002.