韓宜成 （蘭州文理學(xué)院 730000）

舞蹈、音樂、文學(xué)、戲劇和美術(shù)等藝術(shù)品類“結(jié)緣”成為一門綜合藝術(shù)。舞蹈動作的語言藝術(shù)，以情動人，強(qiáng)調(diào)通過外在形象的塑造傳達(dá)出內(nèi)在的神韻，抒發(fā)主題的胸臆情懷。舞蹈起源于模仿，起源于對人類勞動生活中所表現(xiàn)出來的情感的一種抽象模仿。因此，在我們真正接觸舞蹈，開始學(xué)習(xí)的時候，也自然而然的通過看視頻，看舞劇，看文藝節(jié)目等演出中開始了我們大腦潛意識的模仿。

舞蹈模仿中的一個重要因素首先是造型。造型是藝術(shù)家通過對“舞蹈”這個對象長期研究，實踐，評論出來的科學(xué)成果。舞蹈的第一定律是“美”，任何舞蹈離不開美，在舞蹈的字典里優(yōu)美就是它的唯一標(biāo)準(zhǔn)，無論運用任何民族風(fēng)格，或是各種技術(shù)手段塑造出來的舞蹈作品，如果不能以美為肢體語言來創(chuàng)作一定是讓人無法賞心悅目的，因此通過舞蹈的表現(xiàn)及研究最后總結(jié)在課堂教學(xué)成果當(dāng)中，“美”成了舞蹈學(xué)習(xí)的第一要素。以舞蹈的造型而言，從我們開始學(xué)習(xí)舞蹈的第一天起，舞蹈的體態(tài)決定舞蹈造型的前提，如果從事了舞蹈這個專業(yè)，那么首先要從體態(tài)上開始訓(xùn)練改變，把人體的自然體態(tài)運用舞蹈手法改變?yōu)樗囆g(shù)體態(tài)，由此開始進(jìn)入造型美，在一定的語言動作的基礎(chǔ)上訓(xùn)練動作的造型美感性。

其次是舞蹈的韻律，也稱之為線條美，是造型動作之后，動作與動作的鏈接過程，由此所產(chǎn)生的韻律。所謂“韻律”，就是旋律所包含和體現(xiàn)的內(nèi)在情緒、情感，或者音樂語氣的輕重起伏、快慢強(qiáng)弱、抑揚頓挫、張弛松緊。這些輕重起伏、快慢強(qiáng)弱、抑揚頓挫、張弛松緊的變化，在時間分配上不可能是固定的，甚至不可能是清晰的。它總是多變，并不存在一個固定的節(jié)奏；而且它經(jīng)常是模糊的，往往讓人難以辨認(rèn)。掌握好具有規(guī)范性的韻律有助于清晰自己的姿態(tài)美，從而達(dá)到舞蹈以美為主的原則，同時配合好動作的造型性運用優(yōu)美的線條型過渡，完成小型組合，舞蹈動作的基礎(chǔ)。

第三是舞蹈“神”。舞蹈之所以是反映人們的內(nèi)心情感，其最為重要的因素之一是神態(tài)，舞蹈源于生活，并高于生活，是生活中的抽象化，物態(tài)化的表現(xiàn)形式，舞蹈在演繹的過程當(dāng)中反映了舞蹈所表現(xiàn)人物或者事物的一些情感變化，從而在臉上顯露出一定的表情性，喜、怒、哀、樂、傷感等多種多樣的情感表現(xiàn)，運用節(jié)奏的快、慢、靜等控制肢體語言所表現(xiàn)出來的情感，比如：奔跑，并且臉上露出緊張的表情，在舞資過程中穿梭，使得觀眾的情感發(fā)生緊張，表現(xiàn)出來的一定是匆忙而又很急促的事情。舞蹈的神態(tài)貫穿于臉部、身體、腿步、甚至是腳等任何肢體部位，從而反映出舞蹈所表現(xiàn)出來的內(nèi)心情感。從情到韻，到身體律動，就是發(fā)于中而形于外。就是說，身體律動是由感情和情緒作為動力產(chǎn)生出來的。具體到可操作層面來說，音樂喚起了人的情，人的情導(dǎo)致了人感覺到韻味，韻味控制了人的呼吸和心臟的跳動，通過呼吸和心臟的跳動，使人不由自主的產(chǎn)生了身體的神態(tài)及表象。

第四是舞蹈的“氣”。舞蹈中的“氣”是指人的生理呼吸在形體動態(tài)中的藝術(shù)化投射。中國古典舞不僅以“氣”作為外部姿態(tài)的某種推動力，更注重對“氣”之流動形態(tài)的體驗與模仿。舞蹈形體訓(xùn)練是培養(yǎng)舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)能力的開端，通過訓(xùn)練可以使人的自然形體成為富有表現(xiàn)力的藝術(shù)形體，“氣”與形體訓(xùn)練是息息相連的。氣息的運用可以使得舞蹈動作，姿態(tài)具有生動感，沒有氣息的四肢如同機(jī)器，相反，氣息貫穿于整個人體不僅能使人具有靈動感，更能在藝術(shù)的角度中產(chǎn)生栩栩如生的舞蹈景象，舞蹈的“氣”不同于人類的正常呼吸，而是隨著音樂的變化，舞蹈姿態(tài)的要求，穿梭于舞蹈神態(tài)所融入情感的氣息。它的一呼一吸不但能夠讓舞蹈演員中在舞蹈過程中起到調(diào)節(jié)作用，更重要的是能夠運用這種氣息來控制舞蹈的美感，讓氣息貫穿于整個姿態(tài)當(dāng)中，舞姿身體運動中抑揚頓挫、輕重緩急等“力”的形態(tài)，實際上都是由“氣”控制的。“力”通過“氣”來展示，“氣”又順“力”而來。從而提高舞蹈作品的品質(zhì)和藝術(shù)品位。

第五是舞蹈的“意境”。 一個成功的舞蹈作品，總令人耳目一新，產(chǎn)生感情上的共鳴，一句話：有意境。美的意境需要眼光獨到，善于把握時代的脈絡(luò)，抓住一般人司空見慣的事物進(jìn)行篩選，發(fā)展其中的閃光點加以提煉升華，于是栩栩如生的形象脫穎而出。意境不僅對主題起到了深化作用，而且調(diào)動起觀眾的想象力，使觀眾有著身臨其境之感。舞蹈貫穿于美得姿態(tài)、線條的過渡、神態(tài)的交融、氣息的運用、更要融入身、心、情的意境，使得舞蹈在表現(xiàn)的過程中擁有一定的藝術(shù)品質(zhì)和藝術(shù)價值。舞蹈的意境有許多種，第一個是心態(tài)意境。第二個是生態(tài)意境，舞蹈從乎之舞之，足之蹈之的原始狀態(tài)起，三是情態(tài)意境。情態(tài)，顧名思義是指“情”和“景”的交融，舞蹈從整體追求上看，注重當(dāng)眾展現(xiàn)人物的靈魂和情感，注重整體效果的傳神寫意。通過形象描寫表現(xiàn)出來的境界和情調(diào)”——這就是意境。

任何藝術(shù)作品的學(xué)習(xí)與創(chuàng)作都離不開造型性、線條型、神態(tài)、氣息、舞蹈意境。它是舞蹈的綜合體，我們要追求更高的藝術(shù)價值和藝術(shù)享受，首先要尊重藝術(shù)規(guī)律，以美為價值的創(chuàng)造藝術(shù)，追求藝術(shù)。舞蹈的抒情是通過人體外在的動態(tài)來偷襲人的精神世界，以鮮明的藝術(shù)形象集中強(qiáng)烈地抒發(fā)內(nèi)心感情，達(dá)到扣人心弦的藝術(shù)效果。