項(xiàng)祎

“十字路口”是一個(gè)動(dòng)感很強(qiáng)的名詞，針對(duì)一次歷時(shí)兩周，走過(guò)4個(gè)國(guó)家的展覽交流活動(dòng)，太多的關(guān)鍵詞和思路會(huì)一涌而出，確定一個(gè)題目有助于梳理這12天的頭緒和內(nèi)容。這里的十字路口指的是素有“西歐十字路口”之稱的比利時(shí)，也是這次“聚焦與共鳴”展覽交流活動(dòng)的主要地點(diǎn)，從這里東看德國(guó)、南望法國(guó)?！敖粎R”既是西歐文化在比利時(shí)的交融體現(xiàn)，又指中國(guó)雕塑作品在“聚焦與共鳴”展與西方文化的匯聚。“發(fā)散”不僅是整個(gè)展覽活動(dòng)面對(duì)的多元?dú)W洲文化藝術(shù)的感受，也是中國(guó)文化語(yǔ)言投入到歐洲藝術(shù)風(fēng)情中四散濺射出的水花。

本次“聚焦與共鳴——雕塑作品展”，是由《雕塑》雜志社、比利時(shí)安德衛(wèi)普皇家藝術(shù)學(xué)院、柏林文化藝術(shù)交流促進(jìn)會(huì)主辦的雕塑展覽及交流活動(dòng)，是中國(guó)、德國(guó)、比利時(shí)當(dāng)代雕塑藝術(shù)的一次“聚焦”，旨在對(duì)中國(guó)乃至世界的雕塑藝術(shù)熱愛(ài)者發(fā)出友好誠(chéng)摯的邀請(qǐng)，在全球多元化大發(fā)展的今天，運(yùn)用雕塑藝術(shù)的語(yǔ)言形式進(jìn)行文化推廣及傳播。通過(guò)借助雕塑作品造型語(yǔ)言作為交流媒介，更加生動(dòng)直觀地使中國(guó)文化語(yǔ)言走出國(guó)門，讓世人共同領(lǐng)略到中國(guó)文化的觀點(diǎn)、氣象與作用，在與全球多元文化浪潮交匯過(guò)程中，共同達(dá)成精神文化的深度交流與對(duì)應(yīng)，在“共鳴”中實(shí)現(xiàn)夢(mèng)想。此次展覽的作品形式多樣，材料豐富，不僅融合了具有中國(guó)特色的景泰藍(lán)、漆器、陶、瓷、木、石，同時(shí)也展示具有當(dāng)代創(chuàng)新實(shí)驗(yàn)性雕塑及抽象雕塑作品。雕塑作品展通過(guò)走出國(guó)門與國(guó)際接軌的形式，不僅傳播、宣傳了中國(guó)當(dāng)代雕塑的創(chuàng)造風(fēng)格理念，同時(shí)也拉近藝術(shù)精神世界與物質(zhì)文化社會(huì)之間的聯(lián)系，使世界更加了解中國(guó)藝術(shù)的發(fā)展走向，在親歷聚焦與共鳴過(guò)程中，在異彩紛呈的創(chuàng)作空間中，共同構(gòu)筑一個(gè)互相通達(dá)的渠道，達(dá)成人類藝術(shù)精神的共鳴。

站在十字路口

比利時(shí)以它的藝術(shù)、建筑、啤酒、食物以及巧克力聞名天下，是一個(gè)多種文化集合的國(guó)家，素有“西歐十字路口”之稱。比利時(shí)文化中保留著濃郁的日爾曼文化、羅馬文化相互交融的印跡。在這一點(diǎn)上，比利時(shí)是遠(yuǎn)勝于歐洲其他國(guó)家的。比利時(shí)文化的發(fā)展是同其幾世紀(jì)以來(lái)在歐洲政治、軍事舞臺(tái)上所扮演的角色密不可分的。同時(shí)，比利時(shí)文化又擁有其鮮明的個(gè)性色彩。比利時(shí)近代涌現(xiàn)出大量畫家和建筑師、服裝設(shè)計(jì)師。

多元的比利時(shí)文化使比利時(shí)雕塑藝術(shù)呈現(xiàn)出多元化的狀態(tài)。比利時(shí)雕塑藝術(shù)是時(shí)代、思想、感情、審美觀念的結(jié)晶，是社會(huì)發(fā)展形象化的記錄。比利時(shí)雕塑的多元性體現(xiàn)在既有傳統(tǒng)觀念的靜態(tài)的、可視的、可觸的以三維空間造型的雕塑，通過(guò)雕塑訴諸視覺(jué)的空間形象來(lái)反映現(xiàn)實(shí)，既是最典型的造型藝術(shù)、靜態(tài)藝術(shù)和空間藝術(shù)，也包括當(dāng)代雕塑藝術(shù)中出現(xiàn)的四維雕塑、動(dòng)態(tài)雕塑和聲光電雕塑、軟雕塑等。用全新的哲學(xué)觀點(diǎn)對(duì)雕塑表現(xiàn)方式重新思考，不僅從物象的表層觀察，更對(duì)物象進(jìn)行深層結(jié)構(gòu)的剝離，由淺入深、由表及里、由宏觀到微觀、由整體部位轉(zhuǎn)移到個(gè)別細(xì)節(jié)的解剖，或者從復(fù)合的因素到單純化的概括面的運(yùn)用、線的運(yùn)用甚至點(diǎn)、空間等，運(yùn)用一切造型元素，既可獨(dú)立展開成為一種模式，又可交叉互用，構(gòu)成各種系列，使雕塑藝術(shù)從更高的層次上認(rèn)識(shí)和表現(xiàn)世界，突破三維的、視覺(jué)的、靜態(tài)的形式，使雕塑真正具有多元化，向多維的時(shí)空心態(tài)方面探索。

有著“露天雕塑博物館”之稱的米德爾海姆露天雕塑公園，使得比利時(shí)雕塑藝術(shù)的多元化程度可見一斑。14萬(wàn)m2的公園內(nèi)，不僅有羅丹、亨利·摩爾、馬約爾、扎德凱、米萊斯等人的現(xiàn)代雕塑作品，同時(shí)也展出著羅曼·辛格樂(lè)（Roman Signer）、霍諾爾·迪歐（Honore DO）、艾未未等的當(dāng)代雕塑作品，共計(jì)320多座。當(dāng)羅丹的《巴爾扎克》、布德爾的《拉弓的赫克利斯》、馬約爾的《河流》、亨利·摩爾的《王與后》等現(xiàn)代雕塑大師的作品并置于一處有著濃郁森林、萋萋草坪、和暖陽(yáng)光、無(wú)限碧空的環(huán)境中時(shí)，仿佛無(wú)限接近一叢鮮活的雕塑史書，置身其中，難以置信。園區(qū)的另一半展示著比利時(shí)當(dāng)代雕塑作品，當(dāng)新的多元觀點(diǎn)逐漸滲透進(jìn)比利時(shí)的雕塑界，所有人文主義理想或巨大的社會(huì)烏托邦痕跡已經(jīng)消失，雕塑更是一個(gè)現(xiàn)實(shí)的文化形式。在美國(guó)雕塑和英國(guó)雕塑的影響下，比利時(shí)的雕塑作品開始變得更加“好玩”了，同時(shí)具有了更多對(duì)觀者的刺激性和挑戰(zhàn)性。這是因?yàn)榈袼艿奈镔|(zhì)性相較于電影、圖片或影像來(lái)說(shuō)更加具有視覺(jué)和心靈上的沖擊感。更多材料和顏色的使用增加了雕塑的豐富性和美學(xué)意義，同時(shí)在修辭方法上傾向于表現(xiàn)主義。雕塑的可玩性和深層的意義也成為觀者津津樂(lè)道的話題。比利時(shí)雕塑藝術(shù)家們力圖對(duì)當(dāng)下的社會(huì)文化做出一個(gè)回應(yīng)。所以比利時(shí)雕塑家的這些作品顯示出關(guān)心藝術(shù)與環(huán)境的關(guān)系以及雕塑對(duì)環(huán)境所產(chǎn)生的作用。羅曼·辛格樂(lè)（Roman Signer）2012年創(chuàng)作的作品《藍(lán)色油漆桶》是一件大型戶外裝置雕塑，高聳的金屬支架如同一個(gè)發(fā)射臺(tái)，發(fā)射架底部的水泥房間里放置著一個(gè)裝滿藍(lán)色油漆的金屬桶，作品的高度至少超過(guò)20m，展示在一個(gè)開闊的草坪上，飽滿的想象力和巨大的空間占有使得作品仿佛傳達(dá)著一個(gè)巨大的藝術(shù)化的理想。霍諾爾·迪歐（Honore DO）的作品《嘯叫亦是呼吸》是一件聲音與電機(jī)結(jié)合的作品，無(wú)數(shù)的鋼纜如中國(guó)的懸絲把脈一樣關(guān)聯(lián)在自然環(huán)境中的數(shù)棵大樹的枝干上，一旦枝干被自然風(fēng)吹動(dòng)，鋼纜連帶的在草坪中央的電機(jī)會(huì)被帶動(dòng)而發(fā)出嘯叫聲，作品不僅使觀者充滿好奇，也會(huì)產(chǎn)生許多關(guān)于人類文明與自然環(huán)境關(guān)系的思考。艾未未的作品《無(wú)名橋》坐落在公園里的一條小河上，這是一座用不規(guī)則木料鋪設(shè)成的小橋，雖顯堅(jiān)固但異常難走，凸凹不平的橋面是這件作品的突出點(diǎn)。公園管理員解釋說(shuō)，他覺(jué)得這件作品代表東西方交流中的坎坷與文化差異帶來(lái)的隔閡。我說(shuō)這正是我們來(lái)這里的目的，通過(guò)文化的交匯和交流，產(chǎn)生發(fā)散和共鳴來(lái)抹平這坎坷的、愈來(lái)愈近的“無(wú)名小橋”。當(dāng)今社會(huì)雕塑的公眾性逐漸占據(jù)主導(dǎo)地位，是現(xiàn)代公共雕塑的特點(diǎn)。隨著技術(shù)、經(jīng)濟(jì)、社會(huì)的變革，人口的增長(zhǎng)，現(xiàn)代城市建設(shè)作為工業(yè)文明的產(chǎn)物而出現(xiàn)。人們?cè)谏娴囊庾R(shí)里不停地強(qiáng)調(diào)著藝術(shù)給予。雕塑以各種形式出現(xiàn)在城市公共空間的每一個(gè)角落，填補(bǔ)著人們的精神需求。

“聚焦與共鳴”雕塑展于2014年9月在比利時(shí)安德衛(wèi)普皇家美術(shù)學(xué)院開幕，正值比利時(shí)安德衛(wèi)普皇家美術(shù)學(xué)院建院350周年慶典。作為本次慶典的系列活動(dòng)之一，中國(guó)雕塑展吸引了大量比利時(shí)各界的人士及皇家美院師生的關(guān)注，這些于中國(guó)文化語(yǔ)境下產(chǎn)生的作品對(duì)于他們來(lái)說(shuō)是新奇的，整個(gè)開幕酒會(huì)上充滿了各種問(wèn)題和好奇，面對(duì)面的交流給了中國(guó)和比利時(shí)之間在雕塑上的一次完美的交匯，并迸發(fā)出無(wú)數(shù)的火花和共鳴。開幕式酒會(huì)上，來(lái)自國(guó)際慈善機(jī)構(gòu)的貝拉女士，對(duì)張文山的作品很感興趣，作品雖然沒(méi)有語(yǔ)言文字的過(guò)多解釋，但她對(duì)于作品所表達(dá)的圓融、共通的情境了然心中，這種默契和感受的共鳴使我們很驚訝。在她的用肉片做成的項(xiàng)鏈作品中，我們也感受到了她對(duì)生命的理解。來(lái)自比利時(shí)的歌唱家大衛(wèi)，在交流過(guò)后，欣然展示了他空靈穿透的歌喉，動(dòng)情、動(dòng)人，表達(dá)了對(duì)馬長(zhǎng)輻老先生作品的欣賞。這難道不是文化交匯后那長(zhǎng)久回響在中比藝術(shù)家心中的“共鳴”？

東探德意志

德國(guó)文化以思維嚴(yán)密、謹(jǐn)慎著稱，德國(guó)文化民族主義具有注重文化，淡化政治、強(qiáng)烈的文化自衛(wèi)、自我矛盾、浪漫主義和抽象模糊等特征。

在德國(guó)加強(qiáng)文化交流和中德友好活動(dòng)的前提下，“聚焦與共鳴”雕塑展于2014年9月于德國(guó)柏林開幕，與《雕塑》雜志社合作的是柏林竹苑德中交流促進(jìn)會(huì)，這次展覽也是2014柏林中國(guó)文化節(jié)的系列活動(dòng)之一。“聚焦與共鳴”雕塑展德國(guó)站展覽上，同時(shí)有來(lái)自德國(guó)的Volker Bartsch（費(fèi)克爾·巴馳）、Wolfgang Flad（沃爾夫?qū)じダ拢re Ilgen（弗雷·伊爾根）、Sigrid Klemmer（西格里德·克雷默）4位著名的德國(guó)雕塑家參展。

費(fèi)克爾·巴馳的參展作品《不可一世》引起了觀眾的關(guān)注，這個(gè)作品來(lái)源于一個(gè)1870年制作的火車發(fā)動(dòng)機(jī)部件的原裝鑄鐵模型。借助與鑄銅部件的機(jī)械結(jié)合，將這個(gè)破損的廢器從它原始的意義中解脫出來(lái)，把它代表工業(yè)時(shí)代的金屬性去掉，讓它迷失在材料與形式的交互之中，從而產(chǎn)生全新的價(jià)值意義。巴馳對(duì)作品有著這樣的闡釋，“一個(gè)并不高大的事物被賦予了與其不相稱的價(jià)值，這一直是在各個(gè)時(shí)代、各個(gè)宗教中都會(huì)被質(zhì)疑的現(xiàn)象。在這個(gè)雕塑里，我探求的是它的一個(gè)表象——不可一世的高傲，并通過(guò)一個(gè)抽象的個(gè)體來(lái)實(shí)現(xiàn)藝術(shù)的表達(dá)。它被高高在上的放置著，俯視著所有人，自視高人一等。”巴馳在柏林郊外的工作室里，巴馳十幾年的雕塑、油畫、版畫作品數(shù)以百計(jì)，把工作室塞得滿滿的，德國(guó)人思維的縝密，對(duì)工業(yè)材料以及結(jié)構(gòu)建構(gòu)的癡迷與執(zhí)著可見一斑。從巴馳的藝術(shù)作品中可以窺見德國(guó)現(xiàn)代雕塑藝術(shù)的幾大特點(diǎn)：一是現(xiàn)代金屬雕塑的表達(dá)，它以工業(yè)材料的拼接沖擊著習(xí)慣于自然材料的審美情趣；二是極少主義雕塑，它以最簡(jiǎn)括的形體為觀念闡釋留下空間。時(shí)至今日，隨著社會(huì)的發(fā)展與時(shí)代的變遷，雕塑的語(yǔ)匯已經(jīng)發(fā)生了巨大變化。形態(tài)和手段被藝術(shù)家從各方面發(fā)揮得淋漓盡致，現(xiàn)代科技的發(fā)展，新材料的運(yùn)用，構(gòu)成和裝配雕塑的發(fā)展，現(xiàn)代極少主義藝術(shù)的流行，以及場(chǎng)所雕塑和現(xiàn)成品雕塑的出現(xiàn)，完全打破了傳統(tǒng)雕塑的概念，雕塑上人們司空見慣的各種生動(dòng)活潑、惟妙惟肖的具象造型漸漸隱退，五彩繽紛的抽象、半抽象的形態(tài)以及各種各樣的與現(xiàn)代工業(yè)、現(xiàn)代科技相結(jié)合的材料與制作出現(xiàn)。雕塑語(yǔ)言得到了前所未有的豐富，開創(chuàng)了雕塑藝術(shù)自由發(fā)展和形式多樣化的新紀(jì)元。德國(guó)雕塑藝術(shù)的發(fā)展也受到這種新思潮、新觀念的巨大影響。

南觀法蘭西

這次交流活動(dòng)只在法國(guó)作了短暫停留，法國(guó)的各大博物館、藝術(shù)館中的各個(gè)時(shí)代的藝術(shù)代表之作自不必多說(shuō)。“自由、平等、博愛(ài)”看似一句口號(hào)，卻被法國(guó)人真正做到了，雖然帶來(lái)了一系列諸如移民問(wèn)題、失業(yè)問(wèn)題、治安問(wèn)題等的社會(huì)問(wèn)題，這也許是法國(guó)為自由浪漫的民族氣質(zhì)所帶來(lái)的負(fù)面結(jié)果；但另一方面，充滿自由探索、包容精神的法國(guó)，卻發(fā)生了無(wú)數(shù)的文化藝術(shù)革新，這一次次革新推動(dòng)了世界文化史的演進(jìn)。這種開拓精神似乎也是我們交流活動(dòng)結(jié)束后應(yīng)該獲得的認(rèn)知。本次“聚焦與共鳴”雕塑展覽交流活動(dòng)仍然還是一種現(xiàn)象或者狀態(tài)的展示，它是開放、包容的；或許，這個(gè)展覽昭示了這樣一種態(tài)度，讓我們?cè)诰劢惯^(guò)后回望自身雕塑創(chuàng)作的現(xiàn)狀時(shí)，更鮮明地尋找到中國(guó)文化背景下的雕塑語(yǔ)言，讓這些“交匯”產(chǎn)生全新的價(jià)值意義，那將會(huì)是怎樣恢弘的共鳴啊！