李衛(wèi)國

從小說到電影——《費尼茲花園》的改編

李衛(wèi)國

電影《費尼茲花園》劇照

電影《費尼茲花園》（The Garden of the Finzi-Continis）又譯《悲慘的青春》，改編自意大利作家喬治·巴薩尼的《芬奇·孔尼蒂花園》，于1970年被著名新現(xiàn)實主義派導演維托里奧·德·西卡搬上熒屏，主要講述二戰(zhàn)前夕，一對猶太男女沒有結果的愛情故事，展現(xiàn)了平靜的花園外社會的暗流涌動。小說以“我”的視角對過去進行追憶，樸實中透著淡淡的哀情。影片問世后分獲第21屆柏林電影節(jié)金熊獎和第44屆奧斯卡最佳外語片獎，是對其藝術成就的肯定。

對電影改編，電影理論家波高熱娃說：“影片，這首先是情節(jié)的視覺再現(xiàn)?！盵1]總體來說,大部分影片在主要故事框架上是忠于原著的，但小說和電影在敘事媒介、接受維度等不同層面也存在差異?！顿M尼茲花園》基本再現(xiàn)了原著的風貌，但也存在敘事、情節(jié)和人物的變化，探討分析這些變化和異同，以期對影視和文學的更好聯(lián)姻提供借鑒。

一、電影對敘事的重構

電影和文學是兩種不同的媒介，而“講述故事的媒介對故事本身有明確的影響。每一種媒介都有自身的長處和不足，任何兩種不同媒介之間的改編都必須考慮這些因素，并相應地調整有關內容”[2]。首先，文學通過語言符號傳達信息，具有抽象的概括性，需不斷借助想象才能轉化為形象，電影主要借助聲光色，這些載體形式直觀具體且和受眾直接接觸。布魯斯東也說：“活動電影通過視覺直接到達我們，語言卻必須從概念的理解之幕中滲透進來……代表著一種不同的對世界的理解方式?！盵3]小說《芬奇·孔尼蒂花園》敘事不緊不慢，其中又往往穿插許多瑣碎的細節(jié)，作者以午后閑談的姿態(tài)講述那過去的事，因為事隔已久，感情已不再激烈，故即使在為數(shù)不多的正面沖突事件中，也以清淡的筆法書寫，令人有云淡風輕之感，其他大多在打球、交往的生活常態(tài)中進行。電影如按這種方式拍攝勢必會沉悶不已而令觀眾失去興趣，對此導演的做法是調整主要是交代和描述童

年的第一部分，直接從第二部分的1938年反猶太法頒布開始，首先營造出緊張的社會氛圍，同時為大家進入花園交代緣由，最后也有利于把主要人物聚集到一塊，集中出場。值得一提的是，在影片的最開始有兩分多鐘的空鏡頭，自然的光色被反復地渲染，黃昏中風吹過秋林，最后葉子落盡剩下光禿禿的枝椏，而后才轉到小城費拉拉內。這些鏡頭的剪輯組合也被賦予了一種象征的意味，黃昏意味著是白天將結束前最后的余暉，漫長黑夜即將開始，隱喻戰(zhàn)爭的迫臨。萎黃的樹葉被風嘩嘩直吹，直至寒冬來臨前落光，象征社會氣氛正逐漸變冷酷，受難即將開始。自然光色下的這些景物令人陶醉，反猶太法頒布后，費拉拉城內青年的青春朝氣沖淡著戰(zhàn)前的灰色壓抑，這是他們最后的美好時光，為后面的結局做好了鋪墊。

再者，文學作品的敘事具有明顯的時間性特點，故事從開始到結束，總給人線性的時間流程感，歷時性明顯，敘述可以從容展開。電影不同，它通過蒙太奇空間切換和組織，在有限時間內把故事一次性地展示給觀眾，且中間不能停頓，因此以空間形象為邏輯的電影具有共時性的特點。即“影視劇的敘事看起來總是‘現(xiàn)在進行時’觀眾看到的就是正在發(fā)生的，而文學自如地在過去、現(xiàn)在和未來之間跳躍”。[4]小說《芬奇·孔尼蒂花園》以一種過去式的姿態(tài)回憶童年以及戰(zhàn)爭來臨前的美好時光，通過一次周末閑逛到墳墓的經(jīng)歷引發(fā)了對孔尼蒂家族的回憶。小說遵循著引入、人物出場、具體事件引出人物關系，由童年到成年的時間順序娓娓道來，有散文碎片式的感覺。電影由于制作時間限制，勢必要求選取代表性的事件和場景，它必須線索明晰和精煉，否則繁雜的頭緒會讓觀眾如墜霧里。影片《費尼茲花園》的主線是男女主人公的愛情，隱線是作為背景的意大利對猶太人的政策變化，輔線是童年的時光，作用是以童年的親密與現(xiàn)在的隔閡形成對比。主要的場景是花園、球場、客廳、圖書館、教堂、臥室等，外景則是費拉拉小城的街道、車站和法國。與之相對的事件則是花園探險、球場打球、客廳就餐、教堂彌撒、車站送別等。通過典型的場景連帶出一個個小故事，前面已提到影片是略過第一部分童年，直接從1938年反猶太法頒布開始講述，而為了把童年這條輔線并入其中，電影采取以物的引發(fā)或人物的語言來進行場景切換，如喬吉奧和米科爾在花園探險時，邊騎車邊談，米科爾說“記得嗎，10年前，你是個孩子”，由此切入到10年前他們童年時候的故事。另如喬吉奧到埃爾曼教授書房寫論文時看到了書房桌子上的米科爾的照片，由此場景再次切換小時候。通過這樣空間場景的切換使觀眾有一種童年到成年的時間感，進而中間的一段長時間跨度得到了很好的解決。

電影的這種敘事的策略，把小說的一個側面愛情進行了放大，究其原因，一是由于時間的限制，二是迎合審美接受的需要，因小說基調是反法西斯，愛情悲劇的的原因是法西斯社會的現(xiàn)實，政治主題本身比較枯燥，通過轉換為愛情的背景也是表達和接受的調和。

二、情節(jié)人物的變化

除在敘事層面做了改動外，電影在故事情節(jié)上也做了調整。這些增刪或出于表現(xiàn)或出于審美的需要，應該說整部影片相對于原著來說悲的成分更濃。

首先，電影刪去了喬吉奧幻想和做夢時的心理。小說中喬吉奧得知自己數(shù)學掛科需補考后，陷入了少年的絕望，接下來的幾個小時他開始漫無目的的游蕩，甚至試圖籌劃自殺，表現(xiàn)了他少年內心的敏感，最后趴在自行車旁邊的草地上想象家人已經(jīng)知道自己的考試情況，出于擔心在四處找自己，甚至去找警察等。在米科爾的呼喊打斷他并邀請他跳進入花園時，他擔心墻高和新自行車的安全，米科爾告訴他不遠處的洞可藏車，并跳下來指給他看，喬吉奧在沿臺階往下走時又進行了幻想，幻想自己遭到不幸并幾乎決定不回家了，進而想人們會搜尋自己，報紙會報道，然后想米歇爾會給自己提供各種需要，自己每天會和米科爾接吻等，由于幻想花了太多時間，最終因墻內車夫佩羅蒂的發(fā)現(xiàn)而沒能進入，小說里在寫米科爾見喬吉奧藏好車走來時說：“突然她轉過身子……然后她鼓起臉腮，好像在說：真是的，總算出來了！”[5]表現(xiàn)了米科爾的不耐煩和微嗔。這些描寫顯示了喬吉奧內心情感的豐富和細膩，充滿想象力，也為他學文學和日后成為文學家及和父親進行一次交心時父親評價他性格太敏感等一系列故事埋下伏線。正是性格上的敏感和想太多使他成年后又一次在面對米科爾時不夠決斷，耽誤時機，讓自己陷入痛苦并在發(fā)覺米科爾對自己態(tài)度的改變后，輾轉反側夢見她，即使在夢里有些話仍沒勇氣說出口。電影演員是根本無法表現(xiàn)出這種情緒的，影片所出現(xiàn)的只是少年的喬吉奧和米科爾的對話，米科爾從墻上下來指給喬吉奧路也刪去，成年后喬吉奧做的夢也未表現(xiàn)，造成他性格的一脈性表現(xiàn)不足。

其次，影片刪去了喬吉奧和馬爾納特談論的政治內容，增加了一段在法國和弟弟同學一塊就餐時，弟弟同學的故事。小說中反猶太法頒布后，喬吉奧就

成了花園內的?？?，在阿爾貝托的房間內和馬爾納特三人談很多事情，但最多的是政治，如《慕尼黑協(xié)定》、希特勒、蘇聯(lián)、意大利法西斯等，主要是“我”和馬爾納特針鋒相對，阿爾貝托很少參與。這些討論和社會情狀緊密相連，從中能看出局勢的變化及“我”和馬爾納特不同的政治立場，對此影片未能展現(xiàn)，除最開始馬爾納特和阿爾貝托在休息時，馬爾納特談中下層階級時的一句話外，均進行了刪節(jié)。反倒是在喬吉奧去法國給弟弟送錢時，二人談到英法的態(tài)度時面露憂色，吃飯時通過弟弟的同學臂上的烙印，插入議論，弟弟的同學是社會活動家被納粹逮捕后通過妥協(xié)，即宣稱自己是納粹了而活著出來。從中可感知局勢及推測意大利對猶太的迫害也即將來臨，再次為結局作了導引。另外，影片對米科爾和喬吉奧馬車內的情節(jié)作了變動，小說的氣氛營造主要是語言暗示，且米科爾通過雙人艇表達了自己的想法：“我請你欣賞它的誠實，尊嚴和勇氣……既然它們都要死去，就隨他們去吧……這樣才是更有風度，你覺得呢？”[6]這段話具有抽象的象征意味，也委婉表達了米科爾對喬吉奧猶豫不決的批評和最終離開的決定。影片則更直白，通過米科爾關于自己不再是孩子，已是個女人的表述，問喬吉奧的想法，但未得立刻的回應，一句但是讓米科爾決定放棄，喬吉奧追時，米科爾說太晚了，就此把二者關系的轉折簡練的表現(xiàn)出來，更為清晰。

最后，電影的結束部分變化較大，再現(xiàn)了許多小說中未明確的內容并作了進一步延伸。在小說中，關于人物的最終結局的交代有三次，第一次是在最開始觀看墳墓時，第二次是在逾越節(jié)和家人吃晚餐時，最后是在尾聲短短的兩頁中，說他們大部分幾年后葬身于焚尸爐。電影對這些作了補充，展現(xiàn)了他們被抓的過程，且把他們的暫時的集合點定在了米科爾上小學時的學校內，甚至詳細到孔尼蒂家族被抓后被分成了兩部分。米科爾在一間教室見到了喬吉奧的父親，從他口中得知喬吉奧是安全的后面露喜色，引人聯(lián)想。另外對馬爾納特的命運交代則是通過娛樂場邊打氣球攤上的女郎，女郎對喬吉奧說在戰(zhàn)爭開始前我見過你，你朋友呢？喬吉奧說他在俄國陣亡了，同時電影借用女郎這一角色，讓喬吉奧逃離了追捕，而為了對比，他的朋友拉特斯則被便衣從影院帶走，展示了戰(zhàn)爭開始后社會陰云籠罩的氛圍。此外，影片對喬吉奧推測米科爾有其他的男人進行了確定，通過喬吉奧翻墻看到木屋里米科爾和馬爾納特睡在一起，二人目光進行了對視。小說中只是邏輯上肯定，并未說明所見。影片的最后為了扣住悲慘青春的主題，設置了一些象征性的鏡頭，當便衣叩開樂園時，米科爾環(huán)顧莊園內外，最后定格在桌子上零落殘敗的玫瑰花上，暗示了人物最后的命運。

因情節(jié)的變動，人物形象也發(fā)生了一些變化，米科爾的形象一開始通過費拉拉青年的口中側面襯托奠定了基調，說她美但令人難以捉摸。喬吉奧主要通過不同時期面對米科爾的猶豫得到展現(xiàn)，然而對于埃爾曼教授刻畫不足，他對喬吉奧的期待，對猶太一族歷史的關切，并收集大量資料，因自己不能完成于是引導喬吉奧，讓他看自己所有書等，影片中埃爾曼只是陪襯，平面化。馬爾納特的性格也展現(xiàn)不足，如對政治、愛情和妓女的看法，同是作為陪襯，顯得單薄。相對于以上，值得一提的是游樂場的女郎，這個人物改編的巧妙，從一開始的調情到后來的對時局和猶太人的關切，令人感到即使在底層也不缺乏責任和正義，為影片增添了些許的溫情。這些變化的存在反映了電影和小說的不同，它以獨特的美學重塑對我們產生著同樣的沖擊。

結語

電影的小說改編在未來會越來越普遍，探究小說和電影間的異同和變化也將成為常用的研究和指導方法，但比較的目的不在于指出孰優(yōu)孰劣，因二者各有所長，從小說到電影，應找到二者之間恰當?shù)钠胶恻c，既有繼承也有所超越，影片《費尼茲花園》毋庸置疑是一部優(yōu)秀的影片，它在繼承原著框架的同時也進行了自身美學的表達，無論開始和結束時的色彩對比象征，還是人物情感和美學表達都令人印象深刻，通過反復的比較，相信影片在深度和人物上還存在更大的提升可能。

參考文獻：

[1]（蘇）波高熱娃.從書到電影[M].北京：中國電影出版社,1962：9.

[2]（美）博格斯.看電影的藝術[M].張菁,郭侃俊,譯.北京：北京大學出版社,2010：390.

[3]（美）喬治.布魯斯東.從小說到電影[M].高駿千,譯.北京：中國電影出版社,1981：22.

[4]張宗偉.中外文學名著的影視改編[M].北京：中國廣播電視出版社,2002：57.

[5][6]（意）巴薩尼.芬奇·孔尼蒂花園[M].王建全,譯.上海：上海譯文出版社,2015（7）：50,102.

【作者簡介】李衛(wèi)國，男，山東聊城人，西南大學新詩研究所碩士生，主要從事中國現(xiàn)當代文學研究。