揚州漆器

揚州漆器是乾隆下江南的浪漫起因，是揚州八怪“怪”之源泉，是揚州歷史最悠久也最具代表性的手工業(yè)。

自古就有髹漆成器之說。漆，漆樹傷口流出的樹脂；髹，以漆漆物之意。髹漆成器，就是把樹漆涂抹在器物表面所制成的日常器具及工藝品。揚州漆器起源于戰(zhàn)國，距今已有兩千四百多年的歷史，揚州髹漆漆器與平遙推光漆器、福州脫胎漆器、成都鹵漆漆器并稱為“中國四大漆器”。2006年，揚州漆器被列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護名錄，成為“揚州工”最杰出的代表。2007年，張宇大師作為揚州漆器藝人的代表入選國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人。

張宇認為，了解揚州漆器得先了解揚州歷史，京杭運河又是不得不說的話題。京杭運河造就了揚州昔日的繁華，繁華的揚州孕育了富有的鹽商，而揚州漆器正是建立在這些揚州鹽商強大經(jīng)濟實力上的衍生物。當富有的鹽商開始附庸風雅后，揚州漆器很早就不再作為一種日常用品而存在，而是作為一種奢侈品，成為彰顯個人地位的器物。

唐天寶十二年（753年），揚州大明寺住持鑒真東渡日本，攜帶物品中最貴重的就是漆盒、漆盤等幾十件漆器。正是這些漆器對日本漆器發(fā)展產(chǎn)生了不可估量的影響。世人只知china是指陶瓷，用來借指中國，但鮮有人知道japan是指漆器，是日本的代名。如今名揚天下的日本漆器就從這里發(fā)軔。

在揚州東圈門老街鱗次櫛比的紀念品商店中，有一家名為“謝馥春”的化妝品店。別看東圈門老街現(xiàn)在又狹小又破敗，但在清朝卻是全

國首屈一指的商業(yè)街，“謝馥春”是老字號，于清道光十年（1830年）成立，是中國第一家化妝品企業(yè)?！爸x馥春”因在1915年榮獲巴拿馬萬博會銀獎而成為世界品牌，與之一起奪銀的還有一家名為“梁福盛”的漆號。

上:畫稿。

中左:切割。

中右:雕刻。

下左:鏤空雕。

下右:鏤空雕細節(jié)。

左:八美圖屏風細節(jié)之紅拂曉妝。

右:八美圖屏風細節(jié)之貴妃醉酒。

時間要回溯到清同治七年(1868年)，那時上海已經(jīng)開埠，揚州失卻全國商業(yè)中心的地位。在揚州鹽務早已衰敗，鹽商紛紛出走，漆器失去最大買主的時候，偏偏有個名叫梁友善的“玩主”對漆器癡心不改，創(chuàng)立梁福盛漆號，以仿古和漆玩招徠顧客，在漆號林立的揚州專心做細分市場，最終打出品牌，成為當時與福建沈紹安漆號并立的漆號翹楚，成就“南沈北梁”之名。以至于兩江總督端方為賀慈禧六十壽辰，也特地請梁福盛定制了一堂花鳥屏風——原來一百多年前，梁福盛就開始走私人定制路線。

然而梁福盛漆號也沒有逃過“富不過三代”的命運，第三代繼承家業(yè)后，只有守成，沒有創(chuàng)新，最終作坊規(guī)模從數(shù)百人漸減至幾十人，直至1948年在和其他漆號的競爭中敗下陣來，關(guān)門大吉。

現(xiàn)在主要在位于郊區(qū)的揚州漆器廠新廠制作漆器。走進張宇的工作室，首先映入眼簾的是工作臺上閃閃發(fā)亮的貝殼，拿起一只貝殼，內(nèi)壁在日光燈的照耀下反射出潤澤的光輝。張宇介紹，貝殼其實和珍珠是同一個材質(zhì)，都是制作揚州獨門漆器點螺的重要材質(zhì)。

揚州漆器博大精深，除了點螺工藝外，還有雕漆、雕漆嵌玉、刻漆、平磨螺鈿、彩繪（雕填）、骨石鑲嵌、楠木雕漆砂硯、磨漆畫制作等八大類。很多漆器藝人窮其一生都不能精通一種，而張宇大師則從設計到制作樣樣精通，而且每一種漆器工藝都爐火純青。

漆器制作分為創(chuàng)意設計、胚件制作、雕刻工藝三大工序，每一個大工序又分為若干小工序。張宇主要負責創(chuàng)意設計，這在漆器工藝過程中屬于“頂層設計”。一件漆器作品的格調(diào)高低，在創(chuàng)意設計時就已經(jīng)成型。在張宇看來，創(chuàng)意設計就如同寫文章的構(gòu)思，一件作品成功與否，設計很重要。確定選題，就是確定作品的基調(diào)，而好的漆器作品選題，一定要充分體現(xiàn)中國文化藝術(shù)“形為表、意為趣、神為魂”的審美觀。

當年，張宇被主管漆器創(chuàng)意設計的畫家姜壁看中，進入設計室，開始主攻繪畫和漆器工藝設計。他清晨早早起床到大運河畔看南來北往的船只，晚上挑燈惡補唐詩宋詞，夏天去瘦西湖看盛開的蓮花，冬天看掛雪的芭蕉葉。無論在什么環(huán)境中，只要可能，張宇就把看到的每一個場景用筆頭記下。

在車間幾年時間，他從做胚做起，做底，光漆，描樣，雕漆，把以前只聽說過卻沒有體驗過的工藝全部做了個遍之后，才發(fā)現(xiàn)以前的設計都只是天馬行空的繪畫，從來沒想過與工人配合，加強實踐性。以前常質(zhì)問雕漆師傅：“我能畫得出，你為何雕不出？”自己做過工人后才知道，有些創(chuàng)意雖好卻是空中樓閣。

張宇用揚州傳統(tǒng)的紅漆給自己、給揚州、給漆器創(chuàng)造了無數(shù)個第一。被張宇定義為自己第一幅作品的是1970年設計的一個名為《南京長江大橋》的夜光螺掛屏，創(chuàng)造性地用傳統(tǒng)的黑色漆面表現(xiàn)天空和江面的黑暗，用打薄到幾乎透明的螺鈿片涂上熒光粉來表現(xiàn)大橋的燈光和天上的星光。第一次贏得全國工藝品最高榮譽的是一幅名為《柳毅傳書》的屏風，他把當時熱播越劇《柳毅傳書》中的“龍宮餞別”場景用揚州漆器表現(xiàn)出來。為了把水中的蝦兵蟹將畫得靈活些，張宇讓妻子到菜場買來了活蝦在水盆中放入青草養(yǎng)，歷時三天三夜才畫出畫稿。在制作過程中，第一次把揚州漆器特有的平磨螺鈿工藝與點螺工藝相結(jié)合起來，制成了寬64英寸、高72英寸，如幻似夢的“水晶幻境”。

最讓張宇引以為豪的是他設計創(chuàng)作的一對名為《江天一覽》的紅雕漆特大花瓶?！督煲挥[》從設計到完成共耗時3年，最終獲得1990年中國工藝美術(shù)百花獎優(yōu)秀創(chuàng)作一等獎，是揚州漆器史上最大的雕漆花瓶。張宇自豪并不是因為獲得的榮譽，而是通過這次創(chuàng)作讓他明白了藝術(shù)創(chuàng)作“功夫在詩外”的道理。為創(chuàng)作出一幅表現(xiàn)國家氣概的漆器作品，張宇帶了幾個學生開始“西游取經(jīng)”：旅川西，學紅軍爬過雪山草地；游九寨、黃龍，看奇山異水；謁杜甫草堂，追尋先圣足跡；過長江三峽，體會豪情大氣。每到一地，他就打開素描本、筆記簿記下一閃而過的靈感。二十多個日夜的“壯游”后回到揚州，《江天一覽》的畫稿終成型。