劉峰

【摘 要】話劇表演與聲樂的融合，能夠使人們在感受豐富的視覺畫面的同時，為人們帶來更多的聽覺享受，增加話劇表演的感染力。本文主要從話劇表演和聲樂之間的關(guān)系以及話劇表演和聲樂的實踐融合方式這兩個方面進行研究，旨在將話劇表演和聲樂完美融合，增加話劇表演的效果和藝術(shù)感染力。

【關(guān)鍵詞】話劇表演;聲樂融合;表演效果;聲樂藝術(shù)

中圖分類號：J617.4 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）02-0010-01

隨著經(jīng)濟水平的不斷提升，人們對于藝術(shù)的要求也在不斷提升。話劇表演也應(yīng)該根據(jù)人們的審美取向，不斷地完善和創(chuàng)新。話劇表演與聲樂的融合，能夠使人們在悠揚而美妙的歌聲中，感受話劇情節(jié)的變化，使話劇表演更加飽滿，使人們更加深刻地了解話劇的內(nèi)涵。

一、話劇表演和聲樂之間的關(guān)系

（一）話劇表演和聲樂之間的差異性

聲樂是音樂藝術(shù)中的重要組成部分，是音樂的藝術(shù)。話劇表演是以“道白”為主的戲劇表演形式。聲樂和話劇屬于不同種類的藝術(shù)表達形式[1]。聲樂藝術(shù)更加關(guān)注“聲”的運用和技巧，而話劇表演更加關(guān)注“演”的效果和質(zhì)量。概括來講，話劇表演與聲樂之間的差異主要表現(xiàn)在發(fā)聲訓(xùn)練方式不同、肢體運用方式不同、舞臺語言的表達要求不同和聲樂表達呈現(xiàn)方式不同等幾個方面[2]。

（二）話劇表演和聲樂之間的共同性

話劇表演和聲樂表演之間的共同性主要表現(xiàn)在，二者都是通過舞臺而表現(xiàn)的藝術(shù)，對聲音的要求較高，對舞臺的掌控能力和表現(xiàn)能力要求較高，以及要求具有一定的藝術(shù)領(lǐng)悟能力[3]。話劇表演和聲樂表演同為豐富人們內(nèi)心世界的重要表現(xiàn)方式，通過將生活中的事物進行適當(dāng)?shù)木幾涂偨Y(jié)，展現(xiàn)一個立體而豐富的情感世界，使人們不管是在欣賞音樂的過程中還是在欣賞話劇的過程中，都能夠找到生活的影子，并獲得情感共鳴。

二、話劇表演與聲樂的實踐融合方式

（一）聲樂表演中話劇藝術(shù)的融入

在聲樂教學(xué)的過程中，如果僅僅是單一地通過歌曲教學(xué)指導(dǎo)學(xué)生進行聲樂的學(xué)習(xí)，可能會使學(xué)生對于聲樂內(nèi)涵的理解較為片面，無法真正體會聲樂內(nèi)容中所富含的深刻情感，無法感受作者所希望傳達出的情感，為人們所帶來的情感共鳴也會較少。但如果是在深刻理解作品內(nèi)涵并對作品產(chǎn)生了一定的情感理解和感性認識的基礎(chǔ)上，再次歌唱聲樂作品，就會多出一份韻味和色彩，使聲樂作品真正“活”起來，展現(xiàn)聲樂作品的魅力所在。

《梅花引》又名為《梅花三弄》，是一首極具古曲韻味的歌曲，是中國傳統(tǒng)藝術(shù)中表現(xiàn)梅花的經(jīng)典作品，旋律優(yōu)美而典雅，展現(xiàn)出了冬日里梅花的特點和臨霜傲雪的堅毅之態(tài)。如果僅僅是指導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)這首歌曲，學(xué)習(xí)聲樂表達的技巧，可能會使學(xué)生無法完整地詮釋歌曲的內(nèi)涵和情感色彩。但是通過將話劇表演形式融入的方式，使學(xué)生根據(jù)“誰是我知音，誰解我情懷”、“一樹梅花一斷魂，一片冰心等君來”的歌詞，進行簡單的話劇表演，感受宋末詞人蔣捷所創(chuàng)的這首《梅花引》的真正內(nèi)涵和人物的情感色彩，從而可以更加準確地掌握歌曲的情感表達技巧。

（二）話劇表演中聲樂藝術(shù)的融入

話劇表演中聲樂藝術(shù)的融入能夠為人們帶來更加豐富的視聽感受，使人們能夠更加深刻地理解話劇表演中的情感色彩和人物的悲歡離散。《白毛女》是著名的話劇作品之一，作品中的每一個人物都有著鮮明的個性特點。

在這部話劇作品的表達過程中，可以參考和借助聲樂表演對聲音的把握技巧和發(fā)聲原則，將聲樂藝術(shù)和話劇表演相結(jié)合，通過優(yōu)秀的話劇表達方式和富含情感的聲樂表達，將人們更快地帶入到話劇所呈現(xiàn)的故事情境當(dāng)中，真正展現(xiàn)話劇藝術(shù)的表達效果，為人們帶來更多的情感體驗和情感共鳴。另外，在《北風(fēng)吹》、《我是不死的鬼》等著名話劇表演作品的表達過程中，也可以通過聲樂融入的方式，以音樂展現(xiàn)話劇中的人物或焦急、或興奮、或壓抑的情感特點，通過時而悠揚、時而激進的旋律，展現(xiàn)出更富含戲劇性的話劇表演，推動話劇表演中劇情的發(fā)展，增加話劇表演的藝術(shù)價值和感染力。這種方式對于話劇藝術(shù)的發(fā)展和聲樂藝術(shù)的發(fā)展都會產(chǎn)生積極的影響，值得廣泛推廣和應(yīng)用。

三、結(jié)語

聲樂和話劇屬于不同種類的藝術(shù)表達形式，但是隨著人們思想的不斷進步和時代的發(fā)展，話劇表演和聲樂表演逐漸出現(xiàn)了一些融合和貫通，成為同為豐富人們內(nèi)心世界的重要表現(xiàn)方式，使人們不管是在欣賞音樂的過程中還是在欣賞話劇的過程中，都能夠找到生活中的影子。在新時代背景下，可以通過聲樂融入話劇表演和話劇表演融入聲樂等方式，實現(xiàn)話劇表演與聲樂的實踐融合，使人們在悠揚而美妙的歌聲中，感受話劇表演情節(jié)的變化，為人們展現(xiàn)一個立體而豐富的情感世界，使觀眾獲得更多的情感共鳴，真正展現(xiàn)藝術(shù)的魅力和價值。

參考文獻：

[1]謝文慧.舞臺實踐表演課在聲樂教學(xué)中的功能應(yīng)用——以河南師范大學(xué)音樂舞蹈學(xué)院為例[D].新鄉(xiāng)：河南師范大學(xué)，2013.1-25.

[2]劉蔚.聲樂演唱與聲樂作品的依存關(guān)系探究——以方石聲樂作品《土家女兒會》為例[D].長沙：湖南師范大學(xué)，2013.1-26.

[3]余峰.論中國民族歌劇演唱風(fēng)格及技巧的演變——以三次高潮的代表作品為例[D].長沙：湖南師范大學(xué)，2013.1-25.