黃夢斯

當搖滾遇到電氣焊

說起Tom Dixon的設計起點，確實有點傳奇色彩。80年代初的倫敦朋克酒吧里，酒精、香煙和荷爾蒙彌漫的特有的青春而頹廢的氛圍中，時為Funkopolitan樂隊貝司手的Tom Dixon一面丟下斜挎在肩上的貝司，一面拿起電焊槍，隨著強烈的音樂節(jié)奏，星火閃爍噼啪作響地為觀眾表演電焊，是的，表演電焊——這個Tom Dixon為了修理自己心愛的摩托車而自學的技能。摩托車修好了，Tom Dixon的電焊技能也突飛猛進，當搖滾青年遇到電氣焊，不但用來設計制作金屬感十足的朋克風格舞臺背景，更藝術化地把電焊融入到音樂中成為風靡一時的保留表演項目。以至于當時Tom Dixon身邊的小伙伴們紛紛被電焊吸引，大家開始沒日沒夜地在車庫里鉆研電焊。沒想到的是，在文藝人士扎堆兒的倫敦灑吧里，Tom Dixon隨手電焊出的奇怪物件居然成了搶手貨！從幫一位發(fā)型師電焊鏡子開始，椅子、茶幾、畫框，甚至魚缸，他接到了越來越多的電焊邀約。那些極具搖滾意味的“廢銅爛鐵”在這位天才貝斯手的手中變成了獨具一格的藝術產品。TomDixon也逐漸意識到自己的才華所在，搖滾青年的設計之旅便在電焊槍的光火四射間開啟了。

拯救Hobitat的人

1964年，當時英倫最炙手可熱的風尚人物Terence Conran創(chuàng)辦Habitat家居品牌時，一定沒有想過它之后的多舛命運。

Habitat家居連鎖店在歐洲可謂是家喻戶曉，它不但銷售家具，也傳播一種生活格調。

上世紀七八十年代，它是宜家在歐洲范圍內最強大的對手，在英國Habitat甚至被稱為“改變中產階級居室的家居品牌”。但由于Terence Conran產業(yè)太多，漸漸疏于對Habitat的管理，品牌終于在九十年代逐步陷入了嚴重的虧損沼澤。

而另一條時間線上，在英國的中產階級和大明星們熱衷于去Habitat購物，為家居添置更高雅更具品質的家具陳設時，年輕的Tom Dixon還在倫敦經營著自己的朋克酒吧。1981年Tom Dixon和朋友組建了Funkopolitan樂隊，朋克青年們一起創(chuàng)作那些高昂叛逆、對世俗不屑一顧的搖滾歌曲。

Tom Dixon的樂隊在當時也算是小有名氣，出過唱片，和Clash樂隊同臺演出，有自己的忠實粉絲。酒吧的舞臺帶給他的除了粉絲和觀眾們熱烈的回應，也有那些來自慧眼之士對他那些離經叛道的“電焊作品”的賞識。

不得不說，正是他們在無形中鼓勵了TomDixon走上了設計之路。他開始了各種創(chuàng)作，自立工作室，和大師合作等等。豐富的嘗試讓他的設計羽翼逐漸豐滿。

Tom Dixon和Habitat這兩條看似平行、有著截然不同價值觀的平行線，終于在1997年相遇。那時的Habitat已今非昔比，如同一個沒落的貴族，且已被曾經的競爭對手宜家收購。而Tom Dixon經過了十年的設計積累，已經成為了一位知名且雄心勃勃的專業(yè)產品設計師。所謂“機緣”，便是如此吧。

Tom Dixon成為了Habitat的設計總監(jiān)，而之后的七年，可以說是塑造TomDixon的關鍵時間段——他一面繼續(xù)經營著自己的小工作室，做著自己喜歡的設計，一面在為世界上最大的家具商服務。我們今天經常會把Tom Dixon稱為設計師中的營銷大師，而這與Habitat里的七年時光關系甚密。Tom Dixon說：“我在Habitat學習到很多以前接觸不到的東西，從文具到窗簾各種不同的家居產品類別;我還需要去世界各地，尋找新的產品和材料，這當中我獲得了很多關于品牌營銷和商業(yè)溝通上的技巧和經驗，在Habitat工作7年之后，我感覺自己像是大學畢業(yè)了一樣?！?/p>

而另一個數(shù)據(jù)是，這7年，Habitat終于在Tom Dixon的力挽狂瀾下扭虧為盈。讓Habitat的品牌精神得以繼續(xù)的發(fā)揚——顧客以可以承受的價格買到質量上乘的設計。

“輟學生”的學習

Tom Dixon1959年出生于北非的突尼斯，四歲時隨父母移居倫敦。大概對于一個四歲的孩子來講，突尼斯的樣子根本沒有留下太多的記憶。但不可否認，北非國家的熱烈與浪漫確也在某種程度上影響了他。雖然在整個受教育的年齡中，Tom Dixon接受的是英國教育，但他血液中的叛逆基因卻沒有那么保守與安分。雖然對藝術頗有些天分，但他其實并未受過正統(tǒng)的藝術設計教育，如果一定說有，那便是在切爾西藝術學院接受了6個月的美術基礎學習，當然，最后以不了了之的輟學結束了。我們不能妄斷天才的智力世界，這6個月是否真的對他有所幫助，但所有的經歷都是必須且唯一的選擇，不是嗎？他生命中所有的“學習”，都是靠自己鉆研與天生的愛好得來的。他在環(huán)游世界的旅行中不斷探索，比如，將旅途中見到的印度人們頭頂著盛水的容器，融和古老的印度手工藝技術，成功地創(chuàng)造出Beat Lights系列燈具。該系列燈具的設計延續(xù)了傳統(tǒng)的印度手工技法，以銅作為主要材質，由錘打來創(chuàng)造出古老的歲月感。他自認對于新發(fā)明、工業(yè)技術與市場營銷的興趣大過于設計的真正過程.作品靈感常來自于對于材料與工業(yè)技術的興趣。

如今Tom Dixon已是家喻戶曉的名字，他成功地把設計和商業(yè)結合在一起。他是各大家居時尚品牌的寵兒，是全球各大設計展的明星人物，同時也是營銷有術身價不菲的商人，如同他提出的“sitting，stacking，lighting thing”概念成為時代的象征，TomDixon本人也成為我們這個時代最優(yōu)秀設計的閃亮標簽。

對于大多數(shù)的設計愛好者來說，Tom Dixon這個名字基本等同于21世紀初的這十幾年來英國工業(yè)設計的代表。尤其是在燈具和配飾方面，Tom Dixon已經做到了設計的極致。

面對他大量且繁雜的產品設計，我們試圖通過“工業(yè)風格、金屬材質、手工情結、幾何形態(tài)、紳士品格、高雅色調”——六個關鍵詞厘清關系，突出特色，剖析因果，也是希望可以通過這些設計上的特色找尋映射在Tom Dixon這個鮮活人物內心的一些印記。endprint