吳承明

【摘 要】新課程理念下，學(xué)生學(xué)習(xí)素描靜物，要針對平時的教學(xué)方法，學(xué)習(xí)內(nèi)容等方面展開。最終追求對少兒發(fā)展性的有效作用，引導(dǎo)學(xué)生在“感受”的基礎(chǔ)上，通過體驗嘗試與發(fā)現(xiàn)素描靜物的表現(xiàn)方法和藝術(shù)審美規(guī)律。

【關(guān)鍵詞】靜物素描；研究；探討

一直以來，靜物素描無論是內(nèi)容還是教法基本上都沿襲了傳統(tǒng)的方式。即以臨摹為主，從簡單到復(fù)雜學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的表現(xiàn)題材。我們也發(fā)現(xiàn)它們存在缺點也不少，即過于程式化和成人化，約束了學(xué)生主動表現(xiàn)的自由性，創(chuàng)造性。對生活了解少，沒有投入感情去理解生活，理解藝術(shù)和體驗，難以引起學(xué)習(xí)的興趣。也限制了學(xué)生藝術(shù)表現(xiàn)性和藝術(shù)風(fēng)格的多樣性。怎樣更好的在教學(xué)活動中開展靜物素描學(xué)習(xí)是值得我們共同探討的一個問題。

一、傳統(tǒng)與現(xiàn)代要把握好

了解素描畫的獨特的特點，掌握一些基本的方法和表現(xiàn)手段，吸取精華；另外一方面要啟發(fā)兒童以更豐富，更多樣，更廣闊的藝術(shù)理念來進(jìn)行學(xué)習(xí)。通過欣賞廣泛的畫家作品，吸收他們的長處，表現(xiàn)方法來進(jìn)行大膽的創(chuàng)作，表現(xiàn)自己內(nèi)心的世界和情感。材料使用方面讓學(xué)生多多嘗試和運用，要放手讓學(xué)生大膽的表現(xiàn)。在教學(xué)實踐中，我從以下三個方面進(jìn)行探索：

（1）教學(xué)題材選擇與組織。就是選擇一些使學(xué)生進(jìn)行自由表現(xiàn)，并且有藝術(shù)美感的內(nèi)容作為學(xué)習(xí)材料。比如《畫書包》，《立方體與圓柱體》，《各種各樣的房屋》不再局限于傳統(tǒng)的幾何體。

（2）大膽開放學(xué)習(xí)。以多種方式來知道學(xué)生畫靜物素描，而不是單一地以傳統(tǒng)審美方式進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。如《桌子椅子》、《想象中的機(jī)器人》一課，引導(dǎo)學(xué)生感受抽象藝術(shù)與畫面構(gòu)成的美感。

（3）豐富多樣的表現(xiàn)形式，在學(xué)習(xí)活動中用傳統(tǒng)的手法去指導(dǎo)，進(jìn)行多樣化的實踐創(chuàng)作。如我讓學(xué)生學(xué)習(xí)創(chuàng)作《罐子》，教學(xué)實踐中我深深體會到西洋藝術(shù)的魅力。

二、線性結(jié)構(gòu)素描嘗試與體驗

線條的方式觀察和表現(xiàn)客觀自然物象的結(jié)構(gòu)特征。對物象內(nèi)在構(gòu)造上加以理性分析，以達(dá)到對物象的深刻認(rèn)識；進(jìn)而從形體結(jié)構(gòu)中感悟骨架結(jié)構(gòu)、空間構(gòu)成，提煉線條自身的美感形式。線性結(jié)構(gòu)素描側(cè)重于透視法則的掌握，合理的結(jié)構(gòu)分析，和畫面的有序組織這兩方面的把握。

（1）透視法則的掌握。其要點是我們要明白平行透視，余角透視的基本規(guī)律我選擇了《立方體和圓柱體》這一課進(jìn)行教學(xué)，讓學(xué)生體驗和嘗試，讓他們選擇各種材料進(jìn)行嘗試，然后把他們的作品進(jìn)行展示與交流。

（2）畫面的有序組織。即畫面的構(gòu)成因素，“通過圓柱、球體、圓錐來表現(xiàn)自然，把一切都放到透視里去……”，我們整體地去觀察和認(rèn)識客觀自然世界。靜物素描要求我們從物象中的一個點、一條線、一個面以及物象之間的組合關(guān)系，物象與背景的生存關(guān)系，對布紋進(jìn)行有意的主觀取舍，從而構(gòu)成畫面一個有序的整體。

三、色調(diào)素描的表現(xiàn)

（1）光影與黑白意識。光影產(chǎn)生明暗，明暗構(gòu)成黑白，它是構(gòu)成完整視覺表現(xiàn)形式的重要因素。其中關(guān)于黑白中心的關(guān)注、黑白對比與節(jié)奏、黑白分割與銜接、黑白灰布局、黑白基調(diào)等意識的培養(yǎng)尤為重要。作畫時要建構(gòu)起一種隨著自己理解與認(rèn)識的加深而不斷變化的自我表現(xiàn)方式和風(fēng)格特征

（2）明暗色調(diào)的變化的節(jié)奏規(guī)律。整體地觀察與表現(xiàn)應(yīng)貫穿于作畫的始終。在進(jìn)行明暗深入的過程中，要意識到亮部與亮部之間，暗部與暗部之間，中間色之間，通過人的視覺所產(chǎn)生的有節(jié)奏感的漸變規(guī)律。通俗地講，物象最亮、最暗之處，只有一處；其它次亮、再次亮……依次遞減，從而產(chǎn)生色素調(diào)子有秩序的變化規(guī)律。

四、多種對比關(guān)系與表現(xiàn)

具體地說，就是物體本身的材質(zhì)、造型、色度在具體環(huán)境中產(chǎn)生各種對比關(guān)系的觀察和表現(xiàn)。在多種對比關(guān)系練習(xí)中，我們抓住從質(zhì)感表現(xiàn)，對比意識，藝術(shù)處理這三點來展開的。

（1）質(zhì)感表現(xiàn)。由于物體材質(zhì)形成的不同，所以表面的紋理組織也不同。如何表現(xiàn)觀者內(nèi)心感受呢？首先要看物體表面的紋理組織，有什么規(guī)則？是紊亂的、粗糙的還是細(xì)膩的？這是表現(xiàn)的突破口。通過線條有秩序的排列、或揉擦或涂抹，或點、刮等多種手段去摸擬紋理的質(zhì)感，從而達(dá)到視覺的真實感受。

（2）對比意識。線條本身的粗細(xì)、長短、曲折、圖形的大小、方圓、正負(fù)、明暗的黑白、強(qiáng)弱、色彩的冷與暖、紅與綠，以及物質(zhì)材料所形成的堅硬與松軟、平滑與粗糙、干澀與濕潤，等等，均會產(chǎn)生兩極相反的對比。對比形成反差，反差生成視覺刺激。如果要明暗對比強(qiáng)的話，一般是注意明暗交界線的虛實，暗面千萬不要畫得太“平”，亮面畫得“精彩”一點。

總的來說，我覺得少兒素描靜物學(xué)習(xí)要從傳統(tǒng)中去了解它的特點，學(xué)習(xí)規(guī)律，吸收營養(yǎng)。欣賞畫家的作品是非常重要的，通過欣賞提高自己的審美觀念，從中學(xué)習(xí)各種邊縣方法。景物的主題部分應(yīng)充分表現(xiàn)，恰當(dāng)刻畫，次要的東西要省略。這就需要組織畫面，進(jìn)行藝術(shù)的概括、提煉、取舍和加工，這就是素描的基本功。因此，在素描各階段都要啟迪美的感覺，培養(yǎng)審美能力使素描不僅畫得準(zhǔn)確扎實，還能給人以美的享受。

參考文獻(xiàn)：

[1]《中小學(xué)美術(shù)類課題研究與論文寫作》

[2]《靜物素描的教學(xué)實踐與認(rèn)識》