李鑫

【摘要】中國(guó)箏曲的意境美是西方音樂文化中所沒有的，是中國(guó)傳統(tǒng)文化和審美思想發(fā)展的結(jié)果，對(duì)于這種中國(guó)音樂文化所特有的意境美來說，主要包括氣韻美和聲韻美這兩方面。那么，在箏曲的演奏中，如何表現(xiàn)出這種意境美呢？要想達(dá)到這一目的，就必須對(duì)箏的思想文化有一定的了解意境美在我國(guó)思想文化中發(fā)展時(shí)間較長(zhǎng)，成為我國(guó)審美文化中的重要內(nèi)容，在我國(guó)文化中占有重要地位，也是民族藝術(shù)風(fēng)格的重要標(biāo)志。在意境美的追求過程中，作者不斷與大自然進(jìn)行交流，通過情感的溝通不斷追求真實(shí)的自然美對(duì)于意境美的表達(dá)，通常是在詩(shī)或畫中，同時(shí)，詩(shī)和畫所追求的意境美同樣也可以表現(xiàn)在箏曲里。

【關(guān)鍵詞】箏曲；意境美

一，古箏曲音樂意境

（一）旋律織體的豐富化

對(duì)于古箏演奏來說，中國(guó)傳統(tǒng)技法是右手取音，左手做韻，然而隨著時(shí)代的發(fā)展，傳統(tǒng)技法得到不斷的改進(jìn)，以單聲部旋律為主的特點(diǎn)也被打破，這主要是說的建國(guó)以來到匕十年代末，這一時(shí)期，對(duì)于古箏的改進(jìn)較多，比如，左手參與到右手的取音，打破了傳統(tǒng)，為旋律伴奏的聲部出現(xiàn)。隨著對(duì)演奏技法的不斷深入，左手取音的能力也越來越強(qiáng)，到了八十年代以后尤為明顯，西方的作曲技法也運(yùn)用到古箏樂曲的創(chuàng)作中來，這對(duì)于古箏樂曲的創(chuàng)作影響是非常大的，使古箏和聲效果較以前更加的飽滿，比如在八十年代前的演奏技法中，雙手搖指和雙手輪指是不可能做到的，只能通過右手搖指的的單一旋律來進(jìn)行表達(dá)，而八十年代之后，雙手搖指和雙手輪指的運(yùn)用使在音樂巾可以出現(xiàn)兩個(gè)聲部的長(zhǎng)音同步進(jìn)行，在表現(xiàn)長(zhǎng)線條音樂時(shí)有更多的音樂表現(xiàn)空問，這對(duì)于音樂的表現(xiàn)來說，使其更加富有邏輯的力量和色彩，這相當(dāng)于完成一架箏所不能完成的任務(wù)。對(duì)于單手演奏多聲部技法來說，使得音樂中出現(xiàn)三個(gè)聲部甚至四個(gè)聲部成為可能。對(duì)于這些變化來說，都豐富了音樂旋律織體，加強(qiáng)和聲感和立體感，增強(qiáng)了音樂的表現(xiàn)力和感染力。

（二）特殊音響的多樣化

八十年代這是一個(gè)分界點(diǎn)，對(duì)于特殊音響來說，八十年代前和八十年代后有著較大的不同，雖然八十年代前，就有特殊音響的嘗試，然而并沒有突破傳統(tǒng)技法的限制，而到了八十年代以后，對(duì)于古箏的特殊音效的嘗試更為大膽和新穎，并且突破傳統(tǒng)技法的限制，呈多元化創(chuàng)新的局面，音樂家和創(chuàng)作者都對(duì)古箏的各個(gè)部位進(jìn)行了深入的研究，盡可能的將古箏的各個(gè)部位的作用都發(fā)揮出來，從而模仿出各種特殊音響，比如鼓聲，木魚聲，鑼聲，金屬聲等等，這些聲音可以運(yùn)用到音樂的創(chuàng)作巾，對(duì)于在音樂創(chuàng)作巾所需要的聲音，可以輕松地表現(xiàn)出來，這樣一來，就會(huì)使音樂的形象更加生動(dòng)、立體，形象，通過這些特殊的音響，模仿各種場(chǎng)景，讓人感受到身臨其境的感覺，對(duì)于音樂形象的表達(dá)更加直接，對(duì)于聽眾來說，更是一場(chǎng)華麗的視覺盛宴，能夠直接的體會(huì)劍樂曲所表現(xiàn)的意蘊(yùn)。這些特殊音效能夠激發(fā)演奏者和欣賞者的想象力。古箏音樂中特殊音效的發(fā)展，不儀對(duì)樂曲本身的發(fā)展起到了推動(dòng)作用，也使音樂不斷的向前發(fā)展。

（三）取音能力運(yùn)指速度的提高

在八十年代以前，不管是取音能力，還是運(yùn)指速度，都是比較差的，提及演奏技法，則是比較單一的，都是通過大指、巾指和食指二個(gè)指頭來完成，這樣單一的組合方式，指序的組合形式比較的少，這樣也就使得彈奏的旋律和音型變化較少，對(duì)于手指來說，也容易疲勞，演奏的速度和節(jié)奏較慢，無疑就會(huì)受到各方面的束縛。隨著時(shí)代的發(fā)展，在現(xiàn)代箏樂創(chuàng)作中，音樂技法也得到較大的創(chuàng)新，旋律形態(tài)逐漸呈現(xiàn)多樣化，音型逐漸復(fù)雜化，速度也在不斷地提高，這樣的創(chuàng)新對(duì)于現(xiàn)代箏樂創(chuàng)作來說，是起到推動(dòng)的作用的，音樂的意蘊(yùn)表達(dá)更加多樣化，對(duì)于原有的指序組合方式來說，已經(jīng)比較落后了，現(xiàn)代箏樂創(chuàng)作需要的是新的演奏技法，相對(duì)于原來的技法來說，不管是在哪方面都取得了較大的突破。對(duì)于指序的創(chuàng)新，改變了原來指序組合單一的問題，使得音樂的表現(xiàn)更加流暢，提高了演奏速度，便利了音階演奏，音樂表現(xiàn)上的完整性得到提高。另外，也拓寬了古箏在音型方面的彈奏范圍，五聲音階、七聲音階和變化音階等這樣的快速旋律也能較流暢的彈奏下來，演奏范圍更大，涉及范圍更廣，使得古箏音樂的表現(xiàn)力更強(qiáng)，促進(jìn)了古箏由色彩樂器向旋律樂器的邁進(jìn)。

（四）視覺效果的新穎化

在八十年代后的新技法巾，對(duì)于演奏肢體動(dòng)作來說，不再是單純的取音和作韻，這主要是由于制造特殊音響的特殊技法的發(fā)展所造成的。演奏者的肢體動(dòng)作更加豐富，用雙手在古箏的各個(gè)部位進(jìn)行拍擊，這樣的特殊發(fā)音就能夠達(dá)到意想不劍的效果，可以成功的模仿演奏打擊樂時(shí)的一些動(dòng)作，使得古箏的演奏更加立體化，演奏古箏的肢體語(yǔ)言也更加的豐富和多樣化，隨著音樂的的節(jié)奏，演奏者身體也進(jìn)行各種動(dòng)作，使其更富律動(dòng)感，一方面，能夠滿足觀眾聽覺上的體驗(yàn)，在一定程度上，也能滿足觀眾視覺上的感受，這樣，視覺創(chuàng)新與聽覺創(chuàng)新相得益彰，聽覺與視覺的結(jié)合使得音樂的表現(xiàn)更加生動(dòng)形象，音樂的形象得以詮釋，舞臺(tái)效果也會(huì)達(dá)到出人意料的效果，對(duì)于欣賞者來說，可以體會(huì)到聽覺與視覺效果上雙重的震撼，使得古箏演奏者的肢體語(yǔ)言一改傳統(tǒng)的視覺效果，達(dá)到煥然一新的目的，增加了古箏音樂的表現(xiàn)力。

二、古箏曲音樂美學(xué)思想

在本文中，我們就選擇有代表性的的作品《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》來進(jìn)行古箏樂曲美學(xué)思想的研究，該曲的作者是王昌元，作于1965年。創(chuàng)作該曲的時(shí)候，作者還是一名學(xué)生，那時(shí)，作者在上海碼頭體驗(yàn)生活，而這曲《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》就是工昌元在那時(shí)創(chuàng)作的，作者經(jīng)歷了與臺(tái)風(fēng)博斗的過程，看到了工人們?cè)谂_(tái)風(fēng)面前勇敢面對(duì)的大無畏精神之后，有感而發(fā)，創(chuàng)作的靈感也隨之產(chǎn)生，而創(chuàng)作了這一首箏獨(dú)奏曲。這本樂曲之所以成為代表之作主要是其融匯了傳統(tǒng)與現(xiàn)代多種技巧，在繼承傳統(tǒng)技法的同時(shí)，進(jìn)行改進(jìn)創(chuàng)新，并且形象生動(dòng)地描繪了臺(tái)風(fēng)來襲時(shí)的情景，風(fēng)強(qiáng)雨急，臺(tái)風(fēng)所到之處，所造成破壞之大，造成許多人流離失所，農(nóng)作物損失殆盡。這本樂曲氣勢(shì)磅礴。該古箏曲生動(dòng)形象的捕寫了碼頭工人與臺(tái)風(fēng)博斗的情景，采用復(fù)鬩，左右手交替的手法，將戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)的過程表現(xiàn)的淋漓盡致，生動(dòng)形象的表現(xiàn)出工人們不畏堅(jiān)難，勇往直前的精神，該曲在技法方面的成就大大豐富了演奏技巧。

縱觀全曲，這是一首現(xiàn)代古箏曲，其中，巾圍風(fēng)格特點(diǎn)比較典型，對(duì)于該古箏曲來說，雖然是現(xiàn)代的，但也有著較多的傳統(tǒng)音樂的內(nèi)容，在音樂的素材和調(diào)式上等都能體現(xiàn)出來。比如，在該曲中所運(yùn)用的音階為中國(guó)傳統(tǒng)五聲音階，A調(diào)式。該曲巾的音樂美學(xué)思想也不單單是現(xiàn)代的風(fēng)格特點(diǎn)，其巾，中國(guó)傳統(tǒng)音樂美學(xué)思想也能從中表現(xiàn)出來。博大精深的中國(guó)傳統(tǒng)文化對(duì)于巾圍傳統(tǒng)音樂美學(xué)思想的影響是不容忽視的，其巾，儒家思想和道家思想對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)音樂美學(xué)的影響是最大的，所謂影響，包括兩個(gè)方面，既有積極的影響，如：真美善的統(tǒng)一、內(nèi)容與形式統(tǒng)一，崇尚純樸自然等等。也有消極的影響，如：受禮樂思想影響，為現(xiàn)實(shí)的政治、政策、階級(jí)斗爭(zhēng)服務(wù)等等。

在《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》的創(chuàng)作巾，作曲家則很好地摒棄r傳統(tǒng)文化消極的方面，繼承了中圍傳統(tǒng)文化的精髓，從《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》該古箏曲巾可以看出作者縝密的邏輯思維，形象的音樂語(yǔ)言等等，還可以感受劍作者將傳統(tǒng)文化精髓與現(xiàn)代音樂語(yǔ)言的巧妙結(jié)合，從而創(chuàng)作出《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》。另外，該古箏曲成功地用箏這個(gè)體裁，將戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)的情境生動(dòng)形象的捕繪出來，氣勢(shì)磅礴、形象鮮明，充分表現(xiàn)力了工人階級(jí)的美和善。在曲中，各種制造臺(tái)風(fēng)效果的技法如掃搖四點(diǎn)、密搖、扣搖、刮奏及使用無效區(qū)的噪音等等都進(jìn)行了大膽創(chuàng)新，提高了箏的表現(xiàn)能力，成功的模擬和創(chuàng)造了各種意境。

三、古箏曲傳統(tǒng)意韻之美

對(duì)于古箏曲來說，意境是其重要的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)之一，所謂意境，就是一種藝術(shù)境界，包括主觀與客觀兩部分，主觀的意與客觀的境相結(jié)合，給人營(yíng)造出的藝術(shù)境界就是意境。藝術(shù)辯證法的基本范疇就包括意境，這一藝術(shù)辯證法范疇內(nèi)容極為豐富。意是情與理的統(tǒng)一，而境是形與神的統(tǒng)一。意境美在我國(guó)思想文化巾發(fā)展歷史比較悠久，在漫長(zhǎng)的發(fā)展過程巾成為我國(guó)審美文化中的重要內(nèi)容，在我國(guó)文化中占有重要地位，同時(shí)也成為民族藝術(shù)風(fēng)格的重要標(biāo)志。在意境美的追求過程巾，情理與形神，兩者相互滲透、制約。作者不斷與大自然進(jìn)行交流，通過情感的溝通不斷追求真實(shí)的自然美。這些都是受到我國(guó)傳統(tǒng)文化的影響，古箏音樂也在我國(guó)傳統(tǒng)文化的影響下，不斷追求真實(shí)的自然美，在中國(guó)傳統(tǒng)文化巾，可以通過對(duì)典型的塑造，情感、心靈與大自然形象來達(dá)到對(duì)意境的表達(dá)。通常，對(duì)于意境美的表達(dá)，是在詩(shī)或畫中，雖然如此，詩(shī)和畫所追求的意境美同樣也可以表現(xiàn)在箏曲里。

（一）舒適自然的態(tài)勢(shì)

對(duì)于習(xí)箏者來說，首要掌握的不是技法，而是正確的演奏姿勢(shì)，我們都知道學(xué)習(xí)時(shí)止確的坐姿是非常重要的，那么，對(duì)于古箏來說，止確的演奏姿勢(shì)則是不容忽視的，因?yàn)檫@關(guān)系到演奏者技術(shù)的發(fā)揮，情感的表達(dá)。對(duì)于演奏姿勢(shì)來說，舒適自然的姿勢(shì)為好。

（二）靈活有序的指法

手指的靈活關(guān)系劍演奏水平的高低，演奏者要想彈奏出好的古箏曲，就必須勤練自己的手指，使其靈活，這對(duì)于演奏者來說，是最基本的要求，如果演奏者連這一點(diǎn)也做不到的話，那么，要想彈奏出高水平的古箏曲是不可能的。手指在做劍靈活之后，演奏者就要在指法上下功夫了，對(duì)于指法來說，要做到有序。所謂有序，順名思義，在職演奏者演奏時(shí)要有秩序，有章法。要想做到指法有序，就要做好預(yù)先準(zhǔn)備的工作，演奏者要在彈弦時(shí)，想著接下來手指的動(dòng)作，想著接下來要彈弦的手指該放在哪里，只有這樣，才能做好準(zhǔn)備，在彈下一個(gè)音符時(shí)，做到不慌亂。

（三）順暢的呼吸

在演奏巾，觀眾們可以在呼吸巾看出演奏者是否緊張，我們都知道，說話需要呼吸，唱歌需要呼吸，同樣，演奏古箏也需要呼吸，這是必然的，也是人人可以做劍的，但是，在演奏古箏的過程中，如何調(diào)整呼吸，使得呼吸順暢，則成為演奏者需要面對(duì)的問題，對(duì)于呼吸的把握對(duì)于古箏演奏來說，是尤為重要的，甚至關(guān)系到演奏的是否成功，成為樂曲演繹成敗的關(guān)鍵。

對(duì)于古箏演奏者來說，要想調(diào)整自己的呼吸，使得呼吸順暢，就要有了過硬的技術(shù)，這樣的技術(shù)保障是前提，一方面，牢同的基礎(chǔ)使得演奏者能夠自己調(diào)整自己的呼吸，保證其順暢，另一方面，過硬的演奏技術(shù)也使得演奏者內(nèi)心得到安慰，心態(tài)也就自然而然的平靜下來，呼吸也就順暢。呼吸是否順暢，這也是對(duì)演奏者心術(shù)的歷練，它包括兩個(gè)方面，一方面是演奏者有著平和的心態(tài)，要想達(dá)到這樣的心態(tài)，對(duì)于演奏者來說，并不是一朝一夕就能做到的，這依賴于平時(shí)演奏者自身的練習(xí)，臺(tái)下的訓(xùn)練做得夠好了，臺(tái)上就不會(huì)緊張。其實(shí)，對(duì)于臺(tái)上的演奏者來說，不管是誰，都會(huì)多多少少的出現(xiàn)緊張的心理，這樣的心理有消極影響，但也有積極的影響，只要演奏者克服過度的緊張，適當(dāng)?shù)木o張則可以讓演奏者謹(jǐn)慎，使演奏者保持適度的張力，從而不出錯(cuò)誤，獲得成功。

平和穩(wěn)定的心態(tài)是一方面，那么，另一方面就是演奏者如何處理情感與理智的關(guān)系。對(duì)于這兩者的關(guān)系來說，是有著較大的爭(zhēng)論的，對(duì)于兩者關(guān)系常見的兩種說法：一種是感動(dòng)他人首先要感動(dòng)自己，二是要想感動(dòng)觀眾自己首先是冷靜的、理智的，理智為主。對(duì)于演奏者來說，要根據(jù)自身的情況，正確處理好兩者的關(guān)系才是最重要的，以上的兩種說法都有各自的道理。

對(duì)于意境，這種獨(dú)特的中國(guó)文化范疇來說，最初出現(xiàn)在繪畫巾，源于六朝時(shí)期的繪畫理論，然而，從那以后，意境的運(yùn)用更加廣泛，被人們運(yùn)用到各種不同的藝術(shù)中，并最終演變成為我國(guó)審美文化中最獨(dú)特的一個(gè)文化范疇。由此可見，意境在古箏演奏巾的地位是獨(dú)特的，不儀是傳統(tǒng)審美文化的重要組成部分，也是音樂文化的重要表現(xiàn)形式，因此，在音樂創(chuàng)作巾，都要注重意境的的表達(dá)，只有這樣，才能在音樂的演奏中使音樂達(dá)到情景交融的境界。

音樂是抽象的，我們看不見，摸不著，它不能用文字描繪，而是需要人們用心去感悟。中國(guó)的古箏音樂意境美與巾圍傳統(tǒng)繪畫中的意境美存在著密切的關(guān)系，音樂依靠節(jié)奏、音色、旋律等因素也能夠?qū)⒁饩趁劳昝赖谋憩F(xiàn)出來，情與意的結(jié)合，使得古箏音樂更具文化氣息，也更具意蘊(yùn)，這就是意境。對(duì)于音樂的表達(dá)，不儀儀是在技法上，還要看巾在文化上和感情上的表達(dá)，這是一個(gè)不斷追求的過程，這是一個(gè)不斷營(yíng)造氛圍、塑造境界的過程。在評(píng)價(jià)演奏音樂時(shí)，要看的不儀儀是技能，還有境界的高低。