賀萬里

記得是2008年前后，我和亞璋以及清代揚(yáng)州畫派研究會(huì)的諸位同仁，還有十余位研究生，一行前往浙江縉云采風(fēng)寫生。浙南山區(qū)，森林密布，除了山間溪流湍石，很少能夠見到北方山脈那樣裸露的巨巖，而遍被林木的連綿山嶺，苔蘚植物、蕨類植物、山茶樹隨處可見。這種林木蔥郁的情景，讓我不禁想起了陸儼少先生的山水畫，他以留白云嵐、墨點(diǎn)積連的方式表現(xiàn)浙南山川，從而有了創(chuàng)造性的山水語言。而我們習(xí)慣于表現(xiàn)傳統(tǒng)式的株株雜樹的畫家往往無從措筆。

然而，在叢叢灌木林式的高山綠林中，也會(huì)隨時(shí)露出幾株穿天的馬尾松，高大的古樟樹，青幽的冬青樹，左右顧盼，生姿妙曼。面對(duì)這樣生動(dòng)入畫的林木，亞璋似乎立即找到了寫生的要點(diǎn)，整個(gè)一本浙南寫生冊(cè)頁，他幾乎都是以疏落的樹林作為畫面主體，山區(qū)株株野生樹木的姿態(tài)之麗、形氣之美，在他的筆下獲得了令人贊嘆的表達(dá)。隨后的麗水之行、太行山之行、嶗山之行，以及興化水鄉(xiāng)的外出寫生實(shí)踐，林木始終是亞璋山水畫表現(xiàn)的主體。在這樣的過程中，亞璋也逐漸形成了自己的新的山水畫面貌。

中國山水畫有以大山崇嶺為主體的，有以林泉為主體的，亞璋新山水風(fēng)格的形式，就是從對(duì)山石林木的寫生開始，最終明確以林木實(shí)寫而山石坡腳虛寫的風(fēng)貌。這個(gè)過程，與他在長期的美術(shù)史教學(xué)和山水畫研習(xí)中對(duì)古人樹木表現(xiàn)方法的充分認(rèn)識(shí)有關(guān)，更與他長期在教學(xué)實(shí)踐過程中對(duì)大自然森林樹木之美的觀察與體會(huì)分不開，他的新風(fēng)格的選擇，正是這種識(shí)見的產(chǎn)物。

當(dāng)代中國山水畫風(fēng)格的形成，有以臨古變通而出者，有引西法而入中者，而當(dāng)代成其大家者，多數(shù)卻是如李可染所言那樣“以最大功力打進(jìn)去，用最大的勇氣打出來”。李可染出入傳統(tǒng)最終成為一家的基礎(chǔ)，就是寫生。近現(xiàn)代，如：傅抱石、錢松嵒、宋文治、亞明、陸儼少，以至于當(dāng)代的賈又福、崔嘵東等人，都是通過寫生提煉而化傳統(tǒng)為己用，從而自立一格的。亞璋近幾年的山水畫風(fēng)貌，實(shí)際上也是在這條路上走出來的一個(gè)范例。

從寫生觀察中而來的山水畫，往往給我們以代入感和實(shí)境感，更能打動(dòng)人心。觀亞璋山水畫，我們似乎親身徜徉于春明景和的山林田野中，行走于郊野院外，獲得的是一種我們?cè)诔鞘谢炷辽种兴鶡o法得到的返璞歸真般的輕松與舒意。這是亞璋這類從寫生、從實(shí)境中化出的新山水畫風(fēng)格，能夠給予我們最值得珍視的審美價(jià)值。

亞璋山水，不取山勢(shì)巖壁的崔嵬壯氣，也不取山勢(shì)的堂正浩然，而是獨(dú)取山勢(shì)平緩、平疇遠(yuǎn)眺之景，并且不以大景、全景取勝，獨(dú)取一角一坡，一路一池，著意于這些局部景觀中的林木之姿，可人之態(tài)。相比于前人，亞璋所衷情的，正是這些能夠讓我們徜徉于其間、賞玩于其中的山水之樂，這就是蘭亭修禊、西園雅集的文人精神之所在。

由此而論，亞璋的山水畫，和他的人一樣，是富于一種文人精神品質(zhì)的。講到這一點(diǎn)，我想起了亞璋的所好——讀書。每每有碩士研究生新生求教，我總是教其先要讀書，首先要讀中外哲學(xué)史，而后要讀文學(xué)史和文藝?yán)碚?。在與學(xué)生的交談中，得知亞璋所上中國美術(shù)史課程，也要求學(xué)生必須讀馮友蘭先生的中國哲學(xué)史。這讓筆者一時(shí)有英雄所見略同之感。再回想，亞璋的博士論文所寫內(nèi)容就是與中國哲學(xué)有關(guān)的莊子思想對(duì)文人畫的影響。哲學(xué)，是中國古人能夠具有真正的文人氣質(zhì)和文人情懷的重要思想基礎(chǔ)與境界所在。多年研究文史哲，會(huì)讓我們對(duì)自然、對(duì)生活的感悟，多些超脫、多些襟度、多些會(huì)通，多些禪意。觀者在賞讀亞璋山水之際，是否也會(huì)感受到一點(diǎn)古代賢哲達(dá)隱所有的這種達(dá)悟、會(huì)通與了然呢？

不過，在亞璋的山水情境中，卻也另有一種把玩的意味在其中，他所畫的小景，幾株秀枝、一二坡石、洲渚茅草，這樣的風(fēng)景確確實(shí)實(shí)是讓觀眾把玩的，只有在把玩中我們才能夠體會(huì)到那些尋常小景所給予我們的尋常之美。這種尋常之美被發(fā)現(xiàn)，實(shí)際上卻需要我們有更多的人生領(lǐng)悟、更高的智慧、更多的喜樂之心才能夠獲得。亞璋的山水畫，似乎就把這種我們?nèi)粘？赡鼙缓雎缘膶こＶ澜o予了集中提煉與升華，讓我們于浮躁人生、紛繁世界中能夠靜下心來，細(xì)細(xì)品讀一下郊外那一處普普通通的田野小徑、池畔那一叢叢蘆葦蔓草、房后那一株株白楊……

這種心境是平和的，是幽靜的，是把玩似的，因而這也就規(guī)定了我們能夠選取和欣賞的風(fēng)景是那些讓人能夠親切而不是讓人敬畏的山水風(fēng)景，選取的是那些片段的局部野景而不是我們登高一覽的大山大水。劉亞璋山水畫，往往讓我們?nèi)谌氲搅诉@樣的風(fēng)景之境。這樣的表現(xiàn)形式，也形成了劉亞璋山水的風(fēng)格特色，明快秀潤、清雅平和，他不厭其煩地玩味著、表現(xiàn)著這種富有生活感和親切感的山野之風(fēng)，也讓我們不厭其煩地玩味著他所營造的明麗清和之境。

如果從表現(xiàn)技法層面上看，亞璋在山水畫的筆墨表達(dá)上似乎更單純了一點(diǎn)，遠(yuǎn)不勝那些故弄玄虛的畫家們。當(dāng)我們面對(duì)一幅構(gòu)圖簡潔、置景平和的山水畫時(shí)，令人玩味不已，就能夠體會(huì)到作者在平和之景、單純筆意中所透露出的微言大義，這就不簡單了。所謂人生如夢(mèng)，從一個(gè)孩童口中說出，不過是令人捧腹的天真，而出自一個(gè)古稀老叟之口時(shí)，我們不禁啞然，其中深意誰知呢？亞璋習(xí)藝20年，已過不惑之年，其中生活與審美的感悟，藝術(shù)與技術(shù)的體會(huì)，誰解其味？看似簡潔的構(gòu)圖，看似了然的風(fēng)景，看似明麗的基調(diào)，我們能夠讀到些什么呢？還是讓作品本身去說話吧。