1943年出生，福建福州人，現(xiàn)居北京。師從金石書畫院陳子奮、潘主蘭先生。中國水墨工筆花鳥畫首創(chuàng)者?，F(xiàn)為福建省美術(shù)家協(xié)會常務(wù)理事、福建省工筆畫學會秘書長、江蘇省國畫院特聘畫師、中國美術(shù)家協(xié)會會員。

針對水墨工筆花鳥畫的現(xiàn)狀與思考的問與答

問：我知道您20世紀90年代以前一直從事的是工筆畫，為什么到了90年代，突然轉(zhuǎn)向“水墨工筆花鳥畫”？

答：這主要還是“85美術(shù)新潮”的影響。我之前主要是畫重彩工筆，但“85美術(shù)新潮”出現(xiàn)以后，在“中國畫窮途末路論”的沖擊下，我的創(chuàng)作思想產(chǎn)生極大困惑。所以1988年，我到浙江美術(shù)學院國畫系進修，開始文人畫的研習，然后找到了水墨工筆花鳥畫的道路。

問：具體是如何找的？

答：因為我在學校里是教中國美術(shù)史的，我發(fā)現(xiàn)在歷史上曾經(jīng)出現(xiàn)過水墨工筆花鳥畫，但后來失傳了，我只是把這個傳統(tǒng)接續(xù)下去，并賦予現(xiàn)代色彩。從明代開始，文人畫和院體畫之間的爭論就很激烈，主要觀點是捧文人畫、貶院體畫的，以至于600多年來，文人畫統(tǒng)領(lǐng)了整個中國畫的走向，使人感覺中國畫就是寫意畫，而不懂得工筆畫是中國最早的一種畫種。在唐以前，工筆畫是燦爛輝煌的，比如《簪花仕女圖》《韓熙載夜宴圖》……這些畫都是五彩斑斕的。

唐以前，中國工筆畫只有人物畫，唐以后開始出現(xiàn)人物、山水、花鳥的分科?；B畫剛出現(xiàn)的時候是工筆畫，工筆畫中也有淡彩和重彩兩種方式，但宋以來，工筆重彩被推向高峰，到現(xiàn)在很多人看到工筆畫，想到的就是重彩。其實在元代，水墨工筆花鳥畫是成為一種派系的。當時沒有提出“水墨工筆”這個名字，美術(shù)史上記載的是“墨花墨禽”，這種風格之前在宋代也出現(xiàn)過，但不過是偶爾為之，重彩仍是主流。但到了元代，出現(xiàn)了一批專門畫水墨工筆花鳥畫的畫家。這是受到文人畫的影響。蘇東坡提出文人畫的理論以后，宋代開始出現(xiàn)文人畫，元代達到成熟，但元代是一個特殊的朝代，很多院體畫家不愿意和元朝合作，到山里當隱士、居士去了，使得這些原本畫重彩工筆的畫家開始用筆墨畫寫意的畫了，水墨和工筆相互交融。宋代重彩工筆花鳥畫是通過具象來表達的，而元代水墨工筆花鳥畫追求的是自然素凈，不雕飾造作而超俗的美學追求，使工筆花鳥畫從宋代的寫境步入元代造境的藝術(shù)層次，顯示了更高的現(xiàn)實性，這是中國工筆花鳥畫本質(zhì)上的大變革。但因為元代的時間很短，到明代的宮廷里，重彩又回歸為主流，宮廷畫師又開始畫南宋的重彩了。水墨工筆花鳥在元代后就漸漸消失。但我覺得這條路沒有走完，如果我能把這條路走下去，對中國畫的繼承是很有價值的，可能會找到中國畫在現(xiàn)代的發(fā)展之路。我大概在1989年開始進行這方面的創(chuàng)作，之后的幾十年里一直沒有停止。

問：為什么您覺得這條路可以成為中國畫的出路之一？

答：從“85美術(shù)新潮”以來，我就一直在思考中國畫是不是窮途末路、中國畫還怎么走下去等問題?；氐綒v史上來分析，可以看到，寫意畫需要人文背景，它是靠書法、繪畫、詩歌、篆刻等組成的中國獨特的表現(xiàn)形式，但是到了現(xiàn)在，很多畫家毛筆字寫得不好，古詩詞的功底也很差，這樣一來寫意畫似乎是窮途末路了。像我是1943年出生，5歲就念私塾、習帖了，毛筆字一直寫到老，這個人文環(huán)境很重要。中國畫的基礎(chǔ)就是毛筆字，就是書寫，但現(xiàn)在沒有這種環(huán)境?，F(xiàn)代文學基本上就是現(xiàn)代文字，過去的詩詞也沒有了，現(xiàn)在也有人畫一些畫，用現(xiàn)代詩來寫意，這固然也是可以的，但和過去肯定有差別。篆刻還要有書法的基礎(chǔ)，現(xiàn)在題句多用古人的句子，能用古人的句子已經(jīng)算修養(yǎng)不錯了。所以寫意永遠是沒有辦法超過前人了。但是工筆畫可以，因為工筆畫高峰距離現(xiàn)在有1000多年的歷史，這1000多年里有很多表現(xiàn)手法的積累，每個朝代都在前人的基礎(chǔ)上有所突破和發(fā)展。相對現(xiàn)代繪畫，中國古代繪畫有一個弱點，也可能是特點，即寫實能力不強，而主要在于傳神。但現(xiàn)在的寫實能力比較強，可以進行這方面的填補。另外，工筆畫可以吸收各種各樣的手法，包容度也比較大。所以說，相對于寫意畫，工筆畫還是可以進步的。（未完待續(xù)）