王忠東（大慶市歌舞劇院　黑龍江 大慶 163000）

談小提琴演奏的情感美學

王忠東
（大慶市歌舞劇院黑龍江 大慶 163000）

情感的表現(xiàn)是音樂藝術(shù)有別于其它藝術(shù)門類的形態(tài)，音樂藝術(shù)是以抒發(fā)和表達內(nèi)心情感為主要目的，而小提琴卻能把這一目的表現(xiàn)得淋漓盡致、耐人回味，在小提琴演奏的音樂藝術(shù)中，聲音不止是表現(xiàn)音樂的外殼，還是一種藝術(shù)手段。她能通過塑造音樂形象，來喚起人的情感。

小提琴；演奏美學

音樂美學是在探索人類精神上的活動，就是在自然生活中慢慢生成。就如同小提琴拉出第一個音，在很多個音節(jié)和空拍后，音再使心田的動蕩。心在精神上的認同的那一刻，就讓音樂之聲步入美學。此時的人活在此刻某個音節(jié)上，再不是肉體存在于自然的感受，那就是心站在音弦上的神靈之氣。此時肉體淡去，只有心存在的審美感受，就是音樂美學存在的時段。如小提琴曲《梁?！返拿朗侨祟惽楦性谝魳访缹W中的自然再現(xiàn)，是靠在巨人身邊，體現(xiàn)著愛情這人類永存的主題，在生存還是死亡的選擇命運的軌道上，看著滿天飛舞的蝴蝶，聽著這凄美的愛情故事，創(chuàng)造出的節(jié)奏和旋律，這種青春生命的音符，什么時代都是人類永存的主旋律。因此，它超越了陳鋼、何占豪他們時代的限制、民族的限制、階級的限制、超越了那個時代的美學觀點。兩位熱血青年，懷著對那個時代的一腔熱情，不再是尋求小提琴藝術(shù)演奏上技巧的高度，而是尋求人性愛與死亡的激烈沖擊，這激情中飽含著青年純美的火焰，在階級斗爭時代唱出了一首永恒的愛情之歌。

拉羅是法國著名的作曲家，他創(chuàng)作《西班牙交晌曲》時，已年過五十，但身體的原因并未禁銦他的創(chuàng)作激情和靈感，他以一種全新的思維在1873年創(chuàng)作完成了這部作品，雖命名為交響曲，但實則卻是協(xié)奏曲，該曲的演奏依舊是由一位小提琴獨奏和管弦樂隊的伴奏及指揮完成：保留了協(xié)奏曲傳統(tǒng)的演奏形式，但拉羅創(chuàng)新就創(chuàng)新在他并未局限在傳統(tǒng)協(xié)奏曲的三個樂章的模式下，而是破陳出新，采用了類似于組曲形式的五樂章，比交響樂多出一個樂章，較之協(xié)奏曲更多出兩個樂章。這樣的新形式為樂曲帶來了更多的活力和創(chuàng)作空間，使樂曲始終都充滿了西班牙獨有的異域風情。拉羅雖采用了具有西班牙民族特性的音樂語言和舞蹈節(jié)奏，但從樂曲中我們還是可以發(fā)現(xiàn)，其形態(tài)仍帶有明顯的法國音樂特色，節(jié)奏均勻齊整，旋律性強烈，與其它法國音樂作品有相似性。另外在整部樂曲中，小提琴所承擔的獨奏部分不再像一般意義上的小提琴協(xié)奏曲那樣有大段華彩部分，而是只保留了些簡短的經(jīng)過句，大部分還是小提琴與樂隊的相互配合演奏。

樂為心聲。這也是陳鋼先生所說的，音樂就在他心中。陳鋼的音樂美學就在他的音樂情緒中。他的音樂創(chuàng)作深深扎根在中國民族音樂的土壤中，在人類自然的情感中，從越劇《梁?！返叫√崆佟读鹤！?，人類最初追尋愛的情感始終如一。也如《樂記》中所說“情動于中而形于聲”。陳鋼先生在《音樂就在您心中》中就曾寫道，中國古訓遞給了我們一把解開音樂之謎的鑰匙——那就是情，“有了真情，才有美樂?！笨梢哉f《梁祝》散發(fā)出的美學思想，是他那個時代，校園里盛開出的一朵永不落的異域之花。甚至連作者本人在創(chuàng)作活動時，心中也裝滿那革命年代的階級斗爭，卻無意中彈出一首愛情之歌。

多年后，當人們再聽到這個旋律，并不感覺帶著那個時代的痕印，反而帶著的是古往今來人類共同的情感。任何時代的革命卻不存在太多的寬容，在旋律一次一次修改刪去后，在一次次審批后，音樂美的共性旋律深深感動聽眾，再也無法在聽眾心中淡去。這自然的、本有的音樂美又一次戰(zhàn)勝階級的權(quán)利劃分。

別林斯基說：在藝術(shù)中有兩種精美，恰恰像人的面孔有兩種美一樣。一種是立刻打動人心，意外的、也可以說是強迫的。另一種美是逐漸地、不顯著地深入心靈中并且掌握住心靈。第一種美的感染力是迅速的，但不持久；第二種美的感染力是緩慢的，但是持久的。提琴演奏中也是如此，有的演奏讓你眼花繚亂、似乎很炫，但是不耐聽，經(jīng)不得細細品味。有的演奏旋律很簡單，但會迷住你的心，仿佛是你握著琴弓演繹，那么自然、那么熟悉。小提琴的軟技巧流暢性是每個提琴學習者所應掌握的，這樣才會表現(xiàn)出小提琴本身所具有的特質(zhì)。

J622.1

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1007-0125(2015)03-0111-01