于健

摘要

任何一個(gè)地域的人群都有其固有的色彩審美取向，擁有特定的色彩體系，這是其文化的組成部分。這種色彩體系是受自然環(huán)境、人群性格、文化傳承等多重因素長期影響而形成的。作為我國傳統(tǒng)色彩觀念的代表之一，我國北方地區(qū)人群的傳統(tǒng)色彩取向表現(xiàn)出色彩鮮明、色調(diào)飽和、反差對比、搭配多樣、淺淡適當(dāng)兼顧的總體特征。這種色彩觀受到了當(dāng)今外來色彩文化的擠壓，正逐漸從我們的生活中消褪。而京劇藝術(shù)卻以濃縮的方式，保留了這種傳統(tǒng)的色彩體系中最具代表性的主體色譜。本文通過對一系列有代表性的京劇戲衣進(jìn)行了色彩分析，撲捉了京劇戲衣與我國北方地區(qū)人群傳統(tǒng)色彩體系的契合性。京劇，已成為中國傳統(tǒng)色彩觀在現(xiàn)代生活中留存的載體，為我們的文化保持著傳統(tǒng)色彩體系的傳遞。

關(guān)鍵詞：

傳統(tǒng)色彩觀、傳統(tǒng)色彩體系、核心色譜、戲衣色彩、色彩搭配

世界上任何一個(gè)文化背景下的人群都有其獨(dú)特的色彩審美取向，這也是其傳統(tǒng)文化的一個(gè)組成部分。我國歷經(jīng)五千年的歷史和文化傳承，長久以來漢民族形成了一套固有的色彩審美體系。我國地域遼闊，即便是在漢民族中，南北人群的色彩觀念也存在著很大的差異。北方地區(qū)是我國漢民族文化主體生息繁衍的核心區(qū)域之一，本文主要圍繞北方人群的色彩觀加以討論。如今，來自外國的流行色彩體系已進(jìn)入我國，它以完整的商業(yè)文化形式不斷否定和擠壓著我們固有的色彩體系。尤其在發(fā)達(dá)城市和中上階層人群當(dāng)中，所謂“國際化”的色彩觀逐步確立，中國固有的傳統(tǒng)色彩觀正遭遇修正甚至被推翻。這似乎也是一個(gè)無法逆轉(zhuǎn)的趨勢。然而，在廣大民間和受外來色彩流行文化沖擊較少的領(lǐng)域，固有的傳統(tǒng)色彩觀依然普遍存在。本文將就京劇藝術(shù)中的服飾色彩與我國北方人群傳統(tǒng)色彩觀中的色譜體系兩者之間的關(guān)系展開討論，以撲捉作為傳統(tǒng)文化代表的京劇藝術(shù)，其色彩形式對于文化傳承的重要價(jià)值。

一、我國北方地區(qū)人群的傳統(tǒng)色彩觀

不同民族、不同文化、不同地域的人群，有著各自不同的色彩觀。這主要受自然環(huán)境、人群性格、文化傳承的多重影響，造就了一定地域內(nèi)人群的色彩審美體系。人們的色彩觀首先會受到自然環(huán)境的影響。自然環(huán)境中的地貌特征、季候特征、色彩因素等直接作用于人們的色彩體驗(yàn)，進(jìn)而沉淀為比較固定的色彩經(jīng)驗(yàn)。同時(shí)，自然環(huán)境也對當(dāng)?shù)厝巳盒愿裉攸c(diǎn)的形成產(chǎn)生作用。反過來人群的性格在色彩選擇中又發(fā)揮著主觀作用，人群對某些色彩的喜好便由此產(chǎn)生。當(dāng)色彩喜好被賦予了社會屬性，色彩被固化為社會符號后，它便具有了文化性征。人們對色彩文化性征的遵循又進(jìn)一步鞏固了這些色彩在人們心目中的穩(wěn)定性。隨著社會的推移和發(fā)展，盡管色彩觀也會受到不斷修正，但兼?zhèn)淇陀^自然屬性、主觀選擇屬性和社會文化屬性的色彩體系，便在一定地域內(nèi)逐漸形成。而這種色彩體系還會或深或淺地成為這個(gè)人群心理基因的一部分，代代相傳。

我國北方廣大地區(qū)，自然環(huán)境以山地平原為主，氣候干燥，四季分明，因植被地貌產(chǎn)生的自然色彩相對比較簡單明確。人群性格較為粗放爽朗。這里傳承著我國中原文化的主脈，而且是對京劇影響最大的明清兩朝的政治文化中心地帶。綜合這些自然因素和社會因素，這里人群的傳統(tǒng)色彩取向表現(xiàn)出色彩鮮明、色調(diào)飽和、反差對比、搭配多樣、淺淡適當(dāng)兼顧的總體特征。從色彩學(xué)分類來看，我國北方地區(qū)人群固有色彩體系的核心色譜主要集中在以下色彩：

由此可以看出，我國北方地區(qū)的固有色彩體系總體排斥含灰的各類顏色，同類色中色調(diào)跳躍，并且少有微妙細(xì)膩的過度色。同時(shí)，追求變化的心理需要致使人們喜歡富有對比的多色羅列。這種長期形成的色彩觀接近是一種色彩“本能”，可以說，它是我們的一種“直覺”的色彩觀。

二、京劇戲衣的色彩分析

京劇藝術(shù)是我國傳統(tǒng)表演藝術(shù)的集大成者，其唱、念、做、打等表演形式以及表演服裝——戲衣盔頭，構(gòu)成了京劇藝術(shù)的形式整體。其中，京劇戲衣是在我國古代服飾的基礎(chǔ)上模仿改進(jìn)，形成了以少量類型化服飾涵蓋眾多不同時(shí)代、不同地域人物的裝扮體系。這個(gè)裝扮體系在種類、造型、樣式、色彩和圖案紋樣等方面具有極其鮮明的形式特征，其突出特點(diǎn)表現(xiàn)在兩大方面，一是由類型分列的各種造型樣式，另一是異彩紛呈的色彩圖案紋樣。

京劇戲衣的類型，主要包括官服、鎧甲、常服、衣褂等大類。官服主要有蟒、宮裝、官衣，鎧甲包括靠、鎧，常服包括開氅、褶子、帔，衣褂包括古裝、馬褂、箭衣、短打衣、襖褲裙、坎肩、斗篷等。經(jīng)過長期錘煉，京劇戲衣的色彩形成了一套精練的色彩體系。京劇戲衣底色分為“上五色”和“下五色”。上五色為黃、紅、綠、白、黑，又稱正色；下五色為紫、藍(lán)、粉紅、月白、古銅（或稱香色、秋香色），又稱副色。上五色秉承了我國古代以“五行”為基礎(chǔ)派生的“五色”理論，下五色則是在宮廷戲衣的基礎(chǔ)上凝練民間色彩增加的。不同戲里的不同人物角色都有著較為固定的戲衣色彩以保持一貫的人物形象，一般不做改變。

京劇戲衣之所以能為觀眾呈現(xiàn)極大的視覺感染力和審美享受，除造型樣式外，裝飾著華麗圖案紋樣的斑斕色彩，起著重要的愉悅視覺的作用。只有當(dāng)戲衣色彩與觀眾固有的審美取向具有極大吻合性時(shí)，這種視覺愉悅才會產(chǎn)生。而且由于舞臺表演的需要，演員整體形象的色彩純度和飽和度必須加強(qiáng)，戲衣色彩得到“濃縮”。觀眾在短時(shí)間集中感受舞臺夸張效果的情境下，京劇戲衣的色彩更需要切準(zhǔn)觀眾色彩審美的“穴道”，以強(qiáng)調(diào)的方式突顯觀眾心目中最喜愛的那些顏色。

在此，我們選擇一些出演頻率較高富有舞臺藝術(shù)表現(xiàn)力的戲衣，從色彩角度加以分析。

在各類京劇戲衣中，舞臺效果較為隆重的包括蟒、靠、宮裝、箭衣。其中蟒，有男蟒、女蟒、旗蟒。男蟒繡龍，帝王將相、朝廷命宮以及占山為王者穿戴。女蟒繡鳳，后妃、貴婦、女將等穿戴。

圖-1為《刺王鐐》中兩款男蟒裝扮。紅色代表著身份的尊貴，黃色代表王權(quán)。紅臉須生通身大紅底色，繡銀白加正藍(lán)團(tuán)龍紋樣，下為金紅“海水江涯”圖案。黃臉正凈通身明黃底色，繡正綠大龍紋樣，下為金綠“海水江涯”圖案。兩位人物在臺上紅黃對照，角色的身份性格分外鮮明。后佐以深正綠褶子文丑，更加襯托出兩位主角悅目而飽滿的色彩，格外抓住觀眾的注意力，調(diào)動觀眾的情緒。

圖-2為一款副色粉紅男蟒裝扮，此款男蟒為小生穿用。在現(xiàn)代生活中我們對它的使用已很有限，但粉紅色卻是我們固有色彩體系中最受青睞的顏色之一。粉紅色會引起強(qiáng)烈的視覺快意，激發(fā)愉悅的情緒。將粉紅色用于年輕男性，其實(shí)是我們固有的一種較強(qiáng)烈的色彩意念。在小生角色上使用粉紅色，是京劇藝術(shù)實(shí)現(xiàn)我們此種色彩審美的特有方式。所以粉蟒常用以表現(xiàn)風(fēng)流倜儻的少年公子，引發(fā)觀眾對此類人物的愉情。

圖-3為著名正凈包公的男蟒裝扮。包公黑臉、黑須、黑帽，配以黑色基底繡金繡紅蟒袍，色彩形象與其他五彩斑斕的人物形成反差，這也吻合了觀眾的視覺需要。這個(gè)形象尊貴沉穩(wěn)，霸氣十足，十分吻合觀眾對于此角色的視覺判斷。

圖-4為副凈箭衣裝扮。大紅、正綠、明黃、繡金、繡紅等色彩，極盡華麗悅目的視覺效果。

圖-5為著名的《貴妃醉酒》楊貴妃女蟒裝扮。服裝呈現(xiàn)大紅、明黃、飽和正藍(lán)、翠綠、粉紅、金、粉紫等高度飽和的色彩，再配以白色滾邊和水袖，以及帶有珍珠白和綠松石色的鳳冠盔頭。這些色彩通體分布，穿插堆砌。作為底色的大紅色面積最大，卻被其他顏色的圖案紋樣鋪滿，以多種互為極大對比的飽和色組織出一種無以復(fù)加的華麗感。

圖-6為身著宮裝的楊貴妃。宮裝的云肩、七彩疊袖和多達(dá)數(shù)十條的五彩飄帶裙，組合成宮裝富麗堂皇的舞臺效果。圖-7中七彩疊袖和五彩飄帶裙，集合了品紅、正藍(lán)、水藍(lán)、粉紅、淺黃、果綠、藏藍(lán)等多個(gè)顏色，穿插跳躍排列，相近顏色不能相鄰。她將我們固有的色彩跳躍、多樣對比的色彩觀表達(dá)得淋漓盡致?？梢哉f，宮裝是京劇舞臺上最“花”的戲衣，但也是最惹人喜愛的戲衣之一。這充分說明反差對比、搭配多樣是我們固有色彩觀中的一個(gè)突出特征。

圖-8為男靠?？渴俏鋵⒌娜盅b，也分正色和副色。圖中為著名武小生趙云的裝扮，白色基底上繡著含有正藍(lán)、水藍(lán)、明黃等各色的圖案紋樣。疊加大紅扎巾，形成強(qiáng)大反差。人物身份與視覺感官兼?zhèn)?，既顯英武氣概又顯華麗高傲。

圖-9為正凈男靠扮裝。此款戲衣采用杏黃底色配正藍(lán)加白色刺繡紋樣，腿側(cè)下甲綴以正藍(lán)色飄帶。男靠氣勢隆重，刺繡紋樣在所有種類的戲衣中占得最滿，因此在顏色種類的選擇上通常有所簡化。但仍然采用對比的色彩，以突出強(qiáng)烈的視覺效果。

圖-10為著名“刀馬旦”穆桂英女靠裝扮。多重色彩穿插復(fù)合，包括大紅、正藍(lán)、水藍(lán)、天藍(lán)、淡粉、淡粉紫、淡果綠等色，并修滿圖案，通身花艷無比。這種多色疊加形態(tài)隆重的服裝加上動態(tài)的表演，極大地激躍著觀眾的視覺，調(diào)動著他們的情緒。

古裝，是由京劇藝術(shù)大師梅蘭芳先生突破傳統(tǒng)京劇服裝的創(chuàng)新之作，它借鑒了古代繪畫作品中的神仙服飾，成為新編歷史劇中女性的主要裝扮。

圖-11為《霸王別姬》古裝扮裝。此款戲衣色彩完整鮮明，明黃、天藍(lán)、白色布局分明，大紅色以流蘇的形式穿插其中，為適當(dāng)調(diào)和色彩關(guān)系并增加色彩的豐富度，還插如小塊醬紫色，以及含有紅、綠、紫的刺繡紋樣。此款戲衣不設(shè)深色，以明快的色彩實(shí)現(xiàn)對比的效果，使人物在呈現(xiàn)輕盈伶俐的同時(shí)獲得靈動悅目的視覺效果。

圖-12為《昭君出塞》正旦斗篷裝扮。此款在色彩上采用典型的互補(bǔ)色對比，明黃與天藍(lán)搭配，反差極其強(qiáng)烈醒目。穿插包含紅、粉、綠、紫、醬、白等色的繡花紋樣，使補(bǔ)色對比有所調(diào)和，并增添了華麗感。整個(gè)裝扮大氣潑辣，鮮明悅目。

京劇戲衣中的帔，一般為各類有一定身份角色的日常服裝，包括男帔和女帔。圖-13為一款淡粉色女帔，上繡含藏藍(lán)色和醬紫色的紋樣。服裝色彩與人物化妝、盔頭、裙繡上的品紅、桃紅、水藍(lán)等小面積的飽和色互為映襯，呈現(xiàn)出既柔美含蓄又俏麗多情的視覺效果。淡粉紅色是傳統(tǒng)色彩體系中年輕女性的代表性顏色。

圖-14為另一款水藍(lán)色女帔，上繡合大紅、桃紅、正綠和醬紫色的紋樣。此款戲衣用“翠中點(diǎn)紅”的表現(xiàn)方法，使觀眾獲得悅目的視覺感受。與此同時(shí)，觀眾透過這種色彩搭配，完成對角色內(nèi)在的嬌艷俏麗性情的判斷與想象。這種戲衣色彩與觀眾心理的互動，是觀看京劇表演時(shí)令觀眾十分喜愛的體驗(yàn)。

京劇戲衣中的褶子，用途廣泛，文武、貴賤、男女、老少均可穿用。圖-15為文丑男褶子裝扮。底色使用飽和正綠色，上繡金、紫、大紅“八寶”圖案。與大面積底色形成對比的是醒目的大紅腰墜和妝紅。加上白色領(lǐng)邊、水袖和妝白，這套戲衣豐富了舞臺上的色彩系列。

圖-16為小生男褶子裝扮。粉紫底色被認(rèn)為是我國古代年輕男性常用的服飾色彩。如今這種顏色更多用于女性服飾中。雖然粉紫色在當(dāng)今生活中使用率不高，但它卻是傳統(tǒng)色彩體系中的一個(gè)重要顏色。如今，粉紫色受喜愛的程度卻遠(yuǎn)高于被使用的程度，人們對它的偏好依然存在。京劇戲衣保留了這個(gè)顏色在男性角色上的使用，延續(xù)了此類顏色在人們心目中的遺存。

在京劇戲衣中，短打衣為義士武者的裝扮，有著男女之分。圖-17中武旦穿著的短打衣（也稱“戰(zhàn)袍”）通身大紅，視覺效果格外醒目。此款戲衣在突顯人物的身份和性格的同時(shí)，也吻合了我們對大紅色的鐘愛。

圖-18中武生短打衣（也稱“抱衣”）為粉上衣粉藍(lán)褲。這種色彩搭配更是為配合人物身份以及年齡性格等特征，忽略劇情的需要。此款短打衣單純迎合人物形象美感塑造和觀眾對角色的心理需求，是一款京劇戲衣在色彩上過于追求形式美感的典型實(shí)例。

花旦是京劇中最惹人喜愛的角色之一。花旦的扮相俏皮可愛，所用服飾的顏色多突出俏麗活潑的性格特征。戲衣中的襖、褲、裙主要為花旦穿用。圖-19中明黃色與黑色搭配，明黃衣褲繡紅花綠葉圖案，黑色飯單上繡金色圖案。這種顏色的搭配在當(dāng)今通行的國際色彩體系中屬危險(xiǎn)警示色，但在我國傳統(tǒng)色彩觀中不會有這樣的功能。黃色與黑色的組合加上刺繡圖案用在花旦戲衣上，展現(xiàn)出花旦活潑俏麗、潑辣可人的性格特點(diǎn)。

圖-20中花旦裝束為淡粉藍(lán)色與黑色的組合搭配，上繡粉紅加桃紅的花卉圖案。淡粉藍(lán)色在傳統(tǒng)色彩體系中會與身份低下的年輕女性聯(lián)系在一起，因此用于丫鬟身份的花旦非常貼切。與上一款相比，此款少了一分俏皮，卻多了一分雅致。

坎肩也是京劇戲衣中花旦常穿的裝束。圖-21中延用傳統(tǒng)色彩體系中首位的大紅色和品紅色，繡以白色、金色圖案紋樣。腰下的四喜帶綴以水藍(lán)色長穗流蘇，以對比的方式加以點(diǎn)綴。此款戲衣色彩艷麗，襯出富家丫鬟的人物身份。

三、結(jié)束語

在簡單梳理我國北方人群固有的傳統(tǒng)色彩觀時(shí)，我們不難發(fā)現(xiàn)，存在于我們心目中的固有色彩體系正加速遭受外來色彩體系的擠壓。當(dāng)我們面對“國際化”的商業(yè)文化時(shí)，我們似乎不得不去附和外來的色彩觀念，接受他們的色彩體系。然而，作為世界上一支獨(dú)立的文化體面對其他時(shí)，我們傳統(tǒng)的色彩觀就顯出了她的存在意義和價(jià)值。不管是否符合國際化的標(biāo)準(zhǔn)，她確是我們文化的一部分。如今，我們的確很難要求傳統(tǒng)色彩體系取代外來色彩體系，對無處不在的商業(yè)生活發(fā)揮作用，但是，保留傳統(tǒng)的色彩體系卻具有重要的文化傳承意義。否則，在我們已經(jīng)遺失了很多文化傳統(tǒng)之后我們還會丟棄更多。京劇，恰恰是中國傳統(tǒng)色彩觀在現(xiàn)代社會生活中繼續(xù)存在的一個(gè)濃縮了的載體。她在一定有限的范圍內(nèi)，為我們的文化保留著一種“基因”的傳遞。