徐力軍

摘 要：藝術的表現形式呈現出多元化的發(fā)展趨勢。各種形式的語言相互影響相互作用，插圖設計與當代架上繪畫其表現形式的界限也越來越模糊。本文探析了插圖設計與當代繪畫各自存在的特性，以及它們之間相互作用、相互借鑒、互相影響的交融狀態(tài)。為插圖設計在當下的深入發(fā)展找到方向，同時也為當代繪畫表現形式的多樣化發(fā)展提供了更多可能。

關鍵詞：繪畫；插圖設計；多樣性；交融

0 引言

我們發(fā)現，插圖設計與架上繪畫的界限已經越來越“模糊”。其表現形式與思想內涵也日益趨同起來。以至于我們很難將當代繪畫和插圖設計完全區(qū)分。設計形式源于藝術，而前沿設計又往往反作用于藝術。對此探析現代插圖設計與當代架上繪畫的時代特性、各自的創(chuàng)作形式，以及它們之間的交融狀態(tài)，有助于當代藝術創(chuàng)作與插圖設計的視覺語言創(chuàng)新，為二維藝術創(chuàng)作找到新的方向。

1 當代繪畫

在當代繪畫中，藝術家突破了傳統(tǒng)的繪畫模式，他們將對自然的如實描摹轉變成用心靈來觀察自然、感受自然，經過思維的取舍和個人審美的需要，將客觀的自然變成了屬于自己的第二自然。這種第二自然的表達更多地反映了藝術家的情感和思想內涵，這使得繪畫成為“有意味的形式”，而非表象的模仿。

當代繪畫不僅僅從時間上劃分，使之區(qū)別于傳統(tǒng)的繪畫藝術，更重要的是當代繪畫更加強調創(chuàng)新性與獨特性。當代繪畫更加注重情感的表達，追求精神世界的表現。作者用敏銳的視角觀察世界，通過獨特的藝術語言表達其內在的情感世界，個人的思想內涵透過畫面得以展現。

在全球信息一體化的背景下，多樣的內容和形式使人們獲得了豐厚的視覺享受。各種藝術形式能夠在最短的時間內被人們所認識和感知?？萍嫉陌l(fā)展，通訊的發(fā)達，縮短了人們對新興藝術語言和形式構成的熟悉過程，這就使中西方的當代繪畫互相影響，互相滲透，求新求異，不斷打破傳統(tǒng)的審美模式。

2 插圖設計

插圖設計是現代藝術設計中的一大門類，它介于藝術與設計之間，作為文字的注解或是圖解而存在。插圖也是一種繪畫，但是不同于一般獨立欣賞性的繪畫，它具有相對的獨立性，又具有必要的從屬性。插圖必須具備一定的繪畫條件，不依靠文字，也能從它的形象本身表現一定的主題，同時又必須服從原著，成為輔助者，這就是插圖的含義。

2.1 插圖設計創(chuàng)作手法多樣化

插圖設計主要分為書籍類插圖、商業(yè)插圖和特殊性插圖。伴隨著現代科技的高速發(fā)展，通訊設備的不斷更新，插圖設計的表現形式和創(chuàng)作手法也呈現多元化的發(fā)展趨勢。各種當代藝術的表現形式為插圖設計提供了創(chuàng)作源泉。水彩、水墨、鉛筆淡彩、鋼筆素描、噴涂、色粉、蠟筆、攝影、拼貼以及電腦的應用使插圖設計的表現形式不再單一，插圖設計已經不再簡單地等同于過去的“手繪”概念，而是向著更加豐富、更加多元的方向發(fā)展。

2.2 插圖設計藝術語言個性化

插圖設計處于藝術和設計之間。插圖設計從未被真正看作藝術的分支，也沒有被完全允許作為獨立的設計學科存在。沒有學科的限制，也就沒有特定媒介的限制，插畫家可以自由地探索和嘗試各種媒介。因此，當代的插圖設計在滿足設計要求的同時，努力創(chuàng)新，其形式語言又受到當代藝術的感染，逐漸呈現出個性化的發(fā)展趨勢。

不論是藝術還是設計，更多表達的是“人類的情感”，但人類的情感也是由一個個獨立個體組成提煉出來的情感綜合。在我們的日常生活中所感受到的一切，就是情感的普遍含義。作為一名插圖設計師就應該具有很好的洞察力，體驗不同的情感帶來的想象畫面，通過不同的方法去留住這樣一種流動的情感。

情感，存在于人類的每一個個體，現代插圖設計不僅僅滿足于主題的表現，更多的是將創(chuàng)作者的個人情感有機地融入插圖設計中，使插圖既具備了設計的實用性，又具備了繪畫的個體性。

3 繪畫與插圖設計的滲透與交融

當代藝術創(chuàng)作中，架上繪畫、當代攝影、裝置藝術、行為藝術、影像藝術、數碼藝術等藝術形式層出不窮，在眾多的藝術手段中，插圖作為介于設計與藝術之間的特殊形式而存在，現代插圖設計與當代繪畫無論在內在情感的表述上還是在外在形式的傳達上，都有著諸多的共通之處。

3.1 繪畫與插圖設計形式的共性

當代繪畫在表現形式上打破了傳統(tǒng)繪畫的藝術形式，畫面從忠于現實進深的處理方式逐漸走向更為平面的表現形式。在這一點上，當代繪畫似乎正在向插圖的描繪形式靠攏。當代繪畫中，畫面更加注重物象輪廓邊緣的加強。而這種藝術處理手法在插圖設計中也時常出現。

同時，當代繪畫的畫面還從一點透視變?yōu)槎帱c透視，焦點透視逐漸被散點透視所取代。當代繪畫還融入了設計中點、線、面等構成元素。平面設計的形式法則不斷地被當代繪畫所引用，不僅如此，當代繪畫中人物造型也越來越多地出現了卡通、動漫等形象。追求視覺沖擊力的當代藝術展中，人們有時會分不清擺在面前的藝術作品到底是繪畫還是插圖。然而不管是插圖或是繪畫，我們說藝術語言的交融、表現形式的共通也許正是今天我們所要面對的。

當代的物質基礎決定了精神文明的發(fā)展方向，網絡、通訊、快餐文化使任何一種新的藝術形式的傳播成為易事。插圖設計的藝術語言往往來源于繪畫藝術，而插圖在經過提煉與加工后，具備了設計感更強的形式語言。因此，插圖設計又能夠反作用于架上繪畫，為當代繪畫的創(chuàng)作提供更為廣闊的視覺形式。

3.2 繪畫與插圖設計情感的交融

中國繪畫要在21世紀有新的發(fā)展，不但要繼承和發(fā)揚自己的繪畫傳統(tǒng)，而且要批判、舍棄傳統(tǒng)中的保守和陳舊的成分。真正的創(chuàng)新不是離奇怪異的，更不是頹唐流俗的。當今畫壇的最大難題，既不在于發(fā)揚晉唐宋元的正規(guī)畫傳統(tǒng)或是明清寫意畫傳統(tǒng)，也不在于如何適應工業(yè)經濟和知識經濟的文化背景，而是如何走出傳統(tǒng)絕對主義、寫實主義空間觀的怪圈，切切實實地追尋藝術空間本有的精神深度和人文意境。

當代繪畫與現代插圖設計都是當代社會中精神領域的產物。其核心都是通過反映當代人類生存生活過程中一系列的相關問題，使人類精神世界的思想情感得以展現和表達。插圖與繪畫同樣作為一種表述載體而存在，只不過繪畫藝術更為直接地表達藝術家本人的思想情感。而插圖設計則是通過對文字內容的解讀，進行二次創(chuàng)作，其作品中蘊含了文字作者與插圖設計師共通的精神內涵。雖然插圖設計與當代繪畫創(chuàng)作過程截然不同，但不可否認，二者都包涵了對作者精神世界的反映。

插圖設計也早已不僅僅是對文字的說明、再現和圖解，而是成為經過設計師二次創(chuàng)作的藝術形式。讀者從中不僅可以理解文字所要傳達的必要信息和文章內容，更重要的是通過圖畫感受到文字中沒有明確說明的情感境界。精神世界中那些“只可意會不可言傳”的部分大概也只有通過藝術圖畫得以表達了。

4 結論

科技的發(fā)達，網絡與通訊的發(fā)展，使各種最新的藝術形式在全球范圍內迅速傳播?，F代插圖設計與當代繪畫在視覺語言上相互借鑒，相互滲透。插圖設計的表現形式來源于繪畫，在創(chuàng)作中融入了設計構成元素的插圖又反作用于當代繪畫。本文探析了二者思想內涵和視覺語言兩方面的共同特征，為現代插圖設計與當代繪畫的更好發(fā)展找到新的方向。

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