摘要: ? 廣西本土鋼琴作品是中國(guó)鋼琴藝術(shù)寶庫(kù)中的奇珍,其既具有一般鋼琴作品的共性特征,又有著獨(dú)特的民族和地域風(fēng)情,為中國(guó)鋼琴創(chuàng)作的繁榮做出了重要貢獻(xiàn)。鑒于此,本文從廣西本土鋼琴作品的發(fā)展談起,就其特有的審美特征進(jìn)行了具體的分析,以期獲得更加深刻的認(rèn)識(shí)。
關(guān)鍵詞:廣西鋼琴作品 ?審美特征 ?研究分析
一 ?廣西本土鋼琴作品的發(fā)展概述
廣西地處我國(guó)西南邊陲,是我國(guó)人口數(shù)量最多的少數(shù)民族——壯族的居住聚集地。歷史悠久,物產(chǎn)豐富,有著“歌?!?、“水果之鄉(xiāng)”等多個(gè)美譽(yù)。早在1960年,廣西藝術(shù)學(xué)院音樂系鋼琴教研室就編印出版了《鋼琴曲67首》,其中就收錄了陳福美、全如瓏等多位創(chuàng)作者根據(jù)壯族民歌改編的16首鋼琴作品。1962年,作曲家金響創(chuàng)作出了《劉三姐組曲》,作品根據(jù)廣為人知的劉三姐的故事改編,以鋼琴的形式再現(xiàn)了劉三姐整個(gè)故事的場(chǎng)面和情景,并受到了廣泛的好評(píng)。此后,又有陸華柏、李延林、陳怡、陸培、樊祖蔭等作曲家,先后創(chuàng)作出了近百首廣西風(fēng)情的鋼琴作品,將鋼琴和壯族民間音樂的藝術(shù)魅力予以了充分的展示。直到今天,仍然有眾多創(chuàng)作者堅(jiān)持著廣西本土鋼琴作品的創(chuàng)作,并開展了一系列相關(guān)的演奏和鑒賞活動(dòng),引起了強(qiáng)烈反響。為中國(guó)鋼琴藝術(shù)的發(fā)展和廣西民族民間音樂的傳承做出了重要的貢獻(xiàn)。
二 ?廣西本土鋼琴作品的審美特征
1 ?民族之美
早在鋼琴傳入中國(guó)之初,中國(guó)創(chuàng)作者們就意識(shí)到了鋼琴創(chuàng)作民族化的問題,因?yàn)橹挥幸悦褡寤匿撉僮髌窞榛A(chǔ),才能使鋼琴這門外來的樂器在中國(guó)生根、發(fā)芽。隨后誕生的中國(guó)鋼琴作品正是這一理念的具體實(shí)施。廣西鋼琴作品是從屬于中國(guó)鋼琴作品體系的,但是與一般的中國(guó)鋼琴作品相比,因?yàn)閺V西本身就是一個(gè)少數(shù)民族聚集的地區(qū),且有著十分豐厚的民族民間音樂,所以使得廣西本土鋼琴作品的民族化特征更為鮮明。
如民歌,廣西素有“歌?!钡拿雷u(yù),壯族、瑤族、苗族、侗族等均有著極為豐厚的民歌資源和文化,這對(duì)于鋼琴創(chuàng)作來說就是一項(xiàng)極佳的素材。如在壯族傳統(tǒng)的歌墟活動(dòng)中,無論男女老少都會(huì)盡情的歌唱,既可以獨(dú)唱,也可以對(duì)唱,還可以合唱。倪洪進(jìn)創(chuàng)作的鋼琴曲《歌墟》中,就是取材于廣西德保地區(qū)的北路山歌,通過調(diào)性、織體、伴奏等,真實(shí)再現(xiàn)了當(dāng)時(shí)的熱鬧場(chǎng)景。又如鼓樂。廣西是銅鼓的故鄉(xiāng),有著十分悠久的銅鼓文化。以銅為主要原材料制作而成的銅鼓,聲音粗獷嘹亮,深沉莊重,有著極強(qiáng)的藝術(shù)感染力。多位作曲家在感受到鼓樂的藝術(shù)魅力之后,便萌生了將其用鋼琴進(jìn)行表現(xiàn)的想法。如陸華柏創(chuàng)作的《東蘭銅鼓舞》,便是作者在廣西東蘭縣采風(fēng)時(shí),看到當(dāng)時(shí)的熱烈場(chǎng)面后創(chuàng)作的。作品采用了奏鳴曲式,引子、呈示部、展開部、再現(xiàn)部一應(yīng)俱全,然后在此基礎(chǔ)上對(duì)鋼琴的音樂表現(xiàn)力進(jìn)行了充分運(yùn)用,即巧用鋼琴,對(duì)銅鼓的敲擊聲、嘹亮的歌唱聲、激動(dòng)的歡呼聲等予以了惟妙惟肖的模仿,帶給了觀眾以身臨其境之感。又如琴樂。天琴是廣西壯族的傳統(tǒng)撥弦樂器,有著優(yōu)美而動(dòng)聽的音色,特別適合用來表現(xiàn)歡快、愉悅的情緒。其最大的特點(diǎn)是唱和彈的完全不同步,演唱十分具有節(jié)奏感,但是演奏的節(jié)奏卻十分散亂,且更令人稱奇的是,兩者結(jié)合在一起卻給人以非常協(xié)調(diào)之感。在陸培的《山歌與銅鼓舞》的中段,就對(duì)天琴樂進(jìn)行了再現(xiàn)。右手的旋律聲部悠揚(yáng)而婉轉(zhuǎn),富含歌唱性,而左手的伴奏部分卻十分隨意,正是對(duì)天琴樂特有音樂特征的再現(xiàn)。通過以上分析可以看出,眾多廣西本土鋼琴作品中,因?yàn)橛辛嗣窀?、民間器樂的融入,使其表現(xiàn)出了更為鮮明的民族性特征,展現(xiàn)出了廣西特有的風(fēng)情,正是中國(guó)鋼琴作品寶庫(kù)中的一支奇葩。
2 ?地域之美
正所謂“一方水土養(yǎng)育一方人”。中國(guó)地域遼闊,民族眾多,每一個(gè)地區(qū)都有著與眾不同的地域文化,集中反映著該地區(qū)人們所特有的審美習(xí)慣、審美追求等。作為廣西地區(qū)來說,其本身就是一個(gè)少數(shù)民族的聚集地,各種民族節(jié)日、習(xí)俗、活動(dòng)眾多,當(dāng)作曲家將這些元素融入到鋼琴作品之后,也就使作品表現(xiàn)出了鮮明的地域性特征?;蛘哒f,觀眾能夠通過這些鋼琴作品,對(duì)廣西的風(fēng)土人情、文化習(xí)俗等有全面而深刻的了解。
如對(duì)地理景觀的反映。廣西山清水秀,自然景觀十分秀美。而且中國(guó)藝術(shù)創(chuàng)作素來有寄情于山水之間的傳統(tǒng),所以很多創(chuàng)作者都用鋼琴的形式對(duì)廣西的多處景觀予以了再現(xiàn)。如金響的鋼琴組曲《劉三姐》。1960年,長(zhǎng)春電影制片廠就根據(jù)家喻戶曉的劉三姐的故事,拍攝了中國(guó)第一部山水風(fēng)光故事片《劉三姐》,片中對(duì)廣西的雋美山水予以了淋漓盡致的展現(xiàn)。在該影片的影響下,金響創(chuàng)作出了這部作品。在該曲的序曲部分,這種風(fēng)光描繪感十分明顯。右手的旋律部分是清新而淡雅的上下行長(zhǎng)琶音,像是一道瀑布從山石間傾瀉而出。隨后作者沿用了五聲音階,并通過對(duì)徵音的強(qiáng)調(diào)而獲得了和民歌相吻合的音調(diào),讓人們情不自禁的就聯(lián)想起電影中的畫面,一幅壯鄉(xiāng)的青綠山水畫卷就在眼前徐徐的展開。又如對(duì)文化景觀的反映。位于廣西寧明縣的花山古壁畫,是廣西歷史文化中的一道奇觀。該壁畫規(guī)模宏大,內(nèi)容豐富,形象再現(xiàn)了壯族人民祭祀天神的盛大場(chǎng)景。徐紀(jì)星創(chuàng)作的《觀花山壁畫有感》,就是一部以花山壁畫為原型的鋼琴作品。因?yàn)楸诋嫳旧肀憩F(xiàn)的是祭祀天神的場(chǎng)景,帶有一定的神秘色彩,所以作者在創(chuàng)作中特意運(yùn)用了一些現(xiàn)代作曲技法,通過對(duì)調(diào)外音的多次運(yùn)用,獲得了一種略顯神秘的音響效果,特別是對(duì)非三度疊置和弦和音塊式和弦的運(yùn)用,更是形象模仿出了壁畫中的擊鼓樂,讓人沉醉于其中不能自拔。再如對(duì)民俗活動(dòng)的反映。廣西壯族的節(jié)日慶典可謂是多種多樣,除了傳統(tǒng)的春節(jié)、元宵節(jié)、端午節(jié)之外,還有百日、周歲、?;旯?jié)等,每逢這些節(jié)日,人們都會(huì)載歌載舞的熱烈慶祝,表達(dá)他們的喜悅之情。如倪洪進(jìn)《壯鄉(xiāng)組曲》中的《歌吁》,就是對(duì)壯族三月三“歌吁節(jié)”的真實(shí)再現(xiàn)。作品分別借鑒了傳統(tǒng)民歌《船從遠(yuǎn)方來》和《日頭落山崗過崗》的旋律,描繪了壯族人民乘船來參加節(jié)日活動(dòng)以及活動(dòng)后久久不肯離去的場(chǎng)景??梢钥闯觯@一部部?jī)?yōu)秀的廣西本土鋼琴作品,更像是一部部精美的紀(jì)錄片,讓我們以一種全新的形式領(lǐng)略了廣西秀美的風(fēng)光和悠久的文化。
3 ?情感之美
情感的抒發(fā)是藝術(shù)創(chuàng)作的最終目的,這一點(diǎn)對(duì)于廣西本土鋼琴作品來說也不例外,而且是難能可貴的。因?yàn)樵趯⒁环N民間音樂改編為鋼琴作品時(shí),必然會(huì)遇到多重技術(shù)方面的難題,在這種情況下仍然能夠表現(xiàn)出豐富而真摯的情感,足見創(chuàng)作者的執(zhí)著和對(duì)廣西這片熱土的熱愛。所以廣西本土鋼琴作品絕不是對(duì)廣西民間音樂的照搬照抄,而是一種全新的創(chuàng)作,傾注著創(chuàng)作者最為深刻的情感。
以《劉三姐》為例,講述的是劉三姐用山歌反抗財(cái)主莫懷仁的故事。在鋼琴組曲《劉三姐》中,創(chuàng)作者用鋼琴的形式對(duì)多種情感進(jìn)行了徹底的的抒發(fā)。如《序曲》中,作者用鮮明的節(jié)奏和流暢的旋律,表現(xiàn)出了劉三姐的美麗以及和她和阿牛純潔的愛情,同時(shí)也展現(xiàn)出了淳樸勞動(dòng)人民的生活熱情?!秾?duì)歌》部分描繪的是劉三姐和三位秀才對(duì)歌的情景,對(duì)此作者特意使用了略顯雜亂的節(jié)奏,以此來嘲諷那三位自以為是的窮酸秀才。《抗禁》部分表現(xiàn)的劉三姐的抗?fàn)幘?,?duì)此創(chuàng)作者特意對(duì)左右的低音部分進(jìn)行了強(qiáng)調(diào),由此來描繪出那種緊張的氛圍和劉三姐勇敢的精神。最后一部分《頌歌》中,旋律悠揚(yáng)而飽含著深情,表現(xiàn)出了人們對(duì)劉三姐的贊頌和留戀。原故事中的每一個(gè)主題、每一種情感都得到了合理而準(zhǔn)確的刻畫,由此塑造出了一個(gè)形象而生動(dòng)的人物形象,使整個(gè)作品的多種情感得到了匯聚。又如海鵬的《棹游漓江春》,整個(gè)作品的主題是對(duì)漓江景色的贊美,抒發(fā)了對(duì)祖國(guó)大美河山的熱愛。作品選用了中國(guó)傳統(tǒng)的五聲調(diào)式,一開始的旋律十分舒展,上下起伏的旋律線更像是綿延不斷的桂林山水,特別是幾個(gè)顫音,好像是幾只小鳥在天空中自由的飛翔和鳴叫。而且更為傳神的是,作品強(qiáng)弱記號(hào)的變化與山間的回聲效果是完全一致的。因?yàn)槔旖瓋砂抖际强λ固氐孛?,?jīng)常會(huì)出現(xiàn)回音,體現(xiàn)在鋼琴作品中正是音色的強(qiáng)弱對(duì)比。由此可見作者觀察、體驗(yàn)之細(xì)致??梢哉f,每一首優(yōu)秀的廣西本土鋼琴作品,都是包含著創(chuàng)作者情感的佳作,也正是因?yàn)檫@種情感性,才使這些作品得到了最廣泛的認(rèn)可和喜愛。
4 ?融合之美
鋼琴是一門西方藝術(shù),其形制、創(chuàng)作、演奏、審美等,都是植根于西方音樂文化的。所以在其傳入中國(guó)后,要想在中國(guó)獲得普及和傳承,就勢(shì)必要經(jīng)歷一個(gè)民族化的改造過程,中國(guó)鋼琴作品也正是在這一需要下應(yīng)運(yùn)而生的。中國(guó)創(chuàng)作者在尊重鋼琴本質(zhì)創(chuàng)作規(guī)律的同時(shí),通過靈活而創(chuàng)新的技術(shù)手法,使作品呈現(xiàn)出了鮮明的民族化特征,使其獲得了最為重要的發(fā)展基礎(chǔ)。這一點(diǎn)在廣西本土鋼琴作品中也是有著鮮明表現(xiàn)的,當(dāng)面對(duì)中西兩種音樂文化的碰撞時(shí),創(chuàng)作者們沒有絲毫的退縮,反而憑借自己深刻的理解和精湛的技法,真正實(shí)現(xiàn)了中西合璧,相得益彰。
如倪洪進(jìn)《壯鄉(xiāng)組曲》的第一樂章《船從遠(yuǎn)方來》,其原型是一首壯族的同名歌曲,在將其改編為鋼琴曲的過程中,作者保留了三拍子的節(jié)奏和五聲商調(diào)式的曲式,根據(jù)實(shí)際的表現(xiàn)需要,在原有四個(gè)樂句的基礎(chǔ)上加入了補(bǔ)充樂段,使其成為了一個(gè)完整的單三部曲式,引子部分描寫的是水面上波光粼粼的景象,呈示部描繪的是人們站在船頭上翹首企盼的形象。而且隨著樂曲的進(jìn)行,樂曲的力度是漸強(qiáng)的,速度也是漸快的,與人們的心情變化完全一致。最后一部分中,作者又用琶音的形式,將整個(gè)音樂情緒慢慢的舒緩下來,給人以意猶未盡之感。該曲在技法上的亮點(diǎn)就在于,其巧用西方作曲技法中的曲式,將原本略顯散亂的素材進(jìn)行了梳理,并按照起承轉(zhuǎn)合的順序?qū)⑵浔憩F(xiàn)出來,獲得了內(nèi)容和形式的完美統(tǒng)一。張韻璇創(chuàng)作的《壯族風(fēng)二部創(chuàng)意曲》,雖然篇幅不長(zhǎng),但是仍然是一部難得的佳作。作者以一首羽調(diào)式的壯族民歌為原始素材,分別創(chuàng)作出了兩個(gè)主題,第一主題動(dòng)感活潑,給人以熱情洋溢之感。而第二主題卻安靜、沉穩(wěn)。兩個(gè)主題一直交織的向前行進(jìn),既像是一問一答,又好像是互不理睬,帶給了人們以全新的審美感受??梢钥闯?,在廣西本土鋼琴創(chuàng)作中,創(chuàng)作者對(duì)技法選擇和運(yùn)用是十分重視的,總是能夠根據(jù)實(shí)際的表現(xiàn)需要,進(jìn)行最為得當(dāng)?shù)奶幚?,?shí)現(xiàn)了中西兩種音樂文化的交融,也向世界展示出廣西民族鋼琴音樂民族情韻的無窮魅力。
綜上所述,自20世紀(jì)初鋼琴傳入中國(guó)后,一大批先驅(qū)音樂家就開始了中國(guó)鋼琴作品的創(chuàng)作歷程,這些優(yōu)秀作品的誕生,從本質(zhì)上推動(dòng)了中國(guó)鋼琴藝術(shù)的發(fā)展,使鋼琴逐漸成為了當(dāng)代中國(guó)最為重要的藝術(shù)門類之一。本文所研究的廣西本土鋼琴作品,正是其中優(yōu)秀的代表,其既是中國(guó)鋼琴創(chuàng)作發(fā)展到高級(jí)階段的標(biāo)志,也從客觀上推動(dòng)了民族音樂的傳承和發(fā)展。所以在今天的鋼琴演奏、鑒賞中,理應(yīng)對(duì)該類作品有充分的認(rèn)識(shí),并積極推動(dòng)這些作品的傳播,使這顆明珠繼續(xù)散發(fā)出別樣的光彩。
注:本文系2015年度廣西藝術(shù)學(xué)校科研青年項(xiàng)目“廣西本土鋼琴作品音樂的審美研究”(立項(xiàng)編號(hào):QN201530)階段性成果。
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(韋佳佳,廣西藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院講師)